🗎 [1200 ₽] — С самого раннего детства в дождливую погоду родители заставляли нас надевать калоши. Конечно, в них удобнее было ходить по лужам, не боясь промокнуть. Ну, калоши и калоши… Но однажды Элиза, ученица Феи Счастья Фелиции, смастерила замечательные калоши: того кто их наденет, они мгновенно переносят в любое место и выполняют любое желание. Тут-то и начались самые невероятные приключения. Калоши переносили разных героев из зимы в лето и обратно. Любая их прихоть большая или маленькая тут же осуществлялась. Что может быть лучше исполнения всех твоих желаний? Счастье, да и только. Да так ли это? Этим вопросом заинтересовались наши старые знакомые Ганс Христиан Андерсен, братья Гримм и другие сказочники. А вот какой ответ они нашли на этот вопрос, дети и их родители узнают на нашем спектакле “Калоши счастья или сказки на все времена”.

🗎 [5600 ₽] — Зеркало Карлоса Сантоса — это полуторачасовой иммерсивный спектакль от неоднократного номинанта премии «Золотая маска» Талгата Баталова. Это путешествие на пути к себе настоящему. Это 1000 квадратных метров в самом центре Москвы в двух шагах от Пушкинской площади. Каждый спектакль играется только для 12 зрителей, которых ожидает совместный ужин с вином в финале. Променад — в переводе с французского означает «прогулка». Жанр театра-променада, в котором зритель погружается в зрелище, развивается уже более 50 лет и стал востребованным в России в последние годы. Люди могут неформально одеваться, свободно перемещаться, общаться и делиться впечатлениями от увиденного и услышанного. Ваш ориентир для прохода на спектакли «Зеркало Карлоса Сантоса», «Неодновременность», «Загадочное Исчезновение К.» : Через арку во внутренний дворик, поверните направо в сторону углового подъезда, на козырьке которого, большой красный шар, пройдя между барами заходите в проём и дойдите до лифта. Дождитесь его и поднимитесь на 3 этаж. Вы на месте.

🗎 [от 1100₽] — Всегда зовите Долли! Эта остроумная и находчивая женщина выручит вас в любой самой запутанной ситуации! Это не шутка, ведь в новом спектакле Малого театра, поставленном по мотивам знаменитой пьесы Торнтона Уайлдера «Осторожно, сваха!», роль Долли Леви играет очаровательная Ирина Муравьева. Перед ее обаянием склоняются все, даже такой практичный и не склонный к сантиментам персонаж, как Горас Вандергельдер в блестящем исполнении Валерия Афанасьева. Яркий, наполненный остроумными шутками, зажигательной музыкой и танцами спектакль режиссера Владимира Иванова – это настоящий праздник, который мы с удовольствием преподносим своим зрителям.

🗎 [от 600₽] — Блистательный спектакль выпускников одного из лучших театральных вузов мира — Театрального института имени Бориса Щукина — по одноименной повести Джона Стейнбека. У пары приятелей Джорджа и Ленни, на первый взгляд, нет ничего общего, кроме того, что они вместе ищут работу и мечтают о независимой обеспеченной жизни. Им надоело гнуть спину на чужого дядю; собственная ферма, где они будут разводить кроликов и весело безбедно жить, — мечта-мираж, сколь утопическая, столь и заманчивая. Ради нее стоит рискнуть всем. По крайней мере, попытаться! Пронзительная история о выборе и чести, об одиночестве и мечте, о суровом мире и хрупком сердце, о настоящей дружбе и истинном гуманизме, ставит вопросы, на которые герои Стейнбека пытались найти ответ век назад, и которые все так же актуальны сегодня.

🗎 [от 1000₽] — Музыкальный спектакль в 2-х частях по мотивам одноименной рок-оперы. Балетная группа под руководством Александра Посвянского. Постановка этого, ставшего уже мировой музыкальной классикой, произведения на сцене русского драматического театра интересна своеобразным сочетанием жанра рок-оперы и традиций русской театральной школы. Речь идет о свободном творческом переводе либретто на русский язык, о развитии его драматургических линий, о пьесе «по мотивам». Это потребовало и новой музыкальной редакции, в которой, однако, мелодика, авторские лейтмотивы бережно сохранены.

🗎 [от 600₽] — Закажите еду и напитки заранее, чтобы не стоять в очереди в буфет по ссылке Евгений Арбенин — игрок по призванию и натуре, сделавший состояние на картах. Он мятежник, ищущий свободу и независимость. Встретив юную Нину, герой драмы снимает светскую маску и преображается: бросает игру, женится и становится тонким, искренне любящим и беззащитным в своих чувствах человеком. Однажды Арбенин дарит любимой жене браслет. И это красивый жест приводит возлюбленных к трагедии: герой теряет разум и жену. И лишь немые свидетели в масках молча наблюдают за происходящим. Режиссер Сергей Землянский, главный балетмейстер Театра сатиры, всю свою творческую жизнь ставит «спектакли без слов», авторские версии пьес, с использованием драматургии, музыки, элементами хореографии и новым взглядом на телесную выразительность работы с актером. Спектакли Землянского отличаются огромной экспрессией, гротеском в подаче образов персонажей, использованием визуальных и музыкальных эффектов. И «Арбенин. Маскарад без слов» — очередная вершина творчества режиссера. Грандиозный бал-спектакль с огромными масками, роскошными костюмами и масштабными декорациями переводит фокус внимания зрителя со слов на эмоции и поведение героев. Меняются сцены, места, события, но неизменными остаются люди — объекты лермонтовской сатиры. Понять глубже происходящее на сцене помогает музыка композитора Павла Акимкина: она переносит зрителя из атмосферы беспечности и счастья в темный мир человека, потерявшего собственный рай. Зритель следует за музыкой, движением и разгадкой тайны утерянного браслета. Купить билеты на спектакль «Арбенин. Маскарад без слов» в Театре сатиры можно на Ticketland.

🗎 [от 800₽] — Три загадки и два имени — разумеется, ? огромная база для театрального спектакля…? Карло Гоцци, Предисловие к пьесе «Турандот» Жестокая прекрасная принцесса Турандот, не желающая выходить замуж, загадывающая загадки потенциальным женихам – известный классический сюжет! Все будут отправлены на казнь, пока не появится тот, единственный герой, который после множества испытаний завоюет… (или все-таки нет?) сердце злой красавицы… Пьеса «Турандот» написана Карлом Гоцци в его авторском жанре «фьяба» — трагикомической сказке для взрослых, призванной стать противовесом реалистичным произведениям современников. Спектакль театра «Школа драматического искусства» — о любви и театре. Эти два явления, которым подвластно все, которые побеждают все. И время, и пространство, и возраст — все перестает иметь значение, если ты любишь и если ты в театре. Так как создатели спектакля выводят на сцену еще одно главное действующее лицо — Театр, то публику ожидает яркий каскад всех возможных и разнообразных театральных жанров. Источник: sdart.ru

🗎 [от 1000₽] — Пасмурность будто уничтожила, безжалостно съела, все цвета пейзажа. Серые тучи, серое озеро, даже утки кажутся серыми. В этой тоскливой гамме нет ничего. Ты уже не ждёшь тепла солнца — только пробирающий до костей ветер, не ждёшь увидеть случайно забытый ноябрём цветок — только листья, превращающиеся в кашу под ногами... Тишина. Или не совсем. Оставшиеся после сезона утки еще кричат, насмехаясь над охотниками, а вода ещё бьётся о лодку, стараясь двигаться, чтобы подольше не замёрзнуть. Скоро и эти отголоски прежней жизни исчезнут: утки улетят, а озеро, несмотря на свои отчаянные старания, заледенеет. Всё замерзнет. И тогда точно наступит тишина. А с этой тишиной и покой. Или... пустота? Коллектив театра «Чё» всё чаще ступает на территорию глубокой и серьёзной драматургии, при этом не изменяя себе. Премьерный спектакль, основанный на тексте Александра Вампилова, «Утиная охота» — это искренний разговор про себя, как в спектаклях #МамаНаВостоке и #КонцертПацанскойПесни. Только теперь переживания участников постановки транслируют герои пьесы.