🗎 [от 2500₽] — Известный кинорежиссёр Дмитрий Астрахан дебютировал на ленкомовской сцене с комедией А.Н. Островского «Доходное место». Не переиначивая драматурга, режиссёр рассказывает современную историю о том, есть ли у молодого человека шансы добиться всего исключительно честным путём. Что это — идеалистические принципы или глупость? Порядочность и вера в любовь плохо уживаются рядом с корыстью, подкупом и подлостью. На сцене — живые знакомые характеры, со страстями и переживаниями, а не далёкие персонажи из позапрошлого столетия.

🗎 [от 2000₽] — Это история молодой, красивой и страстной женщины, испытавшей всепоглощающую, разрушающую всё на своём пути любовь. Катерина Измайлова, выданная замуж по расчёту, имеет, кажется, всё: достаток, уважение, положение в обществе. Кроме одного — любви. Её тяготит богатый купеческий дом, муж, его отец… И вот она находит объект для своей нерастраченной любви, для своей страсти: её безумством, её одержимостью становится чувство к приказчику Сергею. Защищая его, она готова на любое безрассудство. И даже на преступление... Место действия — Россия, время действия — всегда.

🗎 [от 800₽] — Комедия Н.В. Гоголя «Ревизор» — произведение нестареющее. В каком бы веке и в каком бы театре ее ни ставили, она непременно к месту и ко времени, ведь эпоха «Ревизора» — всегда! Для режиссера Олега Ильина предмет исследования в «Ревизоре» — не социальная сатира, изобличающая пороки общества, а психология героев и отношения между персонажами. Его Хлестаков простодушен, доверчив и эмпатичен, легко и с азартом включается в игру городничего и его приближенных. Однако, поверив в свой новый статус, впоследствии оказывается больше обманут, нежели все остальные. С появлением Хлестакова все в уездном городе N переворачивается с ног на голову — и в прямом, и в переносном смысле, что подчеркнуто сценографией. Улицы с игрушечными домишками, несоразмерными бытовым предметам и персонажам, акцентируют гротескность ситуаций. А выходящее за авансцену действие подключает к происходящему и зрителей. Источник: teatrium.ru

🗎 [от 1000₽] — Пьеса Николая Эрдмана «Самоубийца» при жизни автора не печаталась и не ставилась в театре, постановки неоднократно запрещались. Спустя многие годы пьесу стали активно ставить не только по России, но и по всему миру. Для работы над спектаклем в Театре приглашен известный театральный режиссёр Дмитрий Акриш, который сегодня успешно ставит спектакли не только в России, но и во всем мире. Дмитрий Акриш – номинант Национальной премии «Золотая Маска-2020» в номинациях «лучший режиссёр» и «лучший художник». «Самоубийца» Дмитрия Акриша – спектакль-предупреждение о том, что если человеку дана жизнь, не надо трогать ушедших в тот мир. Это человеческая история о конфликтах, которые появляются почти в каждой семье – самое грустное в том, что Эрдман актуален и сегодня. Спектакль о том, через что прошли люди перед тем, как покончить жизнь самоубийством, что привело их к таким поступкам: страхи, несбывшиеся мечты, надежды… Награды: Диплом – «За сочетание сценического минимализма и художественной глубины». Специальный диплом жюри – «За художественную целостность спектакля» XV Московского областного театральном фестиваля «Долгопрудненская осень». Дипломом лауреата в номинации «Лучшая главная мужская роль» награжден ведущий артист Театра Артур Мартиросов за роль Семена Семеновича Подсекальникова в спектакле «Самоубийца» на VIII Международном театральном фестивале «Смоленский ковчег» (2022 г.).

🗎 [от 600₽] — Стильная постановка Евгения Писарева о том, как сложно отличить настоящее чувство от искусной подделки. Хотя изящный сюжет этой комедии французский драматург Мариво придумал ещё в XVIII веке, он по-прежнему актуален. В дом богатой вдовы Араминты поступает на службу молодой адвокат Дорант — он беден, но хорош собой и решительно настроен завоевать сердце женщины. Дядя Доранта, не подозревающий о желаниях юноши, хочет женить его на другой девушке. А мать Араминты мечтает выдать дочь за аристократа. Что движет героями — корысть или искренние чувства? И сможет ли любовь распутать клубок неловких недоразумений, смешной путаницы и ложных признаний?.. Автор Пьер Карле Де шамблен Де мариво Режисcер Евгений Писарев В ролях: Араминта- Виктория Исакова Госпожа Аргант- Вера Алентова, Господин Реми - Борис Дьяченко Дорант - Владимир Зиберев/Артем Ляшенко Мартон- Анна Бегунова, Дюбуа - Андрей Заводюк Раф Доримон- Андрей Сухов/Антон Феоктистов Кин - Владимир Николенко Курьер- Иван Лёшин

🗎 [от 4400₽] — По пьесе Тунджера Джюдженоглу Перевод с турецкого — Елена Оганова В одном горном селении, затерянном среди белоснежных вершин, жизнь проходит беззвучно, ведь любой громкий шум может вызвать лавину. На девять месяцев в году деревня замирает в молчании, и только летом в горы возвращается радость жизни: люди говорят в полный голос, смеются, кричат, празднуют свадьбы, играют на барабанах и чувствуют счастье... Этот многовековой уклад нарушает неожиданное событие — община подозревает молодых влюблённых в нарушении древнего закона, который веками защищал деревню от разрушительной силы природы. Получится ли у молодых людей переубедить старейшин, когда вокруг царит угрожающая, звенящая тишина? Удастся ли деревне победить свой страх? «Лавина» — пьеса, в которой переплетаются яркие метафоры, национальная аутентичность, авторский юмор и острый сюжет. Всё это делает её по-настоящему увлекательной. Автор пьесы — турецкий драматург Тунджер Джюдженоглу, которому в 2024 году могло бы исполниться 80 лет. Лауреат множества престижных театральных премий, Джюдженоглу завоевал международное признание. Его пьесы ставились на сценах более 30 стран мира, включая Россию, Германию, Францию, Польшу, Австралию и США. Эта пьеса родилась в 2002 году после беседы Тунджера с турецким режиссёром Юсуфом Курченли, который поделился с драматургом историей о жителях Восточной Анатолии, возможно, вполне реальной. Сойжин Жамбалова много лет работает режиссёром-постановщиком Бурятского театра драмы им. Хоца Намсараева. Её спектакли — это завораживающие, фантастические театральные миры, в которых виртуозно соединяются элементы народного эпоса, сказок, мифов, а также документальные, подлинные истории. Спектакли Жамбаловой становились лауреатами Российской Национальной театральной Премии «Золотая Маска» и победителями Всероссийского фестиваля театрального искусства для детей «Арлекин». Источник: shalom-theatre.ru

🗎 [от 900₽] — «Незнакомый господин Чехов» — драматический полилог по произведениям Антона Павловича Чехова. Почему такое название? Вроде автор-то известный. Его в школе проходят… Но если задаться вопросом, а знаком ли он нам? Кто же он – этот господин? Желчный циник, высмеивающий человеческие пороки? Глубокий психолог, исследующий глубины человеческой души? Или высокий романтик, мечтающий о прекрасном будущем России, с трепетом и надеждой вглядывающийся в грядущее? Может самому попробовать сделать открытие? Обнаружить вдруг в словах, написанных много лет назад нечто, что роднит этого автора с нами сегодняшними. Ведь Чехов ведёт за собой и знакомит нас с самым интересным существом на всей планете — самим собой. В основе спектакля рассказы классика «Лошадиная фамилия»; «Цветы запоздалые»; «Скрипка Ротшильда» Время спектакля: 1час 50 минут без антракта.