🗎 [500 ₽] — XIX Московский международный фестиваль Виртуозы игры на баяне, аккордеоне, различных видах гармоник К 100-летию со дня рождения Альфреда Мирека, основателя Музея русской гармоники и создателя фестиваля «Гармоника – душа России» В исполнении виртуозов мирового уровня, российских музыкантов-самородков на баяне, аккордеоне, различных видах гармоник (хромка, черепашка, саратовская, ливенка и др.) прозвучат самые известные народные мелодии и наигрыши различных регионов нашей страны, а также шедевры мировой классики, сочинения современных композиторов в оригинальных переложениях. Участники концерта: Ван Сяо (аккордеон) из Китая; Анатолий Таран (баян) из Белоруссии; Алексей Алексеев (баян) и Ансамбль песни и пляски ВКС России; фолк-шоу-группа «Россы» под управлением заслуженного артиста РФ Александра Курдюмова (гармонь), солистка – заслуженная артистка РФ Елена Бахромкина (вокал); группа GармоньDrive под управлением Павла Уханова; Дмитрий Ходанович (баян); Сергей Осокин (аккордеон) и ансамбль «Джаз мануш» под управлением Дмитрия Купцова; Владимир Ушаков (аккордеон) и ансамбль «Мюзетт» из Санкт-Петербурга; Дуэт гармонистов «Калинка-малинка» – Михаил и Алина Хлебновы из Новосибирска; Дмитрий Корсак (аккордеон) из Белоруссии; Трио «A Paris» и Алексей Соколов (аккордеон); Михаил Коломыцев (гармонь) из Ярославской области; Московский казачий хор Выступление артистов сопровождает видео-ролик о жизни, творчестве и культурном наследии профессора Альфреда Мирека. В программе возможны изменения

🗎 [от 2300₽] — Концерт Театра песни «ЯР» — «Казацкому роду — нема переводу!» В программе: золотые хиты казачьих и русских народных песен, авторские песни ансамбля, инструментальная музыка, песни «всем залом» и другие сюрпризы. Завораживающее многоголосие ансамбля и казачья удаль покорили не только отечественного зрителя, но и жителей Греции, Сирии, Южной Осетии, Казахстана, Узбекистана и др. Ансамбль постоянный участник телепрограмм «Привет, Андрей», «Поле чудес», «Хорошие песни» и др. Окунитесь в настоящую русскую казачью удаль!

🗎 [от 1500₽] — Заслуженный артист России Виктор Ямпольский (фортепиано) Заслуженная артистка России Наталья Савинова (виолончель, меццо-сопрано) Заслуженный артист России Виктор Козодов (виолончель) Алексей Попов (альт) Ирина Павлихина (скрипка) Духовой квинтет Большого театра Ведущий – Игорь Афанасьев Двух гениев – венского классика Моцарта и русского классика Глинку – многое роднит. Оба были «солнечными композиторами», оба много путешествовали, отражая свои впечатления в музыке. Моцартовское трио Kegelstatt, по легенде, сочинялось во время игры в кегли. Патетическое трио Глинки было создано во время путешествия по Италии, стране, вокальная культура которой была «с младых ногтей» впитана и Моцартом, что сказалось в его оперных и концертных ариях. И, конечно, оба преобразовывали жанровые стереотипы своего времени, как это сделал Моцарт, написавший роскошный Квинтет для фортепиано и духовых, тональность и состав которого двенадцать лет спустя были повторены в Квинтете еще одного гения – Людвига ван Бетховена. Программа: В. А. Моцарт – Трио для фортепиано, кларнета и альта («Kegelstatt»), ми-бемоль мажор (1786), KV498 Menuetto Rondeaux (Allegretto) М. Глинка – Патетическое трио для фортепиано, кларнета и фагота, ре минор (1832), CG 65 Allegro moderato Scherzo: Vivacissimo Largo Allegro con spirit В. А. Моцарт – Фортепианное трио № 7 cоль мажор (1788), KV564 Andante con 6 variazioni Allegretto В. А. Моцарт Концертная ария «Vado. Ma dove?» Ария Керубино из оперы «Свадьба Фигаро» Квинтет для фортепиано, гобоя, кларнета, валторны и фагота, ми-бемоль мажор (1784), KV452 Largo /Allegro moderato Larghetto Rondo: Allegretto В программе возможны изменения

🗎 [от 2400₽] — Потрясающие шутки, безудержный юмор и неподражаемый талант Расула Чабдарова уже на пороге! Не упусти свой шанс побывать на громком событии и окунуться в мир стендап комедии вместе с нами. Купи билеты на концерт Расула Чабдарова и готовься к незабываемой встрече с легендой юмора!

🗎 [от 670₽] — Национальный филармонический оркестр России Художественный руководитель и главный дирижер — Владимир Спиваков Академический Большой хор «Мастера хорового пения» Художественный руководитель и главный дирижер — Лев Конторович Дирижер — Арсентий Ткаченко В программе: Бетховен. Симфония № 5 до минор Брамс. Немецкий реквием Великая Пятая симфония Людвига ван Бетховена и Немецкий реквием Брамса — два гениальных творения немецкой симфонической музыки — прозвучат в одном концерте в исполнении ведущего российского коллектива, Национального филармонического оркестра России, с участием звезд оперной сцены и Академического Большого хора «Мастера хорового пения» под управлением Арсентия Ткаченко. Бетховен и Брамс — ключевые фигуры мировой классической музыки эпох классицизма и романтизма. Симфония № 5, созданная в 1808 году, — самая популярная в наследии Бетховена. Главная ее тема — так называемая «тема судьбы» — знакома каждому, она проходит через все произведение как символ борьбы и противостояния. Основная идея шедевра и творчества Бетховена в целом — «от мрака к свету, через борьбу – к победе» – никогда не утратит актуальности. Лучезарный финал, наполненный ослепительным светом, вселяет несокрушимый оптимизм даже в самые разочарованные сердца и души. Немецкий реквием Иоганнеса Брамса был закончен спустя 60 лет после Пятой симфонии Бетховена. При его создании Брамс отказался от традиционного латинского первоисточника и сам написал текст, используя псалмы и цитаты из Библии в немецком переводе Мартина Лютера (преимущественно из Нового Завета). Композитор адресовал сочинение всем христианам, независимо от конфессиональной принадлежности. В своем произведении Брамс не живописует ужасы «страшного суда» и не обращается с мольбой об упокоении душ усопших. Он стремится дать утешение, вселить в страждущих бодрость и надежду. Самые яркие страницы партитуры отражают два эмоциональных полюса: проникновенный лиризм и эпическую мощь. За дирижерским пультом в этот вечер — Арсентий Ткаченко, лауреат Всероссийского конкурса молодых дирижеров симфонических оркестров имени И.А. Мусина. С сезона 2017/18 — участник дирижерско-стажерской группы Национального филармонического оркестра России, с сезона 2019/20 — второй дирижер НФОР, с 2022 года — заместитель художественного руководителя. В программе возможны изменения Продолжительность мероприятия: 1 отделение — 40 минут, 2 отделение — 1 час 10 минут Источник: mmdm.ru

🗎 [от 1300₽] — Спектакль «Заходите-заходите» в Мастерской Петра Фоменко Меир Шалев Часть вопросов романа «Как несколько дней» в 4-х трапезах: 1952 г. – Первая трапеза. Через полтора года после смерти Юдит. 1962 г. – Вторая трапеза. Спустя 10 лет, после того, как Зейде вернулся из армии. 1974 г. – Третья трапеза. Через 12 лет, два из которых Зейде провел в Иерусалимском Университете, а десять – в деревне. 1981 г. – Четвертая трапеза. Через две недели после смерти Якова. «Надо сказать, что в лице израильского писателя Меира Шалева театр нашел своего автора, о романе которого «Как несколько дней» точно сказал один из рецензентов: «…притча о том, что и смерть не побеждает любовь, и любовь не побеждает смерть, а так они и стоят, тяжело уставившись друг на друга, пока мы, занятые своими делами, живем». Из многофигурного романа, где сплетается множество судеб, театр выбрал одну линию, связанную с Яковом, и представил ее в «четырех трапезах». Не забыв в программке пояснить, что трапеза – это не какой-то там перекусон, а ужин с философской беседой. «Заходите-заходите» в постановке Юрия Буторина – четыре приглашения к разговору»/ (Мария Седых, «Итоги»)

🗎 [от 2000₽] — Сделайте предзаказ на еду и напитки перед началом концерта Вадим Эйленкриг — российский трубач, педагог, ведущий т/к «Россия-Культура», продюсер, Заслуженный артист Республики Татарстан. Обладатель премии «Музыкант года» по версии «Радио Jazz 89.1» (2018) Автор 4 четырех сольных альбомов («The Shadow of Your Smile» (2010) Eilenkrig (2012), «1000/1» (2016, limited edition), «Point of View» (2017)). Альбом «Eilenkrig» занял 4-ю строчку в российском iTunes (Top 200 Jazz Chart) и 1-е место в Армении (Top 200 Tracks Armenia All Genre Chart). С 2016 года Художественный руководитель Фестиваля татарской песни «Ветер Перемен» (г. Казань); с 2019 года Художественный руководитель фестиваля «Джазовое лето с Эйленкригом». Ведущий шоу «Большой джаз» на т/к «Россия-Культура» (2013), соведущий и руководитель оркестра в шоу «Танцы со звездами» на т/к «Россия-1» (2016) С 2018 года по настоящее время ведущий авторской музыкальной программы «Клуб Шаболовка, 37» на т/к «Россия-Культура». Ежегодный член жюри Международного телевизионного конкурса юных музыкантов «Щелкунчик». Источник: moscow.butmanclub.ru

🗎 [1600 ₽] — Спектакль «Записки сумасшедшего» в театре имени Евгения Вахтангова « Возьмите « Записки сумасшедшего», этот уродливый гротеск, эту странную, прихотливую грезу художника, эту добродушную насмешку над жизнию и человеком, жалкою жизнию, жалким человеком, эту карикатуру, в которой такая бездна поэзии, такая бездна философии, эту психическую историю болезни, изложенную в поэтической форме, удивительную по своей истине и глубокости, достойную кисти Шекспира: вы еще смеетесь над простаком, но уже ваш смех растворен горечью; это смех над сумасшедшим, которого бред и смешит, и возбуждает сострадание ». (В.Г. Белинский «О русской повести и повестях Гоголя») Под занавес 2009 года, объявленного ЮНЕСКО годом Н.В. Гоголя, Вахтанговский театр выпускает премьеру спектакля «Записки сумасшедшего». Пять лет назад театр уже обращался к этому мистическому произведению. Постоянные творческие искания исполнителя роли Поприщина Юрия Краскова, поддержанные художественным руководителем театра Римасом Туминасом, привели к созданию новой версии человеческой истории гоголевского титулярного советника.

🗎 [от 6500₽] — При просмотре этой программы хорошее настроение у зрителей будет «вира», а плохое «майна». Потому что она наполнена армированным юмором и обшита музыкальным грустеотталкивающим покрытием. А фундамент позволяет выдержать самые громкие и продолжительные аплодисменты. В программе «ЦЕМЕНТО МОРЕ» от Шоу «Уральские Пельмени»!