🗎 [от 500₽] — Люмьер-Холл представляет новую вариацию мультимедийной выставки «Айвазовский // Ожившие полотна», посвящённой жизни и творчеству выдающегося мариниста XIX века Ивана Константиновича Айвазовского. Экспозиция предлагает зрителю сосредоточенное знакомство с ключевыми произведениями художника, чьё имя неразрывно связано с развитием морского пейзажа в истории русской и мировой живописи. Использование мультимедийных технологий позволяет рассмотреть художественные особенности его полотен — работу со светом, пространством и движением, а также глубже понять образную систему мастера. Посетители получают возможность не только увидеть знаменитые морские виды Айвазовского, но и проследить эволюцию его художественного языка, погрузившись в эстетический и эмоциональный контекст эпохи. Мультимедийный формат расширяет традиционное восприятие живописи, создавая эффект присутствия и способствуя более вдумчивому диалогу с произведениями искусства.

🗎 [от 3100₽] — История о том, как дети учатся дружить, преодолевая всевозможные трудности вместе! Эта поучительная сказка расскажет нашим самым маленьким зрителям, что не бывает «лишних» людей. Нужно ценить каждого встреченного человека, уметь быть благодарным, помогать и сопереживать! В ролях: Лисёнок – Жанна Дроздецкая/Валерия Пуртян/Влада Печенкина Зайчонок – Алиса Каморина/Жанна Дроздецкая/Ксения Попович/Валерия Ширяева Медвежонок – Валерия Пуртян/Сергей Якушев/Антон Шушан/Пётр Шемонаев Ёжик – Стефания Галкина/Олеся Олейник/Светлана Мищенко Волчица – Светлана Мищенко/Валерия Пуртян

🗎 [1500 ₽] — VR Gallery — уникальный проект, который позволяет виртуально оказаться в совершенно разных пространствах, не покидая одного помещения. Выбирайте, куда отправиться — в картину «Крик» Эдварда Мунка, в Лувр, чтобы лучше узнать тайны одной из самых мистических картин мира — «Моны Лизы» или в музей Кремера, где воссозданы шедевры живописи XVII века! Студия «АртДинамикс» представляет проект VR Gallery («Виртуальная галерея»), который станет вашим порталом в мир классического и современного искусства. Новейшие технологии переносят в иное пространство и обеспечивают полное погружение в мир творцов и их идей. Посетителям предлагаются четыре VR-путешествия на выбор. В рамках первого — Deep Immersive («Глубокое погружение») — вы взглянете на «Крик» Эдварда Мунка глазами Сандры Погам и Шарля Аятса, переосмыслите творчество Сальвадора Дали и полюбуетесь нежными кувшинками Клода Моне. Второй вариант — виртуально посетить Galactic Gallery («Галактическая галерея») и выставку Rone («Рон») и открыть для себя творчество талантливых мастеров стрит-арта и диджитал-художников. Третий вариант Beyond the Glass («За стеклом») даёт возможность узнать тайны картины «Мона Лиза» и прогуляться по собору Парижской Богоматери, увидеть храм изнутри в оригинальном интерьере XVIII века. Четвертая возможность — заглянуть в VR-музей Кремера, где собраны шедевры датского и фламандского искусства XVII века. Данный VR-проект проходит по сеансам — смотрите расписание на сайте и заранее приобретайте электронные билеты. Выставка проходит ежедневно с 12.00 до 22.00 Адрес музея АртДинамикс: БЦ «Арма», г. Москва, Нижний Сусальный пер., д.5, стр.10

🗎 [от 1099₽] — Компания «Вселенная Классики» приглашает вас на джазовый концерт при свечах, который пройдет в самом сердце Москвы —– в величественном зале Музея Пушкина на Пречистенке. Вечер, старинный музей, мягкий полумрак зала — и музыка, которая течёт свободно. Джаз здесь не про форму, а про настроение: гибкие ритмы, тёплый звук, импровизация, которая рождается на ваших глазах. В свете сотен свечей мелодии звучат иначе — ближе, пластичнее, насыщеннее дыханием и интонацией момента. Позвольте себе вечер, в котором не нужно спешить. Только звук, свет свечей и вы. Исполнитель на 20 марта: Ансамбль «Jazz&cello» — выпускники РАМ имени Гнесиных, МГИМ имени Шнитке, Московского Государственного Университета культуры и искусств. Лауреаты Международного конкурса- фестиваля «Jazz sound», фестиваля «Московская весна a-capella», обладатели гран-при международного конкурса «Sound’s Life», лауреаты международных конкурсов в России и за рубежом. Состав: Ольга Рапацевич (фортепиано) — выпускница Российской академии музыки имени Гнесиных. Лауреат международных конкурсов в России и за рубежом, участница программ Санкт-Петербургского Дома музыки. Выступала с Санкт-Петербургским государственным академическим симфоническим оркестром. Имеет большой опыт концертных выступлений как солистка, артист камерных ансамблей, а также в составе оркестра и в дуэте с органом. Исполняет музыку различных направлений — от классики до неоклассики. Ведет активную концертную деятельность. Алексей Орлов (виолончель) — выпускник МГИМ имени Шнитке, импровизатор и композитор, мультиинструменталист. Участник музыкальных проектов: «Середина», «В Течение Марта», постановки «Гримёр» в Новом театре. В настоящее время ведет активную концертную деятельность. Анастасия Некрасова (саксофон) — солистка образцово-показательного Оркестра, руководитель группы «Волшебная лампа», экс-участница Оркестра «Столичный джаз», «Jazz Music Band». Выступала на сцене Кремлевского дворца, лауреат Международного конкурса-фестиваля «Jazz sound» и др. Участница Международного Фестиваля «Спасская Башня», Член жюри конкурса «Да здравствует Джаз». Марина Харченко (вокал) — эстрадная вокалистка, выпускница Института музыкального и художественного образования, участница музыкально-творческой лаборатории «New Opera World», а также вокального ансамбля a-Capella «Crazy little song». В настоящее время ведет активную концертную деятельность. Исполнители на 17 апреля: Маргарита Невлер (фортепиано) — выпускница Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского. Лауреат международных конкурсов («Grand Piano in Palace», Санкт-Петербург, Международный конкурс камерных ансамблей имени Н.Г. Рубинштейна, Москва). Выступала с оркестрами Екатеринбурга и Нижнего Новгорода. Ведёт активную концертную деятельность. Олег Матвеев (саксофон, дудук, кларнет, аккордина, флейта) — российский музыкант-мультиинструменталист, композитор, художественный руководитель группы «Classy Jazz». Выпускник Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского, участник многочисленных международных фестивалей: «МОСТ», «Джаз на большом органе», «Sauerfest», «Международный Рождественский Фестиваль», «Международный Фестиваль Органной Музыки», «Forever Young Classic» и многих других. Евгения Красилова (сопрано) — лауреат российских и международных конкурсов, солистка проекта «Opera XXI». Выпускница Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского. Проходила стажировку в Центре оперного пения Галины Вишневской. Выступала в Большом театре России, в Государственном Кремлёвском дворце, в Большом, Малом, Рахманиновском залах Московской консерватории и др. В настоящее ведёт активную концертную деятельность. Исполнители на 31 мая: Ансамбль «Джаз и виолончель» / Jazz&cello — выпускники РАМ им. Гнесиных, МГИМ им. Шнитке, Московского Государственного Университета культуры и искусств. Лауреаты Международного конкурса- фестиваля «Jazz sound», фестиваля «Московская весна a-capella», обладатели гран-при международного конкурса «Sound’s Life», лауреаты международных конкурсов в России и за рубежом. Состав: Ольга Рапацевич (фортепиано) — выпускница Российской академии музыки имени Гнесиных. Лауреат международных конкурсов в России и за рубежом, участница программ Санкт-Петербургского Дома музыки. Выступала с Санкт-Петербургским государственным академическим симфоническим оркестром. Имеет большой опыт концертных выступлений как солистка, артист камерных ансамблей, а также в составе оркестра и в дуэте с органом. Исполняет музыку различных направлений — от классики до неоклассики. Ведет активную концертную деятельность. Алексей Орлов (виолончель) — выпускник МГИМ имени Шнитке, импровизатор и композитор, мультиинструменталист. Участник музыкальных проектов: «Середина», «В Течение Марта», постановки «Гримёр» в Новом театре. В настоящее время ведет активную концертную деятельность. Анастасия Некрасова (саксофон) — солистка образцово-показательного Оркестра, руководитель группы «Волшебная лампа», экс-участница Оркестра «Столичный джаз», «Jazz Music Band». Выступала на сцене Кремлевского дворца, лауреат Международного конкурса-фестиваля «Jazz sound» и др. Участница Международного Фестиваля «Спасская Башня», Член жюри конкурса «Да здравствует Джаз». Марина Харченко (вокал) — эстрадная вокалистка, выпускница Института музыкального и художественного образования, участница музыкально-творческой лаборатории «New Opera World», а также вокального ансамбля a-Capella «Crazy little song». В настоящее время ведет активную концертную деятельность. Важно! В программе концерта и составе артистов возможны изменения. Вход в концертный зал с Хрущевского переулка! Билеты приобретаются на каждого зрителя вне зависимости от возраста.

🗎 [от 500₽] — Фрида Кало — одна из наиболее значимых фигур мирового искусства XX века. Её живопись, соединяющая элементы наива, сюрреализма и мексиканского фолк-арта, давно стала не только художественным, но и культурным феноменом. За свою короткую жизнь художница создала чуть более ста картин, большинство из которых — автопортреты. В них Кало обращается к темам боли, телесности, любви и личной свободы. Её работы раскрывают не только биографию автора, но и шире — культурные, социальные и философские вопросы эпохи. В мультимедийном пространстве «Люмьер-Холл» зрители смогут увидеть творчество Фриды в новом формате: произведения художницы представлены в крупномасштабной проекционном шоу, сопровождающемся специально подобранным музыкальным сопровождением и архивными материалами. Технология иммерсивного показа позволяет не просто рассматривать картины, а погружаться в их эмоциональную и образную структуру. Выставка также включает редкие фотографии, тексты из дневников Фриды и справочные материалы, позволяющие глубже понять её путь и художественный язык. В рамках выставки пройдут лекции и мастер-класс посвященные творчеству Фриды.

🗎 [1500 ₽] — «?АртДинамикс» — музей нового формата, соединяющий искусство и технологии в единой концепции, который расположился в пространстве «?АРМА». Музей встречает своих гостей проектом ?"?Секреты Джузеппе Арчимбольдо". Организаторы выставки предлагают по-новому посмотреть на аллегористические портреты художника 16 века. Работы представлены в иммерсивном мультимедийном формате, создавая эффект присутствия внутри инсталляций, полных фантасмагоричных образов. Объемные 3D-картины в сочетании с современными цифровыми технологиями визуальной проекции и звука, дают шанс буквально физически погрузиться в атмосферу произведений итальянского автора. Джузеппе Арчимбольдо, один из самых своеобразных художников эпохи Возрождения, приобрел всемирную известность благодаря необычным портретам. Арчимбольдо мастерски использовал технику визуальной иллюзии, создавая загадочные, причудливые головоломки. На его полотнах множество деталей гармонично соединяются друг с другом, образуя единое целое — человеческий образ. Такой прием позволяет усиливать акцент на чертах характера, рассказывает историю героя картины. Внешний облик каждого из нас можно рассматривать как систему знаков, которые поддаются расшифровке. Символика портретов Арчимбольдо поможет научиться читать человека по его лицу, разбираться в людях и особенностях характера. Аудиогид поможет погрузиться в психологический анализ картин, составленный кандидатом психологических наук. Каждая картина — уникальное проекционно-анимационное представление из множества взаимодействующих предметов, животных, рыб, цветов и фруктов, соединяющихся в последующем в единую композицию. Погружайтесь в причудливый мир автора, разгадывайте анимационные сюжеты и делайте необычные фото — проекционные сетки дают большой простор для креативных идей.

🗎 [от 3600₽] — Спектакль создан по оригинальному тексту Алексея Николаевича Арбузова «Мой бедный Марат». Трогательная и напряженная история любви, зародившаяся в блокадном Ленинграде. Спектакль о трех судьбах молодых людей — Марата, Леонидика и Лики, связанных войной, любовью и надеждой на светлое будущее. Это судьбы людей, представляющих целое поколение. Становление личностей в тяжелое время, в котором со всей быстротечностью жизни проявляются все лучшие и худшие качества: сила и слабость духа, гордость и сострадание, самопожертвование и предательство, трусость в мирное время и героизм на войне! Но главное, что это история про сильных людей, прошедших войну и принесших нам освобождение. Про детей войны, завещавших нам простую истину: «Даже за день до смерти не поздно начать жизнь сначала!» Режиссёр: Евгений Шамрай В ролях: Марат — Николай Ильдиряков Лика — Ярослава Славская/Вера Соловьева Леонидик — Василий Киреев/Павел Малицкий

🗎 [от 3700₽] — Отношения Марины Цветаевой и Бориса Пастернака — не имели и не имеют себе подобных — они уникальны. Это одна из самых трагичных страниц русской поэзии. А переписка двух великих поэтов — это намного больше, чем письма двух увлеченных друг другом людей. Он — обласканный властью поэт, живой символ эпохи. Она — несогласная с последствиями революции, эмигрантка. Их «роман в письмах» начался в 1922 г., когда Пастернак прочитал сборник Цветаевой «Версты»... В ролях: Борис Пастернак — Георгий Джелия/Артём Серов Марина Цветаева — Алиса Каморина Зинаида Нейгауз — Жанна Дроздецкая Поэзия — Олеся Олейник