🗎 [от 1000₽] — (совсем не детская история по мотивам сказки К. И. Чуковского «Одолеем Бармалея!») Сейчас сложно представить семью, в которой ни разу не слышали о грозном Мойдодыре, устрашающем Тараканище, жутком Крокодиле, отважном Пете Васильчикове, бесстрашном Бибигоне. Поколения детей выросли на поучительных историях, где добро всегда побеждает зло. Став взрослыми мы перестали верить в сказки, но помним и любим сказочные миражи детства… Знаменитый сказочник сочинил когда-то сказку про Айболита, которую знают все… А потом написал ее продолжение, которого не знает никто!!! Более того, текст этой сказки был фактически запрещен. Театр представит взрослую версию «не по-детски засекреченной» истории про доброго Айболита и злого Бармалея.

🗎 [от 4000₽] — На Рижское взморье, в небольшой, тихий городок приезжает она — в прошлом актриса, а теперь работница цирка Лидия Васильевна. В привычных рабочих делах и хлопотах проводит свои дни он — главный врач санатория Родион Николаевич. У каждого из них за плечами долгая жизнь, в которой были радости и горести, взлёты и падения, встречи и расставания. На первый взгляд они очень разные. Она: декламирует стихи соседкам по комнате, рассвет встречает песней, по ночам сбегает к морю, лазая через окно, дерзит докторам и ведет себя крайне независимо. Он: практикующий хирург, ценит порядок и пунктуальность, а ещё, хранит верность своей жене. Что может быть у них общего? Для чего жизнь свела судьбы этих людей? История, которая будет соткана из тончайших чувств и в которой не будет ни слова о любви. Билеты можно купить без паспорта! В спектакле заняты: Лариса Удовиченко Андрей Соколов

🗎 [от 1600₽] — Режиссер: Сергей Сафронов «Руки вверх, джентльмены» — тёплая семейная комедия по мотивам рассказов О. Генри. «Родственные души», «Фараон и хорал», «Вождь Краснокожих» и другие смешные и трогательные истории в исполнении ведущих артистов театра «Точка Ру» подарят вам вечер полный светлого юмора и хорошего настроения. Актёры: Алексей Шарапов, Алексей Соболев, Глеб Бельтюков, Анна Осипова, Ирина Антошина, Елена Шаманова Инсценировка: Сергей Сафронов, Татьяна Лавнеева Хореограф: Татьяна Жукас

🗎 [от 500₽] — «Слуга двух господ» – одну из самых знаменитых комедий – итальянец Карло Гольдони написал в 1749 году. Она сразу же была поставлена Миланской труппой, но подлинный и оглушительный триумф получила через пять лет в Венеции. С тех пор эта остроумная и очень веселая пьеса не сходит с театральных подмостков, много раз была экранизирована. Зрителям всех времен и стран давно полюбился ее главный герой Труффальдино – истинно народный персонаж, аналог русского Иванушки-дурачка, который на поверку всегда оказывается не таким уж и дурачком, а напротив, сметливым, шустрым и чертовски сообразительным парнем, способным лихо закрутить такую немыслимую интригу и так перетасовать ситуации и остальных персонажей пьесы, словно это колода игральных карт. В «Слуге двух господ» есть все для того, чтобы прожить прекрасный и неординарный вечер в театре – приключения, добрый юмор, любовь, дружба, неожиданные повороты сюжета и блестящие диалоги. И лишний бонус для зрителя именно театра «Ромэн» – итальянская пьеса будет щедро «приправлена» феерическим цыганским темпераментом, буйством красок и музыкой.

🗎 [от 1000₽] — Спектакль «Театр» по мотивам романа У.С.Моэма. В роли Джулии Ламберт заслуженная артистка России Татьяна Аугшкап. Кто знает: чем жив человек? Работой, успехом, почитанием зрителей? Все это меркнет перед настоящим чувством, страстью, желанием любить всей душой. Любовь врывается в жизнь Джулии Ламберт. Великая актриса превращается просто в любящую женщину. А эта роль посложнее всех остальных...

🗎 [от 1000₽] — Роман «Отцы и дети» стал знаковым для своего времени, а образ главного героя Евгения Базарова был воспринят молодёжью как пример для подражания. Такие идеалы, как бескомпромиссность, отсутствие преклонения перед авторитетами и старыми истинами, приоритет полезного над прекрасным, были восприняты людьми того времени и нашли отражение в мировоззрении Базарова. В пронзительном и динамичном спектакле вечная коллизия – мировоззренческий конфликт поколений – сплетается с вихрем балов, любовных треугольников и женщин, отстаивающих свои права. «Отцы», защищающие свои устои и моральные ценности, против бескомпромиссных «детей», отвергающих авторитеты. В спектакле звучит живая музыка – принимают участие артисты оркестра театра. Премии, награды, участие в фестивалях: Шорт-лист номинантов театральной премии зрительских симпатий «Звезда Театрала-2019» (номинация «Лучшая женская роль второго плана» – Анна Нахапетова за роль Анны Одинцовой). Лауреат Московского театрального фестиваля-конкурса спектаклей по произведениям И.С. Тургенева «Тургеневская театральная Москва» – «За оригинальное пространственное решение спектакля». Лауреат XVII Международного фестиваля-конкурса национальных театров «Москва – город мира» – «За воплощение произведения русской классической литературы». Лауреат XVIII Международного театрального форума «Золотой Витязь» (малая форма). Диплом «За лучшую мужскую роль – образ Павла Петровича Кирсанова» награжден Народный артист России Виктор Никитин. Источник: teatrmagic.ru

🗎 [4500 ₽] — Премьера: 6 июля 2023 Автор: Эдуард Кочергин «Началась эта артельная история в великое коммунальное время сразу после Отечественной на Петроградской стороне, когда стала возрождаться уличная жизнь со всеми ее узорами и чудо-юдами...» Спектакль по прозе Эдуарда Кочергина — калейдоскоп историй о «ботанических девушках», торгующих собой у Ботанического сада в послевоенном Ленинграде и сообща воспитывающих дочку погибшей товарки, воплощая в девочке-сироте собственные несбывшиеся мечты о лучшей, чистой, сказочной жизни... Эдуард Кочергин — мэтр сценографии, вот уже более полувека главный художник петербургского БДТ. Но есть и другая ипостась Кочергина, не менее известная. Эдуард Степанович — автор семи книг, в которых он рассказывает о своей жизни, о профессии, о том, что видел и каких людей встречал, в том числе в скитаниях, пережитых им в детстве. Ребёнок репрессированных родителей, в победном 1945-м в возрасте 8 лет он сбежал из детприемника в Омске и почти семь лет самостоятельно добирался в родной Ленинград. В основе спектакля «Жизель Ботаническая» — его рассказы об обитателях ленинградского «дна», полные сочувствия и щемящей нежности к искалеченным войной людям. Режиссёр — Никита Кобелев Художник — Нана Абдрашитова Художник по костюмам — Марина Бусыгина Художник по свету — Андрей Абрамов Видео — Илья Старилов Музыкальный руководитель — Татьяна Бурель Хореограф — Наталья Шурганова Помощник режиссёра — Любовь Заболонская Суфлёр — Юлия Сосновская Действующие лица и исполнители: Лидка Петроградская — Светлана Колпакова Муська Колотая — Ульяна Глушкова Шурка-Вечная Каурка — Надежда Жарычева Аришка Порченая — Полина Романова Екатерина Душистая — Ксения Теплова Дашка Ботаническая — Юлия Витрук, Софья Шидловская Мужчина — Артём Соколов Гюля Ахметова — Авдотья Сальникова Источник: mxat.ru

🗎 [200 ₽] — Клуб любителей поэзии «Война и мир в русской поэзии XX века» Зал «Девять Муз» Клуб любителей поэзии ЦДРИ Театр-студия «Слово» им. М.Р. Перловой Концертная программа: «Война и мир в русской поэзии XX века» Марина Белоглазова, Галина Емельянова, Татьяна Ермакова, Ирина Илларионова, Юлия Херсонская, Юрий Беляев, Валерий Паскевич, Анатолий Шакиров Ведущая — обладатель общественной награды «За заслуги в культуре и искусстве» Ольга Акакиева

🗎 [от 3000₽] — Спектакль по пьесе Александра Гельмана «Альмар» История о любви и атомной бомбе. В спектакле заняты: Алексей Серебряков, Алена Хмельницкая Режиссер: Александр Марин Сценография: Алексей Серебряков Костюмы: Светлана Тегин Хореография: Мария Серебрякова Алена Хмельницкая и Алексей Серебряков впервые вместе на одной сцене. Театральное агентство «Entracte» представляет спектакль о большой любви и атомной бомбе в постановке режиссера Александра Марина. В спектакле «Эйнштейн и Маргарита» реальная история жизни двух человек предстает в новом свете. Известный факт — в 1935 году Принстонский институт заказал русскому эмигранту Сергею Коненкову скульптурный портрет Альберта Эйнштейна. Жена скульптора Маргарита познакомилась со знаменитым физиком в мастерской и стала его единственной любовью на многие годы. Два незаурядных человека оказались вместе в непростой ситуации в поистине историческую эпоху. В своей новой пьесе драматург Александр Гельман фантазирует о том, какой могла быть последняя встреча великого ученого и гражданки СССР, которую тот любил на протяжении десятилетия. Действие спектакля происходит в доме Эйнштейна, в ночь, когда туда приезжает Коненкова. За окном август 1945 года, США только что сбросили атомные бомбы на Хиросиму и Нагасаки. Эйнштейн, сбежавший в Америку от нацистов и надвигающейся войны, остро переживает все происходящее и винит себя в причастности к созданию американцами ядерного оружия. Маргарита сообщает ему, что через неделю, после многих лет жизни в Америке, она с мужем уезжает обратно в Советский Союз. Навсегда. Эйнштейн попытается уговорить ее остаться, но тщетно – расставание неизбежно. Маргарита уедет в Советский Союз, а Эйнштейн будет писать ей в Москву пронзительные письма. Тихой ночью в скромном доме ученого в Принстоне будут произнесены ужасные слова и раскрыта страшная тайна... Спектакль театрального агентства Entracte Премьера состоялась 12 июня 2022 г.

🗎 [от 800₽] — Спектакль «Волки и овцы» пройдет в сентябре в Малом театре. В театральной постановке по Островскому рассказывают нам старую, как мир, историю о том, что одним людям суждено быть простодушными и кроткими, как овечки, а другим — хищными и опасными, как волки. Порою, однако, и матерый хищник попадает впросак... Спектакль понравится тем, кто любит настоящего Островского — сочного, яркого, смешного; кто предпочитает русскую классику без вычурной режиссуры, переписанных за драматурга сцен (теперь это модно) и шумных спец­эффектов. Согласно исторически сложившейся традиции, здесь режиссура служит лишь достойной оправой драматургическому материалу. Как всегда, на первом месте — актерские работы. Пьеса «Волки и овцы» во все времена была своеобразной визитной карточкой Малого театра и выдержала немалое количество постановок, в которых блистали лучшие артисты труппы. За 20 лет, прошедших со дня премьеры, спектакль не потерял своей свежести, актуальности и всегда идет при полном зале.

🗎 [от 600₽] — Блистательный спектакль выпускников одного из лучших театральных вузов мира — Театрального института имени Бориса Щукина — по одноименной повести Джона Стейнбека. У пары приятелей Джорджа и Ленни, на первый взгляд, нет ничего общего, кроме того, что они вместе ищут работу и мечтают о независимой обеспеченной жизни. Им надоело гнуть спину на чужого дядю; собственная ферма, где они будут разводить кроликов и весело безбедно жить, — мечта-мираж, сколь утопическая, столь и заманчивая. Ради нее стоит рискнуть всем. По крайней мере, попытаться! Пронзительная история о выборе и чести, об одиночестве и мечте, о суровом мире и хрупком сердце, о настоящей дружбе и истинном гуманизме, ставит вопросы, на которые герои Стейнбека пытались найти ответ век назад, и которые все так же актуальны сегодня.

🗎 [от 2000₽] — Семейная разборка по-итальянски на троих Два мужа, одна жена и одна квартира в Италии. Что делать? Конечно же разобраться здесь и сейчас! Итальянская комедия, наполненная яркими эмоциями и безудержным весельем! Любимые песни Адриано Челентано, Рики и Повери, а также Тото Кутуньо — танцы и номера — сделают Ваш вечер незабываемым и по-итальянски горячим... С антрактом.

🗎 [от 2000₽] — Драма Театр «Сатирикон» имени Аркадия Райкина Эту пьесу-хит о золотой молодежи, рушившей советские идеалы, знали и ставили на всём перестроечном СССР. Наш спектакль – о современных границах морали и совести. «Трудные» страшеклассники нагрянули в квартиру своей учительницы за ключом от сейфа, чтобы подменить плохо написанные экзаменационные работы. И услышали непреклонное «Высшей школе сценических искусствнет». Они сами не ожидали, на что готовы пойти ради своей «благой» цели и на что готова пойти Елена Сергеевна, чтобы они не преступали черту. «Мы живем во время, когда Елена Сергеевна выглядит, вроде как, уже совсем анахронизмом, а эти ребята победили и оказались правы, – комментирует режиссер Владимир Жуков. – И вот вопрос: что дальше делать, к чему нас это всё привело и как теперь быть?» Сегодня мы пробуем разобраться, где проходит современная черта нравственности. Что есть подлость? Кому нужно благородство? Что будет, если отказаться от своих идеалов? От своего слова? Что это за несгибаемые люди, как Елена Сергеевна, для которых принципы и есть смысл жизни? Идеалисты, декабристы, праведники, хранители породы, верующие в честь как в высшее благо... Быть может, чокнутые лузеры? В нашем спектакле роль Елены Сергеевны играет народная артистка России Наталия Вдовина. Спектакль идёт без антракта Премии: В 2020 году Наталия Вдовина была представлена в лонг-листе премии зрительских симпатий «Звезда Театрала» в номинации «Лучшая женская роль» за главную роль в спектакле «Дорогая Елена Сергеевна». Премьера состоялась 8 октября 2020 года

🗎 [10000 ₽] — Марк Богатырёв / Дмитрий Миллер Александра Никифорова / Татьяна Арнтгольц Надежда Бабкина Валерий Афанасьев / Михаил Горевой Наталия Егорова Александр Чернявский Иван Замотаев Юрий Катаев И артисты театра «Русская песня» Гладь Дона, затянутая легкой утренней дымкой, деревянные речные мостки, песня удалая казачья, доносящаяся издалека… Внезапно разыгравшаяся буря разрушит и эту хуторскую идиллию с привычным укладом жизни казаков, и судьбы главных героев, и перевернет жизнь целой страны. Режиссер спектакля «Тихий Дон», Дмитрий Петрунь мастерски сумел вместить в трёхчасовой спектакль самые яркие моменты жизни героев легендарного романа Михаила Шолохова. В центре сюжета остается Гришка Мелехов, угодивший в жернова исторических потрясений, успевший испытать за очень небольшой промежуток времени любовь и предательство, страсть и измену, сумевший преодолеть все удары судьбы – не сломаться и выстоять. Получился своеобразный киномонтаж на театральной сцене. Не просто спектакль, а грандиозное сценическое полотно, в котором переплелись эпический размах и трагедия людских судеб. Режиссер-постановщик – Дмитрий Петрунь Хореограф-постановщик – Павел Ивлев Художник-постановщик – Владимир Мартиросов Художник по костюмам – Анастасия Глебова Композитор – Иван Замотаев

🗎 [от 1500₽] — По рассказам Татьяны Толстой «Милая Шура» и Веры Инбер «Соловей и Роза». Первая часть спектакля — по рассказу «Милая Шура» — завораживает игрой неподражаемой Людмилы Давыдовой и ностальгическими картинами прошлого, в котором царствует черный кофе и белые кексы, высокие потолки с лепниной и шляпы с кружевами, а еще — чувство утраченной любви и необратимых ошибок. Вторая часть спектакля — «Соловей и Роза» — полная нежности и юмора история влюбленности портного Эммануила Соловья в молодую актрису.

🗎 [6000 ₽] — Зеркало Карлоса Сантоса — это полуторачасовой иммерсивный спектакль от неоднократного номинанта премии «Золотая маска» Талгата Баталова. Это путешествие на пути к себе настоящему. Это 1000 квадратных метров в самом центре Москвы в двух шагах от Пушкинской площади. Каждый спектакль играется только для 12 зрителей, которых ожидает совместный ужин с вином в финале. Променад — в переводе с французского означает «прогулка». Жанр театра-променада, в котором зритель погружается в зрелище, развивается уже более 50 лет и стал востребованным в России в последние годы. Люди могут неформально одеваться, свободно перемещаться, общаться и делиться впечатлениями от увиденного и услышанного. Ваш ориентир для прохода на спектакли «Зеркало Карлоса Сантоса», «Неодновременность», «Загадочное Исчезновение К.» : Через арку во внутренний дворик, поверните направо в сторону углового подъезда, на козырьке которого, большой красный шар, пройдя между барами заходите в проём и дойдите до лифта. Дождитесь его и поднимитесь на 3 этаж. Вы на месте.