🗎 [от 3100₽] — Однажды у старичка Петсона появился котенок - в коробочке из-под зеленого горошка фирмы «Финдус». Так и назвал старичок своего нового друга Финдусом в честь этой самой коробочки, в которой его подарили, и началась у фермера Петсона новая жизнь. Котенок все время придумывал чем заняться, а главное - чем занять Петсона. То Финдусу срочно нужны штанишки, то он хочет День рожденья, то рыбалку! А однажды за котенком погнался злой петух! Это случилось, когда Петсон отправил Финдуса в курятник за яйцами, чтобы испечь пирог. Чем бы ни занимались Петсон и Финдус, зрители активно участвуют в их приключениях. Чтобы котенок справился со всеми заданиями, нужно будет махать ему ручками, хлопать, собирать в корзиночку урожай, рыбок и даже цыплят! А еще зрители украсят вместе с нашими героями пирог и будут громко подсказывать, но только когда попросит старичок Петсон! Спектакль создан на основе серии книжек детского писателя Свена Нурдквиста из Швеции. Приключения Петсона и Финдуса популярны во многих странах. Первую книжку из этой серии Нурдквист опубликовал в 1984 году, всего их 8. Когда-то писатель мечтал стать художником, и старик Петсон с котенком помогли ему: иллюстрации к книгам автор рисовал сам. По мотивам приключений его героев снято несколько фильмов, мультфильмов, комиксов, существует даже компьютерная игра. В России книжки про Петсона и Финдус впервые были изданы в 2005 году. В ролях: Финдус — Маргарита Гаврилюк/Дарья Богутская/Любовь Вепринцева Петсон — Максим Волков/Виктор Синявский

🗎 [1100 ₽] — VR Gallery — уникальный проект, который позволяет виртуально оказаться в совершенно разных пространствах, не покидая одного помещения. Выбирайте, куда отправиться — в картину «Крик» Эдварда Мунка, в Лувр, чтобы лучше узнать тайны одной из самых мистических картин мира — «Моны Лизы» или в музей Кремера, где воссозданы шедевры живописи XVII века! Студия «АртДинамикс» представляет проект VR Gallery («Виртуальная галерея»), который станет вашим порталом в мир классического и современного искусства. Новейшие технологии переносят в иное пространство и обеспечивают полное погружение в мир творцов и их идей. Посетителям предлагаются четыре VR-путешествия на выбор. В рамках первого — Deep Immersive («Глубокое погружение») — вы взглянете на «Крик» Эдварда Мунка глазами Сандры Погам и Шарля Аятса, переосмыслите творчество Сальвадора Дали и полюбуетесь нежными кувшинками Клода Моне. Второй вариант — виртуально посетить Galactic Gallery («Галактическая галерея») и выставку Rone («Рон») и открыть для себя творчество талантливых мастеров стрит-арта и диджитал-художников. Третий вариант Beyond the Glass («За стеклом») даёт возможность узнать тайны картины «Мона Лиза» и прогуляться по собору Парижской Богоматери, увидеть храм изнутри в оригинальном интерьере XVIII века. Четвертая возможность — заглянуть в VR-музей Кремера, где собраны шедевры датского и фламандского искусства XVII века. Данный VR-проект проходит по сеансам — смотрите расписание на сайте и заранее приобретайте электронные билеты. Выставка проходит ежедневно с 12.00 до 22.00 Адрес музея АртДинамикс: БЦ «Арма», г. Москва, Нижний Сусальный пер., д.5, стр.10

🗎 [от 2750₽] — Дети допускаются на экскурсию Старше 7 лет!!! Программа — Во время экскурсии нас ждет прогулка по окрестностям одного из семи древнейших холмов Москвы — Ваганьковского. На прогулке по историческим площадям и улицам, расположенным вокруг Ваганьковского холма, вы заново откроете для себя знакомую топографию центра столицы. Названия улиц и переулков приоткроют историю формирования этой части города, познакомят с историей создания Дома Пашкова и первого общедоступного музея Москвы, расположившегося в нём, а также вы полюбуетесь легендарным зданием Российской государственной библиотеки (бывшей Государственной библиотеки СССР имени В. И. Ленина) — главной библиотеки страны. Здание Российской государственной библиотеки — На этой экскурсии вы увидите, как сегодня функционирует грандиозный комплекс Ленинки, в котором есть даже собственные транспортные системы и узнаете о самых интересных и необычных фактах ее более чем 160-летней биографии. Вы пройдете по историческим пространствам, которые ежедневно наполняют тысячи читателей, посетите классический «Дубовый» читальный зал и знаменитую Ротонду, побываете у кафедры книговыдачи, куда издания из книгохранилища доставляет специальная железная дорога. Вас познакомят с основными направлениями работы библиотечного комплекса, расскажут об устройстве сложнейшей системы каталогов, обеспечивающей доступ к многомиллионным фондам библиотеки, покажут, как отыскать нужные именно вам издания. На протяжении экскурсионного маршрута представлены специальные видеопроекции, демонстрирующие в современном мультимедийном формате основные исторические вехи и сегодняшний день главной библиотеки России Продолжительность — 3,5 часа (включая экскурсию в библиотеке). Начало — в четверг в 16-30 Сбор группы: На платформе ст. метро «Площадь Революции» (в центре платформы у большого экрана). Экскурсовод встречает группу с табличкой «Дорогая моя столица»

🗎 [от 500₽] — «Золотая коллекция русского романса» – концерт в лицах, в котором прозвучат популярные городские романсы и русские народные песни в блистательных транскрипциях Валерия Калистратова: «Отцвели хризантемы», «Две розы», «Очи черные», «Улица, улица». Поклонники жанра получат уникальную возможность открыть для себя и неизвестные шедевры, среди которых романс-песня «Наглядитесь, очи ясные», восстановленный благодаря режиссеру Сергею Образцову, и зажигательный «Гусарский офицер» и многие другие. Вокальное и актерское мастерство солистов Московского хорового театра воссоздаст неповторимый колорит, благодаря которому каждый романс звучит как глубокая любовная исповедь. Приглашаем наших слушателей погрузиться в ретро-атмосферу русского музыкального салона. Московский хоровой театр Бориса Певзнера основан в 1991 году известным дирижером Борисом Певзнером. Это первый хоровой театр в новейшей музыкальной истории. За двадцать восемь лет жизни на сцене коллектив выработал уникальный стиль исполнения и приобрел множество последователей и поклонников. Опираясь на традиции камерного пения, театр исполняет музыкальные миниатюры, погружающие зрителя в особый эмоциональный мир. Вы можете оказаться в Европейском салоне XIX века, в российской провинции, в еврейском местечке… Борис Певзнер стремится к воплощению на сцене музыкальных циклов, объединенных единым художественным «стержнем». И рождается новый, не имеющий аналогов в вокально-ансамблевой практике жанр — «концерт в лицах». Еще один солист театра — рояль. «Оркестровым» звучанием инструмента пианистка Елена Гречникова обогащает художественную палитру ансамбля. Она полноправный соавтор всех творческих идей маэстро.

🗎 [от 500₽] — Люмьер-Холл представляет новую вариацию мультимедийной выставки «Айвазовский // Ожившие полотна», посвящённой жизни и творчеству выдающегося мариниста XIX века Ивана Константиновича Айвазовского. Экспозиция предлагает зрителю сосредоточенное знакомство с ключевыми произведениями художника, чьё имя неразрывно связано с развитием морского пейзажа в истории русской и мировой живописи. Использование мультимедийных технологий позволяет рассмотреть художественные особенности его полотен — работу со светом, пространством и движением, а также глубже понять образную систему мастера. Посетители получают возможность не только увидеть знаменитые морские виды Айвазовского, но и проследить эволюцию его художественного языка, погрузившись в эстетический и эмоциональный контекст эпохи. Мультимедийный формат расширяет традиционное восприятие живописи, создавая эффект присутствия и способствуя более вдумчивому диалогу с произведениями искусства.

🗎 [1100 ₽] — «?АртДинамикс» — музей нового формата, соединяющий искусство и технологии в единой концепции, который расположился в пространстве «?АРМА». Музей встречает своих гостей проектом ?"?Секреты Джузеппе Арчимбольдо". Организаторы выставки предлагают по-новому посмотреть на аллегористические портреты художника 16 века. Работы представлены в иммерсивном мультимедийном формате, создавая эффект присутствия внутри инсталляций, полных фантасмагоричных образов. Объемные 3D-картины в сочетании с современными цифровыми технологиями визуальной проекции и звука, дают шанс буквально физически погрузиться в атмосферу произведений итальянского автора. Джузеппе Арчимбольдо, один из самых своеобразных художников эпохи Возрождения, приобрел всемирную известность благодаря необычным портретам. Арчимбольдо мастерски использовал технику визуальной иллюзии, создавая загадочные, причудливые головоломки. На его полотнах множество деталей гармонично соединяются друг с другом, образуя единое целое — человеческий образ. Такой прием позволяет усиливать акцент на чертах характера, рассказывает историю героя картины. Внешний облик каждого из нас можно рассматривать как систему знаков, которые поддаются расшифровке. Символика портретов Арчимбольдо поможет научиться читать человека по его лицу, разбираться в людях и особенностях характера. Аудиогид поможет погрузиться в психологический анализ картин, составленный кандидатом психологических наук. Каждая картина — уникальное проекционно-анимационное представление из множества взаимодействующих предметов, животных, рыб, цветов и фруктов, соединяющихся в последующем в единую композицию. Погружайтесь в причудливый мир автора, разгадывайте анимационные сюжеты и делайте необычные фото — проекционные сетки дают большой простор для креативных идей.

🗎 [от 2000₽] — Спектакль создан по подлинному сюжету пьесы Карло Гольдони «Трактирщица». Комедия «Трактирщица» — это история красавицы Мирандолины и ее поклонников. Молодая девушка управляет гостиницей. Постояльцев привлекают ее красота и игривость. Но Мирандолина недоступна. Перед ней хвалятся знатным именем, богатством, но Мирандолина не спешит давать кому-то предпочтение. Она затягивает всех в собственную игру и заставляет подчиняться своим правилам. В ролях: Мирандолина – Ярослава Славская/Кристина Игнатова Кавалер – Станислав Рогачёв Граф – Константин Ужва/Игорь Мещерин/Игорь Емелин Маркиз – Андрей Щипанов /Владимир Яровой/Максим Волков Фабрицио – Константин Удалов/Антон Клопов/Николай Лакеев Режиссёр: Александр Бармак

🗎 [от 500₽] — Фрида Кало — одна из наиболее значимых фигур мирового искусства XX века. Её живопись, соединяющая элементы наива, сюрреализма и мексиканского фолк-арта, давно стала не только художественным, но и культурным феноменом. За свою короткую жизнь художница создала чуть более ста картин, большинство из которых — автопортреты. В них Кало обращается к темам боли, телесности, любви и личной свободы. Её работы раскрывают не только биографию автора, но и шире — культурные, социальные и философские вопросы эпохи. В мультимедийном пространстве «Люмьер-Холл» зрители смогут увидеть творчество Фриды в новом формате: произведения художницы представлены в крупномасштабной проекционном шоу, сопровождающемся специально подобранным музыкальным сопровождением и архивными материалами. Технология иммерсивного показа позволяет не просто рассматривать картины, а погружаться в их эмоциональную и образную структуру. Выставка также включает редкие фотографии, тексты из дневников Фриды и справочные материалы, позволяющие глубже понять её путь и художественный язык. В рамках выставки пройдут лекции и мастер-класс посвященные творчеству Фриды.