🗎 [от 1400₽] — Дочь Монтесумы: начало театральной истории. «Дочь Монтесумы» Мюзикл в 2 действиях Музыка: Роман Игнатьев Либретто и стихи: Жанна Жердер Режиссер-постановщик: Жанна Жердер Музыкальный руководитель и дирижер: Константин Хватынец Балетмейстер: Игорь Маклов Художник: Владимир Арефьев Художник по костюмам: Владимир Арефьев Художники по свету: Александр Сиваев Хормейстер: Станислав Майский «Дочь Монтесумы». Сюжет этого одноименного романа Генри Райдера Хаггарда о завоевании Мексики испанскими конкистадорами в XVI веке, стал благодатным материалом для создания исторического мюзикла, авторами которого стали композитор Роман Игнатьев и драматург Жанна Жердер. Зрители увидят захватывающие приключения героев в разных частях света, бои воинственных ацтеков с завоевателями-конкистадорами и будут сопереживать волнующей и непредсказуемой любовной истории. Романом Р.Г.Хаггарда зачитывались еще в начале ХХ века, но, в отличие от других произведений писателя, «Дочь Монтесумы» не была экранизирована и не имела сценической истории. Московский театр оперетты впервые воплотил приключенческий роман в жанре мюзикла, а современные театральные технологии сделали его ярким и визуально насыщенным. Художник-постановщик Владимир Арефьев вдохновлялся древним искусством ацтеков и конкистадоров, поэтому в оформлении спектакля используются яркие этнические орнаменты, основанные на древних рукописных изображениях. На сцену выезжает огромная сияющая колесница, а костюм вождя Монтесумы воссоздан с исторической точностью. Но главное в мюзикле – это вечные ценности: любовь и верность, добро и зло, честь и предательство. Динамичный и зрелищный мюзикл «Дочь Монтесумы» никого не оставит равнодушным, поэтому его можно адресовать разным поколениям зрительской аудитории.

🗎 [от 2000₽] — Последние показы в КЦ «Москвич» — успейте сходить до 25 апреля! «Вальс бостон» — это история, в которой вы не останетесь зрителем. Она увлекает, сбивает с толку и накрывает волной чувств — от непонимания и растерянности до сочувствия и сострадания. Всё сразу, как это бывает, когда история задевает по- настоящему. Действие разворачивается в Ростове-на-Дону начала XX века: талантливый студент-медик Константин спасает вора — и оказывается в новом для себя мире. Поначалу всё выглядит как водевиль: наивная история любви, немного нелепости и риска. И тут — череда трагических решений. Азарт, огни города, романтическая любовь и шаг в мир тех, кто живёт по ту сторону закона, навсегда изменят жизнь главного героя. Череда смелых решений заводит его в неожиданные ловушки, где ошибки оборачиваются шансом на перерождение и настоящую мудрость. Героям предстоит узнать, как уживаются полное беззаконие и настоящая мужская дружба, любовь к девушке, которой нет места в этом опасном мире, с долгом перед теми, кто помог тебе обрести свое счастье, где заканчивается смелость и начинается ошибка? Жизнь — это череда нелепых случайностей или действительно судьба предопределена? Почему это стоит посмотреть: Никто не становится мудрым просто с возрастом. Ошибки — не поражение, если на них учатся. Этот мюзикл — шанс прожить чужую историю и, возможно, чуть раньше понять свою. Трогательные аранжировки песен Александра Розенбаума в руках культового режиссёра Михаила Миронова превращаются в яркую историю на сцене. Она оживает благодаря харизматичным актёрам, аутентичным декорациям эпохи, живой музыке, игре света и видеоинсталляциям В мюзикле участвуют несколько составов исполнителей. Странник: Александр Яцко , Артур Иванов, Александр Суханов, Александр Арсентьев Костик (Ромаш): Дмитрий Федоров, Александр Поршин, Александр Скрыпников Дина: Дарья Январина, Алина Вакаева, Анна Затеева Мама: Анна Гученкова, Анастасия Сапожникова, Ирина Бякова Федька: Антон Лобан, Кирилл Чернышенко, Валентин Садики Камиль: Антон Аносов, Яков Тихомиров, Константин Иванов Омар: Михаил Филиппов, Павел Алексеев, Денис Донской-Кириллов Лева: Вадим Дубровин, Максим Маминов, Никита Заболотный Ансамбль: Карина Адегамова, Анастасия Дорохова, Асмик Григорян, Екатерина Бусыгина, Анна Дьяченко, Елизавета Широкова, Екатерина Салес, Халиуллина Руфина, Анастасия Лазарева, Тамара Элиашвили, Ромади Кагита, Иван Король, Максим Косолапов, Денис Давыдов, Илья Иванин, Семён Левин, Константин Жуков, Георгий Мочалов, Павел Мазуркевич, Василий Черненков, Даниил Савельев. В составе исполнителей возможны изменения. Продолжительность: 3 часа включая антракт. Обращаем ваше внимание, что в мюзикле демонстрируются сцены курения и употребления алкоголя, являющиеся частью художественного замысла. Напоминаем, что курение и употребление алкоголя вредит здоровью. Хореограф: Наталья Терехова Музыкальный продюсер и автор аранжировок: Евгений Загот Режиссёр: Михаил Миронов Композитор: Александр Розенбаум Автор песен: Александр Розенбаум Художник-постановщик: Максим Обрезков

🗎 [от 1400₽] — «В джазе только девушки» — это яркий мюзикл об опасном приключении двух музыкантов. Злополучный криминальный переплет, в который ввязались герои, разворачивается в непредсказуемом и часто комичном направлении. Волей судьбы два парня оказываются в составе женского джазового оркестра: чтобы спасти свои жизни от пуль гангстеров, им приходится надеть элегантные платья и вести себя словно они обычные девушки из джаз-бэнда. На первый взгляд кажется, что их план имеет все шансы на успех, но в дело вмешивается любовь. Разрушит ли она запланированный ход действий или спасёт героев? Зрителей ждет красочный спектакль, наполненный бессмертными мелодиями популярного американского джаза. Погони, переодевания и комичные ситуации, исполненные талантливыми актерами с роскошными вокальными данными, позволят каждому гостю вечера ярко пережить знаменитую историю. Одноименный фильм с секс-символом 50-х годов в главной роли — а именно с Мэрилин Монро — получил премию «Оскар» и три премии «Золотой глобус». Американский институт киноискусства объявил его лучшей комедией всех времён США. За постановку новой версии легендарного голливудского сюжета отвечает команда российского мюзикла «Кабаре» с блестящим звездным актерским составом, в числе которого: Анастасия Стоцкая Александр Казьмин Роман Богданов Елена Чарквиани Дмитрий Волков Лика Рулла Галина Берук Михаил Владимиров Станислав Беляев Александр Коркунов и другие. Художественный руководитель, исполнительный продюсер — Наталья Громушкина. Купить билеты на мюзикл «В джазе только девушки» можно на Ticketland.

🗎 [от 1450₽] — Мара — фэнтези-мюзикл, вдохновлённый образами и мотивами славянской мифологии. В основе постановки лежит история богини Марены, в которой древние боги, вечные силы света и тьмы, любовь и предательство сплетаются в новое, самобытное сказание. Действие начинается в день летнего солнцестояния — 22 июня, в единственный момент, когда граница между Явью и Навью становится тонкой. Именно в этот день на пир, посвящённый победе Перуна над Скипер-Змеем, внезапно приходит Марена — богиня зимы и смерти. Её появление нарушает ход праздника, ведь там, где появляется она, всегда следует холод, мрак и предвестие войны. Выбрав случайного юношу из-за праздничного стола, Марена целует его и замораживает сердце — так начинается история, в которой любовь переплетается с проклятием. На первый взгляд, Марена кажется воплощением зла — она собирает армию, чтобы бросить вызов светлым богам, мечтает о разрушении и смерти. Но за этим образом скрыта история выбора и боли. Когда-то Марена, вместе со своими сёстрами Лёлей и Живой, была пленницей Скипер-Змея. После победы Перуна сёстры вернулись к свету, а Марена осталась верна тьме. В этом выборе — её гордость, её упрямство и её тайна. Спектакль открывает перед зрителем мир, где божественная любовь способна стать и благословением, и проклятием. В основе — история о чувствах, которые переживают вечность, о войне между светом и тьмой, где ни одна из сторон не свободна от боли. В мюзикле сплетаются древние мифы и современность, восторг праздника и холод бездны, к которой ведёт Марена. «Мара» поднимает вопросы, которые звучат остро и сегодня: можно ли изменить свой путь, если однажды ты выбрал тьму? Может ли любовь пережить предательство? Всегда ли свет — это добро, а тьма — зло? И где проходит грань между свободой и судьбой, навязанной извне? Зритель выйдет из зала с ощущением, что за легендами стоят живые чувства. Здесь боги и люди страдают одинаково, а любовь, даже самая тёмная, способна зажечь свет. Мюзикл «Мара» — это не только захватывающая история, но и масштабное зрелищное действие, где музыка, вокал, драматическая игра и визуальные образы соединяются в единое театральное полотно. Это мир, в который хочется вернуться, чтобы снова почувствовать дыхание древней магии. Сделайте предзаказ еды и напитков по ссылке

🗎 [от 1500₽] — Режиссер — Алексей Франдетти Музыкальный продюсер — БАСТА Мюзикл «Любовь без памяти» — это спектакль о любви и вере в мечту вопреки преградам, сюжет которого отсылает к творческому пути Басты. По сюжету молодой талантливый музыкант Саша приезжает в Москву из Ростова-на-Дону в надежде реализовать себя в музыкальной индустрии. Но первый же сюрприз, который преподносит ему столица — случайная встреча с Катей, студенткой, которая через месяц уезжает учиться в Париж. Между молодыми людьми вспыхивает сильное взаимное чувство, но выдержит ли оно интриги и ревность недоброжелателей, недоверие родственников и нелегкий путь к славе? В мюзикле прозвучат специально написанные и оригинальные или доработанные к спектаклю хиты Басты и Ноггано, ставшие суперпопулярными и покорившие музыкальные чарты: «Любовь без памяти», «Сансара», «Кинолента», «Жульбаны», «Медлячок», «Russian Paradise», «На заре», «Моя игра» и многие другие. Создатели: Генеральный продюсер — ООО «АРТ ГАЗ» Продюсеры — Надежда Соловьева, Евгений Финкельштейн, Николай Дуксин Музыкальный продюсер — БАСТА Режиссер — Алексей Франдетти Автор пьесы — Антон Аносов Художник-постановщик — Анастасия Пугашкина Художник по свету — Иван Виноградов Хореограф — Ирина Кашуба Купить билеты на мюзикл «Любовь без памяти» от Алексея Франдетти и Басты можно на Ticketland. Забронируйте столик в буфете перед началом мероприятия или на антракт по ссылке

🗎 [от 6000₽] — Театр «Одеон» представляет новый гастрономический мюзикл «Москва от заката до рассвета». Премьера 31 октября 2025г. Новое шоу. Новая Москва. Москва, какой её ещё никогда не показывали! Театр «Одеон» — известный своими смелыми музыкальными постановками и неповторимыми шоу-программами — запускает уникальный гастрономический мюзикл, где фантазии и соблазны переплетаются в одно целое, а зритель становится гостем мистического вечера — интерактивного путешествия в сердце загадочной и манящей Москвы. В новом шоу «Москва от заката до рассвета» зрителей ждёт погружение в атмосферу Бродвея и высокую гастрономию: изысканный авторский ужин, завораживающее шоу бродвейского уровня и светская вечеринка сливаются в потрясающем пространстве. В основе сюжета мюзикла лежит история девушки из Москвы, которая случайно попадает в таинственный мир, где её голос пробуждает у Графа — повелителя Тёмного мира — интерес к жизни. Между ними возникает мощное притяжение, способное изменить ход судьбы героев. Им предстоит столкнуться с Вороной — жестоким противником в борьбе за власть, любовь и судьбу мироздания. В конце вечера зритель сам решает: остаться в иллюзии или выйти к свету. "Москва от заката до рассвета«— шоу о страсти, силе, свободе, любви и пробуждении. История, в которой каждый узнает себя. Музыкальную ткань шоу составляют любимые хиты 90-х и 2000-х в новых аранжировках и живом исполнении. Они продолжат звучать и по завершении мюзикла, приглашая гостей потанцевать. За гастрономическую часть традиционно отвечает один из лучших ресторанных проектов России — Pinskiy&Co. Специально для мюзикла создано продуманное до мелочей меню, вдохновлённое сюжетом и атмосферой шоу. Что ожидает зрителя? Гастрономия как часть мюзикла — подача блюд становится неотъемлемым элементом мистического вечера; Яркий синтез жанров — драма, мистика, юмор и гротеск, которые создают живой, эмоциональный ритм шоу; Иммерсивный интерактив — актеры появляются рядом со зрителями, сцена «растворяется» в пространстве, вовлекая каждого гостя в действие; Смелая и непредсказуемая сценография с живыми декорациями, визуальными эффектами и сменой локаций в реальном времени; Невероятные хореографические номера — от изящных пластических дуэтов до масштабных массовых танцев, раскрывающих глубину чувств; Уникальная музыкальная драматургия — хиты 90-х и 2000-х в новом звучании органично переплетаются с динамикой сюжета; Светская вечеринка — отличный повод нарядно одеться и ощутить атмосферу Бродвея в самом сердце столицы. Погрузитесь в мистическую и манящую Москву нового времени вместе с театром «Одеон» и гастрономическим мюзиклом «Москва от заката дорассвета». Не упустите шанс стать частью захватывающего приключения, где стирается грань между фантазией и реальностью!

🗎 [от 1600₽] — Мюзикл «Джейн Эйр» в театре оперетты Репертуарный мюзикл в 2-х действиях Зрителей «Московской оперетты» ожидает лирический мюзикл Кима Брейтбурга в постановке Алины Чевик. В спектакле будет много эффектной хореографии и красочных массовых сцен. По словам режиссёра, мюзикл предназначен для женской аудитории, а сильная половина человечества приглашается в театр, чтобы сочувствовать и сопереживать. Произведение Шарлотты Бронте во многом биографично. Так, две сестры писательницы умерли в школьном интернате из-за ужасных условий. И хотя роман является классическим образцом стиля викторианской эпохи, автору удалось избежать расхожих штампов относительно сюжета и характеров героев. Роман вышел в 1847 году в лондонском издательстве Smith, Elder & Company, автор взяла себе псевдоним Каррер Белл. Книга быстро стала популярной и заслужила похвалу критики, в том числе Уильяма Теккерея. Режиссёр Алина Чевик поясняет, что мюзикл «Джейн Эйр» – это история о человеческих взаимоотношениях, которые будут волновать всегда, идёт ли речь о викторианской Англии или же о современной Москве. В своей постановке Чевик старалась показать, что эти отношения остаются современными, понятными и важными для любого зрителя.

🗎 [4500 ₽] — Мы рекомендуем спектакль для зрителей старше 12 лет. Пожалуйста, обращайте внимание на возрастную категорию! Наша «Божественная комедия» не имеет никакого отношения к бессмертному произведению Данте. Её написал драматург Исидор Шток. Тема была подсказана серией веселых рисунков французского художника Жана Эффеля под названием «Сотворение мира». Эффель по-своему, остроумно и озорно, пересказал библейскую версию сотворения мира. Наш театр решил позаимствовать тот же библейский сюжет, чтобы создать ироническое и в то же время лирическое представление. В центре нашей «Божественной комедии» – история человеческого грехопадения. Создал Бог Адама и Еву, поселил в Раю. Хорошо жилось им в Раю – и красиво, и тепло, и сытно. Одно плохо – скучно. У всех зверей, у всех птиц – дети, а у них нет, потому что безгрешны. Скучно! Съели Адам и Ева запретное яблоко. Изгнал их Бог из Рая. Трудно им стало, да зато не скучно. Создатель: А вас, молодые люди, изгоняю из рая. Ева: Как? Голыми? Адам: Без одежды? Создатель: В чем есть! Ева: Обойдёмся! Сами будем отвечать за себя. Захочется делать что-нибудь – будем делать. Захочется фруктов – съедим! Захочется детей – родим! Создатель: Между прочим, рожать будешь в муках! Ева: Потерпим! На каждого зрителя, независимо от возраста, необходим билет Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке.