🗎 [от 1500₽] — Написанная в 1817 году пьеса «Своя семья, или Замужняя невеста» (в версии театра — «Замужняя невеста»), в которой представлена миниатюрная картинка жизни российского дворянства начала XIX века, и по сей день с успехом идет в репертуаре театров и считается одним из лучших образцов отечественной стихотворной комедии. Легкий, непринужденный, веселый спектакль в постановке Евгения Марчелли, работы которого отличаются глубиной проникновения в психологию героев, яркой театральностью и современностью звучания, превращается в настоящую русскую комедию, поднимающую, вместе с тем, важные нравственные проблемы семейных отношений. По словам режиссера: «Сюжет этого спектакля — нестандартная для меня история, в ней нет негатива, нет отрицательных персонажей. Это добрая, нежная, почти рождественская сказка про большую семью, члены которой со всей серьезностью относится к появлению в их круге нового человека. В результате оказывается, что чужих людей нет». Настоящий комизм сценических положений, заразительный и светлый юмор делают эту постановку привлекательной для самого широкого круга зрителей и семейного просмотра.

🗎 [от 1500₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке. Тихое семейное счастье в доме на побережье вдали от городской суеты легко разрушить, если в этот мир вторгается незваный гость. Хозяйка узнаёт в нём человека из своего прошлого. Муж сомневается в этом. А Гость отрицает, что знаком с ней. Все трое понимают, что оказались втянуты в сложную игру. Дом отрезан от внешнего мира. Это ловушка. Классическое детективное начало… Но незаметно спектакль превращается в многослойную историю, полную неожиданных ситуаций и поворотов. Кто лжёт? Кто кого защищает? Где правда? «Ночной гость» — психологический триллер, который погружает зрителя в эмоциональный лабиринт, где напряжение нарастает с каждой минутой и не отпускает до самого финала.

🗎 [от 1800₽] — Премьера была приурочена к 76-ой годовщине Великой Победы. Потерянная молодость, искалеченные судьбы и души, изуродованные тела и жизни, голод, осиротение, концентрационные лагеря, матери вынужденные хоронить собственных детей, люди, пропавшие без вести... Осмысляя все это, хочется сказать только одну фразу — Лишь бы не было войны! Этот спектакль нужен и важен для нас, важен для становления нашей молодежи. В спектакле задействованы молодые артисты. Их молодая, бьющая энергия на протяжении всего спектакля взывает к Жизни без войны. Этот спектакль дань уважения нашим дедам и прадедам, тем людям, которые отдали свою жизнь и молодость во имя нашей жизни. Но кроме того, этот спектакль ещё и разговор, просьба, требование, даже крик, напоминание всем людям, что ничего страшнее, чем война — нет. В ролях: Михасёв — Георгий Джелия / Артём Серов Ладысева — Валерия Ширяева Кремис — Светлана Мищенко / Екатерина Дулова Белькевич — Жанна Дроздецкая / Влада Печенкина Карьянова — Алиса Каморина Батян — Валерия Пуртян Гурская — Олеся Олейник / Стефания Галкина Варя — Варвара Пянко.

🗎 [от 1000₽] — Гладь Дона, затянутая легкой утренней дымкой, деревянные речные мостки, песня удалая казачья, доносящаяся издалека... Внезапно разыгравшаяся буря разрушит и эту хуторскую идиллию с привычным укладом жизни казаков, и судьбы главных героев, и перевернет жизнь целой страны. Режиссер спектакля «Тихий Дон», Дмитрий Петрунь мастерски сумел вместить в трёхчасовой спектакль самые яркие моменты жизни героев легендарного романа Михаила Шолохова. В центре сюжета остается Гришка Мелехов, угодивший в жернова исторических потрясений, успевший испытать за очень небольшой промежуток времени любовь и предательство, страсть и измену, сумевший преодолеть все удары судьбы — не сломаться и выстоять. Получился своеобразный киномонтаж на театральной сцене. Не просто спектакль, а грандиозное сценическое полотно, в котором переплелись эпический размах и трагедия людских судеб. Действующие лица и исполнители: Григорий Мелехов, младший сын Пантелея Мелехова — Дмитрий Миллер / Марк Богатырёв Аксинья Астахова, жена Степана — Александра Никифорова / Татьяна Арнтгольц Христина Дмитрова, атаманша, вдова сотника Дмитрова — народная артистка России Надежда Бабкина Пантелей Прокофьевич Мелехов, отец Петра и Григория — народный артист России Валерий Афанасьев / Михаил Горевой Василиса Ильинична Мелехова, жена Пантелея Мелехова, мать Петра, Григория и Дуняшки — народная артистка России Наталия Егорова Мирон Григорьевич Коршунов, богатый казак, отец Натальи и Митьки — Александр Чернявский Степан Астахов, сосед Мелеховых, муж Аксиньи — Иван Замотаев Пётр Мелехов, старший сын Пантелея — Юрий Катаев Также в спектакле заняты: Московский государственный ансамбль «Русская песня», балет «Живая планета», фолк-рок группа «После 11»

🗎 [от 3200₽] — Спектакль создан по оригинальному тексту Андрея Платоновича Платонова «Река Потудань». Притча о любви. О мужчине и женщине, застигнутых любовью. Им предстоит пройти долгий путь навстречу друг к другу. Предстоит заново научиться любить. И только это чувство становится для героев новой надеждой. «Ее чистые глаза, наполненные тайною душою, нежно глядели на Никиту, словно любовались им. Никита также смотрел в ее лицо, и его сердце радовалось и болело от одного вида ее глаз, глубоко запавших от житейской нужды и освещенных доверчивой надеждой». В ролях: Никита Фирсов — Михаил Вечикул Любовь — Дарья Супик Отец Никиты — Александр Калашников

🗎 [от 1000₽] — Спектакль «Каренина» в постановке Александра Карпушина по мотивам романа Льва Толстого «Анна Каренина». «Мятежный просит бури, как будто в бурях есть покой...» Михаил Лермонтов В то время как одни литературные произведения предаются забвению, роман «Анна Каренина» неизменно продолжает вдохновлять режиссёров на постановки и экранизации. Новые версии открывают самые разные интерпретации одного из величайших романов мировой литературы. Режиссёр Александр Карпушин объединил Чехова и Толстого, чтобы исследовать понятие счастья через историю трагической судьбы Анны Карениной. На сцене — столкновение любви и личной свободы, семейного долга и неуправляемых чувств. И за всем этим стоит нечто большее, чем человек — стихия, страсть неумолимой силы, с которой невозможно справиться и которую невозможно остановить. Действие разворачивается в ресторанах двух столиц, расположенных на станциях железных дорог, где в вихре мимолетных встреч и прощаний, сталкиваются судьбы людей. Чёрно-белая эстетика, усиленная проекциями прозрачных стен, сплетает свет и тень, красоту и трагедию жизни, подкчёркивая хрупкость момента и неизбежность конца. Герои здесь словно ждут своего поезда к лучшей жизни — к счастью, к любви... Если бы знать, если бы знать! Александр Карпушин, режиссёр: «Счастливые семьи только чай пьют, а в их душах совершается трагедия» — такой гибрид из Чехова и Толстого, из возможности и невозможности, из доктора и философа, из жалости и сострадания, из любви человека и любви к человеку. Нужна ли нам сегодня «Анна Каренина», или так, нужны ли сегодняшние МЫ Толстому? А не сегодняшними МЫ быть не можем, МЫ не можем сесть в машину времени и превратиться в людей 19 века. МЫ уже такие, какими успели стать, существуя в другом ритме, с другой скоростью, став совсем другими, мы всё также продолжаем задавать вопросы. Любовь или страсть? Кто имеет право судить? Почему неспокойно, а не спокойно? Можно ли всё отдать ради секунды счастья? Есть ли смысл в любви? И каждый ответ, как маленький шаг на пути к разгадке великого романа Льва Николаевича Толстого». Премьера состоялась 4 апреля 2025 года Источник: tagankateatr.ru Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке .