🗎 [от 400₽] — Закрытие сезона. Гала-концерт выпускников Центра Оперного Пения По традиции театрально-концертный сезон завершается ярким и трогательным праздником выпускников, для которых остаются позади годы учёбы оперному мастерству, а впереди ждёт первый опыт работы на настоящей сцене. Но уникальная оперная школа, созданная великой русской певицей Галиной Вишневской, не спешит расставаться со своими воспитанниками: лучшие из них продолжат участвовать в жизни Центра Оперного Пения. В специальной праздничной программе будут звучать популярные арии и сцены из опер русских и зарубежных композиторов. Молодые солисты выступят в сопровождении Оркестра Центра Оперного Пения. Дирижёр — Антон Торбеев.

🗎 [от 500₽] — 22 июня 2026 года на сцене Большого зала ФЦ «Москва», в одну из самых трагических дат, в День памяти и скорби — день начала Великой Отечественной войны (1941 год) состоится концертная программа Русского оркестра популярной музыки «Мастера России». Программа объединяет известные песни и музыкальные произведения военных лет. Название программы отсылает к строкам легендарной песни «Эх, дороги» (музыка Анатолия Новикова, стихи Льва Ошанина) и подчёркивает главную тему вечера — сохранение исторической памяти и уважение к подвигу народа. В Фольклорном центре «Москва» особое место занимают программы, посвящённые событиям Великой Отечественной войны. Это не просто концертные вечера — это важная часть нашей общей памяти, выражение глубокого уважения к подвигу народа и благодарности тем, кто отстоял мир. «Нам дороги эти забывать нельзя» получила своё название по строке из песни «Эх, дороги» (музыка Анатолия Новикова, стихи Льва Ошанина). Эти слова стали символом бережного отношения к истории и напоминанием о том, что память о войне — это наша общая ответственность. В программе прозвучат произведения, ставшие музыкальной летописью Великой Отечественной войны — песни, которые звучали на фронте и в тылу, поддерживали, согревали и помогали верить. Зрителей ждёт: Увертюра «Слава победителям!» (И. Шитов); «Эх, дороги...» (А. Новиков, сл. Л. Ошанина); «На солнечной поляночке» (В. Соловьёв-Седой, сл. А. Фатьянова); «Вспомним, братцы, россов славу» (фантазия на темы солдатских песен); «Огонёк» (слова М. Исаковского); «Жди меня» (К. Молчанов, сл. К. Симонова); «В лесу прифронтовом» (М. Блантер); «Василий Тёркин. Гармонь» (по поэме А. Твардовского); «Русские плясовые наигрыши» (Е. Дербенко); «Синий платочек» (Е. Петербургский, сл. Я. Галицкого и М. Максимова); «Катюша» (М. Блантер, сл. М. Исаковского); Матросский танец «Яблочко»; «Нам нужна одна победа» (Б. Окуджава); «На Мамаевом кургане тишина» (А. Пахмутова, сл. В. Бокова); «Мелодия» (В. Биберган); «День Победы» (Д. Тухманов, сл. В. Харитонова) Исполняют: Оркестр популярной музыки «Мастера России» Солисты: Людмила Орлова За дирижёрским пультом — художественный руководитель оркестра «Мастера России», Заслуженный артист России Валерий Константинович Петров. Этот концерт — возможность вновь услышать знакомые мелодии, почувствовать связь поколений и ещё раз сказать главное: мы помним и не имеем права забыть.

🗎 [от 2000₽] — Елена Стихина, сопрано Надежда Карязина, меццо-сопрано Алексей Татаринцев, тенор Алексей Тихомиров, бас Государственный академический русский хор имени А. В. Свешникова Московский государственный симфонический оркестр Дирижёр — Иван Рудин Реквием, один из шедевров европейской музыки и ключевое произведение хорового репертуара, появился как художественный отклик композитора на кончину старшего коллеги, итальянского маэстро Джоаккино Россини. Верди задумал масштабный мемориальный проект: ведущие итальянские композиторы должны были сочинить по одной части для заупокойной мессы (подобный групповой проект, например, был связан и с оперой «Млада»). Однако этой задумке не суждено было сбыться. Параллельно Верди работал на оперой «Аида», которую необходимо было закончить в срок. Только спустя несколько лет Верди снова вернулся к Реквиему, но уже по другой причине. В мае 1873 года умер выдающийся итальянский писатель Алессандро Мандзони, перед творчеством которого Верди благоговел. Так некогда отложенный замысел стал основой для нового произведения. Но было здесь и важное отличие. Теперь Верди сам работал над партитурой. К уже написанной части Libera me композитор добавил новые номера. Первое исполнение Реквиема состоялось 22 мая 1874 года, в первую годовщину смерти Мандзони. Верди известен прежде всего как мастер оперного жанра. Для разных театров он написал 26 произведений. Это не могло не отразиться на Реквиеме. При соблюдении формальных жанровых признаков заупокойной мессы (опора на канонический текст, номерная структура и полифонические формы) в партитуре ощущается колоссальное влияние оперы. Совмещение церковного и театрального стало причиной противоречивых отзывов, буквально посыпавшихся на Верди сразу после премьеры. «Бог Верди — злой и жестокий Бог!» — этот приговор одного из современников композитора обобщил возмущение многих. Тем не менее сейчас, на большой временной дистанции, именно эта черта Реквиема особенно привлекает наше внимание. Своеобразный жанровый синтез не только не вызывает диссонанса у современного слушателя, но и подчеркивает духовную линию, отраженную во многих операх Верди (достаточно вспомнить знаменитый хор пленных евреев из «Набукко» или Молитву Дездемоны из «Отелло»).

🗎 [от 800₽] — Пётр Чайковский Концерт № 1 для фортепиано с оркестром си-бемоль минор, соч. 23 Дмитрий Шостакович Симфония № 7 «Ленинградская» до мажор, соч. 60 Владимир Вишневский, фортепиано Государственная академическая симфоническая капелла России Дирижер Валерий Полянский 22 июня Государственная академическая симфоническая капелла России представит в Большом зале консерватории программу из знаковых произведений русской классики. Прозвучат сочинения Петра Ильича Чайковского и Дмитрия Дмитриевича Шостаковича. За дирижерский пульт ГАСК России в этот вечер встанет ее художественный руководитель и главный дирижер, народный артист Российской Федерации, дважды лауреат Государственной премии России Валерий Полянский. Программу откроет Первый фортепианный концерт Петра Ильича Чайковского — одно из самых известных, популярных и наиболее часто исполняемых сочинений композитора. Оно является «визитной карточкой» Международного конкурса имени П.И. Чайковского и титульным произведением русской классической музыки во всем мире. Концерт отличает грандиозность замысла, богатство мелодий, тесно связанных с фольклорными истоками, глубокая лиричность и мощное виртуозное начало. На этот раз в качестве солиста выступит Владимир Вишневский — один из самых ярких и харизматичных молодых пианистов нашей страны. Лауреат международных конкурсов имени Владимира Крайнева и Сергея Рахманинова, обладатель многих престижных наград, 24-летний исполнитель уже успел завоевать безусловную любовь публики, покоряя артистизмом, мастерством и оригинальностью трактовок. Вечер продолжит «Ленинградская» симфония советского классика Дмитрия Дмитриевича Шостаковича. Этот знаменитый опус, созданный в 1941 году, для людей всего цивилизованного мира олицетворяет мужество, стойкость и героизм защитников мирной жизни в борьбе с главным злом человечества — фашизмом. Неслучайно Седьмая симфония прозвучит именно 22 июня, в День 85-й годовщины начала Великой Отечественной войны. Ее исполнение станет данью памяти жертв и уважения подвигу героев самой кровопролитной войны прошлого столетия.

🗎 [от 1300₽] — Андрей Красильников — многогранный, востребованный музыкант мирового уровня. Родился в Москве. В 2003 году окончил Государственный музыкальный колледж эстрадно-джазового искусства. В 2007 году — РАМ им. Гнесиных. В 2009 году получил степень бакалавра по специальности джазовая композиция и аранжировка в Berklee College ofMusic (г. Бостон). С 2009 по 2011 жил и работал в Нью-Йорке. Андрей выступал и принимал участие в записях с такими музыкантами, как Герман Лукьянов, Алекс Ростоцкий, Dave Liebman, Billy Cobham, Terry Lynne Carrington, Jon Faddis, EJ Strickland и другими. Активно занимается сольной творческой деятельностью. Состав: Андрей Красильников — саксофоны Алексей Беккер — рояль Касьян Лекус — контрабас Михаил Фотченков — барабаны

🗎 [1000 ₽] — На сцене — акустический состав. Скрипки, виолончель, альт. Никакой электроники. Только живое дыхание дерева и струн. В программе — мелодии, которые заставят ваше сердце биться чаще. Те самые темы, что когда-то тронули вас до глубины души. Вы не вспомните их названия, но узнаете с первых же нот — и нахлынут кадры, лица, чувства, которые вы переживали вместе с героями. Танго, вальсы, лирические баллады — разные ритмы, одна магия. От щемящей нежности до головокружительной страсти. Мы не называем фильмы заранее. Никаких анонсов. Вы просто приходите, закрываете глаза — и сами узнаёте каждую мелодию. Это игра, в которой победитель получает главный приз — вечер, полный открытий и ностальгии. На сцене — выпускники лучших музыкальных вузов Москвы. Молодые, талантливые, влюблённые в своё дело. Они не просто играют — они проживают каждую ноту. Этот вечер — для тех, кто ищет красоту. Для тех, кто помнит. Для тех, кто хочет чувствовать.