🗎 [от 1000₽] — Спектакля «Вoмпир» режиссёра Александра Чеботарёва по рассказу Алексея Толстого «Семья вурдалака» в инсценировке Анны Лифиренко. Балканская ночь сгущается, пропитывая воздух тревогой. Здесь, в отдалённой деревне, затерянной среди гор, семья готовится встретить отца, отправившегося мстить разбойникам. Но радость встречи омрачена страшным отцовским наказом: если глава семьи Горча вернётся позже, чем через десять дней, он велел детям вбить в него осиновый кол, ибо не он это будет, а проклятый вурдалак. И вот, ровно на десятые сутки, в сумеречной дымке появляется силуэт... Горча ли это? Или нечто иное, принявшее его облик, чтобы выпить кровь близких? Французский маркиз, невольный свидетель этой трагедии, становится заложником страха, возникшего из непонимания, из одного взгляда, из одного возвращения... Режиссёр Александр Чеботарёв выстраивает атмосферу, где напряжение рождается из внутреннего ощущения небезопасности, когда родное становится непонятным и чужим. Александр Чеботарёв, режиссёр: «Это история о культурном и семейном разломе, в основе которого — страх перед «чужим» в своём доме. Французский маркиз буквально воспринимает легенду о мёртвом, пьющем кровь, не замечая, что она может быть всего лишь метафорой. Непонимание и столкновение культур рождают сомнение: действительно ли Горча стал монстром, или это страх семьи, которая не может принять изменившегося человека?». Премьера 25 ноября 2025 года.

🗎 [от 1500₽] — «Пленные духи» – пожалуй, лучший спектакль Владимира Агеева. Во всяком случае, за него режиссер получил «Золотую маску» в номинации «Приз зрительских симпатий». Написанная в жанре анекдота пьеса братьев Пресняковых поставлена им ярко, зрелищно и вместе с тем изящно, как может быть изящна и предельно театральна итальянская комедия дель арте. В спектакле происходят удивительные события, которых, по всей вероятности, не было в жизни великих классиков – Александра Блока и Андрея Белого. Но фантазия Пресняковых легко соединяет в любовный треугольник их обоих, будущую жену Блока Любовь Менделееву и приплетает к этой истории – на первый взгляд нелепой, но очень смешной и, неожиданно, возвышенной – даже самого Дмитрия Ивановича Менделеева. «Дуракаваляние какое-то» – с улыбкой говорил Агеев. «Но я бы не взялся никогда за эту пьесу, если бы не чувствовал, что она абсолютно правдивая – в ментальном смысле. Гении такие и есть. Во многом чокнутые, ненормальные, во многом – дети…» Артисты посвящают этот спектакль памяти Владимира Агеева.

🗎 [от 700₽] — Истории одного подъезда Подъезд — привычное и мимолетное пространство, которым начинается и заканчивается каждый будний день. Минутный переход от дома до внешнего мира. Выбросить мусор, поменять лампочку, достать газеты из почтового ящика — вот обычные сюжеты для такого интерьера. Но только не в этой истории. Здесь лифт становится не только местом действия, но и местом заключения, примирения, откровения... Работа драматурга и режиссёра Московского Театра Русской Драмы Дмитрия Щепенко одновременно иронично и трогательно, откровенно и деликатно исследует повороты лабиринтов и закоулков человеческих отношений. Вопросы отцов и детей, обид и прощений, одиночеств и сложностей брака — всё сходится здесь, в подъезде-перекрёстке, подъезде-пристанище, подъезде-убежище. Билет даёт право на посещение спектакля только одному человеку независимо от возраста.

🗎 [от 1000₽] — Спектакль режиссера Александра Пронькина по первой комедии Алексея Арбузова «Шестеро любимых». Пролетарии, колхозники, начальники политотдела 30-х годов, лозунги и гиперболизированная вера в светлое будущее… Такие герои кажутся нам далекими и фантомными. Но люди всегда одни и те же — мы любим, грустим, ищем друзей и переживаем по пустякам. Под своеобразным «знаменем» живут знакомые человеческие чувства, которые сильнее и важнее всего остального. Спектакль решен в новоизобретенном жанре сюрреалистического соцреализма — поиска современного осмысления уже далекой советской драматургии. Александр Пронькин : « Спектакль выполнен в жанре так называемой советской Комедии Дель Арте, которая подчеркивает агитационное и пародийное звучание текста. Мы выстроили на театральной сцене вторую сцену-трибуну, входя на которую артисты играют своих шестерых персонажей, находящихся в поиске волнующего их предмета — знамени. Но куда стремится эта советская карикатура, в чем она похожа на современность и где границы гротеска и искренности… Зритель станет свидетелем ».

🗎 [от 1000₽] — Спектакль «Долгие проводы», вошедший в репертуар Театра на Таганке из режиссерской лаборатории проекта «Ликбез», поставлен по мотивам одноименного фильма Киры Муратовой. Блины с цветочным медом и малиновым вареньем. Клочки старых обоев-воспоминаний повсюду. Мать и сын — одно целое? Он декламирует пропитанные тоской, словно тем самым медом, стихи Левитанского. А она покупает клетку с птицей. Он ищет деньги на билет в будущее, а она видит его будущее в прошлом. «Один и тот же сон мне повторяться стал. Мне снится, будто я от поезда отстал…». Поезд мчится на бешеной скорости, сметая все вокруг… Остановись! Прочувствуй момент: пора возвращаться домой, ведь дом у тебя один, как и мама.

🗎 [от 1000₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке. Спектакль в жанре сторителлинга для всей семьи на основе повести Антония Погорельского «Чёрная курица, или Подземные жители». Все помнят, что когда-то деревья были большими, солнце светило ярче, а за качелями во дворе был вход в волшебное царство. Путь от шкафа до кровати был непроходимым испытанием с оврагами, опасными подземельями и кипящей лавой. Все это — дорогие каждому воспоминания из детства, которым и посвящена постановка. Спектакль «Черная курица» — это семейное интерактивное представление, в котором каждый зритель примет участие в создании захватывающей истории про приключения Алеши и курицы Чернушки в подземном царстве. Какой будет концовка? Решать будут юные зрители! Режиссер Александр Карпушин: «Это сказка про детство, которое когда-нибудь закончится, про воображение, про детскую непосредственность, которую надо сохранить на всю жизнь».

🗎 [от 1000₽] — На Малой сцене Театра на таганке вы сможете лично убедиться, каким обаятельным и гармоничным бывает Зло. В уникальном музыкальном проекте «Злодейки» соберутся вместе отрицательные персонажи опер и оперетт, мюзиклов и песен из кинофильмов и мультфильмов – всех видов и мастей. Царица ночи из «Волшебной флейты» Моцарта (одна из труднейших арий оперного репертуара) и Мурка из хита Якова Ядова и Оскара Строка, соблазнительница Далила из оперы Сен-Санса «Самсон и Далила» и Баба Яга из мультфильма «Новогодние приключения Маши и Вити» композитора Геннадия Гладкова, Мачеха из мюзикла «Все о Золушке», пересочиненного поэтами Сергеем Плотовым и Дмитрием Быковым на музыку Раймонда Паулса и сразу несколько вредных Мамаш, а также многие другие «отрицательные» героини. Ну и конечно же, Кармен – куда «Злодейкам» без этой соблазнительницы всех времен и народов. Но «Злодейки» уникальны не только темой, но и тем, что весь этот женский батальон разножанровых фурий будет сыгран и спет одной певицей – Машей Кац. Маша – одна из самых ярких, востребованных и плодотворных вокалисток.Первая участница Евровидения от России, шоу «Голос», «СуперСтар», «Стать Звездой», на счету у которой – около трехсот альбомов, бэк-вокалистка почти всех корифеев нашей эстрады, голос русских версий в фильмах «Чикаго», «Солнечный удар», «Танго в Париже», «Разум и чувства», «8,5 долларов», «Анастасия», «Рапунцель: Запутанная история» и других. За роялем – пианист, композитор, аранжировщик и ее давний аккомпаниатор Александр Прокопович. Говорит Алексей Франдетти, постановщик «Злодеек»: «Кабаре? Концерт? Спектакль? Найти точную формулировку этому действию непросто, ведь на сцене по Станиславскому «коврик и артист». Но «Коврик» Таганки и «Артист» Маша Кац – это идеальное сочетание, чтобы сделать счастливым режиссёра, и зрителя. Музыкальность Маши –это фейерверк, это огонь, это кайф, которым мы с радостью поделимся со всеми, кто придёт на наш вечер!»

🗎 [от 1000₽] — «Я написал комедию, не плаксивую драму. Почему в сообщениях афиш и газет мою пьесу настойчиво повторяют как драма?» — сетовал Антон Павлович Чехов по поводу своего последнего произведения «Вишнёвый сад», созданного в 1903 году. Режиссер Юрий Муравицкий с уважением отнесся к завещанию великого классика и предпринял смелую попытку преодолеть ту самую «чеховскую тоску», погрузив героев (и зрителей тоже) в эстрадную стилистику. Развеять уныние, сломать стереотипы, убрать лишний пафос и вернуть пьесе свежее дыхание — достаточно лишь обратиться к иронии Чехова и через живую природу взаимоотношений со зрителями раскрыть эксцентричность, современность произведения. Красная ковровая дорожка, вечерние туалеты, черный рояль и серебристый микрофон под ярким светом софитов — в атмосфере парижского кабаре сложно предаваться хандре. Да и зачем: лучше проникнуться новым звучанием знакомого всем текста. …«Человека забыли!» — замирает зал в ожидании полного отчаяния финала… Но, позвольте, разве таким должен быть финал у комедии? Спектакль создавался при участии студентов актёрской и режиссёрско-актёрской лабораторий «Московской Школы Нового Кино». Спектакль создавался при участии студентов актёрской и режиссёрско-актёрской лабораторий «Московской Школы Нового Кино». Премьера спектакля состоялась при поддержке Сбера, уже много лет содействующего развитию театрального искусства в стране. Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке .

🗎 [от 1000₽] — Спектакль Дениса Азарова «Снегурочка. 16+» — современная интерпретация классической и всем знакомой со школы пьесы создателя русского национального театра А.Н. Островского «Снегурочка». В 2023 году отмечается 200-летие со дня рождения великого драматурга. Как изменилась история о девушке, неспособной любить, и о мире, не способном сочувствовать? Весна-красна и Ярило-солнце, самовлюбленный народ и славянская мифология в современном обрамлении создают масштабную трагикомедию, понятную и близкую каждому. Кого же мы увидим в мегаполисе берендеев? Встречайте! Лель — тот самый парень из «Тиндера», который флиртует ради самоутверждения с пятью девушками одновременно. Мизгирь — успешный бизнесмен, уверенный, что купит любовь Снегурочки. Бермята — раболепные молчалины современности, главная цель которых выслужиться перед королем. Бобыль и Бобылиха — некультурные соседи из второго подъезда, грызущие семечки и согласные продать Снегурочку богатому жениху. Купава — брошенная девушка, готовая выйти за первого встречного. А Снегурочка — красавица с холодным сердцем, желающая потерять ледяное бессмертие за “любви одно мгновенье”. Сохраняя оригинальный текст Островского, Денис Азаров вскрывает в нем остроумные шутки и дюжину иронии. Кроме того, зрителей ждут масштабные декорации: прямо на сцене лежит снег, герои плавают в бассейне, а Ярило спускается всё ниже и ниже. «Снегурочка. 16+» — это необычайно современная трагикомедия о горячей любви в холодном мире. Премьера состоялась 25 сентября 2020 года Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке .

🗎 [от 1000₽] — «Он офигенный — Евгений Онегин!» Мюзикл «Онегин», представленный в восьми номинациях на высшую театральную премию России «Золотая Маска» - это признание в любви Александру Сергеевичу и всей русской культуре. Сколько раз в день человек проходит мимо того, кто мог бы стать его судьбой? А что если он отвергает ту самую, единственную и ничего уже нельзя будет исправить? Татьяна никогда не напишет еще одно письмо Онегину, а Онегин никогда не встретит Татьяну в летнем саду… «Не пропустите любовь!» — сказал бы Онегин сегодня. Она может оказаться ближе, чем кажется, и стать дальше, чем хочется. «Наше всё», «солнце русской поэзии» теперь в грандиозном шоу бродячей труппы артистов в сопровождении инди-рока, электрогитары, масштабных танцевальных номеров и впечатляющих композиций, виниловых пластинок и маскарадных костюмов 19 века. В основе спектакля — канадский мюзикл Амиель Гладстон и Веда Хилле «Onegin», который режиссер Алексей Франдетти, трижды лауреат «Золотой Маски», перевел обратно на русский, добавив оригинальный текст Пушкина и некоторые сцены и композиции. «Ах отчего так глуп я был И теперь наказан. Порыв и чистый сердца пыл Не разгадал я сразу» Онеги Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке .

🗎 [от 1000₽] — Сценическая версия знаменитой повести Павла Санаева. Наполненная лиризмом, веселая и трогательная история мальчика Саши, всецело поглощенного бабушкиной любовью и заботой — это возвращение в детство, это погружение в мир ребёнка. На помощь героям приходит юмор, которым окрашены многие ситуации и реплики. И добрый взгляд на мир, несмотря ни на что, вопреки всему. Билеты можно купить без паспорта! Действующие лица и исполнители: Инара Гулиева / Марина Дюжева Юрий Чернов / Сергей Варчук / Александр Бордуков / Александр Баринов Иван Латушко / Сергей Друзьяк Александр Бордуков / Юрий Внуков / Виктор Остроухов / Николай Трифилов Валентина Абрамова / Виктория Шашкова / Виктория Полторак / Галина Безрук Ольга Гринштейн / Татьяна Артёмова / Ксения Гизбрехт Купить билеты на спектакль «Похороните меня за плинтусом» в Театре комедии можно на Ticketland.

🗎 [от 1500₽] — «Пленные духи» – пожалуй, лучший спектакль Владимира Агеева. Во всяком случае, за него режиссер получил «Золотую маску» в номинации «Приз зрительских симпатий». Написанная в жанре анекдота пьеса братьев Пресняковых поставлена им ярко, зрелищно и вместе с тем изящно, как может быть изящна и предельно театральна итальянская комедия дель арте. В спектакле происходят удивительные события, которых, по всей вероятности, не было в жизни великих классиков – Александра Блока и Андрея Белого. Но фантазия Пресняковых легко соединяет в любовный треугольник их обоих, будущую жену Блока Любовь Менделееву и приплетает к этой истории – на первый взгляд нелепой, но очень смешной и, неожиданно, возвышенной – даже самого Дмитрия Ивановича Менделеева. «Дуракаваляние какое-то» – с улыбкой говорил Агеев. «Но я бы не взялся никогда за эту пьесу, если бы не чувствовал, что она абсолютно правдивая – в ментальном смысле. Гении такие и есть. Во многом чокнутые, ненормальные, во многом – дети…» Артисты посвящают этот спектакль памяти Владимира Агеева.