🗎 [от 1200₽] — «Женитьба» — самая комедийная из пьес Николая Васильевича Гоголя способна развеселить даже самого искушенного зрителя. Нерешительный чиновник, разборчивая невеста, незадачливые женихи, проворная сваха –это настоящий калейдоскоп сатирических характеров, оживающих на сцене и создающих неповторимую атмосферу веселья и юмора. Зритель получит массу положительных эмоций от просмотра этой поистине смешной пьесы, которая смогла не потерять своей актуальности на протяжении столетий. Билеты можно купить без паспорта! Действующие лица и исполнители: Галина Безрук Анна Гуляренко / Марина Яковлева / Маргарита Радциг / Ольга Онищенко Юлия Сулес / Нина Персиянинова / Маргарита Радциг Александр Бобров Дмитрий Белоцерковский / Александр Давыдов / Владимир Курцеба / Александр Алёшкин Юрий Анпилогов / Святослав Ещенко Сергей Стёпин / Игорь Ларин / Александр Алёшкин / Роман Фомин Сергей Дорогов / Сергей Стёпин / Святослав Ещенко / Игорь Ларин Виктория Мамеева / Анна Чувикова / Елизавета Аптовцева / Анастасия Волченко

🗎 [от 600₽] — Мэрилин Монро! Столько всего сокрыто за этим именем. Красота, женственность, страсть, нежность, счастье, радость, удача, секс. Все это можно объединить в одно слово: «Любовь». Любовь! Нам всем не чуждо желание найти ее. Ведь каждый из нас ее заслуживает! Но как? Как стать красивой? Как стать женственной? Как стать страстной? Как стать Мэрилин Монро? Все ответы ты найдешь здесь. Но не все так просто. Приходи, если не боишься. Приходи, если готова. Приходи, если тебе интересно, чего ты хочешь на самом деле.

🗎 [от 1600₽] — «В поисках счастья» Постановка основана на рассказах и сказках Константина Паустовского («Подарок», «Телеграмма», «Стальное колечко», «Похождения жука-носорога»), а также на письмах и воспоминаниях писателя. Зрители увидят встречу двух попутчиков в поезде: девушки и писателя, который собирает разные истории и превращает их в рассказы... Постановка будет интересна как взрослым, так и школьникам. В ролях: Д. Витан и Д. Визжалов

🗎 [от 500₽] — По пьесе А. П. Чехова Грустный (местами), пронзительный, прекрасный. С другим финалом, нежели в пьесе, но при всем при том – никак не меняющий ни духа, ни атмосферы источника. Мы говорим о тех, кто в начале своего пути. Кто уже прошёл какой-то (возможно, большой) путь, набив все шишки и осознав все его тяготы. И тех, кто ранее не сделал чего-то важного, не позволил себе раскрыться, не реализовал себя в той степени, что был одарен. Какие это судьбы? Какие могут быть падения и взлёты? Что может произойти на творческом пути? И как любовь спасает мир и человека, подтверждая существование чего-то высшего, непостижимого нашему разуму... Наш спектакль Чайка – это не просто очередная постановка. Это попытка осмыслить жизнь многих творческих людей, их путь, их сомнения, препоны, их «подводные камни», их поражения и... успехи. И их путь наверх.

🗎 [от 1600₽] — Спектакль “Иуда Искариот” по повести русского писателя-экспрессиониста Леонида Андреева. Андреев по-новому истолковал евангельский сюжет о предательстве Иисуса Христа его учеником Иудой. Он попытается разобраться в мотивах предателя, взглянуть на описанные в Евангелие события с другой точки зрения и даже оправдать предательство Иуды. Постановка представляет собой глубокое исследование психологии предательства и внутренних противоречий главного героя. В центре сюжета – Иуда из Кариота, человек, чья дурная слава и противоречивая натура вызывают недоумение и отвращение у окружающих. Иуда, несмотря на свою репутацию вора и лжеца, становится хранителем денежного ящика Иисуса Христа и выполняет хозяйственные обязанности. Однако его действия часто вызывают недовольство апостолов, которые не могут понять мотивов Иуды. Во время просмотра спектакля зритель почувствует сложную гамму эмоций: от отвращения и недоумения до сочувствия и понимания. Постановка исследует вопросы морали, предательства и любви, заставляя задуматься, что движет людьми в их поступках. Зритель увидит, как Иуда постепенно становится ближе к Иисусу, несмотря на все свои недостатки. Он защищает Христа от обвинений, но в конце концов помогает первосвященнику Анану осудить Иисуса за тридцать серебренников. В последние часы жизни Иисуса Иуда проявляет необычайную преданность, оставаясь с ним до самого конца. После смерти Христа Иуда идет на гору и вешается, символизируя свою вечную преданность и раскаяние. Постановка поднимает вопросы о природе предательства, о том, что движет людьми в их поступках, и о том, как сложно порой понять истинные мотивы других. Зритель задумается, что такое настоящая любовь и преданность, и как они могут проявляться в самых неожиданных формах. В конце спектакля зрители остаются с ощущением глубокого эмоционального потрясения и возможностью переосмысления своих взглядов на предательство и верность.

🗎 [от 600₽] — Марк, известный писатель и любимец женщин, попадает в загадочный номер, где нет ни окон, ни зеркал, ни даже зубной щетки. Отсутствие элементарных удобств компенсируется заманчивым соседством. К писателю подселяют двух симпатичных девушек – интеллектуалку Инес и обворожительную красотку Эстель. На первый взгляд, знакомство с девушками обещает райское наслаждение, но оборачивается адскими муками. Марк хочет выбраться из чертового номера, чтобы сохранить в тайне секреты своего прошлого. Однако как это сделать, если в Красной комнате нет дверей? Спектакль по пьесе Сартра «За закрытыми дверями» обрел современные черты, но при этом не растерял ни напряженности, ни философской подоплеки...

🗎 [от 900₽] — erid: 2SDnjeCtmA1 Впервые на московской театральной сцене! Спустя три года после смерти знаменитого пародиста, погибшего в автомобильной аварии, в дом его бывшей жены приходит частный сыщик, чтобы расследовать гибель пародиста по его же просьбе, сделанной незадолго до трагического ДТП в предчувствии собственной скорой смерти. Так начинается детективная история, захватывающая неожиданными поворотами, как и полагается любому детективу. Но она бы так и оставалась лишь криминальным этюдом, если бы её автором не был выдающийся современный писатель Евгений Водолазкин, автор таких бестселлеров, как «Лавр», «Авиатор», «Брисбен», который впервые выступил в непривычном для себя амплуа драматурга. Водолазкин признается, что «между прозой и драматургией — если не пропасть, то внушительных размеров овраг. Преодолеть его отваживается редкая птица. У прозаика много разных инструментов, и один из них — речь героев. У драматурга этот инструмент — единственный...» И автор блестяще преодолевает этот «овраг» в своей пьесе «Пародист». За вязью расследования, блистательно остроумного диалога высвечивается множество перевертышей, сатирических отражений сегодняшней действительности, полной вечных чаяний и устремлений человека, вывернутых наизнанку. Ведь само слово «пародист» в первоначальном переводе с греческого означает «поющий наизнанку».

🗎 [2000 ₽] — Семейная разборка по-итальянски на троих Два мужа, одна жена и одна квартира в Италии. Что делать? Конечно же разобраться здесь и сейчас! Итальянская комедия, наполненная яркими эмоциями и безудержным весельем! Любимые песни Адриано Челентано, Рики и Повери, а также Тото Кутуньо — танцы и номера — сделают Ваш вечер незабываемым и по-итальянски горячим... С антрактом.

🗎 [от 500₽] — Оскар Уайльд «Как важно быть серьезным» — одна из самых остроумных и изысканных пьес мирового репертуара, виртуозная комедия положений, отмеченная блистательными, легкими, живыми, непринужденными и динамичными диалогами. Помимо непосредственной увлекательности действия в пьесе есть точные нравственные ориентиры, позиционирующие важность взаимоотношений между людьми, которые должны строиться на взаимоуважении и внимании друг к другу. Юмор и серьезность, сочетающиеся в этой пьесе, — хороший и веселый «урок культуры» для современного зрителя. Впервые пьеса была поставлена в день всех влюбленных 14 февраля 1895 г. в театре Св. Джеймса в Лондоне. Ее название представляет собой игру слов — английское «earnest» переводится как «серьезный» и в то же время созвучно имени Эрнест. Для первой постановки пьеса была сильно адаптирована, в нее были введены музыка, комические номера, танцы. Пьеса имела грандиозный успех и оказалась последней из написанных Оскаром Уайльдом.

🗎 [от 4100₽] — Спектакль по рассказам Антона Павловича Чехова: «Руководство для желающих жениться», «Комик», «Свидание хотя и состоялось, но...», «Дочь Альбиона», «Предложение». Как его оценили зрители — вы можете прочитать в отзывах. В ролях: Ломов — Антон Шушан/ Артём Серов Наталья Степановна — Жанна Дроздецкая/ Олеся Олейник Чубуков — Сергей Якушев Англичанка — Светлана Мищенко

🗎 [от 5000₽] — Моноспектакль Юлии Рутберг «Кабаре «Бродячая собака» давно стал событием в театральном мире. Настолько изящно и иронично, жонглируя любимыми стихами, театральными байками, песнями на французском языке под аккомпанемент пианиста Алексея Воронкова Юлия рассказывает о самых ярких моментах своей жизни. Обязательно возьмите подростков — таких рассказов и такой легкой, игристой поэзии и прозы, общения артиста со зрителями в зале они точно не видели! «Кабаре» — это калейдоскоп масок и лиц, в театральных рассказах Юлии Рутберг оживают образы великих артистов — Фаины Раневской, Юрия Яковлева, Михаила Ульянова, Андрея Миронова, Владимира Этуша. Звучат стихи и песни Осипа Мандельштама, Иосифа Бродского, Анны Ахматовой, Вадима Левина, Игоря Северянина, Наума Коржавина и др. «Кабаре «Бродячая собака» — удивительный сплав актёрской игры и художественного слова, поэзии и вокала, непринуждённо ведущих беседу о важном и вечном. Вот что говорит о своем спектакле ведущая актриса вахтанговского театра, лауреат премии «Хрустальная Турандот», народная артистка России Юлия Рутберг: «Когда я увидела фильм «Кабаре», то просто с ума сошла. Я давно мечтала играть в этом жанре — это сплав музыки, слова, пластики, актерской игры. При этом разговор идет на вечные темы и о гениальных людях. В репертуарном театре всегда есть четвертая стена. Не важно, играете вы Шекспира или Чехова, зритель остается в роли наблюдателя. В кабаре, по определению, четвертая стена отсутствует. Так что то, что сделали мы, принципиально иное: в кабаре основным партнером артиста является публика. Многие зрители говорят, что у них складывается ощущение, будто я поговорила с каждым из них… Поэтому вы, уважаемые зрители, будете не только созерцателями, но и соучастниками. Давайте на пару часов попробуем вынырнуть из всей этой суеты, отвлечься от нашего безумного, безумного мира и предадимся роскоши. Роскоши человеческого общения».

🗎 [от 2100₽] — По мотивам пьесы И. С. Тургенева. Тургенев написал «Провинциалку» в Париже, в 1850-51 году. Впервые «Провинциалку» играли на бенефисе знаменитой артистки Веры Самойловой. Главную роль исполнила виновница торжества, Вера Васильевна. А через пару лет Самойлова вышла замуж и навсегда покинула сцену. На премьере присутствовала вся царская семья. Дарья Ивановна живет в маленьком уездном городке, замужем за Алексеем Ступендьевым, местным служащим. В доме живет бедный родственник Дарьи, Миша, который во всём ей помогает. Однажды она узнает, что важный столичный чиновник, граф Люблин, который приехал встретиться с ее мужем никто иной, как сын опекунши, в доме которой росла Дарья Ивановна. Дама ловко напоминает чиновнику об их прошлом. Чтобы остаться с ним наедине, Дарья просит Мишу отвлечь мужа. Она напоминает графу о прошлом, говорит, что сохранила его письмо к ней. Ступендьев начинает подозревать неладное и спешит обратно домой. Миша никак не может удержать его и они застают Дарью и графа за нежной беседой.. Люблин, обещает дать место Ступендьеву в столице, а также помочь Мише. Все вместе садятся обедать. Действие спектакля перенесено в наши дни, что нисколько не исказило замысел великого Тургенева. Детали костюмов персонажей намекают на особенности их характеров. Режиссёр: Анна Куликова Художник: Ирина Ульянова В ролях: Дарья Ивановна — Ярослава Славская/Мария Левина/Наталья Япрынцева Граф Любин — Сергей Куликов/Игорь Скурихин Ступендьев — Максим Волков/Василий Киреев Миша — Николай Лакеев/Антон Клопов/Андрей Козырев Охранник — Андрей Щипанов/Константин Удалов

🗎 [от 1500₽] — Закажите еду и напитки заранее, чтобы не стоять в очереди в буфет по ссылке По мотивам пьесы американского драматурга Дона Нигро Постановочная труппа: Перевод — Виктор Вебер Режиссер-постановщик — заслуженная артистка России Наталия Фекленко Художник-сценограф — Акинф Белов Художник по костюмам — заслуженный художник России Виктория Севрюкова Композитор — Андрей Рубцов Балетмейстер — заслуженный деятель искусств России Ирина Филиппова Помощник режиссера — Наталья Александрова Действующие лица и исполнители: Рут — Алёна Яковлева Милдред — Марина Ильина Мистер Халивуд — Антон Буглак / Евгений Хазов Голливудская история, где под ярким светом софитов происходит борьба за славу и любовь зрителя. Актрисы Рут и Милдред — соперницы. Они то ссорятся, то мирятся и деликатно избегая друг друга везде, где это возможно. Судьба подготовила им сюрприз, столкнув на съёмочной площадке кассового фильма. Обе знают, что кому-то из них эта роль принесёт «Оскар». Но кому именно?.. Постановка по мотивам пьесы американского драматурга Дона Нигро — это очарование старого Голливуда, завораживающий отблеск рамп и полумрак гримерных комнат. Здесь звучат громкие аплодисменты, создаются головокружительные карьеры и плетутся интриги. Роли кинодив в спектакле исполняют народная артистка России Алёна Яковлева и заслуженная артистка России Марина Ильина. Атмосферу гламурной роскоши передают костюмы, созданные известным театральным художником Викторией Севрюковой. А уютная сцена «Чердак Сатиры» усиливает ощущение таинственности и кулуарности истории. Спектакль проходит без антракта.

🗎 [4000 ₽] — Молодой поэт Фредерик Зондергаард переживает творческий кризис. Чтобы как-то содержать семью, он занялся журналистикой. Однажды он приезжает в дом знаменитой писательницы Симоны Нильсен с целью взять у нее интервью. Между ними возникает сложная связь, несмотря на то, что он женат и она на 30 лет его старше. Кто она для него? Наставница, возлюбленная, искуситель? Почему их встреча меняет жизнь каждого? Как факты биографии и взаимоотношения превращаются в страницы их произведений? Какой роман для них важнее — тот, что происходит между ними, или тот, который каждый из них пишет, разговаривая с вечностью? Пьеса Леопольда Стефенсена вдохновлена эпизодами из биографии датской писательницы Карен Бликсен и датского поэта Торкиля Бьёрнвига. История их взаимоотношений не раз оказывалась в центре внимания драматургов и режиссеров. В спектакле Сергея Аронина роль знаменитой писательницы исполняет Евгения Крюкова, а роль поэта Никита Мучкаев. Источник: mossoveta.ru

🗎 [от 600₽] — Изящный психоделический триллер по самому известному роману Фёдора Михайловича Достоевского. Со школы знакомая каждому история моральных и физических метаний бедного студента Родиона Раскольникова после совершения им убийства старухи-процентщицы окрашивается на сцене «СОбытия» в совершенно новые цвета, позволяя зрителю отправиться в захватывающее путешествие по неизведанным доселе ни на одних театральных подмостках закоулкам души «убивца». Спектакль-откровение, ошеломляющий и пробирающий до мурашек. Спектакль-исследование, забирающийся в самые глухие дебри психологического состояния героя. Спектакль-книга, позволяющий вновь пережить те волшебные и страшные моменты, что дарил классик на страницах своего романа. Спектакль для истинных ценителей творчества Достоевского!

🗎 [6000 ₽] — Зеркало Карлоса Сантоса — это полуторачасовой иммерсивный спектакль от неоднократного номинанта премии «Золотая маска» Талгата Баталова. Это путешествие на пути к себе настоящему. Это 1000 квадратных метров в самом центре Москвы в двух шагах от Пушкинской площади. Каждый спектакль играется только для 12 зрителей, которых ожидает совместный ужин с вином в финале. Променад — в переводе с французского означает «прогулка». Жанр театра-променада, в котором зритель погружается в зрелище, развивается уже более 50 лет и стал востребованным в России в последние годы. Люди могут неформально одеваться, свободно перемещаться, общаться и делиться впечатлениями от увиденного и услышанного. Ваш ориентир для прохода на спектакли «Зеркало Карлоса Сантоса», «Неодновременность», «Загадочное Исчезновение К.» : Через арку во внутренний дворик, поверните направо в сторону углового подъезда, на козырьке которого, большой красный шар, пройдя между барами заходите в проём и дойдите до лифта. Дождитесь его и поднимитесь на 3 этаж. Вы на месте.