🗎 [от 500₽] — Мультимедийная выставка «Ван Гог // Ожившие полотна» посвящена творчеству яркого голландского постимпрессиониста. Кем был Винсент Ван Гог — гениальным живописцем, безумцем или несчастным творцом, обречённым на одинокие скитания? Найти ответ на этот вопрос зрителям предлагается в креативном пространстве «Люмьер-Холл», где проходит мультимедийная выставка «оживших» картин мастера. Большие экраны и объёмный звук дают возможность лучше понять образную систему художника, проследить за движением его мысли, рассмотреть детали полотен и ощутить себя «внутри» таких произведений, как «Звёздная ночь», «Ночная терраса кафе», «Спальня в Арле», «Пшеничное поле с кипарисами», «Церковь в Овере» и другие. Посетителей ожидает знакомство не только с самими холстами, но и историей их создания, а также биографией автора.

🗎 [от 900₽] — Спектакль проходит в виде путешествия по нескольким волшебным локациям в малой группе с актерами группах. Билет включает часовую игру в Рыжей долине (сопровождение ребенка до 7 лет — обязательно, после 7 лет — по желанию). Возраст: 4-8 лет. Чего только не найдешь на Вилле Курица — и старый квакающий башмак, и дуршлаг в цветочек, и чемодан с настоящими сокровищами! Здесь живет самая озорная девочка на свете! На Вилле у Пеппи собрались друзья — Карлсон, Эмиль, Рони! Каждый из них готов рассказать свои истории, и разумеется, устроить настоящее баловство! Взрослые уверены, что баловство до добра не доведет, а мы — посмотрим! Известно, что в зимнюю пору хорошим детям можно повеселиться от души! Ребят ждут веселые и страшные приключения, битва с разбойниками и поиски сокровищ! На территории Московского ЛисаПарка необходима сменная обувь как для детей, так и для взрослых (возможно нахождение в носочках). Рекомендуем приходить на мероприятие за 15-20 минут. До встречи в Московском ЛисаПарке!

🗎 [1700 ₽] — Хотите узнать, что изобретают ученые на досуге? Увидеть законы симметрии и отражения в знакомой всем игрушке? Вы не только получите ответы на эти вопросы, но и, словно заглянув в лабораторию древнего ученого, своими руками соберете калейдоскоп!

🗎 [от 690₽] — «Лаборатория цвета» — иммерсивное шоу на стыке искусства, психологии и технологий. Его можно посмотреть в Центре цифрового искусства Внутри на территории арт-квартала «Хлебозавод № 9». 500 кв. м. проекций: контент на стенах и полу. Что если бы Ньютон, Кандинский, Иттен, Достоевский, Брэдбери создали экспериментальные digital-комнаты? История из 14 уникальных проекционных сцен. Необычные визуальные эксперименты. Почему стоит прийти на шоу: Разобраться, как цвет влияет на нас на уровне физиологии, психологии и культурного кода. Достоверные научные факты. Поэкспериментировать и проверить, насколько вы чувствительны к манипуляциям мира. Что вы почувствуете в желтой комнате, а что в красной? Восхищающие и пугающие комнаты. Увидеть красивые визуальные концепты и вдохновиться. Когда цвет начинает звучать. Когда можно ходить по воде. Помедитировать. Позволить себе остановиться в потоке времени и узнать что- то новое о себе самом. Подумать о настоящем и заглянуть в будущее. Кто решает, какой цвет главный? Какого цвета наша эпоха? Что значит «цвета будущего»? Шоу завершается интерактивной частью. Стены проекционного зала реагируют на перемещения посетителей — движения тела и рук. Продолжительность — 35 минут. Центр Внутри — центр цифрового искусства на территории Хлебозавода №9, где современные технологии встречаются с культурным наследием. Особенность площадки — проекционный зал, где стены и пол отображают контент — 500 м? проекций. Это возможность в прямом смысле слова оказаться внутри проекта и прочувствовать его атмосферу. В центре проводят выставки и образовательные программы, создавая платформу для художников, работающих с новыми медиумами.

🗎 [от 500₽] — На экскурсии Вы: узнаете про опыты Герца, а также кто открыл радио, посмотрите на электрофорную машину, запускающую «молнии», в поисках говорящего карлика заглянете в тумбочку с фонографом Эдисона, послушаете голос Левитана через репродуктор середины XX в., посмотрите, как звучит Ваш голос, изучите звук через микроскоп, На сладкое: макет железной дороги с радиомачтой. Ждем Вас!

🗎 [от 600₽] — Тонино Гуэрра – классик итальянского кино, работавший с Феллини и Антониони, Тарковским и Хржановским. Но помимо сценариев к известным фильмам, таким как «Амаркорд», «Джинжер и Фред», «Забриски Пойнт», он писал стихи и тонкую, лирическую прозу. «Синий пёс» – совсем короткий, прелестный рассказ о дружбе собаки и человека. У бедного красильщика тканей большая семья – жена, дети, а тут к нему прибивается бродячий пёс – ещё один нахлебник. Куда его пустить, чем кормить? Но собачья преданность и доверие способны растопить любое, даже самое чёрствое сердце и более того – объединить всю семью. Ведь наши питомцы дарят нам во сто крат больше, чем просят взамен, – свою безграничную любовь! Спектакль был впервые показан на первой Лаборатории теневого театра в июне 2021 года и был выбран зрителями как самый интересный из эскизов для включения в репертуар. Перед вами фотографии эскиза спектакля. Блестящий результат этой творческой работы вы сможете увидеть в репертуаре нашего театра.

🗎 [от 500₽] — Любовь! Цыганская свадьба! Фейерверк музыки, песен и танцев – казалось бы, ничто не может разрушить праздничную атмосферу, царящую на сцене. Но неожиданно, все рушится! Мир раскололся на два враждующих клана цыган.

🗎 [от 1500₽] — Молодая пара хочет обзавестись ребенком. Однако тёща готовит молодым такой сюрприз, что нарочно не придумаешь! Лихо закрученный комедийный сюжет не даёт скучать до самой развязки! Хотим заметить, что зрителей ждёт настоящий караоке-спектакль, с песнями, которые известны всем и каждому. Билеты можно купить без паспорта! В спектакле заняты: Наталья Хорохорина / Ольга Хохлова / Жанна Эппле Виктория Шашкова / Илана Дылдина / Ксения Гизбрехт / Маруся Климова / Мария Астахова Дмитрий Белоцерковский / Владимир Курцеба / Всеволод Макаров / Семён Лопатин Виктор Остроухов / Игорь Письменный / Михаил Церишенко Валентина Коркина / Юлия Сулес / Ирина Основина / Татьяна Пискарёва Юрий Внуков / Олег Акулич / Евгений Воскресенский / Николай Трифилов / Игорь Письменный

🗎 [3000 ₽] — Музыкальный спектакль-ревю по мотивам повести А. Пушкина в сопровождении симфонического оркестра театра. Мюзикл «Дубровский» — это захватывающая романтическая история о любви и вражде, о дружбе и предательстве, о людских страстях и судьбах. Вневременная, актуальная для любого времени история, рассказанная средствами современной музыки, где переплелись неоклассика и R&B, рок и поп-музыка, интересна людям разных поколений и вкусов. Великолепная хореография и сценическое действие, в котором занята практически вся труппа театра — всё это делает постановку поистине уникальной! Мюзикл «Дубровский» написали знаменитые российские авторы, создатели многих популярных песен и мюзиклов: композитор и продюсер, заслуженный деятель искусств России Ким Брейтбург и драматург, автор поэтических текстов Карен Кавалерян. Купить билеты на спектакль «Дубровский» в театре «Поколение» можно на Ticketland.

🗎 [1000 ₽] — Для зрителей от 6 лет Театральная фантазия в 2-х действиях по А.П. Чехову Для Каштанки нет места дороже, чем «грубо сколоченный» мир столярной мастерской. Заблудившаяся собака даже во сне скучает по хозяевам. Ей всюду чудится запах клея и дерева, снег посыпает незнакомые улицы деревянными хлопьями. Потерянная Каштанка и сама временами напоминает столярный верстак — ей трудно «вписаться» в новую обстановку. В «сказке из собачьей жизни» мы видим внимательный и наивный взгляд Каштанки на людей и события. И вместе удивляемся, радуемся, размышляем о доброте и верности. Премьера спектакля проходит в год юбилея рассказа. Впервые текст вышел 135 лет назад — 6 января 1888 года в газете «Новое время» под заглавием «В ученом сообществе».

🗎 [2500 ₽] — Спектакль «Бовари» в театре Вахтангова Гюстав Флобер (1812-1880) – французский писатель-реалист, один из крупнейших представителей XIX века. Над романом «Мадам Бовари» Гюстав Флобер работал 6 лет. После публикации романа в журнале «Ревю де Пари» Флобер и редактор журнала были привлечены к судебной ответственности за «оскорбление морали». Реалистический психологизм был признан оскорблением общества. Впоследствии вынесен оправдательный приговор, а роман выпущен отдельным изданием. Для творчества Гюстава Флобера свойственна тщательная разработка характера с подробностями в деталях. С истории дочери фермера Руо, на которой женится провинциальный врач Шарль Бовари и, вскоре после венчания разочарованной в браке, пустившейся в поиск утешения на стороне, начинается сюжет Эммы Бовари. Но её увлечения Леоном Дюпюи и Родольфом Буланже бесперспективны. Разрыв с ними и семейные неурядицы повергают Эмму в депрессию. Она безотчётно тратит деньги мужа, обрастая долгами. Тайно продаёт приносившее небольшой доход поместье Шарля. Любовники не спасают её от разорения. Отчаявшись, Эмма принимает мышьяк, вскоре после неё скоропостижно уходит в мир иной Шарль. В ходе работы Гюстав Флобер неоднократно переделывал роман, отрицая наличие прототипа героини, заявив однажды: «Госпожа Бовари – это я». Режиссёр Ольга Субботина: «Когда мы слышим название этого произведения – «Мадам Бовари» – нам представляется нечто заунывно-кружевное, очень дамское, слезливое, и – всё про любовь! Но стоит сегодня перечитать роман Флобера, как вы с удивлением обнаруживаете невероятный, лихой и даже чёрный юмор; великолепную галерею образов в гоголевских тонах; искромётные сцены… «Копнув под Флобера», мы открыли для себя несколько особенностей – что автор (ныне безусловный классик!) был судим за этот роман уголовным судом; что Шарль Бовари был его… одноклассником! Да и ещё кучу всяких невероятных параллелей с сегодняшним днём, с русской литературой… Я не хочу выделять только Мадам Бовари, так как Эмма в романе не одна – вокруг неё муж, свекровь, дочь, да и вообще – всё провинциальное общество – всё это такое собирательное понятие «Бовари». Купить билеты на спектакль «Бовари» в Театре имени Вахтангова можно на Ticketland. Спектакль «Бовари» создан в уникальном пространстве – зрители смогут побывать сразу в двух залах Симоновской сцены: первое действие спектакля идет в Амфитеатре, второе – в Камерном зале. Внимание! Место, указанное в билете, будет действительно в первом акте спектакля, место на второй акт будет предоставлено администратором.

🗎 [от 3500₽] — На протяжении всего своего существования балет TODES создавал новые тренды в танцевальном искусстве! И сегодня, мы не просто идём в ногу со временем, а опережаем его, продолжая удивлять наших зрителей. Спектакль «#Продолжение» – новейший в репертуаре театра Танца Аллы Духовой TODES. Премьера 2020 года, новинка нашей программы! Это новая глава в творчестве TODES: ультрасовременная хореография, захватывающие истории, фантастические костюмы, модная музыка и инновационные решения света и графики. Такого вы еще не видели! Спектакль «#Продолжение» – это шаг в будущее и новый вектор развития TODES! Безупречная сценография спектакля создана заслуженным хореографом и руководителем Театра Танца TODES Аллой Духовой. Купить билеты на спектакль «#Продолжение» театра Аллы Духовой Todes можно на Ticketland.