🗎 [от 600₽] — Каких только сюжетов ни дарят свадебные переполохи — от мюзикла «Мамма Миа» до «Мальчишника в Вегасе». Наши герои, кажется, продумали все: уютный загородный отель, ответственный шафер, любящие родные на подхвате, впереди медовый месяц на Ямайке, а жених и невеста — идеальная пара всем на зависть… И ничто не должно помешать им сказать в решающий момент «да». Если только в дело не вмешается судьба. Тогда один случайный эпизод может превратить будущее семейное счастье в настоящий любовный многоугольник. Легкая, смешная, позитивная комедия положений в лучших традициях Рея Куни — то, что нужно, чтобы отвлечься от серой действительности!

🗎 [от 1100₽] — Спектакль «Свадьба, свадьба, свадьба!» в Малом в театре Знаменитые водевили Антона Павловича Чехова «Медведь» и «Предложение» — в основе спектакля, жанр которого Малый театр обозначил как «сцены-шутки». Все вертится вокруг брака. Сначала история о том, как грядущее счастье чуть не сорвалось из-за меркантильного конфликта («Предложение»). Потом денежный иск неожиданно превратится в предложение руки и сердца («Медведь»). А в целом — прекрасная возможность улыбнуться той серьезности, с которой герои решают свои брачные проблемы. Приходите на спектакль «Свадьба, свадьба, свадьба!»

🗎 [от 3000₽] — История о том, как в маленьком городе, изнывающем от жары, появляется странный незнакомец, объявляющий себя продавцом дождя… Александр Коршунов о спектакле: «Пьеса Ричарда Нэша «Продавец дождя» – о вере в чудо, любви и надежде вопреки всему. Умная и тонкая, она полна добра и чудесного юмора. Сегодня именно такая пьеса в репертуаре «Сферы» мне думается и нужна, и своевременна».

🗎 [4700 ₽] — Три подруги Франсуаза, Паула и Кати встречаются в ресторанчике, чтобы отметить важное событие — Франсуаза купила дорогую картину. Но Паула считает покупку безумной и высмеивает Франсуазу, не подбирая при этом слова, она говорит всё прямо и жёстко. Кати же не может высказать собственное мнение, она пытается усидеть на двух стульях и сгладить углы между подругами. Покупка картины стала поводом для выяснения давно накопившихся обид и разногласий. «Искусство, или три женщины на грани нервного срыва» — это искрометная французская комедия, в сопровождении зажигательных танцев и, известных каждому, песен французских шансонье. В ролях: Франсуаза — Олеся Олейник Паула — Светлана Мищенко/Артём Серов Кати — Алиса Каморина Певица — Евгения Щербакова

🗎 [от 900₽] — «Калина красная» — спектакль, поставленный режиссером Дмитрием Петрунем по одноимённому киносценарию Василия Макаровича Шукшина. Сюжет этой щемящей душу человеческой истории остался неизменен. Вор-рецидивист Егор Прокудин по кличка «Горе», отсидев срок в колонии, отправляется в деревню к Любе Байкаловой, с которой познакомился по переписке. Постановка искренне и ярко раскрывает характеры простых людей из народа, воспевает русскую деревню, русский уклад, напоминает нам о наших корнях. Знакомую всем историю дополняет музыка, раскрывающая перед зрителем новые глубинные смыслы, помогающая приблизиться к пониманию бездонной и противоречивой души русского человека. В исполнении Надежды Бабкиной и коллективов театра звучат лирические, шуточные, хороводные духовные песни и романсы, которые образуют целый пласт русской традиционной культуры. Действующие лица и исполнители: Егор Прокудин — заслуженный артист России Андрей Мерзликин / Дмитрий Миллер Люба Байкалова — заслуженная артистка России Мария Шукшина Мать Любы — народная артистка России Наталия Егорова Отец Любы — народный артист России Сергей Никоненко / Михаил Горевой Мишка, младший брат Любы — заслуженный артист России Вячеслав Манучаров / заслуженный артист России Пётр Ключников Катя, его жена — Светлана Рассказова Пётр, старший брат Любы — Алекандр Коган / Иван Замотаев Зоя, его жена — Валентина Безух Тёща, Лизавета Марковна, мать Зои — народная артистка России Надежда Бабкина Куделиха, мать Егора: Юлия Максимова / Елена Ионина Также в спектакле заняты: Московский государственный ансамбль «Русская песня», фольклорная группа «Славяне», балет «Живая планета», фолк-рок группа «После 11»

🗎 [от 1200₽] — Спектакль «8 любящих женщин» — это захватывающая детективная комедия, в которой восемь женщин берут на себя расследование убийства. Посторонних в их доме не было, поэтому очевидно, что убийца находится среди них. Каждая из женщин обладает своим уникальным характером и различными скелетами в шкафу, что добавляет комичности и загадочности всей ситуации. Вас ждет захватывающий сюжет, веселые и неожиданные повороты событий, интриги и щедрая порция юмора. Билеты можно купить без паспорта! В спектакле заняты: Елена Бирюкова / Маргарита Радциг Виктория Шашкова / Александра Левант / Мария Козакова Евгения Львова / Виктория Мамеева / Валерия Бурдужа Наталия Антонова Валентина Коркина Ольга Чудакова / Анна Чурина Юлия Сулес / Анна Гуляренко / Ольга Кузнецова Елена Захарова / Мария Астахова / Софья Шуткина

🗎 [от 1500₽] — Комедия о любви «Едва ли был другой такой писатель, столь искренно считавший, что всё благо, весь смысл жизни в женщине, в любви, и с такой силой страсти описывавший со всех сторон женщину и её любовь…» – писал Лев Толстой в предисловии к сборнику рассказов Ги де Мопассана. Режиссёр Юрий Титов выбрал пять рассказов «короля новеллы», чтобы поговорить о любви – любви чувственной и романтичной, трагической и счастливой, смешной и трогательной… обо всех её бесконечных гранях. «Подарок» – это не глубокомысленный разговор, а скорее лёгкая игра, комедия на грани сатирического бурлеска. Яркая, стремительная и дерзкая как рисунки Тулуз-Лотрека. Пропитанная терпким запахом духов и манящая кокетливым взглядом…

🗎 [от 700₽] — Криминальная комедия Мольер Режиссёр Константин Райкин Более 350 лет назад сам Мольер в роли Скапена вышел на сцену парижского Пале-Рояля в этом фарсе про ловкого слугу. В постановке Константина Райкина заглавную роль одной из важных комедийных персон мольеровского театра — «слуги», «Арлекина», «первого Дзанни» — исполнит Артём Осипов. По стилю и способу игры здесь смена эпох, другие краски и мотивы. «С одной стороны – это игровой театр высшего класса и невероятная божественная забава, где много просто веселого, смешного и замечательно изобретенного, – комментирует Константин Райкин, – а кроме того, здесь такой мощнейший, мудрый невероятно острый сатирический и философский заряд, который точно затрагивает современную реальность». Премии: В 2021 году Константин Райкин был награждён премией зрительских симпатий «Звезда Театрала» в номинации «Лучший режиссёр» за спектакль «Плутни Скапена». Кроме того, Денис Суханов был представлен в лонг-листе премии в номинации «Лучшая мужская роль второго плана» за роль Жеронта.

🗎 [от 500₽] — Авторизованный перевод со словацкого Юрия Айхенвальда. Каждую пятницу старые друзья Франтишека Абеля, проживающие в доме престарелых, собираются у него в небольшой квартирке и предаются воспоминаниям о счастливом прошлом... Внук Абеля, Павел хочет жениться и, выселив деда в дом престарелых, отправиться в счастливое будущее. При всей трагикомичности пьесы Освальда Заградника ее притчевая суть погружает героев в некое безвременье, словно между прошлым и будущим. Наш спектакль о людях, выброшенных на обочину жизни. О стариках, которые так хотят быть молодыми. О беспощадной силе времени, которое невозможно остановить. О «теплоте», которой пытаются согреть друг друга немолодые люди. Блестящий актерский ансамбль создает особую атмосферу спектакля, выплетая тончайшее кружево взаимоотношений героев.

🗎 [3000 ₽] — Картина жизни за чертой оседлости в дореволюционной России. Начало гонений на евреев. Простодушные и весёлые жители местечка Анатовка — русские, евреи и украинцы — становятся свидетелями и участниками народных волнений, докатившихся до них с «большой земли». В патриархальный уклад и без того непростой жизни ураганом врывается историческая трагедия... «Да, мы Богом избранный народ, но иногда выбирай кого-нибудь другого», — эти слова молочника Тевье как нельзя лучше говорят о горьких переживаниях его семьи. Выстоять помогают любовь, вера и природное чувство юмора. Когда больше нет слёз — смейся, — что же еще остается?! Главные роли исполняют заслуженные артисты РФ: Всеволод Гусейнов (Тевье), Людмила Давыдова (Голда) и Михаил Васьков (Лейзер-Волф).

🗎 [от 1400₽] — Смешная, добрая история о любви, когда кажется, что всем не до смеха. Да-да, именно так, ведь наша жизнь полна неожиданностей. То, что вчера казалось фантастическим и невозможным, сегодня становится неизбежным и обыденным. А спасательным кругом в водовороте жизненных коллизий становятся чувство юмора и желание помочь ближнему. Ну и, конечно же, как поется в известной песне, «любовь от себя никого не отпустит». Ведь для этого прекрасного чувства не существует никаких преград! Вместе с героями мюзикла зрители пройдут путь навстречу счастью, наполненный множеством событий, прекрасной музыкой, оригинальными ариями, дуэтами и веселыми шутками.

🗎 [от 1000₽] — «Идеальный муж» — это замечательная комедия известного писателя и драматурга Оскара Уайльда. В спектакле невероятно остроумные и ироничные диалоги, пронизанные тонким английским юмором. Этот спектакль не только позволит зрителю весело отдохнуть и получить заряд позитивных эмоций, но и поможет задуматься над важными вопросами. Возможно ли найти идеальные отношения? Способны ли мы принять и простить любимому человеку его слабости и несовершенства? Билеты можно купить без паспорта! В спектакле заняты: Дмитрий Миллер / Кирилл Гребенщиков / Юрий Батурин / Александр Пашков / Олег Масленников-Войтов / Никита Зверев Наталия Антонова / Анна Чурина / Юлия Такшина / Виктория Полторак / Валентина Абрамова Влад Канопка / Дмитрий Белоцерковский / Александр Бобров / Семен Лопатин Виктория Тарасова / Екатерина Вуличенко / Валентина Абрамова / Маргарита Радциг Сергей Дорогов / Сергей Барышев / Святослав Ещенко / Сергей Стёпин / Евгений Воскресенский / Юрий Внуков / Сергей Варчук Ольга Веникова / Галина Безрук / Виктория Шашкова / Валерия Бурдужа Наталья Хорохорина / Ольга Науменко / Ольга Кирсанова-Миропольская / Маргарита Радциг / Нина Персиянинова

🗎 [2500 ₽] — Мистическая повесть Н.В. Гоголя «Вий» впервые была опубликована в 1835 году в его сборнике «Миргород». Грандиозный мистификатор Николай Васильевич создал своего Вия на основе преданий, сказок, мифов и легенд, а мы за прошедшие почти 200 лет так поверили в его существование, что это страшное имя давно уже стало нарицательным. Да и вся история молодого семинариста Хомы Брута, вынужденного три ночи отпевать в церкви молодую панночку, оказавшуюся на самом деле ведьмой, появление всевозможной нечисти, фраза «Поднимите мне веки» прочно вошли не только в литературу, но и в наше сознание, давая повод для новых интерпретаций. Режиссёр Денис Парамонов: «У меня, как и у многих, с детства есть какое-то своё впечатление от этого произведения. Оно связано с уроками литературы, с фильмами. Тогда это воспринималось как мистическая история про вурдалаков, вампиров, а сам Вий у Гоголя вообще написан как предводитель гномов. В институте я перечитал эту повесть уже более осознанным взглядом. И мне показалось что это, прежде всего, история про мужчину и женщину. И полёт в ту ночь, когда Хома в первый раз встретил панночку в сарае, описан Гоголем не как что-то ужасное, а как что-то самое прекрасное, что случалось с ним на земле. Вот поэтому и нашу историю, которую мы сейчас репетируем, хочется сделать прежде всего про любовь. Потому что она сильнее смерти и сильнее всего, что есть вокруг. Я сам написал инсценировку и позволил себе добавить туда тексты из других произведений Гоголя, поэтому было бы не совсем честно называть этот спектакль «Вий». Ну а что это значит — пусть каждый, кто придёт на этот спектакль, сам ответит себе на этот вопрос».

🗎 [1300 ₽] — Оперная дива Мария Каллас даёт уроки студентам. Владение собой и своими эмоциями, умение выйти на сцену и быть честным со зрителем, знание помыслов, желаний и страхов твоего героя — этот спектакль, прежде всего, мастер-класс прекрасной актрисы Людмилы Максаковой. Если пожелаете узнать, что такое «вахтанговское направление» — просто посмотрите!

🗎 [от 1300₽] — Заказывайте блюда и напитки в Арт-кафе заранее, указав номер своего столика и место. Сделать предзаказ можно по ссылке Очень простая история. Просто женщины, просто любовь, просто жизнь, просто война. Но здесь как в капле воды отразилась история тысяч людей Айтматов рассказывает о киргизской женщине. На самом деле у этой истории нет национальности, потому что в сердце у всех матерей единое чувство — любовь к жизни. Есть ли бесконечное счастье? Да — ответит каждая мать. Это сама жизнь. Жизнь бесконечна. Недаром символом спектакля является зерно: посаженное в землю оно всегда продолжит жизнь. Это и есть бесконечное счастье. Только бы земля не горела в огне войны. У героинь данные автором киргизские имена, но они говорят о любви, надежде, добре, беде, счастье знакомыми русскими словами. Повесть написана в 1963 году, но героини спектакля живут сегодня, потому что у настоящих чувств нет времени, они пребудут всегда. В спектакле много музыки — задушевные народные песни звучат в исполнении героинь», — Наталья Ковалёва, автор инсценировки и режиссёр.