🗎 [от 500₽] — Мультимедийная выставка «Ван Гог // Ожившие полотна» посвящена творчеству яркого голландского постимпрессиониста. Кем был Винсент Ван Гог — гениальным живописцем, безумцем или несчастным творцом, обречённым на одинокие скитания? Найти ответ на этот вопрос зрителям предлагается в креативном пространстве «Люмьер-Холл», где проходит мультимедийная выставка «оживших» картин мастера. Большие экраны и объёмный звук дают возможность лучше понять образную систему художника, проследить за движением его мысли, рассмотреть детали полотен и ощутить себя «внутри» таких произведений, как «Звёздная ночь», «Ночная терраса кафе», «Спальня в Арле», «Пшеничное поле с кипарисами», «Церковь в Овере» и другие. Посетителей ожидает знакомство не только с самими холстами, но и историей их создания, а также биографией автора.

🗎 [500 ₽] — Действие разворачивается на Мышиной планете, в городе Мышгороде. Мышки отправляются на спортивные соревнования и теперь они путешествуют не только на поезде, но и на пароходе, на самолёте и на фуникулёре! В некоторых случаях живых «артисток» подменяют дублёры-куклы. Но тоже очень симпатичные! У мышей есть друг — Кошка. Она рассказывает о том, что происходит с маленькими путешественниками, а в конце представления обходит зал с с ручной мышкой или крысой, которую детки с удовольствием гладят! Билет приобретается для каждого зрителя, старше одного года Билеты входные, ряды и места не обозначаются Зрителей рассаживает билетёр-контролёр Правила посещения механического аттракциона: Вход в зрительный зал осуществляется за 5 минут, до начала сеанса Вход зрителей после начала сеанса невозможен! Продолжительность: 20-25 минут Гардероб не предусмотрен Если кто-то из зрителей приехал заранее, могут ожидать начала, в фойе музея

🗎 [300 ₽] — Во время экскурсии, которая длится 30 минут, детей и взрослых проведут сначала в фойе музея, где их встретит актёр в роли дедушки Дурова с кошкой, собачкой и козликом, покажут личный кабинет Владимира Леонидовича, где он проводил основную часть своего времени. Затем посетители пройдут в Творческий зал, где можно будет увидеть бывших артистов Дурова: большого муравьеда, леопарда, морского льва, и многих других животных, с которыми работал Дуров. Есть там и знаменитая Запятайка – собака-математик, любимица дедушки Дурова. В следующем зале находится экспозиция номера «Дружный обед», где за одним столом сидят самые разные звери, несовместимые в природе. Посетителям покажут знаменитую железную дорогу Дурова – настоящий паровоз, сделанный на Путиловском заводе. Также во время экскурсии демонстрируется пятиминутная Мышиная Железная дорога с живыми мышками, придуманная В.Л. Дуровым более 100 лет назад. Рекомендуемый возраст 3+.

🗎 [от 1200₽] — Концерт классической музыки – «Времена года» Антонио Вивальди в исполнении Olympic Orchectra. Он будет сопровождаться впечатляющим визуальным рядом: художник будет создавать живые картины в старинной технике Эбру, рисуя красками на воде, и эти картины будут проецироваться на большой экран. Первое отделение будет полностью посвящено циклу «Времена года» Антонио Вивальди, во втором отделении прозвучат произведения Моцарта, Чайковского, Брамса, Массне, Гарделя. Зрители будут наслаждаться музыкой в полной темноте, а визуальные впечатления позволят оказаться в совершенно иной с эстетической точки зрения атмосфере. Olympic Orchectra не просто виртуозно исполняет классику. Этот творческий коллектив всегда удивляет, сочетая музыку с визуальным искусством, выбирая для своих концертов необычные площадки и предоставляя тем самым зрителям совершенно иной взгляд на знакомые произведения. Купить билеты на «Вивальди. Времена года» можно на MTC Live. Продолжительность – 1 час 30 минут, без антракта.

🗎 [от 1990₽] — Новогоднее путешествие с Фаролеро Когда город замирает под снегом, а мечты начинают светиться ярче огней Дорогие мои попутчики, Наступает время, когда город окутывается тишиной, фонари горят теплее, а воздух пахнет мандаринами и ожиданием чуда. И в эти волшебные дни я, старый фонарщик Фаролеро, приглашаю вас на особое новогоднее променад-путешествие — не просто прогулку, а аудиоспектакль под открытым небом, где каждый шаг — часть сказки, которую вы проживаете сами. Что вас ждёт? Вы получите наушники — и мой голос будет звучать только для вас. И чёрный плащ — чтобы стать частью этой истории. Вы пройдёте по заснеженным улицам, где: Ёлка станет сильнее пальмы. Снежинка расскажет вам свою летопись. Вы научитесь слышать чудо на кончике носа. Поработаете волшебным телеграфистом. Загадаете желание так, чтобы оно исполнилось. Волшебные истории, которые вы услышите, будут переливаться городскими иллюминациями и пахнуть мандаринами. Это не просто праздник. Это ритуал. Для тех, кто верит, что Новый год — это не дата, а внутреннее пробуждение. Приходите с мечтой. Уходите — с верой, что она сбудется. Маршрут: Театральная площадь, Большой Театр, ЦУМ, Сандуновские бани, улица Рождественка, улица Кузнецкий мост, улица Неглинная Место встречи: Памятник А.Н. Островскому перед Малым театром; Театральный проезд 1 Продолжительность прогулки: 60 минут (встречаем гостей за 15 минут до начала экскурсии для выдачи оборудования).

🗎 [от 1500₽] — По пьесе Филиппа Леллуша «Пить, курить и превышать скорость» Рождественская история. Рождественская ночь. Камера предварительного заключения, в которой трое мужчин отбывают наказание за административные нарушения: курение в неположенном месте, превышение скорости, алкогольное опьянение. Помощи бедолагам ждать неоткуда, разве только от молоденькой девушки-адвоката, которая в действительности вовсе не адвокат... Филипп Лелуш — известный французский драматург, актёр, теле- и радиоведущий, режиссёр театра и кино. Истоки творческого пути Лелуша — в журналистике. Потом последовало создание собственной программы на канале France Inter, работа в ведущих медиа-компаниях Франции Envoye Special и France 2. Однажды Филипп получил предложение сыграть в одном из спектаклей, после чего возникла идея создания своего спектакля. Моноспектакль «Оne man show за троих», первый сценический опыт Лелуша, был сыгран более 180 раз на сценах Парижа. С тех пор Филипп пишет много пьес для театра, является их режиссером-постановщиком и, не оставляя актёрскую профессию, продолжает активно работать на телевидении и в кино.

🗎 [от 1500₽] — Премьера — 20 июня 2018 Пьеса «Безымянная звезда» написана в 1942 году Иосифом Гехтером, носившим желтую звезду и жившим в гетто. Это грустная сказка для взрослых о вспыхнувшей любви и о ее невозможности. Но печаль пьесы не хотелось бы окрашивать в мелодраматические тона. Мы стараемся в этой истории вычитать притчу о посвященных, наделенных знанием о неочевидных вещах. В этот круг приобщенных допущена и Мона, не подозревающая о невидимых внешнему зрению тайнах бытия. Посвящение приносит ей радости встреч с сокрытым, влюбленность, но и последующий трагический выбор. О двух возможных путях — горизонтальном и вертикальном — размышление румынского автора, писавшего под псевдонимом Михай Себастиан. Александр Огарев: «У нас была замечательная команда. Первый раз я работал с художником Виктором Шилькротом и художником по костюмам Ирэной Белоусовой: они очень опытные и талантливые профессионалы. Виктор предложил ход, в котором есть лаконичная поверхность и сокрытые пространства. Это хорошо работает на образ тайны, ведь та звезда, которую открыл герой пьесы, невидимая. А то, что невидимо, требует или доказательства, или веры. И пространство Шилькрота этот образ подчеркивает. Сотрудничество с Тарасом Михалевским всегда дает потрясающий эффект. Как художник по свету в особенном пространстве «Глобуса» он создал атмосферу и лиричную, и романтичную. Со Львом Шелиспанским это наша вторая работа после «Дачников». Он очень интересный молодой хореограф, имеющий свой неповторимый, незаштампованный стиль, всегда нацеленный на создание уникального процесса. На этом проекте впервые работал с Дмитрием Чадовым как с музыкальным руководителем. Его трепетный подход к работе и внимательное отношение очень помогли создать выразительную и разнообразную музыкальную ткань спектакля».

🗎 [от 1100₽] — «Вне зависимости от конечного результата наших сценических поисков этот спектакль мы посвящаем светлой памяти незабвенного Андрея Миронова. 14 августа 1987 года во время гастролей московского театра Сатиры в городе Риге в финале последнего монолога Андрей потерял сознание и умер на сцене в костюме Фигаро. Очень возможно, что нам не суждено воскресить атмосферу легендарного спектакля, ибо наша работа сделана по иным театральным законам, но светлый образ Андрея Миронова – величайшего современного актера, подарил нам настойчивое желание сделать все возможное, чтобы усилиями нового актерского поколения эта бессмертная комедия продолжила свою жизнь на российской сцене».

🗎 [от 1000₽] — Сделайте предзаказ на еду и напитки забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке «Я пою не для всех, я пою для каждого», говорила Эдит Пиаф. Ее голос — один из голосов ушедшего века, ставший символом Франции наравне с Марсельезой и Эйфелевой башней. В ее судьбе и творчестве переплелись любовь и боль, взлеты и падения, страсть и одиночество. Спектакль Эдит Пиаф. Гимн любви — попытка показать короткий миг ее неповторимой жизни с чувством большой любви к великой артистке, к городу, где она жила и пела, к людям, которым она отдавала всю себя без остатка. Поразительная по своей человеческой глубине и искренности Эдит Пиаф не умела прятать своих недостатков, но и не скрывалась за своими достоинствами и добрыми поступками. Спектакль создан при поддержке Президентского фонда культурных инициатив

🗎 [от 1200₽] — «Как пришить старушку» — веселая, добрая и немного грустная история о том, как троица мошенников, спасаясь от преследования полиции, попадает в дом к одинокой старушке, совсем не подозревая, что эта встреча так сильно изменит их жизни. Поначалу им в голову приходит «блестящая» мысль — застраховать Памелу, устроить несчастный случай и получить деньги, но реализовать до конца свой циничный план им не удаётся, а вместо этого в их сердцах просыпаются светлые и добрые чувства. Билеты можно купить без паспорта! В спектакле заняты: Эра Зиганшина / Нелли Пшённая / Ольга Науменко Ксения Гизбрехт / Мария Берсенева Александр Бобров / Дмитрий Белоцерковский / Владимир Курцеба / Влад Канопка Сергей Стёпин / Олег Акулич Игорь Письменный / Олег Акулич / Виктор Остроухов Валентина Коркина / Ольга Волкова

🗎 [от 1300₽] — Марина Агафонова, сопрано Дмитрий Хромов, тенор Александр Гладков, баритон Партия фортепиано, ведущая – Ирина Никонова В программе – арии, любовные дуэты и сцены из оперетт И. Штрауса, И. Кальмана, Ф. Легара, Ж. Оффенбаха Золотые шлягеры оперетты – любимые арии, восхитительные любовные дуэты, ослепительные чардаши и чувственные вальсы И. Штрауса, И. Кальмана, Ф. Легара, Ж. Оффенбаха – прозвучат в исполнении лауреатов международных конкурсов Марины Агафоновой, Александра Гладкова, солиста театра «Геликон-опера» Дмитрия Хромова. Вечный праздник жизни, яркие эмоции и любовные перипетии с непременным happy end – все это обещает сверкающий мир оперетты! В программе – настоящие хиты классиков жанра И. Штрауса, И. Кальмана, Ф. Легара, Ж. Оффенбаха: любовный дуэт Сильвы и Эдвина («Помнишь ли ты») из оперетты «Сильва», ария Мистера Х и дуэт Мистера Х и Теодоры из оперетты «Принцесса цирка», дуэты Софи и Баринкая из оперетты «Цыганский барон», конечно же, Тост Графа Орловского из «Летучей мыши» («Друзья мои, я очень рад, что Вы пришли на маскарад!»), песня Ганны, куплеты Данило и дуэт из «Веселой вдовы» и ослепительные чардаши Тассило из «Марицы» и Розалинды из «Летучей мыши». Зрители узнают много нового об оперетте благодаря комментариям концертмейстера и ведущей Ирины Никоновой, например, о том, что история жанра началась в 1855 году, когда Жак Оффенбах открыл свой маленький театр Буфф-Паризьен в Париже, на Елисейских полях, где впервые была поставлена его оперетта (одна из 89!) «Муж за дверью», ария из которой также войдет в программу. В программе возможны изменения

🗎 [от 800₽] — Музыка Петра Чайковского. Либретто Юрия Григоровича по мотивам одноименной сказки Эрнста Теодора Амадея Гофмана (с использованием мотивов сценария Мариуса Петипа). Хореография Василия Вайнонена в редакции Валерия Ковтуна. Знаменитый сюжет великого русского классика является одним из самых узнаваемых произведений мирового репертуара. «Щелкунчик» притягивает внимание зрителей на всех континентах уже более ста лет. Благодаря гениальной музыке и блестящей оркестровке балет стал неотъемлемым атрибутом новогодних и рождественских праздников, таким же, как ёлка и шампанское, подарки и хлопушки, оливье или «Ирония судьбы». Несмотря на то, что в основе сюжета детская сказка, ни один взрослый не откажется на новогодних праздниках окунуться в атмосферу волшебства и фантазий! Тем более, если на сцене один из лучших танцевальных коллективов Театр балета классической хоеографии «La Classique» под руководством Элика Меликова. Даже у избалованной балетом столичной публики эта постановка в классическом исполнении пользуется неизменным успехом, да еще и в таких невероятных декорациях, которые предлагает театр. В них чувствуется рука мастера, Элик Меликов — академик — художник, работающий для самых известных театров — от Большого до Королевского балета Дании и театра балета Бостона. А в прошлом году труппа провела продолжительные гастроли в Австралии-Новой Зеландии и Италии, где была восторженно принята не только публикой, но и балетными критиками. В «Щелкунчике» постановщикам удалось сочетать завораживающую музыку и таинственность сюжета с потрясающей хореографией, роскошными декорациями и костюмами. Мистическая и глубоко символичная история о сражении добра со злом с первых минут вовлекает в сказочный мир новогодних чудес, красоты и гармонии, зримо воплощая происходящее на сцене — всё это делает «Щелкунчика» бессмертной классикой и идеальным рождественским подарком!

🗎 [от 890₽] — Три секретных комика (StandUp на ТНТ, Comedy Club,Comedy Баттл) + Jazz концерт. Яркая программа, которая стартует с часового сета живой джазовой музыки продолжается выступлением трех профессиональных стендап-комиков. Таким образом Вы посетите сразу два концерта в один вечер. Мы гордимся своими музыкантами и комиками и уверены, что Вы получите море положительных эмоций. Общая продолжительность ивента — 2–2.5 часа. Еда и напитки оплачиваются отдельно. Вход строго 18+. Билеты входные с привязкой к определённому столику или месту — менеджер зала комфортно разместит Вас в соответствии с купленным билетом. Возможно размещение с другими гостями за одним столом!

🗎 [от 1000₽] — Этот моноспектакль – бенефис народной артистки РСФСР Алины Покровской. Спектакль приурочен к юбилею актрисы, который она отпраздновала в 2020 году. Пьеса «Баба голубиная», написанная драматургом Дмитрием Минченком, рассказывает о том, как сложилась судьба Надежды Кузякиной, героини, которую зрители прекрасно знают по фильму «Любовь и голуби». Над сценарием к фильму работал Владимир Гуркин, автор одноименной пьесы. И вот теперь на Экспериментальной сцене Театра Армии выходит ее продолжение, история, второе название которой – «Любовь и голуби» тридцать лет спустя». Идея пьесы принадлежит Евгении Кузнецовой. Это история сильной духом женщины, прошедшей сложные испытания, измены, потерю близких и родных. История, в которой затейливо переплетается трагическое и смешное. Это история женщины, умеющей прощать и не потерявшей способность любить. Рассказывает режиссер спектакля Андрей Бадулин: «Когда мы начали работать над пьесой, осознавали, что существует реальная опасность подпасть под обаяние культового фильма и представить зрителю его ремейк, и мы поняли, что лучшим решением будет абстрагироваться от первоисточника и рассказывать новую самодостаточную историю. Тем более, что Нина Дорошина, и Алина Покровская – совершенно разные актерские индивидуальности. Кроме того, между событиями двух пьес прошло 30 лет, и, конечно, героиня изменилась за это время, потому что людям свойственно меняться. Эта пьеса – о вечных темах, понятных каждому, ведь у любого человека в жизни есть и много бед, и много радостей, хоть каждый человек и уникален. Я очень благодарен драматургу Дмитрию Минченку – он дал нам полную свободу. Я благодарен Алине Станиславовне Покровской, которая полтора часа на сцене одна рассказывает очень непростую историю, и делает это совершенно самоотверженно».

🗎 [от 1000₽] — «Старый добрый диксилэнд» – московский джаз-бэнд, исполняющий хиты начала XX – Золотой Эры Джаза! В репертуаре проекта музыка Луи Армстронга, Джелли Ролл Мортона, Кинга Оливера, Сиднея Беше, а также прославившиеся на весь мир американские, советские и французские шлягеры. Диксиленд – небольшой духовой джазовый оркестр, отличительной чертой которого, является мастерство коллективной импровизации. На своих выступлениях музыканты возрождают атмосферу городских праздников начала прошлого века. Соломенные шляпы канотье, бабочки и полосатые жилеты, сверкающая на солнце медь духовых инструментов, заводные и лирические мелодии – диксиленд переносит зрителей в старые добрые времена шумных кабаков 20-х, когда ночь на пролет, богатые и бедные, умные и глупые танцевали шэг, степ и чарльстон. У каждого из музыкантов за плечами большой опыт игры в джаз-бэндах, духовых и военных оркестрах. Но именно тяга исполнять музыку начала XX века в её аутентичном звучании, лежит в основе появления проекта. Труба, тромбон, кларнет и саксофон коллективно исполняют мелодии и импровизируют, то помогая друг другу, то соревнуясь. Их поддерживает ритм секция из гитары, контрабаса и ударных. Первый диксиленд был записан на грам-пластинку в 1917 году. Сто лет спустя мелодии и ритмы традиционного джаза все также свежи и зажигательны, всё также заставляют слушателей танцевать и веселиться, вслушиваться и сопереживать. Dixie Providance Band принимает активное участие в праздничных мероприятиях Москвы, сотрудничает с танцевальными школами, дает сольные концерты и выступает на корпоративных и частных праздниках. Музыканты Dixie Providance Band уверены, традиционный джаз это не историческая реставрация, это актуальная живая музыка. Нас слушают и улыбаются, под нас танцуют и веселятся. «Мы снова живем в двадцатые, let’s make it dixie!» Состав участников: Труба – Толя Воробьев, Денис Новиков Кларнет – Юра Портнов Тромбон – Миша Краснопольский Саксофон, вокал – Базиль Мальцев Гитара – Петя Смирнов Контрабас – Лёша Мельниченко (бенд-лидер) Барабаны – Саша Шевченко