🗎 [от 10000₽] — Премьера! «Призраки Венеции» — спектакль-загадка, который заставит вас сомневаться в реальности. Добро пожаловать в мир, где каждая тень хранит тайну, а за маской Хеллоуина скрывается нечто куда страшнее вымысла. Они собрались рассказать страшные истории… но одна из них оказалась правдой. Дверь в иной мир уже приоткрылась — и вы ощутите её холодное дыхание. Готовы стать частью расследования? Вас ждёт путешествие по трём реальностям, каждая из которых ведёт всё дальше в темноту: Загадочное убийство на хеллоуинской вечеринке. Тайна старинного завещания, укрывающего смертельный обман. Призраки прошлого, требующие ответа и справедливости. Когда логика встречает мистику В центре интриги — Эркюль Пуаро, легендарный сыщик, впервые сталкивающийся с тьмой, неподвластной рассудку. Его союзница — писательница Ариадна Оливер, чьё воображение становится оружием против невидимого врага. А их противник — не человек. Это «Венецианский сад», живое пространство, хранящее древнее зло. Почему вам нужно увидеть этот спектакль Интеллектуальная детективная головоломка в духе Агаты Кристи. Атмосфера готической мистики, напоминающая лучшие истории Эдгара По. Поединок разума и иррационального ужаса. Развязка, переворачивающая представление о правде. Этот спектакль создан для тех, кто Любит умный, глубоко проработанный театр. Обожает разгадывать загадки вместе с героями. Ищет не просто шоу, а интеллектуальное приключение, где зритель — участник событий. «Призраки Венеции» — не спектакль. Это испытание. Игра, в которую вступает сам зритель. Готовы ли вы открыть дверь, которую нельзя закрыть? На протяжение спектакля работает бар и ресторан для гостей! ( В стоимость билета не входит!). Запуск гостей в 18:00. Начало спектакля в 19:00.

🗎 [от 1000₽] — Рок-опера Рок-опера «Преступление и наказание» никого не оставляет равнодушным, заставляя либо влюбиться до слез, либо яростно спорить о расхождениях с романом. Не стоит ожидать в сценической версии полного воплощения всех героев произведения. Спектакль отличается неповторимым авторским стилем и изобилует проникновенными художественными образами, усиливающими глубину его главной идеи. Действие органично перенесено в Петербург 90-х годов прошлого века. Это город, где за старыми стенами вот уже несколько столетий неизменно живут порок, обман, насилие, где по улицам все так же, как и всегда, ходят святые и грешники, убийцы и блудницы, пророки и лжецы, любящие и ненавидящие, алчущие и страждущие. В спектакле использованы самые современные театральные технологии. Декорации созданы по эскизам британского сценографа Мэтта Диили компанией, сотрудничающей с ведущими театрами Вест-Энда, и невероятно точно передают атмосферу Петербурга Достоевского. Спектакль стал лауреатом Российской Национальной театральной Премии «Золотая Маска» в номинациях: «Лучшая работа композитора в музыкальном театре» (Эдуард Артемьев), «Оперетта-мюзикл/Женская роль» (Мария Биорк, роль Сони). премьера состоялась 17 марта 2016 года

🗎 [от 800₽] — Молодежный театр-студия «Наше» А.Н. Островский «Женитьба Бальзаминова» Сюжет прост и наивен — недалекий и бедный Бальзаминов (Николай Пронин) ищет богатую невесту, чтобы красиво жить и не прилагать к этому усилий. Капитан Чебаков (Никита Лапиков) использует его для достижения своих целей — увезти из купеческой семьи, из-под опеки брата (Игоря Кузнецова) богатую невесту на выданье Анфису Пеженову (Дарья Козлова). Бальзаминов рассчитывает увезти ее сестру Раису (Инна Бондарчук), но та отказывает ему. История с женитьбой принимает финансово-положительный оборот, когда по договоренности с матерью (Алиса Пляшкевич) за дело берется сваха (Дарья Русинова) и находит подходящую невесту богачку Белотелову (Полина Кочнева). Спектакль «Женитьба Бальзаминова» в постановке режиссера Елены Дорониной от молодежного театра-студии «Наше» наполнен музыкой, танцами, весельем и юмором. Каждый персонаж ярок и незабываем. Спектакль придется по душе как детям, так и взрослым. Каждый сможет найти для себя что-то свое, ведь история брака по расчету актуальна и по сей день.

🗎 [от 2500₽] — Баграт Шинкуба «Последний из ушедших» Спектакль в одном действии «Последний из ушедших» — знаменитый роман классика абхазской литературы Баграта Шинкуба. Перед нами проходят страницы истории убыхов — народа, который издавна жил на побережье Западного Кавказа, по соседству с абхазами и адыгами. В 1864 году убыхи в результате Кавказской войны, погрузившись на турецкие корабли, покинули отчие края. Прошел всего один век, и народ с богатым и мужественным прошлым исчез с лица земли... Голод, болезни, насильственная ассимиляция сделали свое жестокое дело. Главный герой — Зауркан Золак — это последний из ушедших убыхов. Отличающийся редким здоровьем, физической силой и цепкой памятью, он помнил еще время переселения своего народа в Турцию. Его полный драматизма рассказ о народе, потерявшем родину, лег в основу спектакля. В роли Зауркана Золака — Осман Абухба. Автор инсценировки, режиссер-постановщик, композитор — з.а. Абхазии Джамбул Жордания

🗎 [от 1100₽] — В жизни каждого из нас, плывущего в стремительном потоке жизни, наступает необычный день, день, который возвышается над бурными водами забот и открывает новые двери. Но иногда, чтобы такой день настал, нужно чтобы в привычном течении жизни случился блэкаут. Максим и Екатерина Романовы — основатели творческого коллектива «РомановАрена», флагмана музыкально-цирковых постановок, представляют новое направление ExDivid («ЭксДивид») — мультижанровые шоу для взрослых. Театральный сезон коллектив откроет премьерой на сцене Московского Молодежного Центра «Планета КВН». С 4 октября по 6 декабря зрителей ждет что-то совершенно новое — аварийно-отключительный спектакль «Блэкаут». Сюжет спектакля режиссера Максима Романова захватит с первой минуты — заставит притормозить в этом нескончаемом потоке горящих дедлайнов и задуматься о действительно важных проблемах человека в бурлящем мегаполисе. Над столичным регионом неожиданно для всех, а главное, для метеорологов, разыгрался нешуточный ураган. Из-за перебоев в электроснабжении аэропорта, несколько пассажиров, летевшие в разные города, получают посадочные билеты, в которых указан выход номер 0 В поисках своего выхода на посадку, путешественники оказываются в отделе невостребованного багажа, где их и настигает полный блэкаут. По необъяснимым причинам, все двери оказываются заперты, и, что совсем удивительно, полностью пропала сотовая связь. Но когда развитие событий приобретает почти мистический оттенок, узники понимают, что рассчитывать придется только на себя. Одна из ключевых особенностей постановки — гармоничный синтез разных жанров искусства. Авторская музыка и стихи, яркий вокал от ведущих артистов московских мюзиклов и телепроектов, живые инструменты, грациозный балет, в сочетании с юмором, современными декорациями и видеопроекцией погрузят зрителей в атмосферу спектакля и сделают их участниками захватывающего сюжета. Удастся ли главным героям выбраться из отдела невостребованного багажа? Смогут ли они пересмотреть свои взгляды на жизнь и перезагрузиться? Не пропустите премьеру аварийно-отключительного спектакля «Блэкаут» с 4 октября по 6 декабря в Московском Молодежном Центре «Планета КВН». Продолжительность: 2 часа 15 минут с антрактом.

🗎 [от 4000₽] — Лекторий «Прямая речь» представляет серию авторских вечеров Эдварда Радзинского. Его выступления — уникальный шанс погрузиться в прошлое, чтобы прочувствовать его и через него понять настоящее. Конкретную тему вечера Эдвард Станиславович по традиции не объявляет до самого выхода на сцену. Но ни один его рассказ никогда не повторяется. Каждая встреча — авторская импровизация, где «историческая карта» соприкасается с реалиями сегодняшней жизни, а многие события начинают видеться по-новому.

🗎 [5000 ₽] — Барный спектакль-исповедь «К следующей зиме я повзрослею» — это не постановка в привычном смысле, а откровенный и трепетный разговор со зрителем на языке музыки, реальных историй и авторских коктейлей. Гости вечера становятся свидетелями и соучастниками честного разбора отношений: от нелепых знакомств и горьких расставаний до моментов внезапного прозрения, которые навсегда меняют наше восприятие прошлого. Сценарий, основанный на реальных историях, избегает однозначных оценок, предлагая каждому зрителю самостоятельно найти ответы на главные вопросы: что такое любовь, как память искажает реальность и делает ли правда нас счастливее? Проект объединил в одном пространстве виртуозную игру на фортепиано, пронзительные монологи и диалоги, рождающиеся в непосредственной близости от публики при участии звезд сериалов «Жизнь по вызову», «Хэпи Энд» и «Метод 3».

🗎 [от 1000₽] — Синти-опера по мотивам антиутопии Е. Замятина «Мы» Авторский проект московского хореографа Кати Горячевой, уже много лет работающей в театре Стаса Намина и осуществившей в нём несколько музыкально-пластических постановок. В новой постановке — по роману-антиутопии Евгения Замятина «Мы» — Катя, вслед за Георгием Гурджиевым с его сакральными танцами и Айседорой Дункан, желавшей взрастить «свободный дух в раскрепощённом теле», объединяет разум, чувства и движения тела для осмысления понятий свобода и несвобода, покорность и бунтарство, безликость и индивидуальность. «А почему у нас нет перьев, нет крыльев — одни только лопаточные кости — фундамент для крыльев? Да потому что крылья уже не нужны — есть аэро, крылья только мешали бы. Крылья — чтобы летать, а нам уже некуда: мы — прилетели, мы — нашли. Не так ли?..» В 2020 году замятинскому «Мы» исполнилось сто лет, но поднимаемые в нём вопросы не только не утратили своей актуальности в сегодняшнем обществе, но, напротив, стали ещё более острыми. Дорогие зрители! В световом оформлении спектакля «Мы» используется стробоскоп. Если вы реагируете на яркие вспышки света или замечали за собой светочувствительность, просим принять это к сведению и, возможно, воздержаться от посещения спектакля. Спасибо за понимание. Действующие лица и исполнители: Д-503 — Артемий Поляков I-330 — Ильина Шмакова О-90 — Олеся Левина S-4711 — Иван Фёдоров R-13 — Владимир Филиппов Благодетель — Ольга Терехун Х-037 — Наталья Дудорова К-15 — Константин Муранов U — Вера Зудина, Надежда Бодрова W-71 —Эмиль Киракосян Идея, постановка, режиссура, хореография: Катя Горячева Художник-постановщик: Александр Кривошапкин Музыка и автор либретто: Роман Шмаков Сведение и мастеринг: Евгений Печёнкин Музыкальный руководитель: Николай Новопашин Художник по свету: Александр Пейков

🗎 [от 1500₽] — Возможна ли национальная драматургия без традиционных костюмов и других этнографических элементов? Может ли текст звучать четко, ясно, цепко для внимания зрителя, если при этом актёр остаётся вне движения, в статике? И может ли бить в сердце содержание, сюжет, если происходящее на сцене не расцвечено постановочными эффектами? Российский режиссер Денис Хуснияров ставит рассказ абхазского писателя Джумы Ахуба о сухумском Обломове, диванном критике, изобилующий поначалу иронией и сарказмом, как современную экзистенциальную драму об утрате корней, о разрыве города и деревни, матери и сына, о том, как мужчина, который рождён действовать, превращается в инфантильного человека, которому даже за аджикой на рынок лень поехать, и о том, как неизбывны наши чувства вины и долга перед родителями, которым мы при их жизни не всегда даём почувствовать, как мы их любим. Исполнители ролей спектакля: Арзамет — Рубен Депелян Жена Арзамета — Мадлена Барциц Мать Арзамета — Наталия Папаскири Хафа, соседка матери Арзамета — Анна Гюрегян Продавщица обувного магазина — Ирина Делба Режиссер Денис Хуснияров Композитор Алексей Асеев Художник по свету Илларион Пасания