🗎 [от 2000₽] — Ваш ребенок уже все видел и его уже ничем не удивишь? Хотите, чтобы ваши дети развивались творчески? Ищете куда еще сводить ребенка? Или вы просто хотите устроить культурный поход всей семьей в выходной день? Если вы ответили «да» на один из вопросов, значит это мероприятие именно для вас. Читайте дальше! Мастерство художника песочной анимации раз за разом покоряет сердца зрителей по всему миру. Руки художника, как по волшебству рисуют перед зрителем песочные картины, которые иногда самым непредсказуемым образом и едва уловимым движением сменяют друг друга. И взрослые, и дети, как завороженные, следят за тем, как один образ плавно перетекает в другой. Но живой песочной анимацией этот вечер не ограничится. Песочную анимацию украсит живая музыка, специально написанная для песочного шоу «Сказка о царе Салтане». Музыка исполняется на таких музыкальных инструментах, как скрипка, альт, виолончель, а также на электронных инструментах. Ярким дополнением шоу станет звуковой дизайн московского композитора Николая Попова, который полностью погрузит вас в мир сказок А.С. Пушкина. Текст сказок читают актеры театра и кино Илья Баранов и Александра Аронс. Они настолько вживаются в роль, что родители после представления говорят о том, что они сами так сказку никогда бы ребенку не прочитали — с такими оттенками и подачей. Одним словом, зрителям остается только завидовать актерскому мастерству артиста и пытаться после спектакля читать детям сказки в похожей манере! Программа: «Сказка о царе Салтане» Исполнители: Виктория Володина – песочная анимация, лауреат международных конкурсов (Москва) Илья Баранов – актер театра и кино (Москва) Александра Аронс – актриса театра и кино (Москва) Музыканты струнного квартета «Artfonix» Александр Кузавов – скрипка (Лауреат международных конкурсов) Данил Довженко – скрипка Максим Шагаев – альт Илья Иванюк – виолончель Также в концерте принимают участие: Олег Лапцай – звукорежиссура, звуковой дизайн (Москва) Илья Кронфельд – музыкант мультиинструменталист

🗎 [от 800₽] — При покупке билетов и посещении спектаклей в театр на Мельникова не требуются паспортные данные! По мотивам легендарного «Нотр Дам де Пари» В ролях: Максим Клестов, Елена Зотова, Александр Луканичев, Константин Барышников, Наталия Колоскова, Анна Микульская, Александр Рычков, Евгений Петиш, Михаил Пятикопов и другие ведущие артисты известных и успешных мюзиклов! Собор Парижской Богоматери «Временно закрыт». Что такое «Рок»? Что означает это слово??? Рок судьбы? Можно ли его исправить??? Поэт, режиссёр, Художник и творец Гренгуар убеждён, что можно. Именно поэтому он собирается вернуться в прошлое, в XV век, с группой случайных людей, которые смотрят его спектакль сегодня, в 2024 году. А может быть эти люди не так уж и случайны??? Они переносятся из века XXI в век XV, чтобы изменить рок судьбы, сами того не понимая. Получилось ли у них спасти Мир или нет — узнают только наши потомки, но Надежда есть. Ведь в конце истории, когда они вернуться в XXI век, цветок на склепе, в котором погребены Эсмеральда и Квазимодо, распуститься и... и зацветёт... Живой звук. Фундаментальные декорации. Хореограф: Рикардо До Рего Режиссер: Илья Быков / Юлия Свиридова Музыкальный руководитель: Светлана Кузьмина Купить билеты на мюзикл «Нотр Дам де Пари» в Театре на Мельникова можно на Ticketland. Продолжительность: 2 часа 20 минут с антрактом.

🗎 [от 1600₽] — «В джазе только девушки» — это яркий мюзикл об опасном приключении двух музыкантов. Злополучный криминальный переплет, в который ввязались герои, разворачивается в непредсказуемом и часто комичном направлении. Волей судьбы два парня оказываются в составе женского джазового оркестра: чтобы спасти свои жизни от пуль гангстеров, им приходится надеть элегантные платья и вести себя словно они обычные девушки из джаз-бэнда. На первый взгляд кажется, что их план имеет все шансы на успех, но в дело вмешивается любовь. Разрушит ли она запланированный ход действий или спасёт героев? Зрителей ждет красочный спектакль, наполненный бессмертными мелодиями популярного американского джаза. Погони, переодевания и комичные ситуации, исполненные талантливыми актерами с роскошными вокальными данными, позволят каждому гостю вечера ярко пережить знаменитую историю. Одноименный фильм с секс-символом 50-х годов в главной роли — а именно с Мэрилин Монро — получил премию «Оскар» и три премии «Золотой глобус». Американский институт киноискусства объявил его лучшей комедией всех времён США. За постановку новой версии легендарного голливудского сюжета отвечает команда российского мюзикла «Кабаре» с блестящим звездным актерским составом, в числе которого: Анастасия Стоцкая Александр Казьмин Роман Богданов Елена Чарквиани Дмитрий Волков Лика Рулла Галина Берук Михаил Владимиров Станислав Беляев Александр Коркунов и другие. Художественный руководитель, исполнительный продюсер — Наталья Громушкина. Купить билеты на мюзикл «В джазе только девушки» можно на Ticketland.

🗎 [от 2000₽] — Последние показы в КЦ «Москвич» — успейте сходить до 25 апреля! «Вальс бостон» — это история, в которой вы не останетесь зрителем. Она увлекает, сбивает с толку и накрывает волной чувств — от непонимания и растерянности до сочувствия и сострадания. Всё сразу, как это бывает, когда история задевает по- настоящему. Действие разворачивается в Ростове-на-Дону начала XX века: талантливый студент-медик Константин спасает вора — и оказывается в новом для себя мире. Поначалу всё выглядит как водевиль: наивная история любви, немного нелепости и риска. И тут — череда трагических решений. Азарт, огни города, романтическая любовь и шаг в мир тех, кто живёт по ту сторону закона, навсегда изменят жизнь главного героя. Череда смелых решений заводит его в неожиданные ловушки, где ошибки оборачиваются шансом на перерождение и настоящую мудрость. Героям предстоит узнать, как уживаются полное беззаконие и настоящая мужская дружба, любовь к девушке, которой нет места в этом опасном мире, с долгом перед теми, кто помог тебе обрести свое счастье, где заканчивается смелость и начинается ошибка? Жизнь — это череда нелепых случайностей или действительно судьба предопределена? Почему это стоит посмотреть: Никто не становится мудрым просто с возрастом. Ошибки — не поражение, если на них учатся. Этот мюзикл — шанс прожить чужую историю и, возможно, чуть раньше понять свою. Трогательные аранжировки песен Александра Розенбаума в руках культового режиссёра Михаила Миронова превращаются в яркую историю на сцене. Она оживает благодаря харизматичным актёрам, аутентичным декорациям эпохи, живой музыке, игре света и видеоинсталляциям В мюзикле участвуют несколько составов исполнителей. Странник: Александр Яцко , Артур Иванов, Александр Суханов, Александр Арсентьев Костик (Ромаш): Дмитрий Федоров, Александр Поршин, Александр Скрыпников Дина: Дарья Январина, Алина Вакаева, Анна Затеева Мама: Анна Гученкова, Анастасия Сапожникова, Ирина Бякова Федька: Антон Лобан, Кирилл Чернышенко, Валентин Садики Камиль: Антон Аносов, Яков Тихомиров, Константин Иванов Омар: Михаил Филиппов, Павел Алексеев, Денис Донской-Кириллов Лева: Вадим Дубровин, Максим Маминов, Никита Заболотный Ансамбль: Карина Адегамова, Анастасия Дорохова, Асмик Григорян, Екатерина Бусыгина, Анна Дьяченко, Елизавета Широкова, Екатерина Салес, Халиуллина Руфина, Анастасия Лазарева, Тамара Элиашвили, Ромади Кагита, Иван Король, Максим Косолапов, Денис Давыдов, Илья Иванин, Семён Левин, Константин Жуков, Георгий Мочалов, Павел Мазуркевич, Василий Черненков, Даниил Савельев. В составе исполнителей возможны изменения. Продолжительность: 3 часа включая антракт. Обращаем ваше внимание, что в мюзикле демонстрируются сцены курения и употребления алкоголя, являющиеся частью художественного замысла. Напоминаем, что курение и употребление алкоголя вредит здоровью. Хореограф: Наталья Терехова Музыкальный продюсер и автор аранжировок: Евгений Загот Режиссёр: Михаил Миронов Композитор: Александр Розенбаум Автор песен: Александр Розенбаум Художник-постановщик: Максим Обрезков

🗎 [от 700₽] — Режиссер — Алексей Франдетти Музыкальный продюсер — БАСТА Мюзикл «Любовь без памяти» — это спектакль о любви и вере в мечту вопреки преградам, сюжет которого отсылает к творческому пути Басты. По сюжету молодой талантливый музыкант Саша приезжает в Москву из Ростова-на-Дону в надежде реализовать себя в музыкальной индустрии. Но первый же сюрприз, который преподносит ему столица — случайная встреча с Катей, студенткой, которая через месяц уезжает учиться в Париж. Между молодыми людьми вспыхивает сильное взаимное чувство, но выдержит ли оно интриги и ревность недоброжелателей, недоверие родственников и нелегкий путь к славе? В мюзикле прозвучат специально написанные и оригинальные или доработанные к спектаклю хиты Басты и Ноггано, ставшие суперпопулярными и покорившие музыкальные чарты: «Любовь без памяти», «Сансара», «Кинолента», «Жульбаны», «Медлячок», «Russian Paradise», «На заре», «Моя игра» и многие другие. Создатели: Генеральный продюсер — ООО «АРТ ГАЗ» Продюсеры — Надежда Соловьева, Евгений Финкельштейн, Николай Дуксин Музыкальный продюсер — БАСТА Режиссер — Алексей Франдетти Автор пьесы — Антон Аносов Художник-постановщик — Анастасия Пугашкина Художник по свету — Иван Виноградов Хореограф — Ирина Кашуба Купить билеты на мюзикл «Любовь без памяти» от Алексея Франдетти и Басты можно на Ticketland. Забронируйте столик в буфете перед началом мероприятия или на антракт по ссылке

🗎 [от 3100₽] — Мюзикл «Граф Орлов» — театральный блокбастер! «Граф Орлов» — динамичный и зрелищный мюзикл. В основе постановки — одна из самых захватывающих и драматичных легенд XVIII века, удивительная история любви и предательства. Истинные события тех лет до сих пор покрыты тайной. Действие спектакля происходит во второй половине XVIII века, во времена правления Императрицы Екатерины II. Граф Алексей Орлов, когда-то способствовавший её восхождению на трон, вышел из милости императрицы и отправлен в почётную ссылку во главе русского флота в Италии. Здесь он познакомился с молодой красавицей, называющей себя Елизаветой, внучкой Петра I, и претендующей на русскую корону. Орлов затеял с ней любовную интрижку с целью разузнать её планы, и тем самым вернуть расположение Екатерины. Однако невинное увлечение перерастает в глубокое взаимное чувство. Спектакль выделяется великолепной работой театральных художников: костюмы и декорации создал Вячеслав Окунев, световую партитуру и спецэффекты — Глеб Фильштинский, грим и причёски — Андрей Дрыкин. Успешная команда придумала и воплотила на сцене яркий и цельный мир, где в считанные мгновения звёздное небо Ливорно сменяют мрачные застенки Петропавловской крепости. Сценография органично сочетается с музыкальной драматургией и внутренним мироощущением героев. В спектакле принимают участие Екатерина Гусева, Валерия Ланская, Аглая Шиловская, Игорь Балалаев и другие звёзды театра и кино.

🗎 [от 1000₽] — Премьера! Добро пожаловать в Древний Рим! В мир, где ослепительный вихрь славы, звука и ярости сталкивает тиранию с жаждой свободы в рок-мюзикле «Гладиатор»! Это не пересказ давно знакомой легенды, это — взрывная интерпретация, феерия, пропитанная бунтарским духом и неутолимой жаждой справедливости. Перед вами развернется трагическая история героя, прославленного генерала, любимца императора, которому было суждено стать несокрушимым щитом Рима. Его доблесть и честь были преданы забвению в одночасье. Став жертвой предательства, лишенный всего он сохраняет главное — неугасимую силу духа, веру в справедливость и яростное стремление к возмездию. Восстав из пепла, он становится символом сопротивления, лучом надежды для порабощенного народа. Величественные декорации, роскошные костюмы, словно сошедшие со страниц истории, и завораживающая хореография, полная грации и мощи, воссоздают атмосферу гладиаторских боев, змеиных придворных интриг, безудержных народных гуляний и мистических древних ритуалов, без остатка погружая зрителя в мир Древнего Рима. Мюзикл «Гладиатор» — это перенесенная на театральную сцену смесь античного величия и современной рок-энергии! Забудьте о привычных театральных оркестровках — здесь властвуют сокрушительные гитарные риффы, громоподобные барабанные партии и вокал, пропитанный обжигающей страстью и леденящим отчаянием. Рок-мюзикл «Гладиатор» сделан в лучших традициях жанра! Это захватывающий дух и эмоционально опустошающее представление о цене власти, разыгранное на фоне ослепительного великолепия и беспощадной жестокости Древнего Рима. Это история о несокрушимой силе человеческого духа и о том, что даже в самые мрачные времена надежда остается жива, а мужество и справедливость всегда одерживают верх над коварством и низостью.

🗎 [от 6500₽] — Театр «Одеон» представляет новый гастрономический мюзикл «Москва от заката до рассвета». Премьера 31 октября 2025г. Новое шоу. Новая Москва. Москва, какой её ещё никогда не показывали! Театр «Одеон» — известный своими смелыми музыкальными постановками и неповторимыми шоу-программами — запускает уникальный гастрономический мюзикл, где фантазии и соблазны переплетаются в одно целое, а зритель становится гостем мистического вечера — интерактивного путешествия в сердце загадочной и манящей Москвы. В новом шоу «Москва от заката до рассвета» зрителей ждёт погружение в атмосферу Бродвея и высокую гастрономию: изысканный авторский ужин, завораживающее шоу бродвейского уровня и светская вечеринка сливаются в потрясающем пространстве. В основе сюжета мюзикла лежит история девушки из Москвы, которая случайно попадает в таинственный мир, где её голос пробуждает у Графа — повелителя Тёмного мира — интерес к жизни. Между ними возникает мощное притяжение, способное изменить ход судьбы героев. Им предстоит столкнуться с Вороной — жестоким противником в борьбе за власть, любовь и судьбу мироздания. В конце вечера зритель сам решает: остаться в иллюзии или выйти к свету. "Москва от заката до рассвета«— шоу о страсти, силе, свободе, любви и пробуждении. История, в которой каждый узнает себя. Музыкальную ткань шоу составляют любимые хиты 90-х и 2000-х в новых аранжировках и живом исполнении. Они продолжат звучать и по завершении мюзикла, приглашая гостей потанцевать. За гастрономическую часть традиционно отвечает один из лучших ресторанных проектов России — Pinskiy&Co. Специально для мюзикла создано продуманное до мелочей меню, вдохновлённое сюжетом и атмосферой шоу. Что ожидает зрителя? Гастрономия как часть мюзикла — подача блюд становится неотъемлемым элементом мистического вечера; Яркий синтез жанров — драма, мистика, юмор и гротеск, которые создают живой, эмоциональный ритм шоу; Иммерсивный интерактив — актеры появляются рядом со зрителями, сцена «растворяется» в пространстве, вовлекая каждого гостя в действие; Смелая и непредсказуемая сценография с живыми декорациями, визуальными эффектами и сменой локаций в реальном времени; Невероятные хореографические номера — от изящных пластических дуэтов до масштабных массовых танцев, раскрывающих глубину чувств; Уникальная музыкальная драматургия — хиты 90-х и 2000-х в новом звучании органично переплетаются с динамикой сюжета; Светская вечеринка — отличный повод нарядно одеться и ощутить атмосферу Бродвея в самом сердце столицы. Погрузитесь в мистическую и манящую Москву нового времени вместе с театром «Одеон» и гастрономическим мюзиклом «Москва от заката дорассвета». Не упустите шанс стать частью захватывающего приключения, где стирается грань между фантазией и реальностью!

🗎 [от 2300₽] — Мюзикл «Граф Орлов» — театральный блокбастер! «Граф Орлов» — динамичный и зрелищный мюзикл. В основе постановки — одна из самых захватывающих и драматичных легенд XVIII века, удивительная история любви и предательства. Истинные события тех лет до сих пор покрыты тайной. Действие спектакля происходит во второй половине XVIII века, во времена правления Императрицы Екатерины II. Граф Алексей Орлов, когда-то способствовавший её восхождению на трон, вышел из милости императрицы и отправлен в почётную ссылку во главе русского флота в Италии. Здесь он познакомился с молодой красавицей, называющей себя Елизаветой, внучкой Петра I, и претендующей на русскую корону. Орлов затеял с ней любовную интрижку с целью разузнать её планы, и тем самым вернуть расположение Екатерины. Однако невинное увлечение перерастает в глубокое взаимное чувство. Спектакль выделяется великолепной работой театральных художников: костюмы и декорации создал Вячеслав Окунев, световую партитуру и спецэффекты — Глеб Фильштинский, грим и причёски — Андрей Дрыкин. Успешная команда придумала и воплотила на сцене яркий и цельный мир, где в считанные мгновения звёздное небо Ливорно сменяют мрачные застенки Петропавловской крепости. Сценография органично сочетается с музыкальной драматургией и внутренним мироощущением героев. В спектакле принимают участие Екатерина Гусева, Валерия Ланская, Аглая Шиловская, Игорь Балалаев и другие звёзды театра и кино.

🗎 [от 1600₽] — Спектакль «Брак по-итальянски» в театре оперетты В основе нового спектакля лежит знаменитая пьеса Эдуардо де Филиппо «Филумена Мартурано». История любви, написанная 70 лет назад великим комедиографом, до сих пор волнует сердца зрителей во всем мире. За многие годы это произведение увидело свет рампы на лучших театральных сценах мира, а жизнь на киноэкране его героям подарили великолепные Софи Лорен и Марчелло Мастроянни. История любви, написанная 70 лет назад великим комедиографом, до сих пор волнует сердца зрителей во всем мире. Она могла произойти в любом веке, но великолепные декорации Игоря Нежного и костюмы Татьяны Тулубьевой окунут вас в неповторимую атмосферу Неаполя середины XX века – города миллионеров и бедняков, с его неподражаемым итальянским темпераментом. На сцене возникнет неаполитанский квартал, с только ему присущим колоритом: шумными соседями, чистильщиком обуви на углу и настоящим ретромобилем 1939 года выпуска. Сценическую реальность довершит экран, создающий эффект полного погружения зрителей во все происходящее спектакля «Брак по-итальянски». Интересные и неожиданные режиссерские ходы Жанны Жердер, шлягерная музыка Гельсят Шайдуловой, изобретательная хореография Игоря Маклова и виртуозная игра артистов разных поколений представят на сцене приключения итальянского семейства. Доменико и Филумена вместе уже 20 лет. Однако неаполитанский ловелас вовсе не собирается жениться на своей возлюбленной. И тогда Филумена, чтобы заполучить Доменико в мужья, решается на отчаянный шаг…

🗎 [от 800₽] — Мюзикл В.Семёнова по роману А.Беляева. Либретто М.Садовского. 12+ В сопровождении симфонического оркестра Палящее аргентинское солнце и бездонная синева морских глубин, населенных разноцветными кораллами, медузами, дельфинами и осьминогами. Здесь начинается окутанная тайной история Ихтиандра. Когда он был ребенком, выдающийся хирург профессор Сальватор спас ему жизнь, вживив вместо легкого акульи жабры. С тех пор Ихтиандр может дышать на суше и под водой. Юноша вырос в прекрасном мире океана и почти ничего не знает о людях. Однажды он встретил на берегу красавицу Гуттиэре и познал любовь, а вместе с ней и людскую жестокость. Несомненным украшением спектакля стала музыка замечательного композитора Виктора Семёнова, в которой ощущается дыхание морского ветра, мерный шелест играющих на солнце волн и, конечно же, зажигательные ритмы латиноамериканских танцев. Писателя-фантаста Александра Беляева, по роману которого написан наш мюзикл, заслуженно называют российским Жюлем Верном. Его фантастика не беспочвенна, не построена на чистой выдумке, а всегда опирается на научную основу. При этом писатель обладает редким даром предвидения. Силой своей фантазии он рисовал будущее, предвидел возможности новых открытий, новых достижений. Приход человека в океан несёт с собой массу интереснейших открытий и грандиозных перспектив. Можно находить затонувшие корабли, изучать морское дно и его обитателей, использовать на благо человека неисчерпаемые природные богатства, скрываемые от нас морем.

🗎 [от 1700₽] — Мюзикл «Ромео VS Джульетта» в театре оперетты Мюзикл был написан специально для Московского театра оперетты. В его авторскую группу вошли известный российский композитор Аркадий Укупник, который впервые в своем творчестве обращается к жанру мюзикла, а также признанный драматург и поэт Карен Кавалерян, с которым театр сотрудничает много лет. В новой оригинальной постановке неожиданные и непредсказуемые повороты сюжета переплетаются с веселыми комедийными сценами, создающими атмосферу того времени, а музыка развивает и эмоционально окрашивает возвышенно-романтические и драматические события, над которыми в качестве властителя душ и страстей царит образ самого Шекспира. Карен Кавалерян: «Мы создавали мюзикл, который строится на предположении, что через два десятка лет могло бы произойти с героями, если бы финал великой трагедии был бы иным, и ее герои остались бы живы. Это практически сиквел «Ромео и Джульетты», драматическая и музыкальная фантазия на темы Шекспира, созданная в детективном ключе». Аркадий Укупник: «Для меня это первый опыт работы в жанре мюзикла, и первостепенной задачей при написании музыки было выдержать его стилистику, при этом максимально приблизив звучание оркестра к шекспировским временам, и с помощью современных звуковых технологий сделать ее понятной и близкой сегодняшнему зрителю». Режиссером-постановщиком спектакля является молодой, но хорошо известный в театральной России режиссер Алексей Франдетти: «Мы не пытаемся заново пересказать знакомую всем историю. Это абсолютно новое сценическое произведение, в котором через призму музыки, стихов, и с помощью современных сценографических технологий поднимаются важнейшие темы высокой любви, человеческих взаимоотношений и семейных ценностей. При этом ирония является важной актёрской краской, подлинной движущей силой постановки». Сценографию этого необычного спектакля придумал известный в России и в Европе театральный художник Вячеслав Окунев: «Условность музыкального театра подчёркивается условностью нашей сценографии. Выбирая для художественного решения спектакля стиль «стимпанк», нам хотелось передать эстетику Высокого Возрождения, но при этом сохранить связь с современностью. Персонажи буквально возникают из декораций как оживающие барельефы». Завершит замысел сценографа главный художник театра по свету Александр Сиваев, который своими многочисленными работами доказал уникальное умение объединять в спектакле атмосферный свет камерных сцен с ярким световым шоу. Музыкальным руководителем и дирижером, воплощающим замысел композитора, является главный дирижер Московского театра оперетты Константин Хватынец, а балетмейстером-постановщиком стала популярный хореограф Ирина Кашуба, для которой данная постановка – дебют на сцене нашего театра. В состав исполнителей ролей в мюзикле «Ромео VS Джульетта» вошли звезды Московского театра оперетты Владислав Кирюхин, Александр Бабик, Дарья Январина, Василий Ремчуков, Наталия Мельник, Инара Гулиева, Элла Меркулова, Максим Катырев, Иван Викулов, Михаил Беспалов, Александр Голубев, Максим Новиков и другие. Также в спектакле принимают участие популярные приглашенные артисты российского мюзикла: Дмитрий Ермак, Мария Иващенко, Анна Лукоянова, Александр Казьмин, Дан Розин и Юлия Чуракова. Купить билеты на мюзикл «Ромео VS Джульетта» в Театре оперетты можно на Ticketland.

🗎 [от 600₽] — При покупке билетов и посещении спектаклей в театр на Мельникова не требуются паспортные данные! От создателей «Нотр Дам де Пари». Музыкальная комедия «Девчата» по самому любимому советскому кинобестселлеру «Девчата» и одноимённой повести не оставит равнодушным никого. Любимые герои фильма перенесены в более позднее время- 70-е годы, их ждут неожиданные повороты, которых не было в киноленте, но были в оригинальной повести. Ярко, талантливо, смело и неожиданно очень музыкально будет смотреться старая комедия на новый лад, особенно когда в ней зазвучат любимые советские хиты, а какие-вы узнаете когда придёте посмотреть новый хит сезона — мюзикл «Девчата» Только живой звук! Яркие костюмы, масштабные декорации и самое главное — любимы песни!

🗎 [от 800₽] — The Playboy of the Western World в буквальном переводе — Плейбой западного мира — история, произошедшая в Ирландии практически сразу после чеховских пьес. Не успели отгреметь аплодисменты зрителей «Трех сестер» и «Вишневого сада», как молодой ирландский драматург Джон Мелингтон Синг явил всему миру историю про жителей далекой, заброшенной деревеньки в Ирландии. Жизнь ее обитателей, как ни странно, хоть внешне и не похожа на жизнь чеховских усадеб, в чем-то главном роднит их. Рутина ежедневной несобытийности, рождают миражи, желания вырваться в иные пространства жизни, где есть идеалы, цели, смыслы и герои. Пьеса имеет два перевода на русский язык: «Удалой молодец — гордость Запада» и «Герой». В сценической версии театра «Плейбой из Мейо» вы увидите до чего может довести людей рутинная, скучная и беспросветная жизнь, чтобы в поисках чего-то неординарного, выходящего за рамки их собственной неудавшейся, как им кажется, жизни, они готовы перевернуть все устои человеческого бытия: из человека, совершившего преступление, создать героя. Все происходящее в этой детективной истории на удивление смешно, поэтому мы и решили рассказать ее вам средствами мюзикла, добавив к ней ирландские баллады и зажигательные танцы.

🗎 [от 1500₽] — Легендарный спектакль Камы Гинкаса в Театре МТЮЗ Спектакль «Скрипка Ротшильда» является настоящим откровением. Он захватывающе красив и поэтичен. Здесь все метафорично говорит само за себя. Он одинаково захватывает и сердце и интеллект» «The haven Register» «Гинкас магически извлек на поверхность, известный своей неуловимостью, чеховский стиль. Потусторонняя песнь сожаления о потерях воспринимается как необходимый шаг к возрождению. Гинкас совместно с Чеховым обращается напрямую к человеческому сердцу… Пронзительно и провидчески…» «The New York Times» «Режиссер проводит героев и зрителей через испытание жизнью без обезболивающих театральных средств… Игра Баринова напоминает о приемах скульптора, постепенно отсекающего от глыбы все лишнее. Прорыв его Якова к собственной человеческой сущности, конвульсии рождения сыграны актером по законам подлинной драмы… Валерий Баринов вместе с режиссером проводят героя через испытание прозрением». «Итоги»

🗎 [от 800₽] — Мюзикл В.Семёнова по сценарию Е.Шварца в сопровождении симфонического оркестра театра. Для детей от 5 лет. Увлекательная музыкальная сказка о путешествии девочки по имени Красная шапочкак своей старой бабушке, живущей за дальним лесом. Пока бабушка с нетерпением ждет свою внучку, храбрая Красная шапочка смело пробирается сквозь дремучий лес к её домику. А вот, как ей удалось добраться тудасцелой корзинкой гостинцев, вы узнаете, когда побываете на этом веселом и поучительном представлении. Новая музыкальная версия знаменитой сказки с увлекательнымсюжетом и неожиданными постановочными решениями.

🗎 [от 2500₽] — Иммерсивный мюзикл. Режиссёр – Алексей Франдетти. «Публика находится в центре разворачивающейся кровавой истории, а не сидит в «защищенном» зрительном зале. Прекрасная музыка, детективный сюжет и отличная постановка». Elle. «Погружение в готическую атмосферу старого Лондона: загадочные убийства происходят прямо между рядами, а зрители запросто могут оказаться жертвами кровавого маньяка». The Village. «Самая большая ценность этого спектакля в том, что он дает возможность посмеяться над своими страхами». «Рамблер». Первая в России постановка легендарного мюзикла Стивена Сондхайма — лауреата премий «Оскар», «Грэмми» и «Тони». В свое время бродвейский «Суини Тодд» стал сенсацией: привычную для мюзиклов «легкость» заменили шекспировские страсти, а главным героем стал сломленный и одержимый жаждой мести человек, подобный Гамлету. Специально для «Суини Тодда» зал полностью трансформируется: зрители оказываются «внутри» спектакля и погружаются в атмосферу Лондона XIX века. Дождливая ночь. В викторианский Лондон прибывает судно. С корабля сходит мрачный мужчина. Его не было в городе почти 15 лет. Когда-то его звали Бенджамин Баркер, он работал брадобреем, был женат на красавице Люси, которая родила ему прелестную дочку — Джоанну. На беду Бенджамина, красоту Люси заметил и судья Терпин. Будучи жестким человеком, Терпин отправляет брадобрея на каторгу. В отчаянии жена Бенджамина отравляется мышьяком, а дочь оказывается под опекой подлеца-судьи. Годы шли. Брадобрей бежал из тюрьмы и снова оказался в холодной столице Англии. Лишенный дома, любимых, униженный, Баркер принимает решение — теперь его зовут Суини Тодд, он должен вернуть свою дочь и отомстить Терпину. Тодд открывает свою цирюльню и терпеливо ждет роковой встречи с судьей, попутно убивая всех бедолаг, которых заносит в его мастерскую. 3 премии «Золотая Маска-2018». Жанр Оперетта-мюзикл: Лучший спектакль. Лучшая работа режиссёра: Алексей Франдетти. Лучшая мужская роль: Пётр Маркин. Премьера: 27 января 2017 года.

🗎 [от 3100₽] — «Анна Каренина» — мировой шедевр на одном дыхании! Яркий, захватывающий, эмоциональный и высокотехнологичный спектакль по мотивам одного из величайших произведений Льва Николаевича Толстого. «Анна Каренина» — шедевр мировой классики о взаимоотношениях мужчины и женщины. Драматическая история любви замужней дамы Анны Карениной и блестящего молодого офицера Алексея Вронского разворачивается на фоне блеска и роскоши дворянской жизни второй половины XIX века. Герои мюзикла переживают яркие и противоречивые чувства: любовь и предательство, страсть и долг, надежду и отчаянье. И хотя от происходящего на сцене нас отделяют почти полтора столетия — события, разворачивающиеся перед глазами зрителей, по-настоящему увлекают и захватывают: во все времена они близки и понятны каждому. В ролях звёзды столичных мюзиклов: Екатерина Гусева, Дмитрий Ермак, Валерия Ланская, Наталия Быстрова, Игорь Балалаев, Сергей Ли, Андрей Бирин, Александр Маракулин, Лика Рулла и др.

🗎 [от 600₽] — При покупке билетов и посещении спектаклей в театр на Мельникова не требуются паспортные данные! По мотивам легендарного «Нотр Дам де Пари» В ролях: Максим Клестов, Елена Зотова, Александр Луканичев, Константин Барышников, Наталия Колоскова, Анна Микульская, Александр Рычков, Евгений Петиш, Михаил Пятикопов и другие ведущие артисты известных и успешных мюзиклов! Собор Парижской Богоматери «Временно закрыт». Что такое «Рок»? Что означает это слово??? Рок судьбы? Можно ли его исправить??? Поэт, режиссёр, Художник и творец Гренгуар убеждён, что можно. Именно поэтому он собирается вернуться в прошлое, в XV век, с группой случайных людей, которые смотрят его спектакль сегодня, в 2024 году. А может быть эти люди не так уж и случайны??? Они переносятся из века XXI в век XV, чтобы изменить рок судьбы, сами того не понимая. Получилось ли у них спасти Мир или нет — узнают только наши потомки, но Надежда есть. Ведь в конце истории, когда они вернуться в XXI век, цветок на склепе, в котором погребены Эсмеральда и Квазимодо, распуститься и... и зацветёт... Живой звук. Фундаментальные декорации. Хореограф: Рикардо До Рего Режиссер: Илья Быков / Юлия Свиридова Музыкальный руководитель: Светлана Кузьмина Купить билеты на мюзикл «Нотр Дам де Пари» в Театре на Мельникова можно на Ticketland. Продолжительность: 2 часа 20 минут с антрактом.