🗎 [от 1200₽] — Что общего у джаза, американской академической музыки и мюзикла? Для ответа на этот вопрос приглашаем вас посетить концерт 25 июня. Музыканты - Марина Шиганова (скрипка) и Дмитрий Максименко (рояль) - представят программу, которая исследует феномен «американского звука». Это целый срез музыкальной культуры Нового Света — от её академических истоков до блеска Бродвея. Вас ждёт: • Джазовая эстетика в классическом прочтении: Вы увидите, как джаз перестал быть музыкой клубов и вошел в концертные залы. В программе — те самые «золотые стандарты» и рапсодические темы, которые соединили в себе блюзовые интонации и виртуозную академическую технику. • Эпоха великих мюзиклов: Это музыка, на которой строилась индустрия развлечений. Прозвучат номера, ставшие эталоном жанра: от тонких лирических баллад до триумфальных финалов, которые десятилетиями не сходят со сцен Нью-Йорка. • Киномузыка: Важный пласт программы — сочинения, написанные специально для экрана. Это яркие, образные пьесы с характерными ритмами и узнаваемыми мелодиями. • Инструментальный драйв: Программа технически насыщенная - здесь много синкоп, сложных ритмических рисунков и моментов, где инструменты соревнуются друг с другом в ловкости и экспрессии. Ждём вас в уютном зале Есенин-центра, чтобы вместе совершить музыкальное путешествие через океан!

🗎 [от 2000₽] — Вадим Эйленкриг - российский трубач, педагог, ведущий т/к «Россия-Культура», продюсер, Заслуженный артист Республики Татарстан. - Обладатель премии «Музыкант года» по версии «Радио Jazz 89.1» (2018) - Автор 4 четырех сольных альбомов («The Shadow of Your Smile» (2010) Eilenkrig (2012), «1000/1» (2016, limited edition), «Point of View» (2017)). - Альбом «Eilenkrig» занял 4-ю строчку в российском iTunes (Top 200 Jazz Chart) и 1-е место в Армении (Top 200 Tracks Armenia All Genre Chart). - С 2016 года Художественный руководитель Фестиваля татарской песни «Ветер Перемен» (г. Казань); с 2019 года Художественный руководитель фестиваля «Джазовое лето с Эйленкригом». - Ведущий шоу «Большой джаз» на т/к «Россия-Культура» (2013), соведущий и руководитель оркестра в шоу «Танцы со звездами» на т/к «Россия-1» (2016) - С 2018 года по настоящее время ведущий авторской музыкальной программы «Клуб Шаболовка, 37» на т/к «Россия-Культура». - Ежегодный член жюри Международного телевизионного конкурса юных музыкантов «Щелкунчик».

🗎 [от 1600₽] — TROE — кроссовер-джаз трио в составе: рояль, саксофон и ударные. Коллектив был основан музыкантами из разных городов России: Таганрога, Рахьи и Орла. Собравшись вместе в Петербурге, TROE начали писать авторскую музыку, которая быстро нашла отклик у сотен тысяч слушателей. Название проекта музыканты составили из своих малых родин: Taganrog – Rakhya – Oryol Ensemble (TROE). В своей музыке TROE лаконично соединяют джазовую импровизацию, минималистичную неоклассику и энергичное, местами рок-н-ролльное звучание. TROE — это полностью авторская музыка: живая, динамичная и современная. TROE — один из самых прослушиваемых джазовых проектов в России. Все релизы группы были позитивно встречены редакторами музыкальных платформ. Музыка TROE регулярно попадает на первые строчки джазовых и инструментальных плейлистов Яндекс Музыки, VK Музыки, Звука и Spotify, а музыканты трио — на их обложки. Композиции группы набрали уже более миллиона прослушиваний на Яндекс Музыке. В 2026 году TROE проехали всю Россию с первым гастрольным туром, в рамках которого презентовали свой дебютный альбом «Keep the Light On» на виниле, тираж которого разошелся меньше, чем за полгода. На концерте в Эссе музыканты представят свои лучшие композиции, а также покажут абсолютно новые треки, которые войдут во второй альбом коллектива.

🗎 [от 1000₽] — Саксофонист-виртуоз и его квартет со свежей версией программы «Джазовые истории». Название у неё неизменно, а вот истории – авторские композиции Дмитрия Мосьпана и его аранжировки популярных джазовых стандартов – каждый раз новые или обновлённые. Звучание ансамбля Дмитрия Мосьпана сочетает в себе традиции джазового мейнстрима и современные тенденции мировой музыкальной культуры. В бэнде играют ведущие московские джазмены, каждый из них — и в высшей степени востребованный музыкант, и руководитель собственных коллективов. «МосДжаз Квартет» часто выступает в лучших залах Москвы и ведущих джазовых площадках столицы, принимает участие в престижных фестивалях активно гастролирует по России. В резюме бэнда — выступления на «Ever Jazz Festival» в Екатеринбурге и на фестивалях «Grand Jazz» и «Jazz Мост» во Владимире и Владимирской области. В 2023 году ансамбль с успехом представил программу «My Favorite Things» в Московской государственной филармонии и Московском драматическом театре им. М.Н. Ермоловой, выступил на Новой сцене Александринского театра в Санкт-Петербурге, в 2024-м участвовал в новогоднем концерте в Омской государственной филармонии, играл на «Большом фестивале саксофона» в Чувашской государственной филармонии, на фестивалях «Кузня Джаз» в Новокузнецке и «Jazz Park» в Ярославле, а в 2025-м блеснул в петербургской Филармонии джазовой музыки и на фестивале «Яблоневый сад» в Чувашии. Лидер и фронтмен квартета Дмитрий Мосьпан — один из самых востребованных и виртуозных саксофонистов России, композитор, аранжировщик, преподаватель ФГБОУ ВО «РГУ им. А.Н. Косыгина», победитель проекта «Большой джаз» на телеканале «Культура», член Российского авторского общества. В 2023 году он был удостоен благодарности министра культуры Российской Федерации «За большой вклад в развитие джазового искусства и джазового образования». Дмитрий участвовал в самых престижных джаз-фестивалях мира и выходил на сцены от ММДМ до нью-йоркского Карнеги-холла. Профессиональную карьеру Дмитрий начал в 14 лет; он был солистом оркестров под управлением Олега Лундстрема и Игоря Бутмана (где играл партию баритон-саксофона и первого тенора), сотрудничал с Юрием Башметом и Владимиром Спиваковым, выступал с оркестром им. Светланова, с Германом Лукьяновым, Георгием Гараняном, Андреем Макаревичем, Ларисой Долиной, Этери Бериашвили, Мариам Мерабовой, Вадимом Эйленкригом, Андреем и Михаилом Ивановыми, Евгением Побожим, Антоном Давидянцем, Олегом и Натальей Бутман и многими другими. А также с такими звездами мирового джаза, как Wynton Marsalis, Clark Terry, Jimmy Hith, Kenny Barron, Richie Cole, Mark Soskin, Eddie Henderson, Ugonna Okegwo, Gene Jackson, Donald Edwards, Kevin Mahogany, Allan Harris, Jenn Parker, Irvin Mayfield, Herlin Riley, Freddie Hendrix, Mike LeDonne, Ben Wolfe, David Gibson, Carl Allen, Denis King, Alex Sipiagin. На сцену выйдут: Дмитрий Мосьпан (саксофон), Родион Гоборов (фортепиано), Павел Тимофеев (барабаны) и басист, чьё имя станет известно ближе к дате концерта и появится здесь.

🗎 [от 1500₽] — В России есть джазовый коллектив, который можно смело назвать олицетворением «русского джаза» — это «Илугдин Трио». Музыка пианиста и композитора Дмитрия Илугдина – превосходный образец международного джазового искусства с национальными корнями. Ансамбль регулярно выступает в Москве и гастролирует по всей стране, покоряя слушателей своим оригинальным звучанием. Начав свой творческий путь три десятилетия назад, Дмитрий Илугдин не пошёл по лёгкому пути, не стал опираться на знакомые стандарты и стилистические клише. Он выбрал более сложную, но благородную дорогу — создавать авторскую музыку, которая говорит со слушателем на особом, увлекательном языке. Илугдину удаётся раз за разом вовлекать аудиторию в своё музыкальное повествование, делая джаз одновременно доступным и глубоким. Его «русский джаз» продолжает жить и эволюционировать. Дмитрий Илугдин погружён в мир джаза с середины 1990-х. Он успел поработать в различных проектах легендарного саксофониста Алексея Козлова, оставив заметный след в российском джазовом сообществе. Помимо сценической деятельности, Илугдин активно пишет музыку для кино и телевидения, и этот опыт композиторского вхождения в сюжетно-визуальный материал остро чувствуется и в его авторских джазовых работах. Ансамбль «Ilugdin Trio» дебютировал на большой сцене в 2012 году, сразу заявив о себе как яркий коллектив, работающий в современной джазовой стилистике. Классическое сочетание инструментов — акустическое фортепиано (сам Дмитрий), контрабас (Виктор Шестак, позже Михаил Дмитриев) и ударная установка (Пётр Ившин) — создаёт гармоничное, узнаваемое звучание трио. Первый крупный международный успех пришёл в 2019 году, когда норвежский лейбл «Losen Records» выпустил альбом «Reflection» («Отражение»), ранее вышедший в России на «ArtBeat Music». Этот релиз получил высокие оценки критиков по всему миру, включая США, где европейские джазовые музыканты редко привлекают широкое внимание. С 2021 года альбомы Дмитрия Илугдина выходят на московском лейбле «Jazzist». Среди них — студийная работа «My Story», концертный альбом «Live Sketches» (2022) и «Solaris» (2023), в котором звучание трио дополнил струнный оркестр «OpensoundOrchestra» под управлением Станислава Малышева. На сцену выйдут: Дмитрий Илугдин (фортепиано), Михаил Дмитриев (контрабас), Пётр Ившин (ударные).

🗎 [от 1500₽] — ВНИМАНИЕ! НОВАЯ СЦЕНА КЛУБА НАХОДИТСЯ ПО АДРЕСУ: УЛ. МЯСНИЦКАЯ, 15 (вход через Lions Head Pub) В Чикаго 50-х ритм-н-блюз звучал повсюду, пронизывая улицы и закладывая основу для множества современных жанров. Сегодня аутентичных блюз-бэндов, способных передать дух той эпохи, осталось совсем немного. Тем ценнее «Mishouris Blues Band» — коллектив, чьё звучание возвращает к подлинной атмосфере старой Америки. В их репертуаре — неподражаемая «чёрная» классика Чикаго и Миссисипи 30–60-х годов – блюзовые стандарты, но далеко не всегда ожидаемые: энциклопедическая глубина знаний позволяет лидеру коллектива Михаилу Мишурису обращаться к менее известным жемчужинам блюзового наследия. Кроме того, он автор множества композиций, которые органично продолжают традиции музыкантов, создавших и развивших этот жанр. С 1990-х годов Михаил Мишурис зарекомендовал в России и Европе себя как один из лучших и самых аутентичных вокалистов, наследующих традиции чикагского и новоорлеанского блюза, соула и фанка. Он постигал искусство этого жанра непосредственно в Чикаго, мировой столице блюза, где выступал солистом в легендарном клубе «Buddy Guy's Legends». Автор американского издания «Russia Gets The Blues» профессор Майкл Урбан называет Мишуриса лучшим российским блюзовым певцом — и это не преувеличение. Одинаково органично он чувствует себя и в сольных выступлениях с гитарой, и во главе большого коллектива с духовой секцией и полноценным госпел-хором. Его неповторимый вокал придаёт концертам уникальное и незабываемое звучание, охватывающее всё богатство блюзовой традиции. Будь то акустический или электрический сет, сольное выступление или концерт с ансамблем, шоу Михаила Мишуриса — это всегда яркое событие и подлинное воплощение блюза таким, каким он был, остаётся и будет жить, пока на сцене есть артисты такого уровня. На сцену выйдут: Михаил Мишурис (гитара, вокал), Алексей Фетисов (бас-гитара), Евгений Бобров (ударные), Николай Добкин (фортепиано), Александр Гуреев (саксофон).

🗎 [от 1200₽] — Современный джаз, фанк, минимализм, world music – инструментальная музыка коллектива говорит на многих языках. Глубина и образность, «кинематографичное» звучание, помноженные на нешуточный драйв, увлекают зрителя в путешествие между странами, эпохами и состояниями души. Смелое смешение стилей и узнаваемый почерк – визитная карточка квартета. На концерте прозвучат авторские композиции. Изысканные джазовые гармонии, зажигательные ритмы фанка, виртуозные соло и пряные ноты world music – гостей ожидает настоящий калейдоскоп ярких музыкальных впечатлений. По выражению журналиста Ивана Коновалова (ИА «Regnum»), «в музыке "Masala Quartet" прослеживается влияние Майлза Дэвиса, трио Ахмада Джамала и современной британской сцены, отличающееся концентрацией на ритме». «Masala Quartet» – лауреат конкурсов «Усадьба Jazz Сочи», «New/Open Showcase Festival», «Moscow Jazz Festival», «Рояль в джазе» и других, финалист «Bucharest International Jazz Competition» (Румыния), участник российских и зарубежных музыкальных фестивалей. В дискографии ансамбля альбом «Stories From Masala» (2020), вошедший в число 30 лучших альбомов года по версии медиапроекта «Jazzist», и два EP – «Foggy Forest (Live)» (2022) и «Make Love» (2023). Музыка квартета звучит в эфире российских и зарубежных радиостанций, коллектив сотрудничает с режиссерами театра и кино. В составе коллектива – яркие молодые музыканты, победители множества музыкальных конкурсов и фестивалей. Саксофонист и композитор Алексей Сухов – выпускник Государственного музыкального училища эстрадного и джазового искусства, участник «Summer Performance Program» знаменитого музыкального колледжа Бёркли и «Virtual Studio» Боба Рейнольдса, а также студийный звукорежиссёр квартета. Руководит сольным вокальным проектом под именем Глинский, играет и поёт в группе «Фрукты». Пианистка и композитор Анна Бёме – выпускница Московского колледжа импровизационной музыки и образовательной программы «New York Jazz Masters» (где она училась у Аарона Голдберга и Мигеля Зенона). Анна работает преимущественно в направлениях современного джаза, фанка, world music. Помимо клавишных, играет на ряде этнических инструментов: хулуси, сантуре, индийской фисгармонии. Сотрудничает с коллективами «Flying Fish», «Lakshmi Road», «Drugi Zvuki», «МимоНот», секстетом Юрия Пушкарёва и другими ансамблями. Фёдор Фабер – один из самых востребованных контрабасистов и бас-гитаристов Москвы, выпускник Санкт-Петербургского училища им. Мусоргского и Российской академии музыки им. Гнесиных. Сотрудничал со множеством артистов и коллективов, в числе которых можно назвать Евгения Гречищева, Алексея Кузнецова, Олега Киреева, Роберта Анчиполовского, оркестр ВГТР Юрия Медяника, «MJO» Сергея Богданова, оркестр «Мелодия» Георгия Гараняна, Александру Пахмутову, Юрия Башмета, Андреа Бочелли, а также театральные проекты. Николай Прихотько – барабанщик, перкуссионист, преподаватель. Обучался в Иркутском музыкальном колледже им. Фредерика Шопена по специальностям контрабаса и ударных. Сотрудничал с коллективами «Molchanov», «V/V Trio», «illo.trio», с театральными проектами, с 2020 по 2023 гг. – организатор еженедельной творческой лаборатории «_m_jam_m_» в арт-пространстве «Массолит». Руководит коллективом «Знакомый Мотив», участник квинтета Сергея Кондратьева, «Anatoly Osipov Group» и других ансамблей. На сцену выйдут: Алексей Сухов (тенор-саксофон), Анна Бёме (клавишные), Фёдор Фабер (контрабас, бас-гитара), Николай Прихотько (ударные).