🗎 [от 10000₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Премьера! Комедия «Любовь в квадрате»! Грандиозный актерский состав, впервые в театральном проекте — Заслуженный артист РФ, Сергей Юшкевич/ Марат Башаров. Народная артистка РФ, Ольга Тумайкина/звезда кино Елена Бирюкова. В спектакле принимают участие молодые звезды театра и кино Мария Фурсенко/Мария Свирид и Дмитрий Власкин (главные роли в сериалах «Такси под прикрытием» (Первый канал), «В созвездии Стрельца» и др. Это история очень популярной эстрадной дивы, которая прилетает в Торонто на гастроли и встречает мужчину... без определенного места жительства... Две истории любви переплетают жизни главных героев, где они встретятся с непредсказуемыми обстоятельствами, которые изменят судьбу каждого. Неожиданным или закономерным образом, давно расставшиеся герои, встречаются в наше время. Воспользуются ли они шансом обрести долгожданное счастье? Ведь не важно сколько лет пройдёт, одно точно останется неизменным — это любовь. Как сложится их судьба? Вырастут ли цветы новых жизненных смыслов? Получится ли возвести настоящую любовь, проверенную временем, в квадрат?? Или нет?? На все эти сложные вопросы ответить будет очень непросто… Но мы попробуем! Ведь с таким уникальным актерским ансамблем возможно решать любые творческие задачи! Удивительная история, которая заставит Вас смеяться, плакать, и главное, при выходе из зрительного зала — задуматься. В спектакле используются авторская музыка и декорации. Режиссер Яков Ломкин Композитор Ричардас Норвила По пьесе драматурга Ганны Слуцки

🗎 [от 1500₽] — Случайная авария выбивает Джона Смита из графика его жизни и запускает череду нелепых ситуаций, которые к финалу перерастают в один большой абсурд. Заурядный таксист на деле оказывается не таким уж и простым. У него два дома и две жены, которые даже не догадываются о существовании друг друга. На боевой Мэри герой женился в мэрии, с инфантильной Барбарой венчался в церкви. К одной приезжает после дневной смены, к другой — после ночной. Живет по четкому закодированному плану, который до этого момента никогда не нарушал. Актерский состав: Светлана Пермякова / Алина Ланина / Мария Сластненкова / Марина Соколова/Маруся Климова Тимур Еремеев / Денис Косяков / Сергей Ефремов / Дмитрий Морозов Мирослава Карпович / Марина Соколова / Юлия Такшина Александр Якин / Андрей Шугов / Михаил Башкатов / Сергей Ефремов Антон Косточкин / Сергей Федюшкин / Дмитрий Морозов / Виктор Шуралев / Сергей Ефремов / Никита Барсуков Владислав Аргун / Дмитрий Морозов / Никита Заболотный / Сергей Ефремов / Никита Барсуков Денис Демин / Сергей Федюшкин / Дмитрий Морозов

🗎 [от 1000₽] — «Я написал комедию, не плаксивую драму. Почему в сообщениях афиш и газет мою пьесу настойчиво повторяют как драма?» — сетовал Антон Павлович Чехов по поводу своего последнего произведения «Вишнёвый сад», созданного в 1903 году. Режиссер Юрий Муравицкий с уважением отнесся к завещанию великого классика и предпринял смелую попытку преодолеть ту самую «чеховскую тоску», погрузив героев (и зрителей тоже) в эстрадную стилистику. Развеять уныние, сломать стереотипы, убрать лишний пафос и вернуть пьесе свежее дыхание — достаточно лишь обратиться к иронии Чехова и через живую природу взаимоотношений со зрителями раскрыть эксцентричность, современность произведения. Красная ковровая дорожка, вечерние туалеты, черный рояль и серебристый микрофон под ярким светом софитов — в атмосфере парижского кабаре сложно предаваться хандре. Да и зачем: лучше проникнуться новым звучанием знакомого всем текста. …«Человека забыли!» — замирает зал в ожидании полного отчаяния финала… Но, позвольте, разве таким должен быть финал у комедии? Спектакль создавался при участии студентов актёрской и режиссёрско-актёрской лабораторий «Московской Школы Нового Кино». Спектакль создавался при участии студентов актёрской и режиссёрско-актёрской лабораторий «Московской Школы Нового Кино». Премьера спектакля состоялась при поддержке Сбера, уже много лет содействующего развитию театрального искусства в стране. Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке .

🗎 [от 1600₽] — С антрактом. Премьера: 14 мая 2021 года. Жил-был некогда в Берлине человек (средних лет). Он был богат, уважаем, счастлив; в один прекрасный день он бросил жену и ушел к молоденькой любовнице; он ее любил, а она его нет, и жизнь его окончилась трагически. Вот и вся история, и на том бы мы ее и оставили, кабы в самом повествовании не было пользы и удовольствия; и хотя на надгробном камне довольно места для сокращенного, в мшистой обложке, изложения человеческой жизни, а все-таки всегда хочется знать подробности. В.В. Набоков. Спектакль — обладатель пяти наград Международного фестиваля «Русская классика».

🗎 [от 500₽] — Спектакль «Амадей» — это современный взгляд на вечный конфликт «моцартианства» и «сальеризма», творца и ремесленника, любви и зависти. Одним из главных героев пьесы является музыка Моцарта, совершенство которой — весомый аргумент в споре посредственности и гениальности. Спектакль посвящен памяти выдающегося актера современности, народного артиста СССР Олега Табакова, более 30 лет блестяще исполнявшего роль Сальери.

🗎 [от 1100₽] — Легкий мюзикл и трагический фарс Весьма трагический фарс в 1 действии 14 картинах и 16 зонгах. Изучаем школьную программу легко! «Ревизор» – безнравственная пьеса, показывающая сплошную пошлость и мерзость? революционная сатира? скучная тема школьного сочинения? В театре «А-Я» решили перечитать «Ревизора» в духе Хлестакова – с «легкостью необыкновенной». И не просто прочитать, а спеть, превратив хрестоматийные монологи и диалоги в ироничные песни-зонги. Фарс, анекдот, водевиль! – и драматический финал. «Чему смеетесь? Над собою смеетесь!» Билет приобретается на каждого зрителя, независимо от возраста! Дети до 12 лет смогут посетить спектакль только в сопровождении взрослых!

🗎 [3000 ₽] — «Снился мне сад...» — эта строка из романса Бориса Борисова на слова Елизаветы Дитерихс стала названием спектакля, основанного на документальных дневниках Петра Воловича. Действие происходит летним днем 1904 года, в котором, как в капле воды, отразилось очаровательное уютное прошлое, и полное испытаний и бед будущее. Двенадцать персонажей — хозяева усадьбы и их гости — собираются на дачной веранде, репетируют вечерний концерт и поют романсы, настолько тонко вплетенные в ткань повествования, что их можно назвать главными действующими лицами спектакля. Романсы в первую очередь и воссоздают атмосферу чеховской эпохи, переломного времени всей русской истории, в котором авторы спектакля пытаются найти созвучие нашему времени.

🗎 [от 4000₽] — «Роковое Путешествие». Иммерсивный спектакль по мотивам романа Агаты Кристи Палуба роскошного парохода. Бриллианты, вспыхивающие в темноте, как зрачки древних богов. Шёпот волн, хранящих больше тайн, чем свитки фараонов. Здесь, среди позолоченных иллюзий «старого света», каждый пассажир — и жертва, и подозреваемый. Вы не просто зритель — вы пассажир этого рейса. Вместе с актёрами вы пройдёте сквозь лабиринт человеческих страстей, где любовь граничит с ненавистью, а правда притворяется ложью. Минималистичные декорации превратят корабль в шахматную доску, где геометрия слов заменит кинжалы, а тени пирамид станут немыми свидетелями преступления. Формально — спектакль. По сути — изысканный коктейль из психологии, детектива и египетского мифа. Сможете ли вы разглядеть убийцу раньше, чем Нил унесёт последнюю улику? камерный сторителлинг с элементами иммерсивного театра. Место действия настоящий корабль Рекомендуем — лёгкий шарф и бокал сухого вина — для полного погружения в атмосферу 1930-х. Мероприятие проходит на комфортабельном теплоходе «River-palace», где первый этаж — это зона ресторана с панорамой на прекрасные виды столицы,так же площадка основного действия спектакля! На протяжение всего мероприятия для гостей работает бар, ресторан. Второй этаж это открытая палуба для свободного время препровождения. Длительность прогулки 3 часа. Причал «Национальный центр Россия» зона посадки и высадки! Режиссер спектакля — Константин Елисеев ( актер театра и кино, ведущий актер Т.Сатирикон) Актерский состав: Молодые и талантливые выпускники лучших театральных вузов и актеры ведущих театров Москвы. Купить билеты на иммерсивный спектакль «Роковое путешествие» можно на Ticketland.

🗎 [от 2000₽] — Пенсионер-железнодорожник Степан Николаевич и пенсионерка-учительница Софья Александровна встречаются далеко не в самый лучший период своей жизни и не по своей воле. Сын Степана Николаевича решил, что отцу нужно жениться. А дочь Софьи Александровны, приватизировав квартиру мамы, поселила её к одинокому пенсионеру в пятиэтажную хрущёвку, чтобы в процессе реновации та получила однокомнатную квартиру. Что может быть общего у бывшего проводника и бывшей учительницы литературы? Он – детдомовец, она – из интеллигентной семьи. Но несмотря на классовые различия, герои находят общий язык. По замыслу режиссера, спектакль «Дом под снос» составляет драматическую дилогию со спектаклем «Старомодная комедия» по пьесе Алексея Арбузова. Не только потому, что зрители вновь встретятся с полюбившимся дуэтом – н.а. Алиной Покровской и Сергеем Колесниковым, но еще и потому, что эти два спектакля об одиночестве человека и преодолении этого одиночества.

🗎 [6500 ₽] — Премьера: 4 октября 2014 Автор идеи — Ольга Тарарина В спектакле рассказывается история нескольких французских и немецких солдат. Их путь — от утопичных фантазий, фанатичного патриотизма, через взаимную ненависть и неизбежность истребления друг друга к полному опустошению, потере каких бы то ни было нравственных ориентиров, саморазрушению. Но не думайте, что вам представят какое-то преисполненное дидактического пафоса историческое действо, лекцию о человеческой жестокости. История будет рассказана в жанре кабаре, хозяин тут — конферансье, единственная его цель — развлекать зрителей песнями и весёлыми историями, по крайней мере, до тех пор, пока… Художник — Николай Симонов Художник по костюмам — Мария Данилова Художник по свету — Игорь Капустин Диалоги — Александр Архипов, Всеволод Бенигсен Музыкальный руководитель и композитор — Роман Берченко Оркестр — Московский ансамбль современной музыки Балетмейстер — Ирина Кашуба Ассистент художника — Елена Зыкова Концертмейстер — Татьяна Павлова Помощник режиссёра — Ольга Рослякова, Ольга Липская Автор идеи — Ольга Тарарина Исполнительный продюсер — Ольга Хенкина Художественный руководитель проекта — Евгений Писарев Действующие лица и исполнители: Конферансье — Артём Волобуев Ганс — Павел Ворожцов, Олег Гаас Гюнтер — Юрий Кравец Дезире — Ольга Литвинова Доминик — Ростислав Лаврентьев Жак — Павел Филиппов, Илья Козырев Жан — Артём Быстров Жанна — Мария Карпова, Софья Евстигнеева Ковальски — Евгений Перевалов Отец — Игорь Хрипунов Пьер — Артём Соколов В составе артистов возможны изменения.

🗎 [от 7000₽] — Творческий вечер Виктора Сухорукова Его имя – синоним творческой неуспокоенности, работоспособности, человеческой и актерской открытости. О нем хочется говорить только в превосходной степени: талантливейший, популярнейший, многоликий, неутомимый. Одним словом – человек-оркестр. Что может вдохновить такого известного актера на создание творческого вечера? Для Виктора Сухорукова таким поводом послужило посещение дома-музея Юлиана Семенова в Севастополе, стены которого увешаны фотографиями с автографами известных людей. Так родился этот вечер одного актера. Как монолог о людях. О встречах и невстречах, о дружбе и предательстве, о горе и радости. И, конечно, о любви и преданности. Виктор Сухоруков признается, что осуществил свои детские мечты. И пусть путь был нелегок и тернист, но главное, что он шел по нему сам. Плутал, ошибался, преодолевал крутые повороты, но он жил и продолжает жить собственной жизнью, не завидуя и не унывая. Вечер с Виктором Сухоруковым на Ермоловской сцене – это история жизни человека театра в воспоминаниях, фотографиях и автографах. Это подарок не только поклонникам актера, но и всем любителям театра.

🗎 [1000 ₽] — Милые комедии из далекого уже прошлого нужны людям и в наше время. И это правильно. Когда вокруг так много грустного, серого, обыденного, иногда жизненно необходимо на 2 часа окунуться в безвременье, где любовь побеждает мимолетные увлечения. Именно поэтому душевный разговор в музыкальной комедии «Любовь и голуби» Василия Кузякина, Раисы Захаровны, Надежды, дяди Мити и бабы Шуры на сцене театра «У Никитских ворот» мы предлагаем дорогим зрителям. Владимир Гуркин сделал всем нам бесценный подарок! Его персонажи учат жить с любовью, не прибегая к нравоучениям и нотациям, с помощью простых, деревенских людей. Через улыбку мы становимся сильными учась защищать своих любимых, через улыбку учимся прощать самые болезненные предательства, через улыбку верить – любовь ждет каждого. Эта комедия воспитала наших родителей, нас самих, теперь она ждет наших детей… Сюжет известен всем, однако не все знают, что прекрасный поэт Лариса Рубальская вложила в уста наших любимых персонажей и поэтическую мелодию своих новых стихов. Не стоит раскрывать всех секретов, но песня, особая высшая ступень выражения чувств, вырывается у нас лишь в особенные моменты жизнь. Когда сил нет слово вымолвить, душа рождает музыку. Дорогие наши друзья, ждем вас на лирической музыкальной комедии В. Гуркина «Любовь и голуби»!

🗎 [от 3500₽] — «Коллекционер» в Театре МТЮЗ Спектакль поставлен по знаменитому роману выдающегося английского писателя Джона Фаулза «Коллекционер». Фредерик Клегг похищает девушку. Он запирает ее в подвале, словно накалывает на булавку бабочку для своей коллекции. Фредерик обращается с ней, как с редким и драгоценным экземпляром, не замечая, что убивает ее. «Я знаю — это стыдно, мне должно быть стыдно. Мне хотелось бежать вниз, отвезти ее назад в Лондон, как она просила. А потом уехать за границу. Но я представил ее лицо, волосы, ее огромные ясные глаза, и понял — не смогу ее отпустить. Никто не поймет, все подумают, я просто добиваюсь, чего все добиваются». «Коллекционер» — это исследование одного преступления. Преступления, замаскированного мертвой моралью, внешним соблюдением приличий, желанием блага и требованием любви. Этот спектакль о Любви как мере всех вещей, любви, которая делает человека человеком и без которой он лишь тупая и непредсказуемая сила. Удушающее и агрессивное ничто.

🗎 [от 12000₽] — Современная опера 2-х частях. Сочинение поэта Андрея Вознесенского и композитора Алексея Рыбникова. Рок-опера А.Рыбникова была написана на поэму А.Вознесенского «Авось» и в первый же день после премьеры стала легендой. «Юнона и Авось» – реальная, хоть и печальная, история любви русского путешественника, дипломата графа Николая Резанова и дочери испанского колониста, дочери губернатора Марии деля Конченчион де Аргуэльо. Огромная разница в возрасте, тысячи километров расстояния друг от друга не позволят влюбленным жить счастливо. Согласно историческим реалиям, в 1806 г. граф, продолжая путешествие по Америке, предпринял поездку с Аляски к берегам Калифорнии на кораблях «Юнона» и «Авось». Любовь графа и молодой испанки была прервана срочным отъездом Резанова на родину. Несколько лет ожидая разрешения на брак с католичкой, граф умер под Красноярском, так и не добившись его. А Кончита прождала его 35 лет, после чего удалилась в монастырь. Купить билеты на культовую рок-оперу «Юнона и Авось» в Ленкоме Марка Захарова можно на Ticketland.

🗎 [от 1400₽] — Обратная сторона медали — значит, тайна. То, что скрыто от глаз. Даниэль и Изабель прилагают немалые усилия для того, чтобы создать внешний вид «идеальной пары». Однако, их взаимоотношения зашли в тупик, а жизни идут параллельно: у него — своя, у неё — своя. Вполне возможно, впрочем, что они всё ещё любят друг друга. Не даром говорят, что семейная жизнь — это работа. Старинный друг семьи Патрик поступил иначе: понимая, что любовь закончилась, оставил жену и начал новые отношения с юной (чересчур юной, по мнению Изабель) Эммой. В спектакле зрители услышат не только остроумные диалоги персонажей, но и их мысли. Которые, конечно же, полностью противоречат словам. Казалось бы, «Обратная сторона медали» — лёгкая французская комедия от автора сценария к оскароносному фильму «Отец» с Энтони Хопкинсом. Но всё отнюдь не так просто.

🗎 [от 800₽] — Без антракта Без Леопольда Антоновича Сулержицкого не было бы системы Станиславского. Не было бы Театра Вахтангова, да и самого Евгения Вахтангова, гениального и дерзкого режиссёра. Основанный на документах и письмах спектакль возвращает внимание к личности Леопольда Сулержицкого и обращается к началу великой истории. «Ушёл наш учитель», — писал Вахтангов своим ученикам в 1916 году. Своим Учителем его называли многие вахтанговцы и мхатовцы. В общении с Леопольдом Сулержицким нуждались Лев Толстой, Антон Чехов, Максим Горький.