🗎 [от 800₽] — Три гитары – классическая, русская семиструнная и акустическая – будут представлены в одном концерте! На сцену выйдут яркие харизматичные исполнители, виртуозно владеющие разными типами одного из самых популярных в мире музыкальных инструментов – гитары! Ирина Александрова и Михаил Оленченко не только блеснут своим мастерством, но и поведают множество любопытных историй, предваряя исполнение каждой пьесы своим комментарием. Программа концерта поразит разнообразием имен композиторов и переплетением стилей – от классики до элементов рок-музыки и авторского фолка. Лауреат многочисленных международных конкурсов Ирина Александрова является уникальным носителем русской гитарной традиции. Исполнение Ирины, владеющей двумя инструментами – шестиструнной и семиструнной гитарами, отличает энергия, яркость, сильная подача и невероятная душевность. Творчество гитариста и композитора Михаила Оленченко невозможно уложить в рамки одного жанра. Его музыка – это синтез традиций и свободы импровизации, которая во все времена сопутствовала игре на этом инструменте. На сцене Михаил предстанет еще в одном амплуа – интересного рассказчика, и каждый комментарий музыканта превратится в познавательное художественное путешествие, наполненное эмоциями и образами. В программе концерта – сочинения Баха, Джулиани, Альбениса и других композиторов, а также авторские произведения Михаила Оленченко, среди которых «Старинная медленная», «Инспирация» «Плакучая Ива» и другие. Музыканты обещают полное погружение в магию гитарного звучания, воплощающую земное и небесное, вечное и мимолетное…

🗎 [от 400₽] — Музыкальное путешествие в удивительный мир детства, созданный великим Петром Ильичом Чайковским в его знаменитом «Детском альбоме», не оставит равнодушными ни детей, ни взрослых. Ведущая — доктор искусствоведения и пианистка Юлия Монастыршина — увлечет не только своим пианистическим искусством, но и даром рассказчика. Концерт-беседа представит хорошо знакомую музыку с совершенно неожиданной стороны. Свежий взгляд на знаменитый цикл композитора позволит рассмотреть «тайные знаки», скрывающиеся в музыкальных образах. Зрителей ждет уникальный сценический формат, совмещающий музыкально- поэтическое действо, исповедь, просветительский рассказ с элементами интерактива. Каждый сидящий в зале окажется не только зрителем, но и активным участником происходящего, что, бесспорно, расширит его музыкальные горизонты. Это музыкальное событие будет тем более значимым, что в нем примут участие юные звезды пианистического Олимпа.

🗎 [от 2000₽] — Всемирно известные произведения Вивальди, Чайковского, Моцарта, Брамса, Массне, Бизе, Гарделя и других великих композиторов прозвучат в темноте концертного зала при свечах в исполнении оркестра Olympic Orchestra, где над сценой на экране будут спроецированы живые и красочные картины на воде. Добро пожаловать в сказку! В первом отделении гости насладятся циклом «Времена года» Антонио Вивальди, вторая же часть концерта будет посвящена шедеврам классической музыки знаменитых композиторов. Прямо на ваших глазах под аккомпанемент оркестра художник будет создавать живые и красочные картины в технике Эбру, рождая образ за образом, – аудиовизуальное наслаждение гарантировано! Olympic orchestra – известный и независимый коллектив из Санкт-Петербурга, который объединил в себе профессиональных музыкантов, чьи творческое общение и эксперименты сформировали уникальный подход к исполнению музыкальных произведений. Окунитесь в мир ярких красок и классической музыки! Без антракта

🗎 [от 800₽] — Максим Дунаевский, рояль/вокал Алексей Гоман, вокал Ангелина Сергеева, вокал Алина Яровая, сопрано Симфонический оркестр Московской областной филармонии «Инструментальная капелла» Художественный руководитель и дирижер — Виктор Луценко Имена Исаака и Максима Дунаевских — отца и сына — на слуху у публики разных поколений. Фильмы «Веселые ребята», «Дети капитана Гранта», «Волга-Волга», «Кубанские казаки» с музыкой Исаака Дунаевского, картины «Мэри Поппинс, до свидания», «Карнавал», «Д'Артаньян и три мушкетера» с музыкой Максима Дунаевского стали по-настоящему культовыми. Произведения Исаака и Максима Дунаевских исполнят известные певцы, участники популярных телепроектов Алина Яровая, Ангелина Сергеева и Алексей Гоман в сопровождении симфонического оркестра «Инструментальная капелла» под управлением заслуженного артиста России Виктора Луценко. В программе примет участие народный артист России — Максим Дунаевский. Творческое наследие Исаака и Максима Дунаевских огромно – это не только музыка к кинофильмам, но также балеты, оперетты, мюзиклы. Почти столетие жизнь страны проходила под музыку композиторов знаменитой династии. В этот вечер прозвучат музыкальные хиты, которые стали не просто популярными, но всенародно любимыми. В программе возможны изменения Продолжительность мероприятия: 2 отделения по 40 минут Источник: mmdm.ru

🗎 [от 2000₽] — Погружение в культуру Страны Восходящего солнца начинается с первых же секунд: барабанщики группы Taiko in-Spiration задают особый ритм и настрой — удары тайко буквально вводят зрителей в транс, и все последующее действо смотрится на одном дыхании. «Море Синего леса» — новый взгляд на традиционное для Японии барабанное шоу, в котором японские традиционные инструменты рассказывают удивительную историю: грозные удары барабанов чередуются с переливчатым звучанием кото (щипковый музыкальный инструмент) и чарующими, умиротворяющими мелодиями сякухати (продольной бамбуковой флейты) и синобуэ (поперечной бамбуковой флейты). В основе сюжета — легенды о лисах кицунэ и празднике полной луны. История поведает о храбрости, бессмертии и о любви, что расцвела под пятнадцатой луной в море Синего леса Аокигахара между доблестным воином Гецу Оомори и белой лисицей Кино Кицунэ. Ритмы барабанов перенесут в чащу непроходимого леса, где в иссиня-черной темноте вас встретят очаровательные кицунэ. Мелодии кото сольются с мощными ударами тайко, и тогда легенда лунной ночи Цукими Мацури раскроется в море Синего леса, проливая свет на все его секреты. В спектакле «Море Синего леса» свое мастерство продемонстрируют участники единственного в России японского барабанного шоу Taiko-in-Spiration. «У каждого японского праздника есть своя легенда, и ночь любования луной — Цукими Мацури — не исключение. Там, где сейчас цветет древней красотой Киото, в далеком Хэйане, близ великой Фудзи, когда леса у подножия горы еще полнились духами и богами, зародилась одна из красивейших историй...», — рассказывает идейный вдохновитель и музыкальный руководитель коллектива Александра Самохина. Артисты выступают в аутентичных японских костюмах. В программе возможны изменения

🗎 [от 800₽] — Коппелия Балет в 3-хдействиях Композитор— Лео Делиб Хореография— Артюр Сен-Леон Либретто — Шарль Нюиттер Премьера! «Коппелия»— новый балет в репертуаре Театра балетаклассической хореографии. Премьераспектакля приурочена к 35-летию основанияколлектива, которое театр отпразднует15 мая 2025 года. Этот лёгкий спектакль, нелишённый юмора и праздничной атмосферы,призван подарить зрителям отличноенастроение и наслаждение балетнойклассикой. «Коппелия»— комический балет на музыку французскогокомпозитора Лео Делиба в постановкеАртюра Сен-Леона. Премьера спектаклясостоялась 25 мая 1870 года в Парижскойопере. В основусюжета «Коппелии» положена новеллазнаменитого писателя-романтика имузыканта Э. Т. А. Гофмана (1776—1822) «Песочныйчеловек» (1817), в которой рассказываетсяо юноше, полюбившем механическую куклу,сделанную искусным мастером Коппелиусом.В отличие от новеллы Гофмана с присущимией чертами мистики, эта сторона в балетебыла практически отброшена. У либреттистовполучилась занимательная комедия,основанная на мимолетной ссоре ипримирении влюбленных — Сванильды иФранца.

🗎 [от 5500₽] — Уважаемые Дамы и Господа, мы приглашаем Вас на бал, который будут вести и сопровождать своей изысканной хореографией солисты Русского балета до концерта и во время антракта. Сбор гостей в 18:00 Начало концерта в 19:00 Грандиозный бал ждет зрителей 26 сентября 2026 года в Колонном зале Дома Союзов. На торжественном балу в честь Антонио Вивальди слушатели смогут вдохновиться его утонченной музыкой. В честь маэстро мы просим соблюсти всех гостей бала дресс-код: черно-белый с элементами барочного золота. В мерцании тысячи свечей и окружении изысканных канделябров зрителей будут встречать балетные пары, одетые в костюмы эпохи великого композитора. На сцену Колонного зала Дома Союзов выйдут лучшие музыканты современности, проявившие свой талант в игре на смычковых инструментах: лауреаты международных конкурсов альтистка Ольга Жмаева, виолончелист Петр Кондрашин, скрипачка Елена Ревич. Невероятным подарком для зрителей станет премьера недавно найденного произведения Антонио Вивальди в уникальной инструментовке. Шедевры маэстро прозвучат в исполнении одного из лучших оркестров мира – Государственного Кремлевского духового оркестра под управлением заслуженного артиста России Игоря Шевернёва. Как известно, Антонио Вивальди, будучи великим скрипачом, внес значительный вклад в развитие музыки для духовых инструментов, написав для них около 100 концертов. Яркие примеры барочной оперной музыки будут исполнены волшебным баритоном солистом Театра Станиславского и Немировича-Данченко – Андреем Батуркиным и обладательницей лирико-драматического сопрано, автором проекта – Верой Кононовой.

🗎 [от 1800₽] — Мы представляем вам долгожданную премьеру! Это не просто концерт и не классический мюзикл. Это визуально-музыкальное полотно, где симфонические аранжировки сталкиваются с тяжелыми гитарными риффами, а викторианская поэзия перекликается с музыкой в духе Queen и rock-Disney! Рок-опера «Книга Теней» – история об искушении, чувствах, стремлениях, демонах и, конечно, любви! Атмосфера Англии 19 века, с ее потаёнными страхами, интригами и мистическим символизмом. Каждый желает заглянуть за тёмный занавес, но готовы ли мы увидеть происходящее за ним? Роли исполняют: Автор – Максим Раковский Граф – Виталий Васильев Графиня – Ирина Демидова Демон-Хранитель – Константин Скрипалёв Демон-Воитель – Влад Ясинский Маркиз – Карлен Кардашьян Тьма – прячется в таинственном сумраке... Либретто – Алексей Лягин Композитор – Виталий Васильев Ждём вас за мистической пеленой!

🗎 [от 2000₽] — Всемирно известные произведения Людовико Эйнауди, Ханса Циммера, Джона Уильямса, Макса Рихтера, Нино Рота, Яна Тирсена, Дзё Хисаиси и других современных композиторов в исполнении оркестра Olympic Orchestra среди свечей и видеопроекций. Музыка, получившая международное признание и знакомая многим по культовым фильмам «1+1», «Амели», «Интерстеллар», «Список Шиндлера», «Реквием по мечте», «Игра Престолов», «Начало», «Пираты Карибского моря» и др., легла в основу завораживающей программы. Гостей ждет полное погружение в происходящее. Приглашаем вас окунуться в волшебную атмосферу современной классической музыки на уникальном концерте «Вселенная неоклассики». Среди свечей и видеопроекций вы проведёте незабываемый вечер, который станет настоящим путешествием во времени и пространстве, наполненным красотой, гармонией и теплом. «Olympic orchestra» — известный музыкальный коллектив из Санкт-Петербурга, который объединил в себе профессиональных музыкантов, чьи творческое общение и эксперименты сформировали уникальный подход к исполнению музыкальных произведений. Каждый их концерт — это настоящее шоу, неотъемлемой частью которого является сама публика. Аудиовизуальное наслаждение гарантировано! Оркестр «Olympic Orchestra» Художественный руководитель — Алексей Степанов. Организатор концерта — Accord Lab. Продолжительность концерта — 1,5 часа.

🗎 [от 1500₽] — «Хоронько Оркестр» — уникальный театр джаза, кабаре, в основе которого — импровизация и живое общение со зрителями. Каждая композиция, каждая песня — маленький спектакль, наполненный характерами, страстями, сюжетами. Драматургические образы, разные лица, трудно произносимые речетативы, гиперболические паузы, гротесковые интонации – это Дмитрий Хоронько. Это ураган, захватывающий публику, и уносящий в мир того спектакля, который Хоронько-Оркестр играет здесь и сейчас, где герой живет и радуется, общается с залом, смеется, хулиганит, танцует и, конечно же, прекрасно поет. Дмитрия Хоронько называют шутом, мастером карнавала, а жанр, в котором он выступает — джазовым кабаре, в котором смешаны традиции отечественной эстрады, синкопы джаза и очень личностное прочтение каждой из песен. И каждый его концерт превращается в импровизационное шоу, где находится место и актерской игре, и шоу, и диалогу со зрителями. По словам музыкантов «Хоронько Оркестра», главная задача их творчества — развлекать. Создавать атмосферу, дарить настроение, жонглировать эмоциями и, как это не банально звучит, радовать публику. Они смешали симфонический джаз, латино, рэп и декаданс во что-то невообразимое. И это что-то в первую очередь надо видеть вживую. Источник: ucclub.ru