🗎 [от 900₽] — Эжен Скриб и Малый театр рассказывают нам увлекательную историю о том, как в ХVI веке французская принцесса Маргарита, умная и очаровательная, освободила из испанского плена своего брата-короля. Все герои этой блестящей комедии влюблены, и у каждого есть своя тайна…

🗎 [от 4900₽] — Спектакль создан по подлинному сюжету пьесы Карло Гольдони «Трактирщица». Комедия «Трактирщица» — это история красавицы Мирандолины и ее поклонников. Молодая девушка управляет гостиницей. Постояльцев привлекают ее красота и игривость. Но Мирандолина недоступна. Перед ней хвалятся знатным именем, богатством, но Мирандолина не спешит давать кому-то предпочтение. Она затягивает всех в собственную игру и заставляет подчиняться своим правилам. В ролях: Мирандолина – Ярослава Славская/Кристина Игнатова Кавалер – Станислав Рогачёв Граф – Константин Ужва/Игорь Мещерин/Игорь Емелин Маркиз – Андрей Щипанов /Владимир Яровой/Максим Волков Фабрицио – Константин Удалов/Антон Клопов/Николай Лакеев Режиссёр: Александр Бармак

🗎 [от 1500₽] — Сделайте предзаказ на еду и напитки забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке В основу спектакля легло бессмертное произведение советского классика Бориса Васильева, рассказывающее о высоком подвиге нашего народа в годы Великой Отечественной войны. В современных реалиях это произведение воспринимается особенно остро: не только как часть великой истории нашей страны, но и как нечто неотвратимое, вошедшее в нашу жизнь и нарушившее ее привычное течение. Женские образы спектакля обнажают всю жестокость войны, ее страшную сущность. Судьба каждого из героев спектакля — это «маленькая нить, которая является частью огромной пряжи всего человечества». Война беспощадно и безвозвратно рвет эти нити, стирая с лица земли целые поколения. «А зори здесь тихие…» — это спектакль-баллада, где кошмарный сон перетекает в не менее жестокую реальность, а в светлые воспоминания о девичьем прошлом врывается военная действительность. На сцене — человеческие чувства, невостребованная любовь, ускользающая красота… И бесконечная вера в свою страну, в ее Величие, в ее Победу.

🗎 [от 1000₽] — Сцены из деревенской жизни в 2-х действиях Спустя сорок лет после выхода фильма «Дядя Ваня» с Иннокентием Смоктуновским в главной роли Андрей Кончаловский снова вернулся к Чехову, чтобы переосмыслить тему поиска человеком себя, своего места в жизни и счастья. Поклонникам поэтично-меланхоличного фильма стоит учесть тот факт, что новая трактовка пьесы с кинолентой ничего общего не имеет. Режиссер как бы вступает в полемику с самим собой, предпочитая в нынешнее время трактовать судьбу отечественной интеллигенции в «Дяде Ване» не как трагедию, а как фарс. По замыслу режиссера, спектакль «Дядя Ваня» выдержан в классической эстетике, но его интерпретация отнюдь не классическая. В постановке главное действующее лицо не скука, как бывает во многих инсценировках Чехова: Кончаловского больше волнуют чувства и судьбы, рассказанные без пафоса. Наверное, поэтому многие критики сошлись во мнении, что хотя спектакль и не открытие, но откровение. Четкая трактовка пьесы режиссером, сильный актерский ансамбль, оформление спектакля художником Рустамом Хамдамовым — все это выделяет постановку на московской сцене. Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Источник: mossoveta.ru

🗎 [от 1200₽] — «Как пришить старушку» — веселая, добрая и немного грустная история о том, как троица мошенников, спасаясь от преследования полиции, попадает в дом к одинокой старушке, совсем не подозревая, что эта встреча так сильно изменит их жизни. Поначалу им в голову приходит «блестящая» мысль — застраховать Памелу, устроить несчастный случай и получить деньги, но реализовать до конца свой циничный план им не удаётся, а вместо этого в их сердцах просыпаются светлые и добрые чувства. Билеты можно купить без паспорта! В спектакле заняты: Эра Зиганшина / Ольга Науменко Ксения Гизбрехт / Мария Берсенева Александр Бобров / Дмитрий Белоцерковский / Владимир Курцеба / Влад Канопка Сергей Стёпин / Олег Акулич / Максим Коновалов Игорь Письменный / Олег Акулич / Виктор Остроухов Валентина Коркина / Ольга Волкова

🗎 [от 600₽] — Закажите еду и напитки заранее, чтобы не стоять в очереди в буфет по ссылке Комедия по пьесе Рэя Куни Постановочная труппа: Постановка — народный артист России Александр Ширвиндт Режиссер — народный артист России Юрий Васильев Художник — заслуженный деятель искусств России Георгий Юнгвальд-Хилькевич Композитор — Андрей Рубцов Режиссер по пластике — заслуженный артист России Леонид Тимцуник Художник по свету — Александр Кельганов Помощники режиссера — Наталья Александрова, Вера Лёвшина, Наталья Корнева Действующие лица и исполнители: Джон Смит — Максим Демченко / Максим Финогенов Мэри Смит — Мария Козакова / Карина Муса Барбара Смит — Вероника Агапова / Светлана Малюкова Стэнли Поуни — Константин Карасик / Сергей Колповский Инспектор Траутон — Александр Чернявский / Валерий Гурьев Инспектор Портерхаус — Александр Багрянцев Инспектор Бакстер — Юрий Воробьёв / Никита Манилов / Иван Михайловский Бобби Франклин — Михаил Владимиров / Алексей Лапшин Репортер — Артём Минин / Никита Манилов / Иван Федотов Головокружительная комедия положений. Случайная авария выбивает Джона Смита из графика его жизни и запускает череду нелепых ситуаций, которые к финалу перерастают в один большой абсурд. Заурядный таксист на деле оказывается не таким уж и простым. У него два дома и две жены, которые даже не догадываются о существовании друг друга. На боевой Мэри герой женился в мэрии, с инфантильной Барбарой венчался в церкви. К одной приезжает после дневной смены, к другой — после ночной. Живет по четкому закодированному плану, который до этого момента никогда не нарушал. После аварии он по ошибке дает два разных домашних адреса, а в это же время две женщины заявляют в полицию о пропаже своих супругов, оба таксисты с распространенным именем Джон Смит. Балансируя между следователями, журналистами и женами, герой пытается выкрутиться из сложившейся ситуации. Но чем больше он врет, тем больше обстановка накаляется. Купить билеты на спектакль «Слишком женатый таксист» в Театре сатиры можно на Ticketland. Спектакль проходит без антракта.

🗎 [от 1000₽] — Эбба Витт-Браттстрём. Перевод Наталии Пресс и Полины Лисовской. В основе спектакля пуантилистский роман в стихах известной шведской писательницы-феминистки о расставании супружеской пары и о том, как под натиском социума и цивилизации разрушается семья. «Пуантилистский роман», «стихи в прозе» — вот лишь некоторые черты произведения, созданного известной шведской писательницей-феминисткой Эббой Витт-Браттстрем. Авангардный по форме и провокационный по содержанию текст о конфликте мужского и женского видений мира: сопротивление женщин грубой патриархальной системе координат и упрямое нежелание мужчин ничего в ней менять, подчиняться новым веяниям и вызовам времени — работа над этим непростым материалом была начата Игорем Яцко и Марией Зайковой еще во время карантина. Мы не раскроем здесь большой тайны — Игорь и Мария в жизни супруги с большим стажем. И вот в Тау-Зале, спустя год, их совместные творческие поиски вылились в этот откровенный разговор Pro et Contra: кто же виноват, что любовь оборачивается войной. Беспощадный, как битва, в которой никогда не бывает победителей, спор, свидетелями, которого становятся зрители и женский «хор феминисток». Когда в 2016 году роман «Сага века: битва за любовь» вышел в свет, он вызвал шквал критики и стал предметом бурного обсуждения. Пожалуй, в 2021 году эта тематика и откровенные диалоги не произвели бы такого шока — с тех пор тема феминизма совершила уже несколько новых витков и давно перестала быть вопросом, интересующим узкий круг «интеллектуалов». Тем не менее, и сейчас есть пропасти, в которые страшно и опасно заглядывать; смена ценностей в обществе влияет не только на офисную этику, но, прежде всего, на семью, где по-прежнему двое предоставлены самим себе за закрытыми дверьми. В этом смысле, Игорь Яцко и Мария Зайкова, как режиссеры и актеры, с полным бесстрашием взялись за опасную тему, опираясь на традиции Бергмана и шведской драматургии в их скрупулёзном исследовании супружеских отношений. В восхитительном актерском дуэте «наедине со всеми» комическое и трагическое волной захлестывало зрителей. Талант и обаяние артистов, играющих на стороне своих персонажей, делают неочевидным выбор того, на чью же сторону должен встать независимый судья. Особого внимания заслуживает «Хор феминисток» под управлением Светланы Анистратовой, который подобно хору в античной трагедии, находясь все время на сцене, рядом с героями, своими мастерскими вокализами на мотивы известных мелодий услаждает слух зрителей, сгущая смысл и атмосферу на каждом этапе семейных баталий.

🗎 [от 1500₽] — Несмотря на ощутимую турбулентность, команда «Театра МОСТ» садится на воздушный борт, берёт курс на 60-тые, взмывает ввысь и идёт на покорение вершины советской психологической драматургии — пьесы «104 страницы про любовь» Эдварда Радзинского! У штурвала — опытный мастер — Георгий Долмазян! Режиссёр-постановщик признаётся, что в инсценировку о любви стюардессы Наташи и сотрудника НИИ с именем Электрон он добавил и физики, и лирики, и атмосферной аутентичной музыки шестидесятых, и современной динамики. Благодаря нерву, буквально прошивающему исполнителей главных ролей, возникнет мощная химия, которая заставит каждого зрителя испытать сильные эмоции, и окунуться в те мгновения своей собственной жизни, которые притаились в самых потаённых уголках сердца. Постановка «104 страницы про любовь», полная энергии молодости, нежной романтики и доброй иронии, представлена как «музыкальная мелодрама». За лёгкостью жанра скрывается философский подтекст: «Это — спектакль об отчаянной попытке ухватиться за молодость через поиск настоящей большой любви». © Георгий Долмазян Открытые, честные и красивые герои 60-тых вернутся — закружат, зазвучат, запоют! Время не пойдёт, а побежит против часовой стрелки! И всем окончательно станет понятно: тема любви — вне времени, она вечна, как мир.

🗎 [от 3000₽] — Мастер тончайшей психологической интриги Эрик Эммануил Шмитт — один из самых востребованных современных драматургов. Его сюжеты очень просты, но в каждом из них скрыта тайна. Такая тайна есть и в «Маленьких супружеских преступлениях». Известный автор детективных романов теряет память. Женщина, которая называет его своим мужем, везет его в дом, где, по ее утверждению, они счастливо жили до несчастного случая. Жиль, как зовут писателя, начинает собственное расследование, чтобы понять — что с ним случилось и кто эта женщина. Постановочная группа Переводчик — Ирина Прохорова Режиссёр-постановщик — Владимир Герасимов Сценография и костюмы — Ирина Сид Художник по свету — Евгений Лисицын Хореограф — Виктория Гончарова Помощник режиссёра — Наталья Александрова Действующие лица и исполнители Жиль — Андрей Барило / Сергей Шнырёв Лиза — Юлия Пивень / Светлана Малюкова Оркестр Нестеренко Анастасия — скрипка Скипин Алексей — аккордеон

🗎 [от 600₽] — Русская глубинка, шестидесятые годы прошлого столетия. В одной отдельно взятой семье разгораются нешуточные страсти, которые в итоге перерастают в открытий конфликт. Распутать этот глубок сложных человеческих взаимоотношений пытаются с помощью общественности, но и этот шаг не гарантирует стопроцентного результата. Очень уж непредсказуем это русский национальный характер, способный порой на безумные и безоглядные поступки. Эта театральная постановка по рассказам В.М.Шукшина — своеобразное путешествие в сравнительно недавнее советское прошлое, которое возвращает нас в эпоху совхозов, дефицита, тяжёлого труда и больших надежд на светлое будущее. Но самое главное — это времена искренних, настоящих, чистых человеческих взаимоотношений.

🗎 [от 3500₽] — ...или чёрт знает что такое Без антракта Н.В. Гоголь Олег Долин, режиссёр: « Ночь перед Рождеством» – прекрасная повесть. В её восприятии много стереотипов, поэтому хочется добиться нового звучания. Вместе с артистами мы искали, как сегодня эта история должна выглядеть и звучать, каков способ существования на сцене исполнителей в этом материале. Зритель, который придёт на наш спектакль, не забудет о вахтанговских традициях, о том, что он в театре актёрского отстранения, поэтому хочется проникнуть в глубину этой истории, в суть этих удивительных персонажей. Мы ставим спектакль в зале «Амфитеатр» Симоновской сцены. Само пространство интересно и аскетично, у нас будет и видео составляющая. Мы работаем этюдным методом, ведь это не драматургия, а проза, сцены не идут одна за другой, а создаётся композиция по тексту. Я впервые ставлю спектакль в Театре Вахтангова, но я – выпускник Щукинского института, в театре работают мои педагоги, безмерно уважаемые и почитаемые мною. Я чувствую, что мы «одной крови» с актёрами и работниками цехов. Мне здесь очень комфортно работать – давно такого не было. »