🗎 [от 3000₽] — Однажды у старичка Петсона появился котенок - в коробочке из-под зеленого горошка фирмы «Финдус». Так и назвал старичок своего нового друга Финдусом в честь этой самой коробочки, в которой его подарили, и началась у фермера Петсона новая жизнь. Котенок все время придумывал чем заняться, а главное - чем занять Петсона. То Финдусу срочно нужны штанишки, то он хочет День рожденья, то рыбалку! А однажды за котенком погнался злой петух! Это случилось, когда Петсон отправил Финдуса в курятник за яйцами, чтобы испечь пирог. Чем бы ни занимались Петсон и Финдус, зрители активно участвуют в их приключениях. Чтобы котенок справился со всеми заданиями, нужно будет махать ему ручками, хлопать, собирать в корзиночку урожай, рыбок и даже цыплят! А еще зрители украсят вместе с нашими героями пирог и будут громко подсказывать, но только когда попросит старичок Петсон! Спектакль создан на основе серии книжек детского писателя Свена Нурдквиста из Швеции. Приключения Петсона и Финдуса популярны во многих странах. Первую книжку из этой серии Нурдквист опубликовал в 1984 году, всего их 8. Когда-то писатель мечтал стать художником, и старик Петсон с котенком помогли ему: иллюстрации к книгам автор рисовал сам. По мотивам приключений его героев снято несколько фильмов, мультфильмов, комиксов, существует даже компьютерная игра. В России книжки про Петсона и Финдус впервые были изданы в 2005 году. В ролях: Финдус — Маргарита Гаврилюк/Дарья Богутская/Любовь Вепринцева Петсон — Максим Волков/Виктор Синявский

🗎 [2750 ₽] — Чтобы ваша прогулка состоялась, пожалуйста, зарегистрируйте билет у организатора сразу после покупки , мы передадим вам телефон гида для связи и уточним место встречи. Регистрация с 10:00 до 18:00 по: Телеграм-бот: t.me/travelhead_bot Прогуляемся по Красной площади и её окрестностям — легко, стильно и информативно. Покажу знаковые точки и расскажу истории, которые вы захотите пересказать друзьям. В программе: откуда у площади забавное прозвище «Шереметьево»; легенда о мастерах собора у рва и грозном заказчике; путь, по которому Дмитрий Донской въезжал в город после Куликова поля; почему главную кремлёвскую башню называли Фроловской и что открыли реставраторы под старым цементом; где начинались владения самой скандальной помещицы-душегубицы XVIII века; как жили и учились люди в разные эпохи — от царских времён до СССР. Места, которые вы увидите: Красная площадь, Васильевский спуск, Варварка, Рыбный переулок, Биржевая площадь, Богоявленский переулок, Никольская улица, Лубянская площадь, Театральная площадь, Большой театр, храм Василия Блаженного, памятник Минину и Пожарскому, Лобное место, Спасская башня Кремля, Кремль, Мавзолей Ленина, собор Казанской Иконы Божией Матери, Нулевой километр, Александровский сад и др.

🗎 [от 4700₽] — Спектакль создан по оригинальному тексту Фёдора Михайловича Достоевского «Идиот». В ролях: Мышкин – Михаил Вечикул/Глеб Рудик Настасья Филиповна – Дарья Супик Рогожин – Даниил Иванов/Анатолий Абраменко Аглая – Виктория Панфилова/Светлана Анисимова Ганя – Сергей Степанов/Денис Швиндин Епанчина – Дина Мирбоязова

🗎 [от 1300₽] — Спектакль «Таланты и поклонники» в театре имени Маяковского «Таланты и поклонники» – первая работа режиссера Миндаугаса Карбаускиса в Театре Маяковского. Спектакль о природе артистического дара, о счастье и уязвленности театральным гением, о свободе и бесконечной зависимости – о театре. Актер – бесконечно зависимая профессия и отчаянно свободолюбивый дар. Жизнь актера – заботы реальности, публика, быт, привычки. И любой, кто восхищается и боготворит талант, по сути, посягает на него, стремится овладеть им, употребить. Главная героиня – актриса Негина - находится в центре разворачивающейся вокруг нее истории, в которой остальные герои стремятся также играть ведущую роль. Здесь все таланты. Каждый увлеченно исполняет собственный замысел. Какова логика отдельных сюжетов? Где находятся их исходные точки? Что значит раскрутить интригу и участвовать в ее последствиях? Кто запускает новый круг действия? Театр – собрание героев и событий, круговорот и взаимное обращение целей и самолюбий. Сознавая это нерадостную правду, в Театре Маяковского тем не менее придерживаются романтических взглядов, основанных на преклонении перед силой и обаянием личности Артиста. Постановка Карбаускиса во многом посвящается талантам самой «Маяковки», его яркой труппе, с которой режиссеру довелось встретиться и работать в последний год. Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке

🗎 [от 1300₽] — Студия-OFF Театра Маяковского представляет спектакль «Новаторы». Оригинальное произведение, созданное творческим коллективом Театра. Спектакль «Новаторы» Театр Маяковского посвящает Году науки и технологий. Артисты «Маяковки» под руководством режиссера Никиты Кобелева поделятся со зрителями документальными историями о компьютерных гениях, начиная с XIX века до конца XX века, от первого в истории программиста Ады Лавлейс, дочери поэта Байрона, до первого блогера 1990-х годов, от создателей первых компьютеров 30-40-х годов XX века до таких фигур как Стив Джобс и Билл Гейтс. В спектакле рассказывается о том, как на самом деле возникают передовые технологии, каким образом самые креативные новаторы нашего времени превращали безумные идеи в реальность, как они соперничали и сотрудничали и почему одни преуспели, а другие потерпели неудачу. Постановка стала четве?ртым проектом Студии-OFF – первой студии документального театра при репертуарном театре. В рамках Студии-Off создают спектакли без привычных правил. Здесь нет изначально готового текста и распределения ролей, все возникает в процессе работы. Заведомо есть только тема для исследования. В данном случае – компьютерные технологии и люди, которые эти компьютерные технологии создавали. Результатом предыдущеи? работы Студии-OFF стали постановки Никиты Кобелева «Девятьподесять» и «Декалог на Сретенке» Саши Денисовои?, а также «Человек, которыи? принял жену за шляпу» Оливера Сакса. Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке

🗎 [от 4500₽] — Мы создаём мир, где музыка — это не просто звуки. Приветствуем вас на нашей особенной программе «Пробуждение души», где каждый аккорд и каждое эхо чувственного многоголосия хора Palestrina становится хоралом Вселенной, звучащим в пространствах величественного Храма Христа Спасителя. Это, пожалуй, лучшее место в столице, чтобы услышать голоса вашего внутреннего космоса. Мы приглашаем открыть душу, зажечь свечу внутри и позволить свету искренности исцелить и возродить, осветить и направить. В мерцании тысяч свечей это событие обещает быть не просто концертом, а порталом к глубоким внутренним переживаниям, которые пробуждают и вдохновляют. Возможно, это именно то, что вам сейчас так нужно. Присоединяйтесь к нам, чтобы вместе наполнить этот вечер смыслами и гармонией, где музыкальные произведения от Моцарта до Ханса Циммера оживут в исполнении оркестра и роскошного хора Palestrina, создавая симфонию света и духовности, напоминая, что свет всегда побеждает тьму. Программа: Моцарт – Lacrimosa (Реквием) Карл Орф – O Fortuna! (Carmina Buranа) Era – Ameno Карл Дженкинс – Palladio и многие другие великие композиции… Артисты: Шоу голосов Palestrina под руководством Гаделя Абдурахманова Партия фортепиано – Михаил Балашов Солисты – Микаэль Пруссаков, Оксана Петросянц При участии электронного мультижанрового дуэта Mattgene Дресс-код мероприятия: Cocktail

🗎 [от 15000₽] — Поэтический спектакль народного артиста России Сергея Безрукова. Кумир, без преувеличения, миллионов зрителей предложит вниманию гостей эксклюзивную поэтическую программу «Два поэта», в которой соединит творчество наших выдающихся соотечественников: Сергея Александровича Есенина и Владимира Семёновича Высоцкого. «Две эпохи — Есенин и Высоцкий. Две личности, два потрясающих человека, которые в чём-то, может быть, похожи друг на друга… Отношение к жизни, отношение к людям, гражданская позиция», — поясняет свою задумку актёр. Тем, кто хоть раз слышал, как Сергей Безруков читает стихи, ничего рассказывать об этом не надо. Потому как, Сергей Витальевич делает это невероятно, в неповторимой, по-особому элегантной манере, интонационно раскрывая при этом самую суть авторского замысла. Ненавязчиво, как бы исподволь, но при этом уверенно и решительно он увлекает слушателей за собой в удивительный, вдохновляющий, подобно высокой музыке, мир большой поэзии. Незабываемые впечатления!

🗎 [от 1500₽] — Элисо Вирсаладзе, фортепианоРоссийский национальный оркестр Дирижёр — Александр Рудин Концерты Людвига ван Бетховена стали по своей сути «симфониями» для фортепиано с оркестром, в то же время в них сохранены черты жанра — в частности, виртуозное начало, и это неудивительно — ведь Бетховен сам был прекрасным исполнителем. Реформа концерта, свершившаяся в творчестве Бетховена, произошла не сразу: его первые сочинения созданы под влиянием В. А. Моцарта. Таким и является Первый концерт для фортепиано с оркестром. Бетховен писал концерт в 1795–1796 годах, но окончательная его версия относится к 1798 году. Спустя два года, 2 апреля 1800 года, Бетховен его исполнил в Вене. Пресса благосклонно отнеслась к новому сочинению, отметив «много красот, особенно в первых двух частях». Одновременно с концертом Бетховен создавал Первую симфонию. Между этими произведениями можно усмотреть общие черты, а по оркестровому составу концерт приближается к жанру симфонии. Произведение имеет классическую трёхчастную структуру цикла: сонатное аллегро, медленная часть и быстрый финал в форме семичастного рондо. Во втором отделении прозвучит Первая симфония Шумана, которая появилась в счастливую пору жизни: в 1840 году композитор обвенчался с Кларой Вик. Спустя полгода, в январе 1841 года, за четыре дня Шуман создаёт наброски Первой симфонии. О ней композитор писал: «Я закончил на днях работу, которая сделала меня вполне счастливым». Сочинение шло «в том весеннем порыве, который способен охватывать человека вплоть до глубокой старости и всякий раз по-новому». Музыка навеяна стихотворением современника Шумана, поэта Адольфа Бёттгера, и композитор думал дать симфонии не только название «Весенняя», но и предпослать стихотворный эпиграф. Изначально даже в каждой части были стихотворные заголовки на тему весны — от робкого прихода до полного расцвета. Однако при издании партитуры все эти пояснения Шуман снял, а программное содержание, оставшееся в самой симфонии в обобщённом виде, сохранилось лишь в письмах и воспоминаниях. Первое исполнение симфонии состоялось 31 марта 1841 года в Лейпциге оркестром Гевандхауза под управлением Феликса Мендельсона. Симфония посвящена королю Саксонии Фридриху Августу. Программа В программе возможны изменения I отделение Бетховен Концерт для фортепиано с оркестром №?1 до мажор, op. 15 I. Allegro con brio II. Largo III. Allegro scherzando II отделение Шуман Симфония №?1 «Весенняя» си-бемоль мажор, оp. 38 I. Andante un poco maestoso — Allegro molto vivace II. Larghetto III. Scherzo. Molto vivace IV. Allegro animato e grazioso Продолжительность: I отделение — 40 минут, II отделение — 40 минут

🗎 [18000 ₽] — «Калейдоскоп» — это портал в новую эру, где высокая кухня сплетается с передовыми технологиями и искусством. Мультимедийные проекции 360° с объемным звуком — тут рождается эффект погружения, стирающий грань между реальностью и фантазией. Каждое блюдо — не просто кулинарный шедевр, а тщательно выверенная глава истории, где режиссура вкуса, света и эмоций создает симфонию чувств. Кулинария возводится в ранг повествования, а зритель становится не просто свидетелем, а полноправным участником завораживающего действа. Изысканный интерьер, с вращающимися креслами, трепетное внимание к каждой детали и безупречный сервис, достойный мировых столиц, создают неповторимую атмосферу уединенного комфорта. Это ужин, это событие, прикосновение к которому хочется ощущать снова и снова. «Калейдоскоп» — это место, где гастрономия превращается в высокое искусство, а искусство — в изысканное наслаждение, доступное лишь тем, кто способен оценить прекрасное. Наши гастротеатры распахнули свои двери в Москве и Казани.