🗎 [от 800₽] — Два брата — малоизвестная романтическая драма М. Ю. Лермонтова, которая на сценах московских театров ранее не ставилась. В основе сюжета лежит соревнование между двумя братьями, которые борются за сердце взбалмошной красавицы Веры Лиговской. Главной героине придется сделать сложный выбор, ведь кроме страстных любовников, у нее есть состоятельный супруг... Художественное оформление постановки, трансформирующиеся декорации и костюмы выдержаны в соответствии со стилем и традициями лермонтовской эпохи. Театр предлагает зрителям порассуждать на тему рода и семьи, долга и чести, любви и ненависти. Спектакль-участник Всероссийского театрального фестиваля «Лермонтовская осень на Ставрополье» (Ставрополь, октябрь 2019 г.). Актёрская работа Виктора Беломестнова отмечена дипломом за психологически точный образ князя Лиговского.

🗎 [от 1300₽] — Бременские Музыканты. Загадка Трубадура цирковой мюзикл, 0+ Поздравляем! Вы получили эксклюзивное приглашение на самый зажигательный музыкальный концерт! Станьте первыми, кто увидит удивительную историю, покорившую сердца миллионов людей, в формате современного циркового мюзикла! Любимые персонажи зовут вас с собой в большое приключение, наполненное живым вокалом, яркими цирковыми номерами и самыми веселыми играми. Очаровательный кот, талантливый пёс, забавный осел и голосистый петух — любимый квартет веселых героев соберется вместе в Цирке Чудес, чтобы помочь влюбленному Трубадуру устроить главное шоу в его жизни! »Бременские музыканты. Загадка Трубадура» — это интерактивный цирковой мюзикл, где каждый зритель сможет принять участие в развитии сюжета и почувствовать себя другом знаменитых хвостатых музыкантов! Источник: wonder-circus.ru

🗎 [от 1500₽] — Режиссер Екатерина Гранитова — непревзойденный мастер музыкальных постановок по русской и зарубежной классике, взялась за одну из самых известных и любимых пьес выдающегося драматурга золотого века Испании Лопе де Вега «Собака на сене». Над спектаклем вместе с режиссером работала легендарная команда, создающая лучшие музыкальные спектакли: композитор — Григорий Ауэрбах, художник-постановщик и художник по костюмам — Андрей Климов, хореограф — Филипп Черкасов. Молодая и прекрасная графиня Диана де Бельфлор мечтает о любви, но вынуждена носить траур и соблюдать сословные предубеждения. А в это время ее служанки по ночам встречаются с тайными возлюбленными, обмениваются любовными письмами и готовятся к замужеству. Диана допустить такой «распущенности» не может и решает выяснить, что все-таки происходит по ночам в ее доме и кто виновник любовного переполоха. Открытие имени Теодоро обжигает ее ревностью — как смеет личный секретарь влюбиться в служанку Марселу, когда его госпожа, графиня де Бельфлор, необыкновенно хороша собой. Почему Теодоро влюбился не в нее, прекрасную Диану?! Рассказы Марселы о сладких и страстных речах жениха зажигают в сердце госпожи такие чувства, о которых Диана раньше не догадывалась. Гордость, предрассудки и условности мучают графиню, она хочет быть понятой Теодоро, но признаться в своей любви секретарю открыто не может. Истерзанный ее капризами, Теодоро решает покинуть Неаполь, но его слуга и друг Тристан не хочет оставить Доротею — вторую служанку Дианы, в которую он влюблен. Тристан придумывает, как сделать своего господина знатным, богатым и счастливым в браке с гордой и своенравной Дианой. Диана — Анастасия Макеева Теодоро — Валентин Садики

🗎 [от 1400₽] — Рок-опера Рок-опера «Преступление и наказание» никого не оставляет равнодушным, заставляя либо влюбиться до слез, либо яростно спорить о расхождениях с романом. Не стоит ожидать в сценической версии полного воплощения всех героев произведения. Спектакль отличается неповторимым авторским стилем и изобилует проникновенными художественными образами, усиливающими глубину его главной идеи. Действие органично перенесено в Петербург 90-х годов прошлого века. Это город, где за старыми стенами вот уже несколько столетий неизменно живут порок, обман, насилие, где по улицам все так же, как и всегда, ходят святые и грешники, убийцы и блудницы, пророки и лжецы, любящие и ненавидящие, алчущие и страждущие. В спектакле использованы самые современные театральные технологии. Декорации созданы по эскизам британского сценографа Мэтта Диили компанией, сотрудничающей с ведущими театрами Вест-Энда, и невероятно точно передают атмосферу Петербурга Достоевского. Спектакль стал лауреатом Российской Национальной театральной Премии «Золотая Маска» в номинациях: «Лучшая работа композитора в музыкальном театре» (Эдуард Артемьев), «Оперетта-мюзикл/Женская роль» (Мария Биорк, роль Сони). премьера состоялась 17 марта 2016 года

🗎 [от 2000₽] — Продолжительность: 1 час 50 минут без антракта Рекомендуемый возраст 16+ Режиссер Олег Тополянский Сценограф, художник по костюмам Стефания Филатова Артисты: Альберт Раевский Дмитрий Ульянов Анна Раевская Эльвира Болгова Вероника Коровина Елена Ксенофонтова Михаил Коровин Алексей Гришин В 2008 году по всему миру прокатился бум театральных постановок французской пьесы «Бог резни». Автор — Ясмина Реза — уже была знакома российскому зрителю по спектаклям «Арт» и «Искусство». В 2009 спектакль о фальшивой европейской толерантности был поставлен в театре «Современник». А в 2011 году самый популярный в мире польский режиссер, сделавший блестящую карьеру в Голливуде, Роман Полански, снял фильм «Резня», в котором собрал на одной съемочной площадке Джоди Фостер, Кейт Уинслет, Кристофа Вальца и Джона Си Райл. Трагикомедия Полански «Резня» получила «Сезар», была номинирована на «Золотой глобус», «Гойю» и «Золотого льва» Венецианского кинофестиваля. Актер, режиссер Олег Тополянский поставил спектакль «Хомяк на мостовой» именно как комедию по мотивам известного фильма Романа Полански, перенеся действие в российские реалии. Все начинается с обычной ссоры двух мальчишек, родители которых вынуждены встретиться, чтобы уладить вопрос о выбитом зубе у одного из подростков. Знакомство проходит довольно мило, супружеские пары пытаются быть по-современному толерантными и уважительными. И, казалось бы, примирение уже близко, но рассказанная к слову история про хомяка, выпущенного на свободу из домашней клетки папой, становится искрой, из которой разгорается пламя непримиримых споров и противоречий. Папы вспоминают свое детство и начинают «войнушку» — сначала друг против друга, а потом объединяются против своих жен. Мамы сначала пытаются оправдать своих сыновей, затем обвиняют весь мужской род в зверской жестокости, невнимательности и вообще во всех бедах человечества. Обычная детская ссора перерастает в масштабный скандал, где никто из взрослых не хочет уступить, припоминая друг другу старые обиды, нерешенные проблемы, неудовлетворенность и недосказанность. Конфликт уже готов превратиться в войну семейств, когда буквально — «зуб за зуб», но не будем забывать, что действие спектакля происходит в нашей стране, поэтому по закону комедийного жанра всех примиряет русское застолье. Смешная и поучительная комедия, в которой невероятно раскованные и смешные диалоги семейных пар поднимают волну восторга, понимания и сочувствия в зрительном зале.

🗎 [от 800₽] — Автобиографическая проза переносит читателей в 1919-1920-е годы — именно в этот период состоялось знакомство Марины Цветаевой с актёрами студии Вахтангова — Павлом Антокольским, Юрием Завадским, Владимиром Алексеевым и Софьей Голлидэй. Театральный эксперимент Ксении Несвяченой объединяет этих героев в моноспектакле «Марина Цветаева. Повесть о Сонечке». Трогательность душевных метаний, порывистость спонтанных решений, судьбоносность неожиданных знакомств…всё это передаёт актриса Александра Кареева. «...Живой пожар. Горит всё, горит — вся». Сонечка или Марина?.. Вихри эмоций героинь воплотятся в широчайшем диапазоне моноспектакля. Постановка будет интересна школьникам старшего возраста, студентам и, конечно, поклонникам творчества Марины Цветаевой. Гарантировано магическое пробуждение от зимнего сна и «счастье — на целый вечер, счастье надежное, как любимая книга, на которую даже не надо света». Спектакль станет частью театрально-лекционного проекта «Культпросвет». Погружение в эпоху начнётся с лекции участника команды Движения «Вдохновители» Дениса Лизина. Источник: teatrmost.ru

🗎 [от 8700₽] — Спектакль на английском языке. Dramatized representation of the most turbulent part of Charlie Chaplin's life. During the World War II period Chaplin was very active in calling for America to enter the war against Hitler through his work and his speeches. Because of this, he was accused of being a communist, just one of the many challenges he encountered which changed his life forever. Сценическое представление бурной части жизни Чарли Чаплина. Период Второй мировой войны. Своим творчеством и своими речами Чаплин очень активно участвовал в призыве Америки вступить в войну против Гитлера. Из-за этого его обвинили в том, что он коммунист, и он пережил множество проблем, которые изменили его жизнь и жизнь его семьи. В ролях: Чаплин — Раде Костич