🗎 [от 1000₽] — Балет в двух действиях Либретто Т. Готье и Ж. Сен-Жоржа Хореография Ж. Перро, Ж. Коралли, М. Петипа и А. Петрова Сценическая редакция и постановка народного артиста Российской Федерации, лауреата премии Москвы Андрея Петрова Художник — сценограф — народный художник Российской Федерации, лауреат Государственной премии Российской Федерации Станислав Бенедиктов Художник по костюмам — Ольга Полянская Балет «Жизель» — непревзойденное достижение хореографического искусства, дух романтизма, воплощенный на балетной сцене. Жизель погибает, будучи не в силах пережить обман своего возлюбленного — Альберта, скрывшего высокий титул и предстоящий брак с другой. Даже став одной из виллис — мстительных духов обманутых невест — Жизель силой своей всепрощающей любви спасает Альберта от гибели. Созданный более полутора веков назад, балет трогает и поныне, противопоставляя реальность, где любовь крестьянки и графа обречена, и призрачный мир, где великое чувство торжествует. Спектакль идет в сопровождении Симфонического оркестра радио «Орфей». Художественный руководитель и главный дирижер — заслуженный артист России Сергей Кондрашев. C антрактом

🗎 [от 600₽] — Государственная академическая симфоническая капелла России Художественный руководитель и главный дирижер – Валерий Полянский Величественный Реквием Верди, самое исполняемое наряду с Реквиемом Моцарта сочинение этого жанра, прозвучит в блистательном исполнении Государственной академической симфонической капеллы России под управлением Валерия Полянского. Глубоко драматическое, с присущей романтизму остротой переживаний, это единственное крупное произведение Верди, не предназначенное для оперного театра. Красочность письма, роскошные ариозо и ансамбли в стиле итальянской оперной кантилены, театральная образность и психологическая глубина сближают это гениальное творение с лучшими операми Верди. Поводом к созданию Реквиема явилась смерть итальянского поэта и писателя, автора романа «Обручение» Алессандро Мандзони, которого Верди высоко ценил как человека и творца. Впервые произведение прозвучало в мае 1874 года в Милане, в церкви святого Марка под управлением самого автора и при участии грандиозного хора, оркестра и лучших итальянских певцов. Через несколько дней сочинение повторили в миланском оперном театре Ла Скала, затем исполнили в Париже, Вене, Петербурге и других городах. И всюду оно имело огромный успех. В наши дни Реквием Верди исполняется на ведущих концертных площадках мира и входит в репертуар самых известных коллективов. Среди них — Государственная академическая симфоническая капелла России под управлением Валерия Полянского, грандиозный коллектив, в составе которого объединились хор, оркестр и солисты-вокалисты. Отметившая недавно свое тридцатилетие, Государственная академическая симфоническая капелла России покорила своим мастерством многие страны мира (США, Великобританию, Италию, Германию, Нидерланды, страны Юго-Восточной Азии). В программе возможны изменения Продолжительность мероприятия: 50 минут (1 отделение без антракта) Источник: mmdm.ru

🗎 [от 500₽] — Заслуженная артистка России Леонора Дмитерко (скрипка) Александр Блок (фортепиано) Концерт ведёт Инна Василиади Концерты Леоноры Дмитерко — Заслуженной артистки России, обладательницы ордена «За заслуги перед Отечеством» II степени и Ордена Дружбы – всегда знаменательное событие. Первую половину своего очередного вечера в «Музыкальной квартире» исполнительница посвятила 110-летию со дня рождения советского композитора Юрия Александрова, автора, в частности, произведений, созданных им специально для Леоноры Дмитерко, а во второй половине концерта прозвучит музыка Чайковского, включая фрагменты балета «Лебединое озеро». Программа: 1 отделение. К 110-летию со дня рождения Юрия Александрова Ю. Александров Соната № 2 для скрипки и фортепиано (мировая премьера) Четыре пьесы в старинных ладах (переложение для скрипки и фортепиано Л. Дмитерко): Лидийский. Скерцо Дорийский. Ария Миксолидийский. Русский танец Фригийский. Прерванная песня Русская рапсодия 2 отделение П. Чайковский Пять пьес: Меланхолическая серенада Вальс-скерцо Размышление Скерцо Мелодия Фрагменты из балета «Лебединое озеро»: Адажио Антре и Адажио Русский танец Концерт в двух отделениях с антрактом

🗎 [от 800₽] — Сергей Полтавский, альт. Хоровая капелла России имени А.А. Юрлова. Российский государственный симфонический оркестр кинематографии Дирижёр — Сергей Скрипка. В зале «Зарядье» состоится вечер современной музыки. В программе — произведения двух величин академической музыки второй половины XX века: оркестровые сочинения Гии Канчели и киномузыка Альфреда Шнитке. Программа: I отделение Канчели. Largo и Allegro для фортепиано, литавр и струнного оркестра Шнитке. «Сюита в старинном стиле» Музыка к кинофильму «Маленькие трагедии», op. 153. II отделение Канчели. Styx для смешанного хора, альта и оркестра. В программе возможны изменения. Сергей Полтавский. Альтист. Научный сотрудник Центра электроакустической музыки и преподаватель Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского. В 2021 году — «Музыкант года» по версии газеты «Музыкальное обозрение». Лауреат Международного конкурса альтистов Юрия Башмета. Участник таких фестивалей, как «Декабрьские вечера» (Москва), «Дягилевские сезоны» (Пермь), «Возвращение», Платоновский фестиваль (Воронеж), Vivacello, фестиваль Владимира Мартынова (Москва), фестиваль Элисо Вирсаладзе, Ruhrtriennale (Германия), Bang On a Can Summer Festival (США). Сотрудничал с известными коллективами, среди которых Bang on a Can, N’?Caged, ансамбль солистов «Академия старинной музыки», Московский ансамбль современной музыки (МАСМ) и группа 4’33» Алексея Айги. В качестве солиста выступал с Государственным академическим симфоническим оркестром России имени Е.Ф. Светланова, коллективом musicAeterna, камерным ансамблем «Солисты Москвы», Государственным симфоническим оркестром «Новая Россия», Государственным академическим камерным оркестром России, ансамблем Questa Musica. Среди партнёров по камерному ансамблю: Владимир Спиваков, Татьяна Гринденко, Хайнц Холлигер, Элисо Вирсаладзе, Алексей Любимов, Алексей Гориболь, Максим Рысанов, Павел Нерсесьян, Юлиан Рахлин, Вадим Холоденко, Борис Андрианов, Андрей Коробейников, Никита Борисоглебский и др. Государственная академическая хоровая капелла России имени А.А. Юрлова Один из старейших художественных коллективов Москвы. Предыстория восходит к 1900 году, когда регент Иван Юхов организовал в Мытищах семейный хоровой ансамбль. В январе 1919 года коллектив стал первым государственным хором. В 1958 году на должность руководителя был назначен Александр Юрлов. Хор сотрудничал с Дмитрием Шостаковичем, Георгием Свиридовым, был первым исполнителем сочинений Владимира Рубина, Родиона Щедрина. Преемниками Юрлова стали Юрий Ухов и Станислав Гусев. С 2004 года Капеллу возглавляет народный артист России Геннадий Дмитряк. Репертуар хора включает произведения самых разнообразных жанров русской и западноевропейской музыки. Российский государственный симфонический оркестр кинематографии Историю отечественного кинематографа невозможно представить без оркестра, более тридцати лет возглавляемого народным артистом России Сергеем Скрипкой. Легендарный коллектив, основанный в 1924 году, принял участие в создании нескольких тысяч фильмов. Оркестр записывал музыку для кинолент Сергея Эйзенштейна, Всеволода Пудовкина, Григория Александрова, Григория Козинцева, Ивана Пырьева, Григория Чухрая, Сергея Бондарчука, Леонида Гайдая, Эльдара Рязанова, Георгия Данелии, Сергея Михалкова и многих других выдающихся российских мастеров. С оркестром кинематографии работали, в том числе, Сергей Прокофьев, Дмитрий Шостакович, Исаак и Максим Дунаевские, Тихон Хренников, Георгий Свиридов, Альфред Шнитке, Гия Канчели, Евгений Дога, Эдуард Артемьев, Алексей Рыбников, Геннадий Гладков. С коллективом выступали Давид Ойстрах, Эмиль Гилельс, Иван Козловский, Мстислав Ростропович, Галина Вишневская, Михаил Плетнёв, Дмитрий Хворостовский и многие другие. Российский государственный симфонический оркестр кинематографии славится не только исполнением отечественной киномузыки. Репертуар включает также шлягеры зарубежного кино, композиции из знаменитых европейских и американских картин разных лет. Сергей Скрипка. Окончил Московскую консерваторию (класс профессора Л. Гинзбурга). Ещё во время обучения в консерватории начал сотрудничать с Российским государственным симфоническим оркестром кинематографии. С 1993 года стал художественным руководителем и главным дирижёром музыкального коллектива. В течение длительного времени был профессором кафедры оркестрового дирижирования РАМ имени Гнесиных. С 1975 года руководит Жуковским симфоническим оркестром. Заслуженный деятель Российской Федерации (1993), народный артист Российской Федерации (1998). Лауреат премии Правительства Российской Федерации (2010). В 2016 году награждён орденом Почёта. Сотрудничал с такими выдающимися режиссёрами, как Эльдар Рязанов и Пётр Тодоровский, а также со знаменитыми сценаристами, композиторами, артистами. Выступал с известными солистами: Дмитрием Хворостовским, Михаилом Плетнёвым, Сергеем Судзиловским, Любовью Казарновской, Алексеем Любимовым, Александром Гиндиным, Никитой Борисоглебским и др. В течение длительного времени Сергей Скрипка и Российский государственный симфонический оркестр кинематографии ведут проект в Московской филармонии — абонемент «Живая музыка экрана». Дирижёр принимал участие в передачах «Призрак оперы» на Первом канале и в «Большой опере» на канале «Культура». Источник: zaryadyehall.ru

🗎 [2000 ₽] — Александр Вертинский — бродяга и артист, литератор, танцор танго, звезда, друг звезд, влюбленный и разочарованный, одинокий и окруженный поклонниками — в моноспектакле «Вертинский. Возвращение». Режиссера спектакля, народного артиста России Олега Погудина, с Вертинским связывает 35 лет творческой жизни. Для исполнителя роли «Пьеро всея Руси» Данила Можаева это тоже не первое обращение к творчеству Вертинского. Он уже соприкасался с ним в спектаклях «Серебряный век» и «Ар-деко», заслужив овации публики и теплые отзывы критики. Такого Вертинского публика еще не видела. Такого Вертинского увидеть необходимо.

🗎 [от 1000₽] — Атмосфера бесконечности Вселенной и звуки космических вибраций: ханг (hang drum, «лучшее музыкальное изобретение 21-го века») в сопровождении вокала, арфы, виолончели, этнических барабанов, арабского уда и дудука. Ensemble Suffiks, работающий в жанре world music, исполняет и авторскую музыку, и известные всему миру композиции в оригинальном прочтении. В репертуаре ансамбля совершенно полярный материал — например, музыка из фильмов «Гладиатор» и «Баба Азиз», произведения Астора Пьяццоллы, Мадонны, Стинга и The Beatles. Художественный руководитель ансамбля — композитор и один из самых известных российских исполнителей на ханге Ильдар Шаймярдянов (Ildar SH), в инструментальном арсенале которого есть и другие, не менее экзотические инструменты: армянский дудук, хрустальная арфа, саз (струнный инструмент наподобие лютни, на котором традиционно аккомпанировали себе ашуги Армении и Азербайджана). Ильдар сотрудничал с артистами и коллективами потрясающего стилистического разнообразия: среди них Сати Казанова, Валерия, Дживан Гаспарян, группа «Браво», Зара, Театр Олега Табакова, Burito, Зуля Камалова, Ирина Нельсон, Саида Мухаметзянова, Ирина Тонева и многие другие. Ensemble Suffiks, руководимый Ильдаром, создаёт звуковой орнамент из разнообразных мелодий и ритмов древнего Востока — то горячих, то медитативных. Музыканты гармонично сочетают современные инструменты с аутентичными. Коллектив активно выступает на ведущих площадках и мероприятиях, и история его полна таких же ярких и неожиданных страниц, как и его музыка: в ней есть концерты в Московском международном Доме музыки, в Ботаническом саду МГУ, на экономическом форуме в Санкт-Петербурге (где коллектив был представлен от лица Посольства Катара), «Шатёр Рамадана» при Мемориальной мечети, открытие новой сцены Театра Олега Табакова в Москве, множество выступлений в российских регионах. Музыка, по мнению этого коллектива, объединяет всех людей, независимо от вероисповедания, религии, расовой принадлежности и прочего. Она глубоко и незаметно живет в каждом из нас. Музыка Ensemble Suffiks — это суфийская мудрость, приходящая прямо в сердце, это божественная и неповторимая встреча с самим собой. На сцену выйдут: Ильдар Шаймярдянов, он же Ildar Sh (ханг, дудук, саз, хрустальная арфа), Булат Равилов (уд, гитара, дудук), Сергей Нанкин (кларнет), Гофран Зейно (вокал), Владимир Баграмов (бас), Натали Прохорова (бендир, дарбука, гунгру), а также гости проекта.

🗎 [от 500₽] — Концерт при свечах! Киномузыка — любимые мелодии в исполнении струнного квартета! Гостей ждут мелодии из культовых картин: «Семнадцать мгновений весны», «Обыкновенное чудо», «Иван Васильевич меняет профессию», «Бриллиантовая рука», «Ирония судьбы…», «Тегеран 43», «Папаши», «Игрушка», «Пираты Карибского моря», «Шербургские зонтики», «Профессионал», «Титаник» и многих других. Концерт «Киномузыка», где каждая мелодия обретает новую глубину, а смелая музыка наполняется теплом свечей и атмосферой камерного звучания. В зале, озарённом мягким мерцанием огня, оживут мелодии из великих фильмов — тех, что трогают сердце и остаются с нами на всю жизнь. Звуки струн переплетутся с игрой света, создавая настроение уюта, ностальгии и вдохновения. Станьте и вы свидетелем этого яркого события! На сцене — «Романтик-квартет» — сочетание традиций и современности, академического искусства и яркого концертного звучания, которое делает их концерты по-настоящему незабываемыми. Каждое их выступление — это встреча с живой музыкой, наполненной эмоциями, теплом и особым внутренним светом. Романтик-квартет» по праву считается одним из лучших камерных коллективов страны Романтическое настроение обеспечено в этот красивый вечер при свечах! Источник: academjazzclub.ru