Афиша Классика в Москве 2 апреля 2026 (15)
12.00 Спектакль «Звездный мальчик» 6+
⚲ Киноконцертный зал «Эльдар», г. Москва, Ленинский проспект, дом 105
🗎 [от 700₽] — Концертное объединение по работе с детьми и юношеством. Музыкальный спектакль для всей семьи, по мотивам сказки О. Уайльда о гордом и жестоком мальчике, отвергнувшем свою бедную мать. О том, как он осознал дурной поступок и что сделал, исправляя причиненное зло. Описание: Музыкальный спектакль для всей семьи, по мотивам сказки Оскара Уайльда (перевод Т. Озерская), позволяет увидеть чудо перерождения злой жестокости в доброе искреннее чувство. И это чудо совершается на наших глазах. Однажды на землю упала звезда, и дровосек нашел в лесу младенца, которого вырастил как сына. Но мальчик, считая себя сыном звезды, вырос гордым и жестоким. Он требовал преклонения и хотел быть лучше всех. Силы зла только этого и ждали. Ведьма пообещала выполнить его желание в обмен на душу. Лишившись души, мальчик превращается в настоящее чудовище. Он жестоко прогоняет свою мать за то, что та оказалась нищенкой. Однако, когда его приятели узнают, что он сын не звезды, а нищенки, то прогоняют прочь его самого. Оказавшись совершенно одиноким, Звездный мальчик начинает понимать, насколько он жесток. Но судьба дает ему второй шанс – возможность искупить свою вину и вернуть маму. Ему приходится пройти через страдания и унижения, чтобы исправить ошибки… и понять, как важно уметь любить и быть готовым на жертву ради близкого человека. Достигнув высшей степени сострадания и самопожертвования, он вновь обретает свою Душу. Ведьма уже не в силах ничего поделать. Звездный мальчик находит свою Маму, а с ней и радость и счастье в жизни. Режиссёр – Александр Смирнов Художник – Дина Романеева Режиссёр по пластике – Олег Волынцев Музыкальное оформление – Андрей Шишов Роли исполняют: Жена, Нищенка, Королева – Заслуженная артистка РФ Мария Екатерининская Ведьма, Птичница – Заслуженная артистка РФ Алла Платова / Ольга Юшкевич Звездный мальчик – Ян Новиков Ганс, Ангел, Горожанин, Магадай, Химера – Егор Зябкин / Никита Териков Лесорубы, странники, нищие, горожане, химеры – Евгений Кудрявцев, Сергей Слободской Художественный руководитель – Заслуженный работник культуры РФ Юрий ДЁЖКИН
19.00 Спектакль «Не унывай!» 12+
⚲ ДМТЮА / сцена «Театр Русская драма», г.Москва, Земляной вал дом 64/17, м. Таганская,
🗎 [от 700₽] — Уникальность поэмы А. Твардовского «Василий Тёркин» состоит в том, что страшные события войны показываются не с патологической точностью, способной вызвать отчаяние и безысходность, а с удивительной жизнеутверждающей силой, повторяющей даже в самые страшные минуты: «Не унывай!». Декорация-трансформер становится то гатью, по которой через болота шагает русский солдат, то бортом грузовика, то единым щитом, спасающим жизни бойцов... Под звуки седьмой симфонии Шостаковича бравый солдат Тёркин появится на сцене в исполнении разных актёров. Потому что Тёркин — это лучшая часть каждого воина. « В Тёркине — сила духа несгибаемого народа, вдохновляющего следовать его примеру », – говорит худрук Театра Русской Драмы Михаил Щепенко. И пример этот как нельзя более актуально отражается в сегодняшнем дне… Билет даёт право на посещение спектакля только одному человеку независимо от возраста.
19.00 Опера «Трубадур» 16+
⚲ Театр «Геликон-Опера», г.Москва, ул. Большая Никитская, дом 19/16
🗎 [25000 ₽] — Джузеппе Верди Либретто Сальваторе Каммарано Опера в четырех действиях Говорят, если существует в мире опера идеальная, то это именно «Трубадур» – с её загадочным сюжетом, накалом страстей и гениальной музыкой. В «Геликоне» к этому добавили современные сценические технологии, выразительные световые эффекты, захватывающую детективную историю, страстную любовную интригу и неожиданную развязку… Получился новый геликоновский хит. Если вы успели купить на этот спектакль билет, знайте: вам очень повезло! «Раньше театр был зеркалом жизни и ее о тражением. Сейчас театр стал нашим миром, а реальная жизнь – иллюзией и жутким сном , - говорит режиссер-постановщик Дмитрий Бертман. – Жизнь – это зловещий «гриль», в котором жарятся судьбы людей ». Всё, что происходит на сцене, кажется настолько реальным, что захватывает дух. Чувства героев оперы отнюдь не театральные. Они такие же подлинные, как и слезы зрителей. Рядом в стилизованных руинах Пальмиры – иллюзионный театр, в котором артисты проживают театральные страдания, чувства, любовь. А управляет всем великая и прекрасная музыка Верди… За музыкальную часть спектакля отвечает испанский маэстро Оливер Диаз, приглашенный в Россию специально для этой постановки. Выбор дирижера оказался стопроцентной удачей театра. «Геликоновский «Трубадур» наполнен жизнью, цветом, а оркестр звучит сочно, энергично, по-итальянски страстно , - говорит Оливер Диаз. – Одно из важнейших слов в итальянской драме – «вендетта». Думаю , в нашем « Трубадуре » это есть !»
19.00 Спектакль «Запретный плод» 14+
⚲ ГБУК МТЮЗ подразделение «Театр РОСТА» в Царицыно», г. Москва, ул. Прохладная, 28
🗎 [от 1800₽] — В утробе матери брат и сестра готовятся к выходу в мир людей. Маленькие человечки умны, талантливы, любознательны, много самых главных вещей в этой жизни в них заложила генетика и Господь. Брат и сестра слышат окружающий мир, переживают стрессы и радости родителей, но в конце первого действия они слышат страшное слово: Аборт. Во втором действии мы становимся свидетелями конфликта родителей, которых играют те же актёры. И вместе с ними учимся слышать голоса тех, кто должен появиться на свет, не безымянных зародышей, лишённых права выбора, а наше единственное продолжение, без которого нет смысла ни в любви, ни в жизни в целом. Откуда берутся дети? А как это бывает? Мы – это кто? Что такое грех? Любовь — это Бог? Эти вопросы не каждый день нам удается обсудить со своими детьми. Но если мы вместе с ними посмотрим спектакль по пьесе «Запретный плод», то разговор на эту тему возникнет обязательно… Пьеса в 2-х действиях.
19.00 Концерт «Времена года. Вивальди при свечах» 6+
⚲ Концертный зал имени Ирины Архиповой, Брюсов переулок, д.2/14, стр.8
🗎 [от 2300₽] — Эйнауди. Концерт при свечах Дом Гоголя Великолепная по красоте музыка, известная и горячо любимая, прозвучит в окружении сотен свечей! Только представьте себе: вы, музыка, виртуозная игра музыкантов и мерцание, в темноте, свечей! Полное эмоциональное погружение и наслаждение! В истории музыки, многие композиторы обращались к теме времен года и создавали свои сочинения с таким названием. Самый известный из них принадлежит Антонио Вивальди (1723). Имя великого итальянца, создавшего более 550 концертов и несколько десятков опер, ассоциируется именно с «Временами года». Четыре концерта «Весна», «Лето», «Осень» и «Зима» на протяжении трех веков остаются самыми востребованными и исполняемыми. Программа: Антонио Вивальди Времена года Осень фа мажор RV 293 Зима фа минор RV 297 Весна ми мажор RV 269 Лето соль минор RV 315 Исполнители: Квартет Melodion Лауреат международного конкурса канала Россия-Культура «Квартет 4?4» (2-й сезон), Лучший струнный квартет проекта Струнный квартет Мелодион под руководством Натальи Тупиковой-Мороз Агафия Григорьева (скрипка) Снежана Пащенко (скрипка) Савва Григорьев (виолончель)
19.00 Опера «Аида» 12+
⚲ Музыкальный театр имени Станиславского и Немировича-Данченко, Москва, Большая Дмитровка, 17
🗎 [от 1200₽] — «Снегурочку» часто называют «четвертым балетом Чайковского»: его партитура собрана из различных произведений великого композитора, в числе которых Первая симфония («Зимние грёзы»), Серенада для струнных, Соната для фортепиано, несколько романсов, а также музыка к одноименной пьесе А.Н. Островского. Точный подбор материала и мастерская оркестровка придают произведению цельность и законченность. Необычна история создания балета. В 1960 году Владимир Бурмейстер первым из советских балетмейстеров был приглашен на постановку в Парижскую оперу. Во время работы над «Лебединым озером» он получил предложение от британской труппы Festival Ballet поставить еще один балет на музыку Чайковского. Результатом стало рождение «Снегурочки». Лондонская премьера состоялась летом 1961 года, а в 1963 году Владимир Бурмейстер перенес «Снегурочку» в свой родной театр. Вот уже более полувека балет с неизменным успехом идет на сцене Музыкального театра им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко. Это один из лучших спектаклей для семейного просмотра, который будет интересен и взрослым, и детям. Источник: stanmus.ru
20.00 Концерт «Шедевры Людовико Эйнауди» 6+
⚲ Арт-пространство «Futurione»
🗎 [от 3000₽] — «Вселенная КИНОмузыки» Л. Эйнауди. Х. Циммер. М. Рихтер. Оркестр новой формации NEOrchestra Художественный руководитель и дирижер — Иван Нужин 2 апреля мы откроем для своих зрителей принципиально новый формат концерта, где музыка сольётся с технологиями будущего и поразит своей красотой и масштабом. Уникальное цифровое арт-пространство Futurione и камерный оркестр NEOrchestra — перенесут зрителей в отдельную вселенную, где каждая проведённая секунда - это яркие впечатления, которые невозможно забыть. Концерт «Вселенная КИНОмузыки. Эйнауди. Циммер. Рихтер» — ваш билет в совершенно новые миры, где искусство сплетается с инновациями! *После концерта вас ждёт обзор инсталляций всех 5 залов фиджитал-пространства Futurione (входит в стоимость билета) В программе концерта прозвучат любимые всеми неоклассические произведения, которые знакомы нам по культовым кинокартинам. Откроет вечер сразу два современных шедевра Людовико Эйнауди, которые он написал для ленты «1+1». «Fly» и «Primavera». Надо отметить, что изысканная простота музыки итальянского маэстро не только завораживает своей кристальной красотой, но и превосходно отображает характеры главных героев, их отношение друг к другу и к дружбе в целом, создавая ту атмосферу и настроение, в которые просто невозможно не влюбиться. Кроме того, гости услышат знаменитый саундтрек Эйнауди «Petricor», написанный для фильма «Земля кочевников», и «Eros» из оскароносной картины «Черный лебедь». Конечно, концерт не смог остаться без произведений ещё одного автора культовых саундтреков, трёхкратного лауреата премии «Золотой глобус» и обладателя четырёх наград «Грэмми» — Ханса Циммера. В программе прозвучат его шедевры «Time» к легендарной ленте Кристофера Нолана «Начало». Макс Рихтер, подаривший миру немало неоклассических шедевров, один из самых исполняемых современных авторов! В программе концерта прозвучит его композиция «Autumn music» и, пожалуй, одно из самых пронзительных произведений — «November». Специально для поклонников мюзикла «Ла-ла-лэнд» NEOrchestra исполнит лирическую тему героев Мии и Себастиана, написанную американским композитором Джастином Гурвицем. Надо отметить, что именно работа над этим мюзиклом принесла автору сразу несколько престижных побед: «Золотой глобус», награду BAFTA и статуэтку «Оскар». Также в программе концерта прозвучит культовая композиция Йоханна Йоханнссона из «Вселенной Стивена Хокинга». Стоит отметить, что композитору удалось достучаться до сердец даже самых искушённых зрителей, создав глубочайший образ великого учёного, его размышлений и, конечно, любви. В окончание вечера наши гости насладятся творчеством японского композитора Дзё Хисаиси, известного многим по совместным работам со студией Ghibli Хаяо Миядзаки и музыкой к популярным аниме. Но мы остановим внимание на его композиции «Summer» из фильма Такэси Китано, принесший Хисаиси победу в номинации Лучшая музыка к фильму Премии Японской киноакадемии в 2000 году. Дзё, безусловно, удалось создать шедевр, отображающий глубину чувств героев, не лишённую драмы и, вместе с тем, светлых надежд. Программа: Л. Эйнауди — Fly (к/ф «1+1») Л. Эйнауди — Primavera (к/ф «1+1») Х. Циммер — Time (к/ф «Начало») М. Рихтер — Autumn music (II) Д. Хисаиси — The Rain (к/ф «Кикуджиро») Л. Эйнауди — Petricor (к/ф «Земля кочевников») Д. Гурвиц — тема Мии и Себастиана (к/ф «Ла-ла Лэнд») Й. Йоханнсон — Теория всего (к/ф «Вселенная Стивена Хокинга») М. Рихтер — November (к/ф «Работа без авторства») Л. Эйнауди — Eros (к/ф «Черный лебедь») Д. Хисаиси — Summer (к/ф «Кикуджиро») * в программе возможны изменения Оркестр новой формации NEOrchestra — один из самых динамично развивающихся молодых оркестров. Новый взгляд на классическую камерную музыку выделяет NEOrchestra как самый продвинутый оркестр в жанре академической музыки. Программы состоят из произведений новых авторов и творцов, уже получивших мировое признание. NEOrchestra — первооткрыватели новых музыкальных композиций. NEOrchestra предоставляют возможность первыми окунуться в музыкальные произведения талантливых композиторов 20 и 21 века. Особенное внимание уделяется таким жанрам, как «модернизм», «академический минимализм», «неоклассика» и различным экспериментальным формам. Своим исполнением оркестр вырисовывает перед слушателем удивительные музыкальные образы, чередуя с рассказами о них и достигая эффекта полного погружения и растворения в музыке. Доступным языком они выстраивают высокую этику отношений между зрителем и музыкантами. Художественный руководитель и аранжировщик оркестра, лауреат всероссийских конкурсов, обладатель специальных премий в области дирижирования — Иван Нужин. Продолжительность: 60 минут (без антракта)