Афиша Классика в Москве 28 апреля 2026 (10)
10.30 Балет «Императрица Екатерина» 12+
⚲ Дворец на Яузе, г. Москва, площадь Журавлёва, дом 1
🗎 [от 3000₽] — Легендарный путь, легендарная женщина. Полная страстей, драмы, побед и взлётов история. Невероятный, экспрессивный балет по мотивам жизни Екатерины, перипетий на пути к трону, полный опасностей и интриг, бурных событий того времени. Новый эпический балет в репертуаре театра «Русские балетные сезоны». Фантастическая пластика героев, глубина драматической проработки сцен, виртуозность, технические виражи, поражающие восприятие. Спектакль затрагивает период молодости будущей императрицы. Путь Екатерины к трону и сопутствующие ему размышления, сомнения. Препятствия, личная драма каждого из героев — основа сюжетной линии балета. Спектакль полон зрелищных метафор, идей предопределенности судеб героев. Интересные режиссерские решения делают историю завораживающей и глубокой, драматически многослойной. Подбор музыки из числа композиций великих авторов создаёт атмосферу, которая заставляет зрителя прочувствовать всю эмоциональную гамму происходящего на сцене. Продолжительность: 2 часа 5 минут
19.00 Концерт «Ave Maria. Шедевры барокко при свечах» 6+
⚲ Всероссийский музей декоративно-прикладного искусства, улица Делегатская, дом 3
🗎 [от 2875₽] — Мелодион/Melodion «Барокко» — с португальского означает жемчужина причудливой формы. Именно такой оказалась и музыка, созданная композиторами в период между 1600 и 1750 годами: яркая, изобилующая украшениями, наполненная мелодической красотой! Пахельбель, Бах, Альбинони, Вивальди, Гендель составили золотой фонд эпохи Барокко. В этот вечер их сочинения прозвучат в старинном Особняке при свечах. В атмосфере приближенной к той, в которой творили и создавали свои шедевры гениальные композиторы. Настоящее наслаждение для слуха и души! Программа: 1. А. Вивальди. Концерт для струнных Ре мажор ор.121 2. А. Вивальди. Концерт для скрипки с оркестром Ля минор 3. И. Пахельбель. Канон Ре мажор 4. Г.-Ф. Гендель. Приезд королевы Шеба из Оратории «Самсон» 5. Т. Альбинони. Adagia 2-я часть из концерта для гобоя с оркестром 6. И.-С. Бах. Концерт для скрипки с оркестром Ля минор 7. И.-С. Бах. Аве Мария 8. И.-С. Бах. Стцилиана 9. Г.-Ф. Гендель. Пассакалия 10. А. Вивальди. Лето «Гроза» из цикла Времена года 11. И.-С. Бах. Шутка из Сюиты Си минор Исполнители: Лауреат международного телевизионного конкурса канала «Россия-Культура» Квартет 4х4 (2-й сезон). Лучший струнный квартет проекта Квартет 4х4 (2-й сезон) Струнный квартет Мелодион под руководством Натальи Тупиковой-Мороз (альт) Агаша Григорьева (скрипка) Снежана Пащенко (скрипка) Савва Григорьев (виолончель) Мелодион признан лучшим Струнным квартетом проекта телеканала Россия-Культура «Квартет 4х4» (2-ой сезон), является Лауреатом престижных музыкальных конкурсов в академическом стиле. Обладатель и хранитель традиций русской струнно-смычковой школы Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского. Мелодион — единственный струнный квартет, играющий стоя. С одной стороны, играть стоя сложно — это особенное умение, так как скрипки, альт и виолончель находятся в разных плоскостях. С другой — такая манера игры дает музыкантам большую свободу в выражении своего мастерства и эмоций. Зрители и поклонники Квартета знают — любой концерт с участием Мелодиона «это волшебный концерт, заряд живой энергии и слезы радости!» — цитата из отзывов зрителей. Концерт рекомендован для посещения всей семьей, романтического свидания, а также похода с друзьями. Приходите за настроением!
19.00 Музыкальные вечера на Арбате. Рахманинов и Метнер. Романсы и фортепианные миниатюры 6+
⚲ Музей Скрябина, Б.Николопесковский пер., д.11
🗎 [от 800₽] — Музыкальные вечера на Арбате Рахманинов и Метнер. Романсы и фортепианные миниатюры Владимир Байков (бас) Марина Белашук (фортепиано) Москонцерт приглашает в Музей Скрябина на концерт музыки композиторов-современников Сергея Рахманинова и Николая Метнера. В программе —романсы и фортепианные миниатюры двух удивительных представителей московской композиторской школы, объединенных не только учебой в московской консерватории и реализацией в качестве композиторов и пианистов, но и эмигрантским опытом. При этом Рахманинов, умерший в Америке, был известен всему миру, прежде всего как концертирующий пианист, а Метнер, умерший в Англии — лишь сейчас обретает признание в качестве видного представителя русского музыкального модерна. Программа: Сергей Рахманинов: Дитя, как цветок ты прекрасна (сл. Г. Гейне, перевод А. Плещеева) В молчаньи ночи тайной (сл. А. Фета) Я был у ней (сл. А. Кольцова) Ночь печальна (сл. И. Бунина) Как мне больно (сл. Г. Галиной) Прелюдия соль минор, соч. 23 № 5 Не пой, красавица, при мне (сл. А. Пушкина) Отрывок из Мюссе (сл. А. Мюссе, перевод А. Апухтина) Пощады я молю (сл. Д. Мережковского) Здесь хорошо (сл. Г. Галиной) Весенние воды (сл. Ф. Тютчева) Мелодия Николай Метнер: Сижу, задумчив и один (сл. Ф. Тютчева) Давно ль под волшебные звуки (сл. А. Фета) Бессонница (сл. Ф. Тютчева) Сказка си-бемоль минор, соч. 20 Мечтателю (сл. А. Пушкина) Я пережил свои желанья (сл. А. Пушкина) Зимний вечер (сл. А. Пушкина) Продолжительность концерта 1 час 15 минут без антракта В программе возможны изменения
19.00 Концерт ГАСО имени Е.Ф. Светланова «П.И. Чайковский «Ромео и Джульетта», «Спящая красавица» 6+
⚲ МКЗ «Зарядье», г. Москва ул. Варварка, 6, стр. 4, Москва
🗎 [от 1200₽] — Мария Горелова, сопрано Николай Ерохин, тенор Государственный академический симфонический оркестр имени Е. Ф. Светланова Дирижёр — Александр Лазарев Идея написать симфоническую пьесу на основе бессмертной трагедии Шекспира «Ромео и Джульетта» принадлежала не самому композитору, а близкому другу Чайковского — Милию Балакиреву. В последовавшей затем переписке Балакирев не ограничился изложением общей идеи, а делал подробные рекомендации. Чайковский старался угодить своему старшему другу и выполнить все его требования. Вместе с тем он сумел выполнить их, нисколько не отступая от собственных композиционных принципов, целиком сохранив свой творческий облик. Первая редакция партитуры 1869 года не была одобрена Балакиревым. Спустя год Чайковский написал новую (вторую) редакцию, внеся существенные изменения. В этом виде увертюра была напечатана и долгое время исполнялась повсюду, хотя Балакирев считал необходимым продолжать работу над ней. Много лет спустя, летом 1880 года, перед новым изданием Чайковский создал третью (последнюю) редакцию — она и стала основной на сегодняшний день. Наблюдая за ходом работы, композитор проследил, чтобы в партитуре было выставлено посвящение увертюры Балакиреву. Увертюра «Ромео и Джульетта» принадлежит к числу высших достижений Чайковского-симфониста и была одним из любимых творений самого композитора. Её исполнением (уже в третьей редакции) он дирижировал дважды. Позже у Чайковского появилась мысль создать оперу на тот же сюжет. Сохранился до наших дней дуэт Ромео и Джульетты, основанный на теме любви из увертюры-фантазии. Спустя десять лет Чайковский, на тот момент известный публике и критикам своими симфоническими и оперными произведениями, получил заказ от директора петербургских императорских театров Ивана Всеволожского на балет по сказкам Перро. От балетмейстера Мариуса Петипа композитор получил сценарий с подробным планом музыки. Выдержав все требования с точностью до каждого такта, Чайковский создал роскошное симфоническое полотно и заметно вывел балетную музыку на новый уровень. ««Спящая красавица» имеет в развитии русского балета то же значение, что и «Руслан и Людмила» в опере», — отмечал критик Борис Асафьев. Музыка балета вышла за пределы театральной жизни и стала широко известной на концертной сцене, в драме и даже в кино. Недаром всегда недовольный собой композитор писал в письме другу: ««Спящая красавица» — едва ли не лучшее из всех моих сочинений». Программа В программе возможны изменения I отделение П. И. Чайковский Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта», 3-я редакция Дуэт «Ромео и Джульетта» (окончен Танеевым) II отделение П. И. Чайковский Сюита из балета «Спящая красавица», соч. 66а Продолжительность: два отделения по 40 минут
19.00 Концерт «Брух сюита. Холст I» 12+
⚲ Театр «Геликон-Опера», г.Москва, ул. Большая Никитская, дом 19/16
🗎 [от 6500₽] — Вечер современной хореографии «Прима» представляют: Санкт-Петербургский государственный академический театр балета имени Леонида Якобсона (художественный руководитель – заслуженный артист РФ Андриан Фадеев), Алёна Ковалёва, прима-балерина Большого театра России Иван Михалёв, премьер МАМТ им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко Программа I отделение: Брух. Сюита. Премьера в Москве Алёна Ковалёва, Иван Михалёв Балетная труппа Театра балета имени Леонида Якобсона Хореограф: Игорь Булыцин Художник-постановщик: Альона Пикалова Художник по свету: Евгений Ганзбург Слияние танца, музыки и света. Синестетический эффект полного погружения, соощущение движения, звука и цвета. Гармония эмоций и впечатлений… Игорь Булыцын выбрал музыку выдающегося немецкого композитора-романтика Макса Бруха, творческое наследие которого известно выразительными мелодиями, глубокой эмоциональностью и фольклорными мотивами. Музыкальная основа спектакля – гармоничное сочетание двух произведений мастера: фрагментов «Сюиты для оркестра на русские народные мелодии» (ор. 79b) и сюиты «Шведские танцы» (ор. 63), ставших визитной карточкой композитора. Сценография в стиле «жёлтый кабинет», диодная лента в качестве основы для декоративных деталей и костюмы в эстетике минимализма соответствуют оптимистическому духу спектакля. Для искушенных и неискушенных зрителей авторы оставили полную свободу интерпретации. II отделение: Холст I Премьера моноспектакля примы-балерины Большого театра Алёны Ковалёвой Хореограф: Константин Кейхель Композитор и медиахудожник: Константин Чистяков Художник по свету: Ксения Котенёва Ассистент хореографа: Юлиана Анфимова Время — единственная настоящая неизбежность. Оно ускользает, растворяется, возвращается вспышками воспоминаний и остается незамеченным в моменты чистого присутствия. Проект «Холст» — это исследование времени через тело, через его неспешное развертывание, через ускоряющуюся пульсацию движения, которая становится зеркалом для каждого, кто наблюдает. Спектакль начинается почти в полной тишине. Зритель входит в состояние наблюдателя. Мир за пределами театра начинает растворяться. Тишина – не пустота, а готовность. И вот на сцене – единственный танцовщик. Его тело не просто инструмент, но и само явление времени. Каждое движение – мгновение, растянутое или сжатое, каждое изменение ритма – новый способ переживания настоящего. Кульминация – точка сингулярности. Тело танцовщика уже не плоть, а вектор энергии, пульсирующий, взрывающийся и возрождающийся вновь. Пространство сотрясается, время закручивается в спираль. Для артиста это биографический монолог и попытка рассказать о своей жизни посредством тела.
19.00 Концерт «И.Штраус «Летучая мышь» 12+
⚲ Центр оперного пения Галины Вишневской, г.Москва, ул. Остоженка, 25, стр. 1
🗎 [2500 ₽] — Премьера Иоганн Штраус «Летучая мышь» оперетта в трёх действиях В Центре Оперного Пения оперетта ставится впервые, но выбор этого жанра не случаен: Галина Павловна блистала в оперетте, её вокальная карьера начиналась именно в оперетте. Ростропович-дирижёр обращался к «Летучей мыши» несколько раз. Ему запретили работу над её постановкой в 1974 году перед высылкой из СССР. Он вместе с Дмитрием Бертманом блестяще поставил «Летучую мышь» на своем фестивале в Эвиане во Франции в 2000 году, и мечтал ещё раз продирижировать ею в самом конце своей жизни. Завершение Фестиваля, посвящённого столетию Галины Вишневской в Оперном доме, созданном легендарной певицей тоже символично. Режиссёр-постановщик — Михаил Сабелев, лауреат IV Международного конкурса молодых оперных режиссёров «Нано-Опера». Сценография и костюмы — Ирина Сид, оформившая, как художник-сценограф, более 40 спектаклей в разных театрах России. В постановке заняты солисты и оркестр Центра Оперного пения. Дирижёр Ярослав Ткаленко.
19.30 Концерт Романа Меренкова и Гарри Еприкяна (фортепиано) 12+
⚲ Галерея искусств «Niko», Большой Тишинский переулок, дом 19, строение 1
🗎 [от 100₽] — Меренков Роман (фортепиано) — выпускник Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского (класс проф. А. Наседкина). Лауреат международных конкурсов. В 2011 году был приглашен выступить на торжественном открытии Большого зала Московской консерватории после реставрации как один из лучших выпускников. Активно выступает как сольный исполнитель и в составе камерных ансамблей, сотрудничая с известными музыкантами: Сергеем Колесовым (саксофон), Гайком Казазяном (скрипка), Александром Раммом и Нарэком Ахназаряном (виолончель), Евгением Петровым (кларнет) и другими. Роман Меренков постоянно развивает свое исполнительское мастерство, участвует в международных фестивалях и конкурсах, расширяя репертуар и укрепляя связи в мире классической музы Гарри Еприкян (фортепиано) — выпускник фортепианного факультета Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского (класс профессоров И.В.Осиповой (фортепиано) и Н.Н. Гуреевой-Ведерниковой (орган). Окончил аспирантуру Московской консерватории по специальности орган (класс профессора Н.Н. Гуреевой-Ведерниковой). Лауреат международных конкурсов. Активный и постоянный участник российских и международных фестивалей. ведет активную концертную деятельность. За последние годы сыграл сольные концерты в залах и соборах Москвы . Сотрудничал в качестве пианиста, органиста и клавесиниста с известными музыкантами-солистами и дирижерами.
20.00 Концерт оркестра при свечах «Лунное затмение» (Moon Eclipse) 18+
⚲ Академ Джаз Клуб, г. Москва, проспект Мира, дом 26/1
🗎 [от 1500₽] — В этот вечер Академ Джаз Клуб наполнится мерцанием свечей и ощущением остановившегося времени. Эпохи сойдутся в одной точке, прошлое переплетётся с настоящим, а знакомые мелодии зазвучат по-новому — тонко, глубоко и эмоционально. Программа построена как музыкальное путешествие, в котором каждая композиция раскрывается не спеша и оставляет после себя долгое послевкусие. В программе шедевры мировой музыки, которые трогают сердце и остаются в памяти навсегда: — виртуозные сочинения Антонио Вивальди; — проникновенная неоклассика Людовико Эйнауди; — киномузыкальные полотна Ханса Циммера; — всем известная музыка Эннио Мориконе; — величественная композиция из сериала «Игра престолов»; — и другие музыкальные сочинения, которые никого не оставят равнодушным! «Moon Eclipse» — это не просто музыканты, а единомышленники, объединённые любовью к музыке. Их исполнение — это не просто игра на инструментах, а стремление рассказывать истории, в которых каждый слушатель найдёт что?то своё. Приходите в Академ Джаз Клуб, чтобы провести этот вечер в атмосфере света, музыки и настоящего эмоционального погружения!