🗎 [от 1800₽] — Спектакль с одним антрактом и одной сменой мест «Да кто ж трудится в наши дни? Пожалуй, дураки одни!» К.Гольдони Простой парень Труффальдино приезжает в Венецию и, увидев жизнь богатых господ, загорается желанием подняться на высшую ступень благополучия. Ради достижения цели он готов служить любому не скупясь на вранье. Из-за своей лжи,Труффальдино попадает в разные каверзные ситуации: делает операцию голыми руками, участвует в гонках на гондолах, даже прыгает в канал, но из всех ситуаций виртуозно выкручивается и выходит «сухим из воды». И лишь влюбившись, он осознанно идет на собственное разоблачение, признается в обмане, понимая, что служить можно только любви.

🗎 [от 2000₽] — Спектакль «Ваш Чехов» в театре «Et Cetera» Сцены из жизни А.П. Чехова в одном действии Спектакль «Ваш Чехов» создан по пьесе, которую написала молодая актриса театра «Et Cetera» Анна Артамонова. Пьеса написана о великом русском писателе, о его молодости, семье, первом любовном увлечении. Среди действующих лиц – братья писателя, его сестра, беллетрист Потапенко и Прекрасная Лика. Пьеса «Ваш, Чехов» участвовала в конкурсе, объявленном Министерством культуры РФ, стала победительницей и получила грант на постановку. В качестве режиссера выступила сама Анна Артамонова, которая поставила живой и искренний спектакль. Именно спектакль, а не литературную композицию, как это обычно бывает, когда берется за основу такой материал. Анна Артамонова сумела увлечь молодых артистов, которые без оглядки кинулись в эту работу. Может быть, с безответственностью молодости, но они играют всех своих известных героев предельно искренне и достоверно, совершенно не задумываясь, а так ли выглядели их знаменитые прототипы. И в результате возникает очень точная и пронзительная интонация спектакля, возникает уверенность, что все на самом деле так и происходило. И возникает огромная любовь к этим людям, которые были так возвышенно прекрасны, так веселы и остроумны, так живо чувствовали и живо мыслили. Этот спектакль для тех, кто любит русскую литературу, кто хочет узнать больше о великом Антоне Павловиче Чехове, лучше его понять, переосмыслить уже известное. Во время всех вечерних спектаклей к услугам зрителей «Театральная няня» (бесплатно). Для детей от 4-х лет. Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке

🗎 [от 1000₽] — Выездной спектакль-концерт сельской самодеятельности в 7 частях без антракта. Лауреат XIII Международного театрального форума «Золотой Витязь» (Лучший спектакль – «Бронзовый Витязь»; Лучшая мужская роль – А.Коршунов, П.Гребенников); Приз зрительских симпатий Международного молодежного театрального форума «Март-контакт» в Могилеве; Лауреат Всероссийского Театрального Форума Фестиваля фестивалей «У Золотых Ворот» (Серебряный диплом лауреата и Средняя Хрустальная шапка Мономаха); Гран-при III Международного фестиваля русской классической драматургии «Горячее сердце»; Лауреат IV Международного театрального фестиваля «История Государства Российского. Отечество и судьбы» за яркое сценическое воплощение образов русской прозы XX века; Участник XII Международного театрального фестиваля современной драматургии им. Александра Вампилова; Участник Всероссийского фестиваля спектаклей по произведениям Василия Шукшина «Здравствуйте, люди!» Добрый, веселый и живой спектакль по семи рассказам Василия Шукшина поставила молодой режиссер Юлия Беляева. Подлинная деревенская жизнь с её уникальным юмором, простотой, самобытностью, узнаваемыми «шукшинскими» образами рождается в сферическом пространстве театра и становится ярким, искрометным, колоритным и очень душевным спектаклем. «Семь рассказов Шукшина собраны в утонченную литературную композицию. Все части, которые без перерыва, одним махом играются перед зрителем, объединяет тема любви - она здесь по - шукшински разная, но всегда нравственно чистая и требовательная… То покажется тихим счастьем полного взаимопонимания и завидного терпения («Светлые души»), то мучительным самоистязанием («Жена мужа в Париж провожала»), то приторным самолюбованием («Чередниченко и цирк»), то долголетней и трогательной привычкой в браке («Одни») или необъяснимой страстью с первого взгляда («Степкина любовь»)…» – Елизавета Авдошина, журналист, театральный критик.

🗎 [4000 ₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Премьера! Юрий Бутусов: «Я думаю, сейчас время Шекспира, время потерь, потрясений, колоссальных изменений в технике, рождения новых «звуков», «смыслов», новая «Буря»…». Купить билеты на спектакль «Король Лир» в Театре имени Вахтангова можно на Ticketland.

🗎 [3000 ₽] — Картина жизни за чертой оседлости в дореволюционной России. Начало гонений на евреев. Простодушные и весёлые жители местечка Анатовка — русские, евреи и украинцы — становятся свидетелями и участниками народных волнений, докатившихся до них с «большой земли». В патриархальный уклад и без того непростой жизни ураганом врывается историческая трагедия... «Да, мы Богом избранный народ, но иногда выбирай кого-нибудь другого», — эти слова молочника Тевье как нельзя лучше говорят о горьких переживаниях его семьи. Выстоять помогают любовь, вера и природное чувство юмора. Когда больше нет слёз — смейся, — что же еще остается?! Главные роли исполняют заслуженные артисты РФ: Всеволод Гусейнов (Тевье), Людмила Давыдова (Голда) и Михаил Васьков (Лейзер-Волф).

🗎 [от 1100₽] — В старинной усадьбе разворачивается история, полная любви, потерь и необратимых перемен. Спектакль Марка Захарова по мотивам комедии А.П. Чехова — это погружение в жизнь обитателей имения, где каждый герой стоит на пороге судьбоносного выбора. Любовь Раневская, хозяйка сада, возвращается из Парижа в родовое гнездо,чтобы спасти его от разорения. Но долги растут, аукцион неумолимо приближается, а её попытки сохранить прошлое сталкиваются с холодной реальностью. Тем временем предприимчивый купец Лопахин, чьи предки были крепостными, предлагает жестокий, но практичный выход — вырубить сад и отдать землю под дачи. Даже юная Аня, дочь Раневской, мечтает о новой жизни, где нет места поэзии увядающих вишен… Захаров, мастер парадокса и театральной метафоры, раскрыл чеховский текст через призму яркой образности и тонкого гротеска. Звёздный актёрский ансамбль делает постановку по-особому яркой и запоминающейся.

🗎 [от 2000₽] — С каждым из нас в жизни случается столько событий, что некоторые из них со временем стираются из памяти, но «Забыть Герострата» не получится. «Забыть Герострата» — лучший спектакль фестиваля «Амурская осень» в 2023 году (победитель в номинациях: «лучший спектакль» и «лучшая мужская роль»). Молодой человек по имени Герострат страстно мечтает о славе. Чтобы достигнуть желаемого, он решает поджечь главное здание в городе — храм Артемиды. Кара за совершенное преступление кажется неизбежной: Герострат попадает под следствие, а власти изо всех сил стараются придумать наиболее жесткое и суровое наказание. Однако цель достигнута — имя Герострата знает каждый, и он не собирается сдаваться. Главный герой вступает в двойную игру. Меняя одну маску за другой и балансируя между обманом и лестью, он без стеснения манипулирует людьми вокруг. Удастся ли ему одержать победу, украшенную желанной славой? Или расплатой за бессмертие станет его жизнь? Храм Артемиды сгорел ещё до нашей эры, но история Герострата жива и не теряет своей актуальности. Не упустите возможность стать свидетелями или даже участниками увлекательной истории с искрометным юмором и захватывающим сюжетом. Театральный проект «Сначала театр — театр с начала» создан в 2022 году. В основе проекта лежат доступность и простота, поэтому спектакли интересны и понятны широкой аудитории. Темы постановок фокусируются на современном человеке, его проблемах, жизненном пути и помогают зрителям лучше понять самих себя. В театральном сезоне 2025-2026 «Сначала театр» расширяет границы художественной политики и приглашает к сотрудничеству независимые творческие коллективы. Репертуар проекта пополнили спектакли в разных жанрах, в том числе для семейного просмотра. Действующие лица: Герострат — Алексей Демидов / Максим Метельников. Клеон — Григорий Пахомов. Тиссаферн — Алексей Емцов. Клементина — Зарина Бахтиева / Анна Рыкова. Крисиппа — Кристина Грубник / Надежда Бодякова. Тюремщик — Евгений Бодяков. Эрита — Надежда Бодякова / Александра Живова. Ангел — Ольга Никанорова. Творческая группа: Режиссёр-постановщик — Екатерина Королёва. Художник-постановщик — Мария Рогожина. Помощник-режиссера — Мария Тарасова, Вероника Пустоварова. Выпускающий продюсер — Яна Островская. Директор проекта — Степан Волкотруб.

🗎 [от 1000₽] — «Как пришить старушку» – веселая, добрая и немного грустная история о том, как троица мошенников, спасаясь от преследования полиции, попадает в дом к одинокой старушке, совсем не подозревая, что эта встреча так сильно изменит их жизни. Поначалу им в голову приходит «блестящая» мысль — застраховать Памелу, устроить несчастный случай и получить деньги, но реализовать до конца свой циничный план им не удаётся, а вместо этого в их сердцах просыпаются светлые и добрые чувства. Билеты можно купить без паспорта! Действующие лица и исполнители: Памела Кронки — Эра Зиганшина (Народная артистка РФ) / Ольга Науменко (Народная артистка РФ) Сол Бозо — Сергей Стёпин / Олег Акулич / Максим Коновалов Брэд Винер — Александр Бобров / Дмитрий Белоцерковский / Влад Канопка / Владимир Курцеба Глория Гулок — Мария Берсенева / Ксения Гизбрехт Джо Янки — Олег Акулич / Игорь Письменный / Виктор Остроухов Врач — Ольга Волкова (Народная артистка РФ) / Валентина Коркина.

🗎 [от 1200₽] — Молодая пара хочет обзавестись ребенком. Однако тёща готовит молодым такой сюрприз, что нарочно не придумаешь! Лихо закрученный комедийный сюжет не даёт скучать до самой развязки! Хотим заметить, что зрителей ждёт настоящий караоке-спектакль, с песнями, которые известны всем и каждому. Билеты можно купить без паспорта! Действующие лица и исполнители: Виолетта — Наталья Хорохорина (Заслуженная артистка РФ) / Ольга Хохлова / Жанна Эппле (Заслуженная артистка РФ) / Алла Довлатова Юлия — Виктория Шашкова / Илана Дылдина / Ксения Гизбрехт / Маруся Климова / Мария Астахова Костя — Дмитрий Белоцерковский / Владимир Курцеба / Всеволод Макаров / Семён Лопатин Михаил — Виктор Остроухов / Игорь Письменный / Михаил Церишенко Галя — Валентина Коркина / Юлия Сулес / Татьяна Пискарёва Отсо — Юрий Внуков / Олег Акулич / Игорь Письменный / Евгений Воскресенский / Николай Трифилов.

🗎 [от 1000₽] — Жизнь писателя Ромена Гари подобна захватывающему приключенческому роману. Родился в Вильно (Вильнюсе), в Российской империи, накануне Первой мировой войны. Вместе с матерью перебрался в Ниццу, служил в авиации, стал генеральным консулом Франции, кавалером ордена Почетного Легиона. Гари — единственный писатель, дважды удостоенный престижной Гонкуровской премии: за роман «Корни неба» и роман «Вся жизнь впереди», написанный под псевдонимом Эмиль Ажар. Купить билеты на спектакль «Обещание на рассвете» в Театре имени Вахтангова можно на Ticketland.

🗎 [от 1500₽] — Мистическая повесть Н.В. Гоголя «Вий» впервые была опубликована в 1835 году в его сборнике «Миргород». Грандиозный мистификатор Николай Васильевич создал своего Вия на основе преданий, сказок, мифов и легенд, а мы за прошедшие почти 200 лет так поверили в его существование, что это страшное имя давно уже стало нарицательным. Да и вся история молодого семинариста Хомы Брута, вынужденного три ночи отпевать в церкви молодую панночку, оказавшуюся на самом деле ведьмой, появление всевозможной нечисти, фраза «Поднимите мне веки» прочно вошли не только в литературу, но и в наше сознание, давая повод для новых интерпретаций. Режиссёр Денис Парамонов: «У меня, как и у многих, с детства есть какое-то своё впечатление от этого произведения. Оно связано с уроками литературы, с фильмами. Тогда это воспринималось как мистическая история про вурдалаков, вампиров, а сам Вий у Гоголя вообще написан как предводитель гномов. В институте я перечитал эту повесть уже более осознанным взглядом. И мне показалось что это, прежде всего, история про мужчину и женщину. И полёт в ту ночь, когда Хома в первый раз встретил панночку в сарае, описан Гоголем не как что-то ужасное, а как что-то самое прекрасное, что случалось с ним на земле. Вот поэтому и нашу историю, которую мы сейчас репетируем, хочется сделать прежде всего про любовь. Потому что она сильнее смерти и сильнее всего, что есть вокруг. Я сам написал инсценировку и позволил себе добавить туда тексты из других произведений Гоголя, поэтому было бы не совсем честно называть этот спектакль «Вий». Ну а что это значит — пусть каждый, кто придёт на этот спектакль, сам ответит себе на этот вопрос».