🗎 [от 500₽] — На экскурсии участники: в игровой форме освоят главные правила железнодорожного движения на макете с железной дорогой, познакомятся с аппаратом Трегера, изучат флажную сигнализацию и азбуку Морзе, узнают устройство механических часов и фотоаппаратов, смогут позвонить по дисковым телефонам и напечатают текст на настоящих старинных пишущих машинках! Ждем Вас!

🗎 [1700 ₽] — Хотите узнать, что изобретают ученые на досуге? Увидеть законы симметрии и отражения в знакомой всем игрушке? Вы не только получите ответы на эти вопросы, но и, словно заглянув в лабораторию древнего ученого, своими руками соберете калейдоскоп!

🗎 [от 900₽] — Спектакль проходит в виде путешествия по нескольким волшебным локациям в малой группе с актерами группах. Билет включает часовую игру в Рыжей долине (сопровождение ребенка до 7 лет — обязательно, после 7 лет — по желанию). Возраст: 4-8 лет. Чего только не найдешь на Вилле Курица — и старый квакающий башмак, и дуршлаг в цветочек, и чемодан с настоящими сокровищами! Здесь живет самая озорная девочка на свете! На Вилле у Пеппи собрались друзья — Карлсон, Эмиль, Рони! Каждый из них готов рассказать свои истории, и разумеется, устроить настоящее баловство! Взрослые уверены, что баловство до добра не доведет, а мы — посмотрим! Известно, что в зимнюю пору хорошим детям можно повеселиться от души! Ребят ждут веселые и страшные приключения, битва с разбойниками и поиски сокровищ! На территории Московского ЛисаПарка необходима сменная обувь как для детей, так и для взрослых (возможно нахождение в носочках). Рекомендуем приходить на мероприятие за 15-20 минут. До встречи в Московском ЛисаПарке!

🗎 [900 ₽] — Проект 18+ «Живёшь лишь однажды» — арт инсталляция виртуальной реальности (VR) — уникальная возможность совершить путешествие по «Саду земных наслаждений» Иеронима Босха, попасть в пространство легендарного шедевра мировой живописи. «Живёшь лишь однажды» — философское и ироничное видеовысказывание цифровых художников о смыслах произведения великого нидерландского живописца. В нём он представил свои размышления на тему сладострастия, которые так и не были разгаданы исследователями. От триптиха Босха невозможно оторвать взгляд — он вовлекает зрителя в своё пространство. Используя последние технологии виртуальной реальности, вы совершите погружение в художественный мир «Сада земных наслаждений». Есть вероятность, что перемещаясь в изобразительном пространстве Босха, вы раскроете тайны его посланий, проходя через наполненные кодами и символами Рай, Сад Распутства и Ад. Источник: centermars.ru

🗎 [от 750₽] — «Лаборатория цвета» — иммерсивное шоу на стыке искусства, психологии и технологий. Его можно посмотреть в Центре цифрового искусства Внутри на территории арт-квартала «Хлебозавод № 9». 500 кв. м. проекций: контент на стенах и полу. Что если бы Ньютон, Кандинский, Иттен, Достоевский, Брэдбери создали экспериментальные digital-комнаты? История из 14 уникальных проекционных сцен. Необычные визуальные эксперименты. Почему стоит прийти на шоу: Разобраться, как цвет влияет на нас на уровне физиологии, психологии и культурного кода. Достоверные научные факты. Поэкспериментировать и проверить, насколько вы чувствительны к манипуляциям мира. Что вы почувствуете в желтой комнате, а что в красной? Восхищающие и пугающие комнаты. Увидеть красивые визуальные концепты и вдохновиться. Когда цвет начинает звучать. Когда можно ходить по воде. Помедитировать. Позволить себе остановиться в потоке времени и узнать что- то новое о себе самом. Подумать о настоящем и заглянуть в будущее. Кто решает, какой цвет главный? Какого цвета наша эпоха? Что значит «цвета будущего»? Шоу завершается интерактивной частью. Стены проекционного зала реагируют на перемещения посетителей — движения тела и рук. Продолжительность — 35 минут. Центр Внутри — центр цифрового искусства на территории Хлебозавода №9, где современные технологии встречаются с культурным наследием. Особенность площадки — проекционный зал, где стены и пол отображают контент — 500 м? проекций. Это возможность в прямом смысле слова оказаться внутри проекта и прочувствовать его атмосферу. В центре проводят выставки и образовательные программы, создавая платформу для художников, работающих с новыми медиумами.

🗎 [от 500₽] — На экскурсии по «Космическому чердаку» можно потрогать настоящую теплозащитную обшивку корабля «Союз», побывавшего в космосе; увидеть в действии элементы системы безопасности космического корабля; подержать ракету-снаряд установки «Катюша» и пофотографироваться на фоне космических экспонатов! А еще Вы узнаете: Где начинается космос и что называют Линией Кармана? Как устроены ракеты и каких видов они бывают? Особенности строения ракетных двигателей. И многое другое... Ждем Вас!

🗎 [850 ₽] — На этом вкусном и сладком мастер-классе вы узнаете историю шоколада, кто первый из европейцев попробовал необычный напиток индейцев? Какое золото можно употреблять в пищу? Создадите дизайн для своих шоколадных конфет, красиво подписать подарочную коробочку, перевязать лентой и забрать с собой. Для украшения мы предлагаем кокосовую стружку и сахарные посыпки различной формы и цвета. 6 шоколадных конфет в подарочной упаковке.

🗎 [от 500₽] — На экскурсии Вы: узнаете про опыты Герца, а также кто открыл радио, посмотрите на электрофорную машину, запускающую «молнии», в поисках говорящего карлика заглянете в тумбочку с фонографом Эдисона, послушаете голос Левитана через репродуктор середины XX в., посмотрите, как звучит Ваш голос, изучите звук через микроскоп, На сладкое: макет железной дороги с радиомачтой. Ждем Вас!

🗎 [4000 ₽] — Такого Гоголя вы не видели! Они снова встретятся в маленьком городишке и опять будут играть. Играть легко, весело, с азартом и остроумными выдумками. Их шестеро, они – суперпрофи своего дела. Но и главный герой не лыком шит... Кому повезет за карточным столом? Любимый многими спектакль «Игроки» обретает новую жизнь, наполняется иными смыслами и насыщается новыми красками. Хореография от гуру танца Артура Ощепкова. Народный психодел в обработке Инны Желанной. Режиссер: Олег Анищенко Автор: Николай Гоголь Актеры: Евгений Банифатов, Олег Анищенко, Денис Шалаев, Антон Белов, Андрей Кудзин, Константин Курочкин, Максим Метельников, Артур Хачатрян, Анна Рыкова, Ксения Ефремова, Алина Лакомкина, Любовь Ярлыкова

🗎 [от 500₽] — Люмьер-Холл представляет новую вариацию мультимедийной выставки «Айвазовский // Ожившие полотна», посвящённой жизни и творчеству выдающегося мариниста XIX века Ивана Константиновича Айвазовского. Экспозиция предлагает зрителю сосредоточенное знакомство с ключевыми произведениями художника, чьё имя неразрывно связано с развитием морского пейзажа в истории русской и мировой живописи. Использование мультимедийных технологий позволяет рассмотреть художественные особенности его полотен — работу со светом, пространством и движением, а также глубже понять образную систему мастера. Посетители получают возможность не только увидеть знаменитые морские виды Айвазовского, но и проследить эволюцию его художественного языка, погрузившись в эстетический и эмоциональный контекст эпохи. Мультимедийный формат расширяет традиционное восприятие живописи, создавая эффект присутствия и способствуя более вдумчивому диалогу с произведениями искусства.

🗎 [от 500₽] — В пространстве «Люмьер-Холл» представлены две масштабные мультимедийные выставки, посвящённые культовым художникам XX века — Фриде Кало и Винсенту Ван Гогу. Иммерсивный формат позволяет выйти за пределы классического музейного показа: произведения оживают в крупномасштабных проекциях, дополняются звуковым сопровождением, архивными материалами и визуальными акцентами, создавая эффект полного погружения. Зритель не просто рассматривает полотна, а оказывается внутри художественного пространства, где можно почувствовать ритм, эмоцию и мысль автора. Выставки раскрывают искусство как личное высказывание — через боль и уязвимость Фриды Кало, через внутренние поиски и напряжение Винсента Ван Гога. Это не только знакомство с известными произведениями, но и попытка глубже понять контекст их создания, биографии художников и эпоху, в которой они жили. Экспозиция о Фриде Кало дополнена фотовыставкой с редкими архивными снимками и документальными материалами, которые приближают зрителя к личности художницы. Обе выставки предлагают не просто знакомство с известными произведениями, а живой диалог с искусством.