🗎 Классическое прочтение пьесы А.Н. Островского «Волки и овцы». Влиятельная и властная помещица Меропия Мурзавецкая хочет завладеть собственностью богатой вдовы Евлампии Купавиной. Обманом и запугиваниями Мурзавецкая пытается подчинить себе молодую, неопытную в делах женщину. Постановочная группа: Режиссёр-постановщик — Антон Непомнящий Помощник режиссера — Амалия Абазян Действующие лица и исполнители: Василий Иванович Беркутов — Виктор Логинов / Игорь Лагутин Михаил Борисович Лыняев — Юрий Васильев / Михаил Хомяков Вукол Наумович Чугунов — Евгений Герасимов / Андрей Анкундинов Глафира Алексеевна — Янина Студилина / Карина Муса Аполлон Викторович Мурзавецкий — Евгений Хазов / Иван Михайловский Меропия Давыдовна Мурзавецкая — Алёна Яковлева / Наталья Карпунина Евлампия Николаевна Купавина — Майя Горбань / Марина Маняхина Анфуса Тихоновна — Бронислава Чунихина Павлин Савельич — Валерий Гурьев / Сергей Чурбаков Клавдий Горецкий — Иван Федотов С антрактом. Премьера 20 декабря 2025 года.

🗎 [от 1800₽] — Уважаемые зрители! На спектакли, проводимые в Театриуме на Серпуховке, билеты можно приобрести без предоставления паспортных данных! Они не потребуется ни при покупке билетов, ни при посещении спектаклей! Сделайте подарок себе! Подарите родителям! Мастера Московской Сцены в комедийной драме памяти Фаины Раневской Cмешная и грустная история в двух частях …Неповторимый, не придуманный авторами, а подлинный юмор Фаины Раневской, самые яркие ее образы, самые смешные ее анекдоты, самые меткие ее афоризмы, самые трагикомические моменты ее судьбы. Время действия — последний год жизни великой актрисы и человека. Место действия — ее московская квартира. Вам будет весело, но… Авторы пьесы — Лион Измайлов, Алексей Цапик Режиссер-постановщик — Лев Шимелов Алевтина Добрынина Лауреат Государственной Премии СССР, Заслуженная артистка России Елена Борзова Лилия Волкова Народная артистка России Алёна Охлупина Народный артист России Александр Пашутин Михаил Церишенко Анастасия Добрынина Татьяна Балуева Ольга Мугрычева Продолжительность — 2 часа 20 минут с антрактом. Рекомендуемый возраст: 16+

🗎 [от 1500₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке. Спектакль «Безумная из Шайо» в Мастерской П.Фоменко Жан Жироду Восстановленный спектакль П.Н. Фоменко Идеи восстановления некоторых архивных спектаклей, таких как, например «Чичиков. Мёртвые души, том второй» или «Египетские ночи», живут в «Мастерской…» уже давно. Петр Наумович говорил об этом почти на каждом сборе труппы. К сожалению, не все из них осуществимы. Однако театр решился попробовать. Так, осенью 2012 года на традиционном «Вечере проб и ошибок» был показан черновой прогон спектакля «Безумная из Шайо» по пьесе Жана Жироду. Работы предстояло ещё много, но было совершенно очевидно, что спектакль, выпущенный в 2002 году и шедший на нашей сцене около четырёх лет, – жив, а остроумный текст Жироду актуален сегодня, как никогда. «Трагикомическая вампука», «катастрофа в дебюте», – как определял жанр спектакля Петр Наумович Фоменко, – балансирующая на грани оперетки и трагедии история о том, как четверо Безумных спасают свой милый Париж от некоего общества «О. Б. П. Н.» («Объединенный банк парижских недр»), члены которого, «банкиры»-аферисты, способны за каплю нефти перерыть весь город. «Плохой конец заранее отброшен…» – в парижских недрах (в самом сердце городской канализации) эта уличная олигархия и сгинет. Сегодня, как и много лет назад, в работе над «Безумной из Шайо» заняты все поколения труппы, включая стажёров. Изменилось пространство: спектакль, который шел в двух залах бывшего кинотеатра «Киев», перенесён на Новую сцену «Мастерской…». Руководитель возобновления постановки – Кирилл Пирогов. Это не реконструкция спектакля, скорее, новый взгляд – не только на материал, но и на себя. Это размышление о театре и о времени, нас окружающем. Это наша похвала Безумию. Внимание! Во время действия спектакля «Безумная из Шайо», выполняя поставленные режиссёром творческие задачи и ремарки автора, артисты курят на сцене, также для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля. Источник: fomenki.ru

🗎 [от 2000₽] — Белоколонный зал княгини Шаховской С антрактом Как известно, «Геликон» родился в доме на Большой Никитской, 19 (бывшая улица Герцена), где раньше находился Дом медицинских работников. В 70-е годы двадцатого века его руководитель Александр Семенович Бертман устраивал джазовые вечера, приглашал известных бардов, в 80-е здесь открылся один из первых в СССР лучший в те времена легендарный «горячий» джазовый клуб All Stars. Там выступал весь цвет советского джаза, а атмосфера была творческой и непринужденной. Геликоновцы решили возродить эту замечательную традицию: с марта 2018 года в кафе «Прокофьев», расположенном на первом этаже театра, стартовал новый проект #Jazzкафе — джазовые вечера с участием известных музыкантов и солистов «Геликон-оперы». «Организовав несколько джазовых вечеров в Белоколонном зале княгини Шаховской, мы поняли, что они пользуются огромной популярностью у публики, — комментирует заместитель генерального директора — художественного руководителя по продюсерской работе Эдуард Мусаханянц. — Тогда мы приготовили специальное предложение для наших зрителей в формате «спектакль после спектакля», чтобы любой желающий после спектакля мог продолжить воскресный вечер. Это своего рода театральный эксперимент, настоящий праздник вкуса, причем любого, но — в стиле джаз». #Jazzкафе встречает своих гостей в Белоколонном зале княгини Шаховской. В уютной камерной атмосфере прекрасного исторического зала будет звучать живая музыка, причем как инструментальные джазовые композиции, так и вокальные. Приятный сюрприз - зрителям, которые выберут места за столиком, как комплимент, будет предложен бокал ароматного красного вина. В проекте приняли участие ведущий российский саксофонист Антон Румянцев, пианист Эльмар Сафаралиев, грузинская певица Тамта Цхвитава, Каждый раз зрителей будет радовать новая программа.

🗎 [от 1200₽] — Новый танцевальный клубный проект Tablao Flamenсo в клубе «Союз композиторов» Tablao – это клубный вариант представления фламенко во всех трех его формах: cante (пение), baile (танец), guitarra (гитарное искусство), где публика и артисты существуют в едином пространстве бара. Этот формат представляет из себя совершенное новое явление в клубной жизни московского фламенко, так как сочетает все три основные составляющие фламенко в их «живом» исполнении, привлекая при этом сразу несколько профессиональных коллективов России, а также приглашенных к сотрудничеству артистов из Испании, которые наполнят Таблао Москвы аутентичным колоритом. Известнейшие Tablao Испании – La Casa Patas, Corral de la Moreria, Torres Macarena, La Carboneria, Los Gallos и др., существующие уже десятки лет, носят славу мест рождения и демонстрации истинного живого искусства в момент его свершения на сцене. Феномен взаимодействия испанской гитары, голоса и движения – что являет из себя фламенко – нечто тайное, выходящее их сотворчества, возможно уловить лишь в момент его рождения на сцене, соучаствуя и приобщаясь, таким образом, к общей энергии фламенко. Кроме того, формат Таблао – это постоянные еженедельные концерты фламенко, постоянная публика, любящая и понимающая это искусство, и постоянное, активное существование фламенко в культурной жизни Москвы.

🗎 [от 900₽] — Ансамбль «Chicago Groove» исполняет классический джаз 30-40 гг. в чикагском стиле. Это популярная и доступная музыка, основанная на джазовых стандартах песенного типа, с хорошим драйвом и мощным звучанием. Исполнительский стиль ансамбля продолжает традиции Луи Армстронга (Louis Armstrong), Бенни Гудмена (Benny Goodman) и Каунта Бейси (Count Basie).

🗎 [от 1000₽] — Спектакль «Шутки Чехова» в театре «У Никитских ворот» Пьеса-фантазия Марка Розовского по мотивам одноименного рассказа А.П. Чехова Спектакль состоит из 2-х частей: «Пари» и «Юбилей». «Пари» – это неизвестный Чехов. Кого ни спрошу: помните ли рассказ «Пари», никто и вспомнить не может. Наверное, и вовсе этот рассказ не читали. А зря. Это рассказ-притча. Это необычный Чехов. Настолько необычный, что многие скажут: это – не Чехов. Однако ошибутся, ибо авторский мир Антона Павловича действительно необозрим. Лукавый взгляд сквозь пенсне как бы дразнит нас: то, что ждешь от меня, - не получишь, а получишь то, что не ждешь. Вторая часть нашего спектакля – знаменитый «Юбилей». Шутка в одном действии» – так сам Антон Павлович определил жанр этой фантастической комедии характеров, где реальность быстро превращается в абсурд, а чеховский юмор – одна из вершин непревзойденного чеховского мастерства. Мне кажется, «Юбилей» – это шедевр чеховской драматургии, – именно поэтому его можно ставить только с блестящими актерами, для которых чувство филигранной формы и одновременное существование в гротеске, фарсе и психологизме – не проблема, а упоение игрой – норма, приносящая зрителю исключительное наслаждение. (Марк Розовский)

🗎 [от 2400₽] — Концерт Владимира Кузьмина и группы «Динамик» пройдет в клубе «Союз композиторов». Вновь на Московской сцене выступит Владимир Кузьмин и его группа. Творческий путь музыканта начался еще в школьные годы. Там он создал свою первую рок-группу, которая пользовалась успехом. Коллектив исполнял каверы известных хитов Beatles, Led Zeppelin, Rolling Stones и других англоязычных групп. В дальнейшем Владимир поступает в музыкальное училище и осваивает игру сразу на нескольких инструментах: саксофоне, флейте и скрипке. В своей среде он стал известен как искусный мультиинструменталист. После поисков себя, Кузьмин был приглашен в ВИА «Самоцветы». Но в итоге, набравшись опыта и материала, Владимир Кузьмин создает свою группу «Карнавал», с которой начинается всенародная любовь и успех. Но главным детищем Кузьмина является рок-коллектив «Динамик». С ним они активно гастролирует по стране, выпускает альбомы, пишет песни и пробует себя в разных музыкальных стилях - регги, блюз, рок-н-ролл… Нельзя не отметить, что Владимир Кузьмин в свое время активно сотрудничал и работал с Аллой Пугачевой и написал для нее невероятное количество хитов-баллад, ставших золотыми композициями эстрады тех лет. Даже спустя много лет, выступая как на отечественной эстраде, так и за рубежом, Владимир Кузьмин не перестает удивлять своим творчеством, музыкальными находками и новинками, опытом и качеством своей работы.выпускать альбомы и видеоклипы каждый год, экспериментировать с новыми музыкальными стилями, выдерживать интенсивный гастрольный график. На концертах Владимира Кузьмина, как прежде, звучат заводные рокнролльные мелодии и лирические любовные баллады, хорошо знакомые каждому! В клубе «Союз композиторов» его выступление не оставит равнодушным никого, подарит праздничное и романтичное настроение!

🗎 [от 800₽] — Трагикомедия по мотивам пьесы Бернарда Шоу Постановочная труппа: Режиссёр-постановщик — Виктор Крамер Художник-постановщик — Виктор Крамер Режиссёр по пластике — Сергей Землянский Художник по костюмам — Мария Боровская Художник по свету — Иван Виноградов Ассистент художника-постановщика — Иван Толстов Видеодизайнер — Алексей Образцов Звуковое оформление — Софья Кругликова Помощник режиссёра — Наталья Корнева Действующие лица и исполнители: Генри Хиггинс, профессор фонетики — Сергей Чонишвили Полковник Пикеринг — Сергей Климов Элиза Дулиттл, цветочница — Ангелина Стречина Миссис Хиггинс — Алёна Яковлева Мисс Пирс, экономка в доме Хиггинса — Ольга Кузина Альфред Дулиттл, отец Элизы — Сергей Серов Миссис Эйнсфорд Хилл — Ольга Суркова Фредди, её сын — Максим Финогенов Клара, её дочь — Александра Мареева / Вероника Агапова В романе, как называл свою пьесу Шоу, профессор Хиггинс является специалистом в области звуков, он изучает речь: произношение, интонирование, манеры. Автор также упоминает фонограф как инструмент, с которым работает главный герой. Именно фонограф Виктор Крамер и взял за основу сценографии, превратив пространство сцены в футуристическую лабораторию, где Хиггинс собирает коллекцию сложных приборов и механизмов, картотеки звуков и голосов. По сути — создает коллекцию человеческих душ. Здесь, подобно Пигмалиону, Хиггинс творит свою Галатею: он сканирует и диагностирует Элизу Дулиттл, чтобы на основе собранного материала создать совершенно нового человека, новую Еву. Только Элиза так и не стала экспонатом инфернальной коллекции. Это спектакль о любви с открытыми финалом — о любви, которая никогда не превратится во что-то большее, но которая по накалу эмоций намного сильнее той, что заканчивается браком. Герои-антагонисты любят друг друга и ненавидят друг друга, с каждым днем все больше погружаясь в противоречивое и всепоглощающее чувство. Чем больше профессор оттачивает свое творение, Элизу, тем больше становится ее рабом: под маской циничного ученого, привыкшего скрывать свои эмоции и мысли, обнаруживается влюбленный и страдающий от любви мужчина. Подобные чувства испытывает к своему учителю и свободолюбивая Элиза. Трагизм истории в том, что главная героиня, оторвавшись от корней, не понимает, как ей жить дальше: она изменилась не только внешне — Хиггинс в первую очередь изменил ее изнутри. Спектакль проходит с антрактом. Закажите еду и напитки заранее, чтобы не стоять в очереди в буфет по ссылке

🗎 [от 1800₽] — Уважаемые зрители! На спектакли, проводимые в Театриуме на Серпуховке, билеты можно приобрести без предоставления паспортных данных! Они не потребуется ни при покупке билетов, ни при посещении спектаклей! Сделайте подарок себе! Подарите родителям! Мастера Московской Сцены в комедийной драме памяти Фаины Раневской Cмешная и грустная история в двух частях …Неповторимый, не придуманный авторами, а подлинный юмор Фаины Раневской, самые яркие ее образы, самые смешные ее анекдоты, самые меткие ее афоризмы, самые трагикомические моменты ее судьбы. Время действия — последний год жизни великой актрисы и человека. Место действия — ее московская квартира. Вам будет весело, но… Авторы пьесы — Лион Измайлов, Алексей Цапик Режиссер-постановщик — Лев Шимелов Алевтина Добрынина Лауреат Государственной Премии СССР, Заслуженная артистка России Елена Борзова Лилия Волкова Народная артистка России Алёна Охлупина Народный артист России Александр Пашутин Михаил Церишенко Анастасия Добрынина Татьяна Балуева Ольга Мугрычева Продолжительность — 2 часа 20 минут с антрактом. Рекомендуемый возраст: 16+

🗎 [от 800₽] — Экранизация этой пьесы принесла И. Бергману международное признание и Золотую пальмовую ветвь Каннского кинофестиваля. Но знаменитый кинорежиссер и драматург редко позволял ставить свои сценарии на сцене. Запрет касался и «Улыбок летней ночи». Вячеслав Долгачев задумал постановку «Улыбок» еще 16 лет назад во время работы над пьесой Бергмана «После репетиции» во МХАТе им. А. П. Чехова, в которой играли Сергей Юрский и Наталья Тенякова. Бергман тепло поздравлял создателей спектакля, но, тем не менее, разрешение ставить «Улыбки» было получено лишь после смерти автора. Нежная и манящая, как тепло летней ночи, романтическая комедия с удивительным послевкусием. Легкая, изящная постановка о любви, которая дает дыхание человеку. О любви, без которой жизнь теряет всякий смысл. О любви, которой, как сказал Поэт, «все возрасты покорны». О любви, которая не знает сословных преград. Отношения в обычной и добропорядочной, на первый взгляд, семье. Однако и тут имеются свои нюансы, и, если заглянуть за двери супружеской спальни, то можно увидеть много неожиданных, интересных и пикантных подробностей… И все могло бы остаться именно так, но Природе свойственно вносить свой порядок и гармонию в отношения мужчин и женщин. Летняя ночь улыбается влюбленным три раза… Что это за улыбки? Ответ на вопрос – в этом спектакле. Администрация театра предупреждает зрителей о том, что во время спектакля, выполняя поставленные режиссёром творческие задачи и ремарки автора, артисты курят на сцене электронную сигарету. Сцена оборудована мощной вытяжкой и современной системой пожаротушения, но если у Вас аллергия на табачный дым, или наблюдение процесса курения как такового вам неприятно, мы просим вас воздержаться от посещения спектакля.

🗎 [от 900₽] — Спектакль «Дядюшкин сон» в театре Маяковского. В уездный город к Марье Александровне Москалевой приезжает давно не бывавший в этих местах престарелый князь. Хозяйка имения решает любыми средствами сосватать за него свою 23-хлетнюю красавицу-дочь, которой здесь не находится достойной партии. Барышня сначала противится таким планам, но затем соглашается очаровать полубезумного богатого старика. Свадьба кажется уже делом решенным, когда князь вдруг заявляет, что все это был сон… В анекдоте Достоевского о нравах провинциального общества режиссер Екатерина Гранитова видит историю незаурядной женщины, волею судьбы прикованной к захолустью, бежать из которого – ее почти маниакальная потребность. Она здесь – и главная актриса, и главный режиссер, способный из всего сделать ослепительное зрелище. Красивые исторические костюмы, русские, испанские и французские музыкальные мотивы создают феерическую игровую атмосферу для спектакля «Дядюшкин сон», разыгрываемого Москалёвой, приз за который – путевка в роскошную великосветскую жизнь. Купить билеты на спектакль «Дядюшкин сон» в Театре имени Маяковского можно на Ticketland. Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке

🗎 [от 1200₽] — Новый танцевальный клубный проект Tablao Flamenсo в клубе «Союз композиторов» Tablao – это клубный вариант представления фламенко во всех трех его формах: cante (пение), baile (танец), guitarra (гитарное искусство), где публика и артисты существуют в едином пространстве бара. Этот формат представляет из себя совершенное новое явление в клубной жизни московского фламенко, так как сочетает все три основные составляющие фламенко в их «живом» исполнении, привлекая при этом сразу несколько профессиональных коллективов России, а также приглашенных к сотрудничеству артистов из Испании, которые наполнят Таблао Москвы аутентичным колоритом. Известнейшие Tablao Испании – La Casa Patas, Corral de la Moreria, Torres Macarena, La Carboneria, Los Gallos и др., существующие уже десятки лет, носят славу мест рождения и демонстрации истинного живого искусства в момент его свершения на сцене. Феномен взаимодействия испанской гитары, голоса и движения – что являет из себя фламенко – нечто тайное, выходящее их сотворчества, возможно уловить лишь в момент его рождения на сцене, соучаствуя и приобщаясь, таким образом, к общей энергии фламенко. Кроме того, формат Таблао – это постоянные еженедельные концерты фламенко, постоянная публика, любящая и понимающая это искусство, и постоянное, активное существование фламенко в культурной жизни Москвы.

🗎 [от 1200₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Драма в 2-х действиях Спустя 16 лет после смерти отца, полицейский Виктор решает продать всю его сохранившуюся мебель. Эта мебель свидетельствует о былых временах. С женой они вспоминают о том, как Виктор хотел заниматься наукой – но был вынужден пойти на службу, чтобы содержать отца. Его брат Уолтер, напротив, ничем не жертвовал – и стал успешным хирургом. С пришедшим оценщиком, 90-летним стариком, у которого своя сложная история, они пытаются определить настоящую цену обстановке дома – и цену своей жизни.

🗎 [от 1900₽] — Проект Левана Ломидзе и группы Blues Cousins (Россия) В программе участвуют самые известные блюзмены Москвы: Леван Ломидзе — гитара, вокал (Blues Cousins) Вадим Иващенко — гитара, вокал (Boneshakers) Дмитрий Малолетов — гитара, вокал (DM Blues Jam) Вячеслав Игнатов — ударные, вокал (Blues Cousins) Константин Кириленко — бас-гитара (Blues Cousins) По сути это мини-фестиваль, посвящённый творчеству легендарной ливерпульской четвёрки, в котором, наряду с самыми популярными хитами 70-х, будут звучать бессмертные творения The Beatles. Когда музыканты такого уровня собираются на одной сцене джаз-клуба «Союз Композиторов» — это нельзя пропустить! Лидер группы Blues Cousins Леван Ломидзе — не просто выдающийся гитарист и блюзмен, он еще и выдающийся шоумен. Его поведение на сцене во время выступлений не оставляет никого равнодушным. Легенда мирового блюза и рок-н-ролла является первым российским гитаристом, признанным в США, где Леван в общей сложности провёл более 100 концертов, включая выступления на самых престижных блюз-фестивалях Америки. Американская пресса на головокружительный успех Blues Cousins отреагировала очень бурно, хвалебно и восторженно. По результатам опроса слушателей передачи «Доктор Блюз» (Открытое Радио) — Леван Ломидзе был признан лучшим российским блюзовым музыкантом года. В 2005 году американская компания Jazz Stream Records выпустила «живой» альбом Левана «Live in USA». Последний факт явился настоящим прорывом московского блюза. По оценке журналов Audio-Video, Music Box, Guitars.ru Леван признан одним из 10-ти лучших гитаристов России.

🗎 [от 3300₽] — «Коллекционер» в Театре МТЮЗ Спектакль поставлен по знаменитому роману выдающегося английского писателя Джона Фаулза «Коллекционер». Фредерик Клегг похищает девушку. Он запирает ее в подвале, словно накалывает на булавку бабочку для своей коллекции. Фредерик обращается с ней, как с редким и драгоценным экземпляром, не замечая, что убивает ее. «Я знаю — это стыдно, мне должно быть стыдно. Мне хотелось бежать вниз, отвезти ее назад в Лондон, как она просила. А потом уехать за границу. Но я представил ее лицо, волосы, ее огромные ясные глаза, и понял — не смогу ее отпустить. Никто не поймет, все подумают, я просто добиваюсь, чего все добиваются». «Коллекционер» — это исследование одного преступления. Преступления, замаскированного мертвой моралью, внешним соблюдением приличий, желанием блага и требованием любви. Этот спектакль о Любви как мере всех вещей, любви, которая делает человека человеком и без которой он лишь тупая и непредсказуемая сила. Удушающее и агрессивное ничто.

🗎 [от 2200₽] — Жители одной деревни попадают в настоящий круговорот страстей, отчаянно желая жить «нормально». Жена убивает пьющего, избивающего ее мужа, скрывает преступление, выходит замуж за хорошего парня, еще со школы ее любящего, но дух умершего не дает ей покоя. Можно ли забыть о прошлом и спокойно жить дальше? Можно ли построить счастье на несчастье другого? Эмоции захлестывают героев: нежность сменяется агрессией, любовь – ненавистью. Жесткое и бескомпромиссное повествование о русской жизни, не знающей полутонов, в спектакле принимает масштаб подлинной трагедии. Пьеса «Любовь людей» в 2011 г. вошла в шорт-лист конкурса «Евразия», стала событием Фестиваля молодой драматургии «Любимовка», победила в интернет-голосовании «Конкурса конкурсов» Национальной театральной премии и фестиваля «Золотая Маска» и конкурсе «Действующие лица-2012». В России эта пьеса впервые поставлена именно в театре Маяковского. Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке