🗎 [от 1200₽] — Колесо обозрения «Солнце Москвы» Продолжительность круга: 18 минут 40 секунд Крупнейшее в Европе колесо обозрения «Солнце Москвы» — новая достопримечательность столицы, где с высоты 140 метров вы можете круглогодично наблюдать за ритмом города и его знаковыми местами. Билет на «Солнце Москвы», приобретённый на ticketland.ru, необходимо обменять в кассе аттракциона. У «Солнца Москвы» 30 закрытых кабин, в каждой из которых может разместиться до 15 гостей. Для любителей экстрима в пяти кабинах предусмотрен прозрачный пол для обзора 360°. Москва откроется как на ладони с высоты птичьего полета! Насладитесь панорамами столицы и получите незабываемые впечатления от обзора на 50 километров. ВДНХ, парк «Останкино», сталинские высотки, Спасская башня, Белый дом, Большой театр, деловой центр «Москва-Сити» и другие визитные карточки города — за 18 минут 40 секунд с колеса обозрения можно увидеть более чем 30 знаковых мест Москвы. «Солнце Москвы» — больше, чем аттракцион. При индивидуальной аренде кабинка колеса обозрения превращается в площадку для проведения выездной регистрации брака, фотосессии, романтического свидания, праздника для детей. Разные варианты иллюминации аттракциона создадут нужное настроение вашему событию. Рядом с аттракционом расположен одноименный многофункциональный комплекс с развлекательными центрами и ресторанами. «Солнце Москвы» — всесезонное досуговое пространство, которое предлагает вам несколько сценариев посещения. Собственный праздник в кабине колеса обозрения, просмотр семейного спектакля или посещение атмосферных ресторанов — на территории «Солнце Москвы» есть все для идеального отдыха! Ежедневно, будние дни — с 12:00 до 22:00, выходные — с 10:00 до 22:30.

🗎 [от 900₽] — Сказка Теодора Амадея Гофмана «Щелкунчик и мышиный король» – одна из самых популярных и любимых детьми во всем мире. Она дала волю фантазии взрослым, которые превратили ее во множество театральных интерпретаций. Самой знаменитой является всем известный балет Петра Ильича Чайковского. А Московский Новый драматический театр обратился к наследию великого немецкого сказочника с идеей сделать «Щелкунчика» увлекательным детским мюзиклом. Герои этой истории – Мария, Фриц, Мышиный король и, конечно же, сам Щелкунчик предстанут перед нашими зрителями поющими, танцующими, как и полагается в настоящем мюзикле, и путешествующими по загадочным перипетиям сюжета, которые раскроют нам тайну Щелкунчика. И, может быть, в этом путешествии зрители увидят, что может победить Мышиного Короля, без чего на свете невозможно быть самим собой. Композитор этого спектакля хорошо известен нашим юным зрителям по мюзиклам «Все мыши любят сыр» и «Морозко».

🗎 [от 690₽] — «Лаборатория цвета» — иммерсивное шоу на стыке искусства, психологии и технологий. Его можно посмотреть в Центре цифрового искусства Внутри на территории арт-квартала «Хлебозавод № 9». 500 кв. м. проекций: контент на стенах и полу. Что если бы Ньютон, Кандинский, Иттен, Достоевский, Брэдбери создали экспериментальные digital-комнаты? История из 14 уникальных проекционных сцен. Необычные визуальные эксперименты. Почему стоит прийти на шоу: Разобраться, как цвет влияет на нас на уровне физиологии, психологии и культурного кода. Достоверные научные факты. Поэкспериментировать и проверить, насколько вы чувствительны к манипуляциям мира. Что вы почувствуете в желтой комнате, а что в красной? Восхищающие и пугающие комнаты. Увидеть красивые визуальные концепты и вдохновиться. Когда цвет начинает звучать. Когда можно ходить по воде. Помедитировать. Позволить себе остановиться в потоке времени и узнать что- то новое о себе самом. Подумать о настоящем и заглянуть в будущее. Кто решает, какой цвет главный? Какого цвета наша эпоха? Что значит «цвета будущего»? Шоу завершается интерактивной частью. Стены проекционного зала реагируют на перемещения посетителей — движения тела и рук. Продолжительность — 35 минут. Центр Внутри — центр цифрового искусства на территории Хлебозавода №9, где современные технологии встречаются с культурным наследием. Особенность площадки — проекционный зал, где стены и пол отображают контент — 500 м? проекций. Это возможность в прямом смысле слова оказаться внутри проекта и прочувствовать его атмосферу. В центре проводят выставки и образовательные программы, создавая платформу для художников, работающих с новыми медиумами.

🗎 [от 900₽] — Мультимедийная цифровая выставка «ART+» — путешествие по ключевым художественным стилям, где нейросети не просто переосмысливают искусство, а погружают зрителя в контекст каждой эпохи через единую атмосферу. Выставка «ART+» — это возможность увидеть картины так, как, возможно, ощущали их сами художники. Ведь мир в их воображении вряд ли замирал в одном мгновении — он двигался, дышал, менялся на глазах. В шоу демонстрируются выдающиеся произведения искусства различных исторических эпох, включая Готику, Эпоху Возрождения, Барокко, Рококо, Модерн и Авангард.

🗎 [от 800₽] — История о том, как поспорил москвич с петербуржцем, обретает новые краски! Чиновник Грознов задумал сочинить небольшую пьеску ко дню рождения жены Аделаиды, дамы весьма эмоциональной и эксцентричной. Для этого он приглашает себе в сотрудники известного московского литератора Олеговича и модного петербургского журналиста Ухарева. И затея удалась бы на славу, однако чиновник не учел, что сотрудники его непримиримые противники, представители противоположных литературных и философских течений. Любовные перипетии на фоне этого конфликта высекают искры живого юмора, комедия положений в какой-то степени становится сатирой. И да, к слову, оба сотрудника не умеют писать пьесы.

🗎 [от 900₽] — Сказка Теодора Амадея Гофмана «Щелкунчик и мышиный король» – одна из самых популярных и любимых детьми во всем мире. Она дала волю фантазии взрослым, которые превратили ее во множество театральных интерпретаций. Самой знаменитой является всем известный балет Петра Ильича Чайковского. А Московский Новый драматический театр обратился к наследию великого немецкого сказочника с идеей сделать «Щелкунчика» увлекательным детским мюзиклом. Герои этой истории – Мария, Фриц, Мышиный король и, конечно же, сам Щелкунчик предстанут перед нашими зрителями поющими, танцующими, как и полагается в настоящем мюзикле, и путешествующими по загадочным перипетиям сюжета, которые раскроют нам тайну Щелкунчика. И, может быть, в этом путешествии зрители увидят, что может победить Мышиного Короля, без чего на свете невозможно быть самим собой. Композитор этого спектакля хорошо известен нашим юным зрителям по мюзиклам «Все мыши любят сыр» и «Морозко».

🗎 [от 1200₽] — Музыкальная сказка. По мотивам сказки Владимира Фёдоровича Одоевского «Мороз Иванович». Музыкальная история по мотивам сказки Владимира Одоевского «Мороз Иванович» расскажет о том, как лень – наказывается, а добро, милосердие и трудолюбие – щедро вознаграждаются. Вместе с сёстрами Машей и Дуняшей зрители окажутся и в заснеженном пейзаже, и опустятся в глубокий колодец, и навестят Морозко в его ледяном царстве. Наша сказка полна музыки и начинается с утреннего пения Петуха, увлекающего пением и всех персонажей пьесы. А там где музыка – трудно устоять на месте. Ноги так и пускаются в пляс, хоть на ногах и валенки. Весело, увлекательно пролетит час путешествия в зимнюю добрую сказку.

🗎 [от 2000₽] — Новая программа Аллы Духовой «АРТ» — это взрыв зрелищности и эмоций от TODES! Балета TODES представляет «АРТ» — это энергия движения, дерзость форм и свежесть восприятия. Сила, рвущаяся со сцены и захватывающая зал с первых секунд. На сцене — вихрь страсти, свободы и красоты. Каждое движение — как вспышка, каждая композиция — как пульс времени. Вас ждут выразительные костюмы, смелые образы и артисты, которые не играют — они живут в танце. «АРТ» — это встреча с живой энергией, это искусство в движении, это праздник молодости, свободы и внутренней силы. «АРТ» — это программа, которую нужно увидеть. И прочувствовать.

🗎 [от 1800₽] — Впервые на московской сцене! Английского писателя, лауреата Нобелевской Премии, автора знаменитой «Саги о Форсайтах» Джона Голсуорси мало кто знает как драматурга — его пьесы в России практически неизвестны. А между тем, именно они принесли автору славу, упроченную позже его романами. Написанная в 1913 году, в канун Первой мировой войны, миниатюра «Маленький человек» (уже само название близко нам, изучавшим в школе русскую классику) звучит сегодня, к сожалению, необычайно современно. Когда Европа охвачена предчувствием катастрофы, теряется важность национального самосознания… На первый план выходит иное: сохранил ли ты в себе просто человека? Сможешь ли спасти чью-то жизнь, совершить свой — пусть небольшой — но подвиг? Действие пьесы происходит на железной дороге. Заглавный герой этой истории — обычный, неприметный человек — оказывается на вокзале в разношерстной компании. И вдруг случается нечто, требующее немедленного вмешательства. Под угрозой жизнь ребёнка… и эта ситуация, как лакмусовая бумажка, выявляет, кто же из персонажей «маленький», а кто действительно «человек». Подводя итог своей Нобелевской речи, Голсуорси задавался вопросом: «Я создал в книгах своего рода мир, но похож ли он на мир, в котором мы живем?» Театр предлагает вместе подумать об этом — на нашем спектакле. Источник: newteatr.ru

🗎 [от 1200₽] — Приходится только удивляться, что ни поворот в общественной жизни, то всегда найдется пьеса Островского, как раз этому состоянию общества и посвященная. Пьеса «Богатые невесты» была опубликована на страницах журнала «Отечественные записки» ровно 135 лет назад, в феврале 1876 года. Попав в зазеркалье сытой и обеспеченной жизни, трудно поверить, что где-то существует другая. Общее желание быть в ногу со временем больших денег и удовлетворения всех потребностей не оставляет надежды не заразиться стремлениями большинства. Кто может не соблазниться? Подмосковные вечера… Дачи всегда бывали местом не только отдыха, но и неожиданных встреч, имеющих различное продолжение. В таких местах, где летом обитают зажиточные горожане, еще не старый генерал снимает дачу для своей племянницы, которая впоследствии окажется воспитанницей, а еще позже… впрочем, зачем раскрывать семейные тайны, которые откроются только на третий вечер. Встреча с молодым, подающим большие надежды служащим Цыплуновым, правда, по общему мнению, «не от мира сего», может не только напомнить общее прошлое его и Валентины – так зовут эту племянницу-воспитанницу, но и изменить судьбы всех обитателей дачного места недалеко от Москвы. Ну не комедия ли это, когда самые благополучные и обеспеченные оказываются беднее бедных, а легко расстающиеся с небывалыми деньгами чувствуют себя счастливее нищих?

🗎 [от 1500₽] — Колесо обозрения «Солнце Москвы» Продолжительность круга: 18 минут 40 секунд Крупнейшее в Европе колесо обозрения «Солнце Москвы» — новая достопримечательность столицы, где с высоты 140 метров вы можете круглогодично наблюдать за ритмом города и его знаковыми местами. Билет на «Солнце Москвы», приобретённый на ticketland.ru, необходимо обменять в кассе аттракциона. У «Солнца Москвы» 30 закрытых кабин, в каждой из которых может разместиться до 15 гостей. Для любителей экстрима в пяти кабинах предусмотрен прозрачный пол для обзора 360°. Москва откроется как на ладони с высоты птичьего полета! Насладитесь панорамами столицы и получите незабываемые впечатления от обзора на 50 километров. ВДНХ, парк «Останкино», сталинские высотки, Спасская башня, Белый дом, Большой театр, деловой центр «Москва-Сити» и другие визитные карточки города — за 18 минут 40 секунд с колеса обозрения можно увидеть более чем 30 знаковых мест Москвы. «Солнце Москвы» — больше, чем аттракцион. При индивидуальной аренде кабинка колеса обозрения превращается в площадку для проведения выездной регистрации брака, фотосессии, романтического свидания, праздника для детей. Разные варианты иллюминации аттракциона создадут нужное настроение вашему событию. Рядом с аттракционом расположен одноименный многофункциональный комплекс с развлекательными центрами и ресторанами. «Солнце Москвы» — всесезонное досуговое пространство, которое предлагает вам несколько сценариев посещения. Собственный праздник в кабине колеса обозрения, просмотр семейного спектакля или посещение атмосферных ресторанов — на территории «Солнце Москвы» есть все для идеального отдыха! Ежедневно, будние дни — с 12:00 до 22:00, выходные — с 10:00 до 22:30.

🗎 [от 900₽] — Пьеса «12 разгневанных мужчин» американского драматурга Реджинальда Роуза сразу же после своего появления привлекла внимание интеллектуалов. Он первым заглянул за ту дверь, на которой висит «Посторонним вход воспрещён», – в комнату, где совещаются присяжные перед вынесением приговора. Молодой человек обвиняется в убийстве. Все факты следствия подтверждают его вину. Только суд присяжных может окончательно утвердить смертную казнь… Почему же вдруг это стало важным и интересным сегодня нам? Потому что это про нас сегодняшних. Потому что вопросы личной ответственности, решая которые до белого каления доходят простые, битые жизнью, сильные и слабые, семейные и одинокие, здоровые и не совсем, мужики, напирают, нависают… Болтовня на дежурную тему заботы о людях вдруг, по-детективному, стремительно перерастает в конкретную, жесткую и небезопасную для самих 12 вершителей схватку за жизнь пока ещё живого человека. Запертые в комнате после суда, они ещё не знают, что для них эта комната станет не то чистилищем, не то предощущением Страшного суда…

🗎 [от 900₽] — Комедия Шекспира ставилась несчетное количество раз, и каждая версия претендует на оригинальность по-своему. Теперь и Новый театр обратился к знаменитому тексту самого великого мирового драматурга, чтобы по-новому взглянуть на рассказанную им историю, которая может оказаться гораздо глубже простой комедии положений!.. Вячеслав Долгачев (режиссер-постановщик спектакля): «Я вообще никогда не ставил Шекспира. Может, толчком послужило то, что я посмотрел несколько спектаклей подряд по этой пьесе, включая недавний спектакль лондонского театра «Глобус». Там играют совершенно блистательные артисты, играют замечательно, но у меня возникло множество вопросов, на которые эти спектакли мне не ответили. Почему зрители смеются, когда ни в тексте, ни в самих ситуациях сюжета ничего уж такого смешного нет? И так ли смешны комедии Шекспира? И я полез в пьесу, и она меня очень привлекла. Вот и попробую себе каким-то образом отвечать на собственные вопросы. И для себя, и для публики. Самая большая сложность — текст Шекспира, он волшебный. Произнести все это и прожить одновременно не так легко. А если еще предметом рассмотрения является влюбленность, любовь и настоящая любовь... Да, да, я не оговорился, мы много блуждаем в ожидании настоящей любви, принимая за нее что угодно. К тому же все персонажи пьесы не совсем те, какими их видят окружающие. «Я не я, а...» — мог бы произнести каждый из участников этой невероятной истории, в которой может быть что угодно».