🗎 [300 ₽] — Во время экскурсии, которая длится 30 минут, детей и взрослых проведут сначала в фойе музея, где их встретит актёр в роли дедушки Дурова с кошкой, собачкой и козликом, покажут личный кабинет Владимира Леонидовича, где он проводил основную часть своего времени. Затем посетители пройдут в Творческий зал, где можно будет увидеть бывших артистов Дурова: большого муравьеда, леопарда, морского льва, и многих других животных, с которыми работал Дуров. Есть там и знаменитая Запятайка – собака-математик, любимица дедушки Дурова. В следующем зале находится экспозиция номера «Дружный обед», где за одним столом сидят самые разные звери, несовместимые в природе. Посетителям покажут знаменитую железную дорогу Дурова – настоящий паровоз, сделанный на Путиловском заводе. Также во время экскурсии демонстрируется пятиминутная Мышиная Железная дорога с живыми мышками, придуманная В.Л. Дуровым более 100 лет назад. Рекомендуемый возраст 3+.

🗎 [500 ₽] — Действие разворачивается на Мышиной планете, в городе Мышгороде. Мышки отправляются на спортивные соревнования и теперь они путешествуют не только на поезде, но и на пароходе, на самолёте и на фуникулёре! В некоторых случаях живых «артисток» подменяют дублёры-куклы. Но тоже очень симпатичные! У мышей есть друг – Кошка. Она рассказывает о том, что происходит с маленькими путешественниками, а в конце представления обходит зал с с ручной мышкой или крысой, которую детки с удовольствием гладят! Билет приобретается для каждого зрителя, старше одного года Билеты входные, ряды и места не обозначаются Зрителей рассаживает билетёр-контролёр Правила посещения механического аттракциона: Вход в зрительный зал осуществляется за 5 минут, до начала сеанса Вход зрителей после начала сеанса невозможен! Продолжительность: 20-25 минут Гардероб не предусмотрен Если кто-то из зрителей приехал заранее, могут ожидать начала в фойе музея

🗎 [от 800₽] — Балет-сказка в двух действиях Либретто Г. Рыхлова, в редакции Г. Майорова, по сказке Дж. Родари Хореограф-постановщик — Г. Майоров Ассистент хореографа-постановщика — А. Майорова Художник-постановщик — В. Левенталь Художник возобновления декораций — О. Медведева Художественный руководитель возобновления декораций — Е. Левенталь Художник возобновления костюмов — С. Лехт Легендарный балет-сказка для всей семьи «Чиполлино», главные герои и сюжет которого полюбились не одному поколению зрителей, вернулся на родную для него сцену — в Государственный Кремлёвский Дворец. На сцене Дворца спектакль впервые был представлен более 40 лет назад и сразу же полюбился зрителям. Основа сказочного действия на сцене —— непревзойдённая хореография Генриха Майорова, представленная многогранным, полным юмора и сарказма языком танца, а также великолепная музыка Карена Хачатуряна и потрясающая сценография Валерия Левенталя. Это великолепное «трио» создаёт завершенность сюжета, позволяя полностью погрузиться в атмосферу происходящего на сцене. Благодаря великолепной музыке Карена Хачатуряна, одного из ярких и талантливых представителей великой музыкальной династии композиторов и дирижеров Хачатурянов, основные идеи и сюжет спектакля оживают в воображении, образы полноценны и являются максимально легкими для восприятия даже самыми юными зрителями, вызывая неподдельный восторг и прививая чувство прекрасного. Потрясающая сценография художника-постановщика Большого театра Валерия Левенталя, оформлявшем спектакли как на отечественных сценах, так и за рубежом на лучших мировых площадках драматических и музыкальных театров, в том числе оперных итальянских театрах «La Scala» в Милане и «Teatro Comunale di Bologna в Болонье, дополняет общую картину и создает завершенность сюжета, позволяя глубоко прочувствовать и полностью погрузиться в атмосферу происходящего на сцене. Спектакль «Чиполлино» —— это истинное проявление настоящих ценностей: командного духа, взаимоотношений близких, взаимовыручки товарищей и друзей, веры в лучшее и борьбы за справедливость. Спектакль-сказка, поставленный по мотивам произведения итальянского писателя Джанни Родари в исполнении артистов театра «Кремлёвский балет», предназначен для семейного просмотра. Спектакль идет в сопровождении Симфонического оркестра радио «Орфей». Художественный руководитель и главный дирижер — заслуженный артист России Сергей Кондрашев. Источник: kremlinpalace.org

🗎 [от 1500₽] — Часовщик и сам Александр Сергеевич поведают вам о Москве, где родился. хохотал, читал стихи, гостил, танцевал, был счастлив. Вы узнаете, каким был маленький Саша Пушкин, откуда появился самый знаменитый Кот ученый, почему Арина Родионовна называла Ольгу, Александра и Льва Пушкиных "занавесными пушкинятами". И эта маленькая часть удивительных историй, которые вам расскажут Часовщик и сам Александр Сергеевич! Убедительная просьба: после приобретения билетов связаться с организаторами по номеру телефона: +79852884501 Организатор высылает инструкцию к каждому путешествию. Продолжительность: 90 минут Расписание: воскресенье Место встречи: у входа в сад Эрмитаж. Каретный ряд, 3 (м. Пушкинская, Тверская, Чеховская) Источник: klokkwalker.com

🗎 [от 600₽] — Поговорим руками? Общаться в тишине, не проронив ни слова, — возможно ли это? Сможем ли мы понять друг друга без слов? В самом начале экскурсии вы наденете противошумные наушники и погрузитесь в Тишину, но только одним из органов чувств — слухом, т.к. сможете «услышать» нашего гида и без звука: он объяснит вам, как можно общаться без голоса и слуха, откроет вам новые ощущения и новый опыт через интерактивную экскурсию — это абсолютно другой уровень восприятия информации. Вы погрузитесь в выставку с помощью других органов чувств. Так как мы не похожи на остальные музеи, здесь не будет много теории и экспонатов — только живые эмоции и впечатления. Экскурсию можно пройти как одному, так и с друзьями 5 интерактивных залов 60 минут вовлеченности и увлекательности Музей доступен как детям 7+, так и взрослым В стоимость включен гид, Доступны выгодные комбо- программы со скидками до 50%.

🗎 [от 800₽] — Премьера — 18 октября 2019. Пьер Шодерло де Лакло. Сценическая версия одноименного романа Пьера Шодерло де Лакло, составленная по пьесе Кристофера Хэмптона (перевод с английского и редакция Сергея Таска) и фрагментам писем, взятых из самого романа (перевод с французского Н.Я. Рыковой). Легендарный роман Шодерло де Лакло, вдохновивший не одно поколение знаменитых художников и режиссеров, о нравах французской аристократии 18 века, и шире — о низком и высоком в природе человека — стал основой нового яркого спектакля театра, в котором зрители увидели вполне современный сюжет, а великолепная игра актеров заставила на одном дыхании пережить вместе с персонажами страсть, любовь, подлость и раскаяние. Режиссер спектакля «Опасные связи» Игорь Яцко расширил и осовременил текст спектакля, включив в него пьесу Кристофера Хемптона «Опасные связи» в переводе Сергея Таска и пьесу Леонида Филатова «Опасный, опасный, очень опасный…». Художник спектакля — Заслуженный художник РФ Николай Симонов создал поражающую воображение сценографию, благодаря которой действие спектакля становится многомерным, и в полную силу воплощается смелый и остроумный замысел режиссера. Эстетика барокко искусно переплетается с репликами в сторону дня сегодняшнего, а кровавый пурпур тканей вырывает из черноты — картины любви, страсти и страдания. Впервые состоялось сотрудничество Игоря Яцко и художника по костюмам Евгении Панфиловой. Содержательная и эстетическая стороны постановки стали неотделимы: роскошь и радующая глаз внешняя красота трансформируется в отталкивающие формы по ходу спектакля. А безупречность этой красоты идет контрапунктом с «безупречностью» порока ее обладателей.

🗎 [от 4000₽] — В спектакле звучит музыка Х.В. Глюка, мелодии и песни 60-х годов. ХVIII Международный театральный форум «Золотой Витязь»: приз «Бронзовый витязь» в большой форме – режиссёру Александру Коршунову, диплом «За роль Сергея Сорокина в спектакле «Затейник» Александру Пацевичу; Long list «Золотой маски» – 2021; Премия «Верю» фестиваля «Фабрика Станиславского» (2021г) – за лучший актерский ансамбль; участник Всероссийского театрального фестиваля им. В. С. Розова РОЗОВФЕСТ Два приятеля спустя годы встречаются в санатории на берегу Черного моря. Один из них, Валентин, преуспевающий чиновник, женатый человек, приехал на море отдохнуть. А второй, Сергей – одинокий массовик-затейник на этой базе отдыха работает и живет… «Это история о любви и страхе, об их силе и первенстве. О том, что любовь во благо, деятельная любовь, может оказаться совсем не во благо… На пятачке сцены театра «Сфера» родился большой, значительный спектакль. Он теплый по атмосфере, он живой, сильный по актерской работе и он колоссальный по эмоциональному воздействую. И главное этот спектакль напоминает: во все времена есть преграды, с которыми нужно бороться за любовь, но за нее обязательно нужно бороться» – Мария Куликовская, портал localdramaqueen.moscow «Я очень люблю Виктора Розова, считаю его настоящим, глубоким, крупным, выдающимся драматургом. Я обратился к пьесе «Затейник», потому что в ней поднимаются очень важные для нас темы. Она очень человечная, добрая, искренняя, с замечательными актерскими ролями, с серьезным, психологическим материалом» – Александр Коршунов.

🗎 [от 1500₽] — Разговоры троих в полумраке По пьесе А. Арбузова «Мой бедный Марат» «Но где она живет, вечная любовь, уж я то к ней всегда готов. Вечная любовь, чистая мечта, нетронутая тишина...» Пьеса, имеющая большую сценическую историю, получает новое звучание – в три голоса. Юные и во многом наивные герои встречают зрителей в первом акте, слишком взрослые и ещё более наивные, провожают в третьем. У нас песни военных лет сменили треки группы “Агата Кристи”, да и в целом это уже не та привычная зрителю история любви или нелюбви, это не история даже, а диалоги. Полушепотом в полумраке.

🗎 [от 1500₽] — Одинокий старик, блокадник, Андрей Маркович ведёт беседу с молодой девушкой, которая оказывается чёрным риелтором. Но его вовсе не беспокоит пожизненная рента или судьба квартиры. Он хочет спасти душу юной девушки, не дать ей погибнуть из-за квадратных метров. Ведь для него это так важно чтобы она осталась человеком. Ну и ещё не выбрасывала крошки и иногда кормила голубей... Евгений Шатов ещё один новый актёр нашего театра. Закончил курс Стеблова, известен своими работами в кино и театре. Увлекается исторической реконструкцией. Много работал в антрепризах.