🗎 [от 1500₽] — МУЗЫКАЛЬНЫЙ ПРОЕКТ «ИМЕНА НА ВСЕ ВРЕМЕНА» ПРЕДСТАВЛЯЕТ: ЗАЛ ЦЕРКОВНЫХ СОБОРОВ (Храм Христа Спасителя) 23 октября 2025 года 19-00 БАЛЕТ ИГОРЯ МОИСЕЕВА По числу гастролей Балет Игоря Моисеева занесен в российскую книгу рекордов Гиннеса как ансамбль, побывавший в более чем 60 странах. В репертуаре ансамбля около 300 хореографических произведений, созданных Игорем Моисеевым, начиная с 1937 года. Каждый концерт – неповторим, не похож на предыдущий. Незабываемый вечер дарит москвичам и гостям столицы музыкальный проект «Имена на все времена» - приглашая в один из самых красивых и необыкновенных залов Москвы – в Зале Церковных Соборов на концерты легендарного коллектива - Государственного Академического Ансамбля народного танца имени Игоря Моисеева с программой из цикла «Танцы народов мира». Как признаются зрители, на каждом концерте ощущается непередаваемая словами магия искусства. В концертах Ансамбля зрители могут наслаждаться виртуозным исполнением танцев из цикла «Танцы народов мира». Это такие номера, как: русский танец «Лето», Памирский танец, танец «Калмыки», «Городская кадриль», белорусский танец «Бульба», сюита молдавских танцев «Хора», «Чиокырлия», «Жок», венесуэльский танец «Хоропо», танец аргентинских пастухов «Гаучо», «Монгольская статуэтка», узбекский танец с блюдом, венгерский танец «Понтозоо», греческий танец «Сиртаки», «Болгарский танец», сюита мексиканских танцев «Сапатео»/«Авалюлько», аргентинский танец «Маламбо», «Танец казацких татар», молдавская сюита «Хитрый Мокану», адыгский танец «Тляпатет», «Китайский танец с лентами», «Флотская сюита «День на корабле» и мн.др. Зрители увидят лучшие номера Балета Игоря Моисеева, а также редко исполняемые танцы. Апогеем концертов станет, безусловно, исполнение самого любимого зрителями танца – легендарного Моисеевского «Яблочка». Попасть на концерт ансамбля имени И. Моисеева – грандиозное событие для зрителя. На концерты этого ансамбля всегда очень трудно найти билеты. Художественный руководитель ансамбля – народная артистка России, лауреат премии Правительства РФ Елена Щербакова. 6+

🗎 [от 800₽] — 24 сентября приглашаем вас в роскошный зал Соборной палаты, чтобы насладиться золотой осенью под великолепные звуки музыкальных жемчужин барокко. Выдающийся шедевр Антонио Вивальди — Цикл концертов «Времена года» заворожит своей красотой и поразит новаторством великого композитора в области барочного концерта. Дополнят изысканный музыкальный вечер яркие и драматичные произведения Генри Пёрселла, Жана-Филиппа Рамо, Иоганна Пахельбеля и Иоганна Себастьяна Баха. На сцену поднимутся виртуозные музыканты московского камерного оркестра Tchaikovsky Orchestra под руководством дирижёра Сергея Лурана и подарят вам незабываемые эмоции! Первое отделение концерта откроет Чакона соль минор Генри Пёрселла, которую английский композитор написал в возрасте двадцати лет. Элегантная красота этой музыки окутает светлой минорной меланхолией и очарует богатством голосоведения, которое так свойственно автору. Умело играя с ведущими музыкальными стилями эпохи барокко, Пёрселл однако, оставляет и характерное английское звучание, уделяя самобытности особое место. Следом прозвучит пьеса французского композитора Жана-Филиппа Рамо «Египтянка», вошедшая в сборник «Новая сюита для клавесина». Словно маленькая красочная поэма, это произведение изящно рисует яркую картинку, преисполненную экспрессивной театральности. Одно из самых известных произведений немецкого композитора и органиста Иоганна Кристофа Пахельбеля — Чакона фа минор — было написано в поздний период творчества и по праву занимает чуть ли ни главенствующее место среди всех других его творений. Произведение состоит из вариаций, в которых автор будто исследует гармонии вместо того, чтобы видоизменять главную тему, что, безусловно, отражает почерк Пахельбеля. В заключение первого отделения прозвучит увертюра из Оркестровой сюиты № 5 соль минор Иоганна Себастьяна Баха. Создание этой сюиты частно приписывают одному из сыновей Иоганна Себастьяна — Вильгельму Фридеману Баху из-за тяготения стиля к более позднему музыкальному периоду. Но, несмотря на это, в сюите слышны авторские черты её создателя: контрастное сочетание изысканности и драматичности, глубины и лёгкости, свойственных Иоганну Себастьяну. Во втором отделении прозвучит музыкальная жемчужина эпохи барокко — Цикл концертов «Времена года» Антонио Лучио Вивальди. Великий классик мастерски отобразил в своём творении разнообразные состояния природы. Идея написания этого цикла пришла к композитору во время его первого путешествия по Италии. Тогда виртуозный музыкант странствовал в почтовых дилижансах, жадно всматриваясь в оконца и вслушиваясь в топот копыт тянувших кареты лошадей. Именно те впечатления от сменяющихся пейзажей стали не только вдохновением, давшим опору для всего последующего творчества Вивальди, но и отправной точкой для создания 12 величайших скрипичных концертов, вошедших в сборник «Опыт гармонии и изобретения». Первые 4 из них получили название «Весна», «Лето», «Осень» и «Зима». Программа I отделение Г. Пёрселл Чакона g moll Ж.Ф. Рамо Египтянка И. Пахельбель Чакона f moll И. С. Бах Увертюра g moll BWV 1070 II отделение А. Вивальди Цикл концертов «Времена года»: Весна. 1. Пришла весна 2. Спящий пастух 3. Деревенский танец Лето. 1. Жара. Кукушка. Горлинка. Зефир. Борей. Жалоба крестьянина 2. Летняя страда 3. Летняя гроза. Осень. 1. Танец и песня крестьянских парней 2. Спящие пьяницы 3. Охота. Зима. 1. Сильный ветер 2. У камина 3. Прогулка по льду *в программе возможны изменения Исполнители Московский камерный оркестр — Tchaikovsky orchestra Художественный руководитель и дирижёр — Сергей Луран Солистка — Ирина Писарева (скрипка) Камерный оркестр Tchaikovsky orchestra. Cозданный дирижером, композитором и продюсером Сергеем Лураном. В состав оркестра вошли яркие молодые музыканты, выпускники Московской консерватории и Академии музыки им. Гнесиных. «На каждом концерте мы стремимся создать определенную атмосферу, выстроить связь со зрителем, погрузить его в свою вселенную. Наша задача не просто озвучивание нотного текста, мы рассказываем историю» Сергей Луран. Продолжительность: 2 отделения по 40 минут

🗎 [3500 ₽] — Александр Вертинский — бродяга и артист, литератор, танцор танго, звезда, друг звезд, влюбленный и разочарованный, одинокий и окруженный поклонниками — в моноспектакле «Вертинский. Возвращение». Режиссера спектакля, народного артиста России Олега Погудина, с Вертинским связывает 35 лет творческой жизни. Для исполнителя роли «Пьеро всея Руси» Данила Можаева это тоже не первое обращение к творчеству Вертинского. Он уже соприкасался с ним в спектаклях «Серебряный век» и «Ар-деко», заслужив овации публики и теплые отзывы критики. Такого Вертинского публика еще не видела. Такого Вертинского увидеть необходимо.

🗎 [1190 ₽] — Приглашаем Вас посетить концерт, ставший уже легендарным среди москвичей и жителей других городов России! Только представьте себе: чудесная музыка Людовико Эйнауди и Ханса Циммера, звучащая в волшебном мерцании сотен свечей в исполнении известного пианиста-виртуоза Сергея Арцибашева, одного из самых талантливых российских музыкантов, представителя замечательной российской творческой династии, победителя престижных международных конкурсов, лауреата премии, участника телевизионных проектов, радио и телепередач... Трудно описать восхищение, с которым миллионы слушателей во всем мире относятся к Людовико Эйнауди, автору красивейших мечтательных мелодий, словно парящих в космосе и избавляющих Вашу душу от тревоги, суеты и повседневности... И столь же трудно передать то бодрящее, захватывающее чувство, которое вызывают у слушателей композиции Ханса Циммера, одного из величайших авторов, писавших музыку для кино: его яркие, масштабные и словно окрыляющие нас саундтреки к фантастическим фильмам «Интерстеллар», «Человек из стали», «Пираты Карибского моря», «Тёмный рыцарь» знают и любят зрители всех возрастов, и это неудивительно: ведь эта музыка помогает нам пробудить в себе наши скрытые возможности, увидеть в самих себе героев, способных на большие свершения! Сергей Арцибашев, музыкант редкого дарования и артистизма, соединил в одну творческую концепцию изысканные и виртуозные аранжировки сочинений столь разных по духу композиторов, и в результате получился на редкость захватывающий, вдохновляющий, эмоциональный и трогательный концерт, который с большим успехом исполняется в России и за рубежом. Слушатели и музыкальные эксперты с восторгом отмечают удивительную способность пианиста полностью отдаваться музыке на каждом концерте, делясь с публикой частью своей души, а также его редкое умение создавать интересные, завораживающие звуковые образы. Благодаря его владению всеми красочными возможностями инструмента рояль превращается в настоящий оркестр, а на бис исполнитель подарит Вам незабываемые музыкальные сюрпризы! Концерт пройдёт в уютном зале в чарующей атмосфере при свечах, и несомненно доставит радость слушателям всех возрастов! Программа концерта: Людовико Эйнауди: Nuvole Bianche (из фильма Астрал) Una mattina (из фильма 1+1) Due tramonti (из фильма Я всё ещё здесь) Experience (из фильма 1+1) Fly (из фильма 1+1) Le onde (из фильма Я всё ещё здесь) Giorni Dispari (из фильма Нечетные дни) I Giorni (из фильма Неприкасаемые) Ханс Циммер: Музыка из кинофильмов: Король Лев (1994) Пираты Карибского моря (2017, Ханс Циммер, Клаус Бадельт, Джеф Дзанелли) Интерстеллар (2014) Человек из стали (2013) Начало (2010) Тёмный рыцарь (2008, Ханс Циммер, Джеймс Ньютон Ховард) Гладиатор (2000, Ханс Циммер, Лиза Джеррард) Аранжировки: Katherine Cordova, Patrik Pietschmann, Oscar Roman, Сергей Арцибашев Сергей Арцибашев — известный российский пианист-виртуоз, выпускник Московской Консерватории, победитель многих международных конкурсов, участник телевизионных проектов, радио и телепередач В программе концерта возможны небольшие изменения.

🗎 [от 1000₽] — Джаз мануш — удивительное направление в джазе, зародился в 30-е годы во Франции благодаря гению великого гитариста Джанго Рейнхардта. Джаз без труб и барабанов, изложение джазовых тем на струнных инструментах с масштабом большого оркестра на выступлениях квинтета. В настоящее время эта музыка вновь покорила Европу, этот стиль живет, развивается и видоизменяется. Основа — свинговый ритм в сочетании с цыганскими страстями, основатель стиля, как и его именитые последователи в большинстве своем принадлежат к цыганской народности мануш. Джаз без излишней деликатности, страстный и открытый, диалоги между солистами, веселье и танцы, которые в следующую минуту переходят в грустный рассказ кочевого народа. Казалось бы это не совместимо, но этот стиль есть и им просто «заболеваешь» один раз услышав. Георгий Яшагашвили «болеет» этой музыкой уже более 20 лет. Опыт выступления на многочисленных фестивалях в России и Европе, гастрольные туры, совместная игра с мировыми звездами джаз-мануш Бирели Лагреном, Стохело Розенбергом, Морено Винтерштайном, Ивом Тешером и другими. Первый состав Алексея Бадьянова «Groove Paty» еще в далеком 1998 году, группа Djangoband c 2008 п 2016 год, и, наконец, новый музыкальный проект, который выходит за рамки просто ансамбля — Django Friends. Суть проекта — это показать разнообразие джаз мануш, привлекая к сотрудничеству лучших исполнителей из других стилей и направлений в джазе.

🗎 [от 1750₽] — Галерея Нико закрывает сезон 25/26 авторским концертом Владимира Мартынова.. Центральное произведение вечера называется In nomine («Во имя»). Вот, что об этом пишет сам композитор: «Герой романа Набокова «Лолита» Гумберт Гумберт, вдруг осознав, что никакие — даже самые скрупулёзные описания его любовных терзаний не могут соперничать с тупо и бесконечно повторяемым именем его несовершеннолетней возлюбленной, просит предполагаемого издателя еще не вышедшей книги заполнить целую печатную страницу повторением только одного имени: «Лолита, Лолита, Лолита...» Более изысканно поступает гениальный композитор Адриан Леверкюн — герой романа Томаса Манна «Доктор Фаустус», который зашифровывает предполагаемое имя соблазнившей его и заразившей его сифилисом блудницы в нотную последовательность, незаметно для слушателей используемую им в его сочинениях. Но, наверное, в этом нет равных фламандским композиторам XV-XVI веков, таким как Окегем, Обрехт или Пьер де ля Рю, которым удавалось зашифровать целые понятия или описания сакральных ситуаций не только при помощи последовательности нот, но и при помощи чередования нот и пауз. Их мессы и мотеты представляют собой порой музыкальные ребусы, разгадать которые могут лишь избранные посвященные, и смысл которых остается тайной за семью печатями для обычных слушателей. Это, скорее всего, даже не ребусы, а коаны, осмысление невозможности разгадать которые приводит к просветлению. В моем IN NOMINE я захотел пойти дальше фламандцев и превратить в ребус или коан само намерение композитора воплотить в идею ребуса или коана в музыкальную структуру. Мое сокровенное композиторское намерение , вдруг превратившееся для меня самого в неразгадываемый ребус или коан, и есть та самая тайна, что скрывается от посторонних ушей за кажущейся красотой фортепианных аккордов. Прикосновение к этой тайне было бы абсолютно невозможно, если бы на помощь не пришло простодушие Гумберта Гумберта, в чьем имени кроется секрет репетитивной техники минимализма». Владимир Мартынов. Владимир Мартынов — композитор, пианист, мыслитель и писатель. Один из самых обсуждаемых людей в современной композиторской среде России. Автор музыки ко многим кинофильмам среди которых «Холодное лето 53-го» Александра Прошкина, «Остров» Павла Лунгина, «Лоро» и «Великая красота» Паоло Соррентино. Музыку Мартынова исполняли Г. Кремер, А. Любимов, Т. Гринденко, С. Савенко, М. Пекарский, А. Батагов, Ансамбль Дмитрия Покровского, Kronos Quartet, Роман Мирошниченко и многие другие известные музыканты.

🗎 [от 2500₽] — 3 июня в 20:30 в Зеленом театре ВДНХ под открытым небом состоится благотворительный вечер шоу Lumisfera в пользу Фонда Хабенского. Вся прибыль от продажи билетов будет направлена на помощь детям и молодым взрослым с опухолями мозга — подопечным Фонда. На сцене выступит народный артист России и основатель благотворительного фонда Константин Хабенский, который не только порадует зрителей своим талантом, но и станет символом доброты и человечности. Это спектакль, который развернется вокруг зрителей симфонией звуков, света и атмосферы, и проникнет глубоко в душу ощущением уникального момента, который станет самым ярким воспоминанием лета и важным событием для каждого. «Много лет дружба нашего Фонда с ВДНХ ограничивалась зимними мероприятиями на катке. Но в этом году мы решили выйти за рамки привычного и организовать кое-что совершенно новое — летнее событие! И в этом нам помогли талантливые ребята из Lumisfera, чьи концерты при свечах покорили сердца слушателей по всей стране. Приглашаем вас разделить с нами этот особенный вечер! Вас ждет не только эстетическое наслаждение от прекрасной музыки в волшебной атмосфере, но и возможность внести свой вклад в доброе дело. Ведь каждый, кто придет на концерт, поможет нашим подопечным ребятам стать на шаг ближе к выздоровлению. Присоединяйтесь!», — отметил Константин Хабенский. В программе — произведения классической и популярной музыки от Вольфганга Амадея Моцарта до Ханса Циммера в исполнении оркестра Lumisfera, которые создадут незабываемую атмосферу под звездным небом в окружении тысяч свечей. Зеленый театр ВДНХ — легендарная площадка, которая была и остается местом притяжения меломанов и театралов. Сегодня Зеленый театр ВДНХ — современный концертный зал на 3000 мест. Здесь можно послушать симфоническую музыку или популярные группы, посмотреть театральные постановки и лучшие комедийные шоу.