🗎 [от 1290₽] — Лучшие девушки комики Москвы соберутся на одной сцене, чтобы подарить зрителю свой отборный юмор, отпесочить бывших, обсудить нынешних и выговориться на наболевшие темы без цензуры. Это шоу понравится и мужчинам, и девушкам, ведь женский стендап более искренний и эмоциональный. Плюс ко всему Руки Вверх Бар на Тверской - это место съемок шоу «Женский стендап на ТНТ». Хочешь погрузиться в мир смешной женской комедии? Тогда приходи к нам! Запуск гостей за полчаса до начала концерта. Бронь столика только до конца концерта. После концерта ты можешь продолжить отдых в баре за барной стойкой. Скидки и акции бара во время мероприятия не действуют. В Руки Вверх баре на Тверской обязательно внесения депозита: на сеансах после 18:00 по пятницам, субботам, а также с 1 до 7 января депозит 2000р/чел, в дни с воскресенья по четверг депозит 1500р/чел. На дневных сеансах (в 16:00), а также на остальных площадках депозитов нет. Депозит вносится по приходу и его можно потратить на меню кухни и напитков. На всех площадках действует меню европейской кухни, столики обслуживаются официантами, приходи пораньше, чтобы вкусно поужинать. После концерта в барах «Руки Вверх» ты можешь продолжить отдых на ночной дискотеке 90х.

🗎 [от 2000₽] — Trio EasyTone - уникальный музыкальный коллектив из Петербурга. Очаровательное женское вокальное трио & jazz band.   Атмосферный джаз, зажигательный свинг и сумасшедший буги-вуги. Trio EasyTone – единственный в своём роде коллектив в Санкт-Петербурге, на профессиональном уровне сочетающий артистичность, виртуозное вокальное трехголосие, хореографию и тёплую душевную подачу. Российский ответ Postmodern Jukebox.

🗎 [СВОБОДНЫЙ ВХОД] — «Яков Окунь представляет» - это ежемесячная серия концертов-джем сейшнов, в которых Яков представляет своих коллег музыкантов разных поколений. Единственным критерием по которому Яков руководствуется при выборе ансамбля или солиста является оригинальность и самостоятельность музыкального материала предлагаемого к исполнению. В традиции джазовой музыки нет профессии исполнитель, но есть композитор-исполнитель, нет джазовой музыки без импровизации, без спонтанного сочинительства в момент выступления. Весь музыкальный материал, аранжировки или авторские сочинения специально подготовлены участниками серии выступлений. Клуб «эссе» в новом XIII уже сезоне знаменитых джемов с Яковом Окунем по вторникам приглашает слушателя принять участие в увлекательном, честном и живом процессе создавания музыки на сцене! Внимание! Коллектив оставляет за собой право изменить состав при условии сохранения художественной содержательности программы.

🗎 [от 2000₽] — ВНИМАНИЕ! НОВАЯ СЦЕНА КЛУБА НАХОДИТСЯ ПО АДРЕСУ: УЛ. МЯСНИЦКАЯ, 15 (вход через Lions Head Pub) В родном Буэнос-Айресе Альварадо называют «подлинным голосом аргентинского танго». Сегодня он – яркий музыкант нового поколения и один из заметных вокалистов современной истории «Серебряной страны». На предстоящем концерте в Клубе Алексея Козлова прозвучит не «экспортная» версия жанра, адаптированная под европейский вкус, а настоящее современное танго, каким его слышат и поют в Аргентине. Мартин Альварадо – настоящий посол аргентинской культуры за рубежом: его концерты с успехом проходят в разных странах мира. При этом он известен не только интерпретациями традиционного танго, но и как автор собственных песен на стыке танго, джаза и рока. Сам артист убеждён: жанр должен расти, развиваться и оставаться живым. Для него танго не музейная традиция, а актуальный язык, который должен быть понятен и молодым слушателям. Выступления аргентинца – это тёплый и мощный тенор, самобытная манера исполнения и уникальная харизма на сцене. Наряду с классикой он поёт редко исполняемые песни, открывая публике забытые жемчужины, а также обращается к произведениям великих аргентинских поэтов и композиторов, включая Астора Пьяццоллу.

🗎 [от 1000₽] — Смелая коллаборация мировой этники, академических течений и современных драйвовых грувов. Лучшие композиции, собранные из пяти разных программ трио: «Soul Cuba» – джазовые импровизации в переплетении с кубинскими ритмами; «Песни русского севера» – композиции, созданные под впечатлением от экспедиционных записей, сделанных фольклористом, профессором Ленинградской консерватории А.М. Мехнецовым; «Timeless» – органичное звучание на стыке эпох и жанров, барокко и джаза; «Orion» и «Unseen Dreams» – новые программы, чьи композиции можно услышать только на концертах трио. Анна Королева – джазовая саксофонистка, пианистка и вокалистка, композитор и аранжировщик, резидент Клуба Алексея Козлова. Лауреат российской независимой молодежной премии поощрения высших достижений литературы и искусства «ТРИУМФ-2005». В России и за рубежом сотрудничала с такими корифеями джаза, как Джимми Хис, Кристиан МакБрайт, Гари Барц, Деннис Роуланд, Владимир Чекасин, Игорь Бутман, Алексей Козлов, Сай Смит, Фрэнк МакКомб, Хьюберт Лоус, Кармен Ланди, Адам Нюссбаум, Пол Болленбек, Бобби Ватсон, Александр Вершинин, Даниил Крамер, Анатолий Кролл и др. В рамках программы лидерства «Открытый мир» прошла стажировку в США в Институте Дейва Брубека и выступила на джаз-фестивале в Монтеррее, одном из самых престижных в мире. В творческих проектах сотрудничала с Юрием Башметом, Мишей Рахлевским, Зоей Богуславской, Андреем Вознесенским, Сергеем Юрским и другими знаковыми фигурами нашей культуры. Автор абсолютно контрастных мультижанровых проектов: международный перформанс «Импровизации из Чемодана», «Jazz Antigravity», «Bang of Rules», фортепианный «Ocean Inside», «Timeless». В ноябре 2022 года с успехом презентовала в Клубе Алексея Козлова свой новый фьюжн-альбом «Over the Mountains». В ноябре 2023 года Анна получила премию Radio JAZZ «Все цвета джаза» в номинации «Релиз года» за альбом «Timeless». С февраля 2024 года постоянно играет с ансамблем «Арсенал» Алексея Козлова. На сцену выйдут: Анна Королева (рояль), Дарья Чернакова (контрабас), Вартан Бабаян (барабаны).

🗎 [от 1000₽] — Известный петербургский саксофонист Алексей Попов представит этим вечером свою новую программу, получившую необычное название «Круглый Кот». Попов, знакомый публике по участию в великом множестве проектов самой разной направленности (о чём подробно рассказано далее), свой путь как самостоятельного музыканта начинал именно в acid-jazz. В «Коте» он, с одной стороны, возвращается к «корням» – acid-jazz и фанку как его фундаменту, а с другой – уже с более размеренным, матёрым подходом пересматривает эти стили, опираясь на накопленный опыт и расширяя их привычные границы. На концерте будут исполнены авторские композиции – как уже знакомые поклонникам музыканта, так и абсолютные новинки, подготовленные специально для этой программы. Карьера рождённого в Ленинграде Алексея Попова с самого начала выходила за рамки чистого джаза, хотя его и называют одним из ведущих джазменов страны. Он, например, работал в панк-рок-группе «НОМ» – с ней он записал альбом «Во имя разума» и съездил в гастроли по Европе – и в группе «07» Натальи Платицыной. Личная же, «авторская» карьера Алексея Попова началась с acid-jazz-проекта «Flip Fantasia», основанного в 1995-м, за ним последовала группа «Doo Bop Sound», которая прогремела в России, выпустила четыре альбома, регулярно играла на значимых фестивалях в стране и за рубежом. В 2002-м Алексей создал вместе с певицей Лерой Гехнер новый проект («Lera Gehner Band»), также завоевавший огромную популярность: аранжировки группы, сделанные Поповым, услышала клубная и фестивальная аудитория нескольких стран. Ещё через год появился более мейнстримный инструментальный состав: группа «Four & More» покорила клубные сцены обеих столиц и тоже выпустила свои программы на CD и DVD. Все эти проекты широко и ярко гастролировали: их путь лежал то в легендарный швейцарский Монтрё (выступление в 2008 году было выпущено на двойном диске), то в престижные филармонические залы (в рамках программ Даниила Крамера), то в «закрытые города» на Урале, куда вёз свой эксклюзивный джазовый тур Леонид Винцкевич. И это не говоря о множестве других фестивалей – от Венгрии до Норвегии и от Эстонии до Грузии. Вне своих коллективов удачи Алексея Попова не менее убедительны: туры по России с проектом «Burrage Band» американского драммера Ронни Барраша и голландско-американским блюзовым проектом «Mama's Bad Boys», годы сотрудничества с Анатолием Кальварским в его симфо-джаз-проектах, выступления со звёздами первой величины: Рэнди Брекером и Артуро Сандовалем. А в его дискографии, помимо «обычных» альбомов (студийных, живых и сборных), есть и одна из самых оригинальных и заметных пластинок всего современного российского джаза — альбом «Красные Ритмы», в котором собранный под эту программу «Оркестр Пролетарского Джаза» играет аранжированные Алексеем песни времён Гражданской войны. Словом, если и существует некий «символ петербургского джаза», то это Алексей Попов; хотя правильнее всё-таки говорить о джазе страны в целом. На сцену выйдут: Алексей Попов (саксофон), Родион Гоборов (клавишные), Иван Норкин (бас-гитара), Алексей Шихов (ударные).

🗎 [от 1000₽] — Атмосфера бесконечности Вселенной и звуки космических вибраций: ханг (hang drum, «лучшее музыкальное изобретение 21-го века») в сопровождении вокала, арфы, виолончели, этнических барабанов, арабского уда и дудука. «Ensemble Suffiks», работающий в жанре world music, исполняет и авторскую музыку, и известные всему миру композиции в оригинальном прочтении. В репертуаре ансамбля совершенно полярный материал — например, музыка из фильмов «Гладиатор» и «Баба Азиз», произведения Астора Пьяццоллы, Мадонны, Стинга и «The Beatles». Художественный руководитель ансамбля — композитор и один из самых известных российских исполнителей на ханге Ильдар Шаймярдянов (Ildar Giridhari), в инструментальном арсенале которого есть и другие, не менее экзотические инструменты: армянский дудук, хрустальная арфа, саз (струнный инструмент наподобие лютни, на котором традиционно аккомпанировали себе ашуги Армении и Азербайджана). Ильдар сотрудничал с артистами и коллективами потрясающего стилистического разнообразия: среди них Сати Казанова, Валерия, Дживан Гаспарян, группа «Браво», Зара, Театр Олега Табакова, «Burito», Зуля Камалова, Ирина Нельсон, Саида Мухаметзянова, Ирина Тонева и многие другие. «Ensemble Suffiks» создаёт звуковой орнамент из разнообразных мелодий и ритмов древнего Востока — то горячих, то медитативных. Музыканты гармонично сочетают современные инструменты с аутентичными. Коллектив активно выступает на ведущих площадках и мероприятиях, и история его полна таких же ярких и неожиданных страниц, как и его музыка: в ней есть концерты в Московском международном Доме музыки, в Ботаническом саду МГУ, на экономическом форуме в Санкт-Петербурге (где коллектив был представлен от лица Посольства Катара), «Шатёр Рамадана» при Мемориальной мечети, открытие новой сцены Театра Олега Табакова в Москве, множество выступлений в российских регионах. Музыка, по мнению этого коллектива, объединяет всех людей, независимо от вероисповедания, религии, расовой принадлежности и прочего. Она глубоко и незаметно живет в каждом из нас. Музыка «Ensemble Suffiks» — это суфийская мудрость, приходящая прямо в сердце, это божественная и неповторимая встреча с самим собой. Вместе с коллективом выступает вокалистка Эльвира Мифтахова – профессиональная эстрадная певица с опытом работы более 15 лет, победительница татарского вокального проекта «Яна йолдыз». Эльвира – обладательница премии «Алтын Барс», лауреат международных и всероссийских конкурсов и фестивалей. На сцену выйдут: Ильдар Шаймярдянов, он же Ildar Giridhari (ханг, дудук, саз, хрустальная арфа), Булат Равилов (уд, гитара, дудук), Сергей Нанкин (кларнет), Натали Прохорова (бендир, дарбука, гунгру), Эльвира Мифтахова (вокал).

🗎 [СВОБОДНЫЙ ВХОД] — Один из самых востребованных пианистов Армении вместе с известными российскими музыкантами представит программу оригинального прочтения джазовых стандартов и авторской музыки. Карен Гаспарян – джазовый пианист, участник многочисленных джаз фестивалей, родился и получил основы музыкального образования в Арцахе, а затем окончил Ереванскую Государственную консерваторию им. Комитаса. Каждый штрих, каждый нюанс произведений Карена Гаспаряна, признанного сегодня мастера импровизации, буквально дышит воздухом родины, пропитан ритмами, цветом и духом Армении. Вход свободный, но действует правило минимального заказа на 1 человека: не менее 1500 рублей. Внимание! Коллектив оставляет за собой право изменить состав при условии сохранения художественной содержательности программы.