🗎 [от 1500₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Премьера!!! Добро пожаловать в мир загадок и интриг. Главная героиня, красивая и богатая женщина, оказывается втянутой в событие, когда случайное убийство ставит под вопрос всё её существование. В поисках ответов, она сталкивается с тайнами, подозрениями и неожиданными союзниками. Вопросы верности, предательства и любви становятся ключевыми элементами этого спектакля. Действие обещает держать вас в напряжении до последней минуты и оставить вас с вопросами о справедливости и морали.

🗎 [от 500₽] — Авторизованный перевод со словацкого Юрия Айхенвальда. Каждую пятницу старые друзья Франтишека Абеля, проживающие в доме престарелых, собираются у него в небольшой квартирке и предаются воспоминаниям о счастливом прошлом... Внук Абеля, Павел хочет жениться и, выселив деда в дом престарелых, отправиться в счастливое будущее. При всей трагикомичности пьесы Освальда Заградника ее притчевая суть погружает героев в некое безвременье, словно между прошлым и будущим. Наш спектакль о людях, выброшенных на обочину жизни. О стариках, которые так хотят быть молодыми. О беспощадной силе времени, которое невозможно остановить. О «теплоте», которой пытаются согреть друг друга немолодые люди. Блестящий актерский ансамбль создает особую атмосферу спектакля, выплетая тончайшее кружево взаимоотношений героев.

🗎 [6000 ₽] — Зеркало Карлоса Сантоса — это полуторачасовой иммерсивный спектакль от неоднократного номинанта премии «Золотая маска» Талгата Баталова. Это путешествие на пути к себе настоящему. Это 1000 квадратных метров в самом центре Москвы в двух шагах от Пушкинской площади. Каждый спектакль играется только для 12 зрителей, которых ожидает совместный ужин с вином в финале. Променад — в переводе с французского означает «прогулка». Жанр театра-променада, в котором зритель погружается в зрелище, развивается уже более 50 лет и стал востребованным в России в последние годы. Люди могут неформально одеваться, свободно перемещаться, общаться и делиться впечатлениями от увиденного и услышанного. Ваш ориентир для прохода на спектакли «Зеркало Карлоса Сантоса», «Неодновременность», «Загадочное Исчезновение К.» : Через арку во внутренний дворик, поверните направо в сторону углового подъезда, на козырьке которого, большой красный шар, пройдя между барами заходите в проём и дойдите до лифта. Дождитесь его и поднимитесь на 3 этаж. Вы на месте.

🗎 [4700 ₽] — Спектакль создан по оригинальному тексту Михаила Юрьевича Лермонтова «Герой нашего времени». Как его оценили зрители — Вы можете прочитать в отзывах. В ролях: Печорин – Константин Пояркин/Георгий Сагиашвилли Грушницкий – Глеб Рудик/Анатолий Абраменко/Евгений Кануников Княжна Мэри – Виктория Панфилова/Анисимова Светлана Вера – Дарья Супик/Анисимова Светлана

🗎 [от 1200₽] — В день 80-летия освобождения Ленинграда от фашистской блокады, 27 января 2024 года на Экспериментальной сцене Театра Российской Армии состоится премьера спектакля «Не бойся быть счастливым» в постановке режиссера Ивана Судакова, художник-постановщик — Анна Бовина. В основе спектакля — эскиз, признанный одним из лучших в рамках режиссерской лаборатории «Век Астафьева». Это диалоги в 3-х частях, в исполнении 3-х молодых артистов Театра Армии — Дмитрия Оболонкова, Карины Балашовой и Александра Рожковского. Действие начинается в марте 1942 года, в блокадном Ленинграде, «в одной из немногих уцелевших квартир в полуразрушенном доме на Фонтанке». Любовь, возникшая во время войны, в страшное и холодное время, возможно, и помогает героям выжить. «Взялся за этот текст, потому что пьесы Арбузова и «шестидесятников» написаны живыми словами, не выдуманы — для меня в любом тексте это очень важно. В пьесе «Мой бедный Марат» историческая память становится живым, осязаемым сюжетом. Это, в первую очередь, о людях на фоне исторических событий, в предлагаемых обстоятельствах. То, как люди живут, общаются, те неудобные, некрасивые, но нежные и детские ситуации, в которых не хотел и одновременно хотел бы оказаться каждый человек, здесь все настолько понятное, живое, юношеское и светлое. Это и есть в моем понимании та драматургия и тот театр, которые необходимы нам сейчас», — говорит режиссер Иван Судаков. У пьесы Алексея Арбузова, написанной в 1964 году, успешная сценическая жизнь – она была поставлена десятки раз в России и за рубежом. Театр Армии обратился к ней одним из первых в 1965 году, постановка Леонида Хейфеца считается одной из «канонических». Алексей Арбузов Диалоги в 3-х частях Режиссёр-постановщик — Иван Судаков Художник-постановщик — Анна Бовина Хореограф — Ольга Якименко Источник: teatrarmii.ru

🗎 [от 1500₽] — В силу истории, созданной на реальных событиях, произошедших в российской глубинке, в спектакле используется нецензурная речь, употребление алкоголя и табака. Спектакль «Папа» создан по мотивам пьесы Татьяны Загдай «Человек в закрытой комнате». Сюжет разворачивается вокруг смерти отца главной героини Жанны. Молодая девушка приехала на похороны из Москвы на малую родину. В самом начале действия Жанна не выглядит печальной. Они не виделись пятнадцать лет. У Жанны давно другая жизнь, а родной городок будто застыл в прошлом, в ее отрочестве. Пространства и предметы, люди — все теперь для Жанны будто из какого-то другого мира, когда-то знакомого, а теперь уже отчужденного от нее. Девушка торопится вернуться в Москву к своим неотложным делам, но она единственная родственница и заниматься похоронами кроме нее просто некому. Постепенно ситуация меняется, к Жанне приходят воспоминания, а Труп начинает комментировать происходящее и давать советы. Пьеса была номинирована на несколько литературных, премий.вошла в шорт-лист фестиваля «Любимовка-2021», а на международном конкурсе «Волошинский сентябрь-2021» заняла первое место в номинации за лучшую драматургию. Изначально исполнение роли отца Жанны предназначалось взрослому артисту, как в постановках пьесы в других театрах. Но затем было принято решение поручить дело молодому артисту. Они не виделись пятнадцать лет и в мыслях Жанны отец оживает молодым, каким она помнит его. Спектакль посвящен теме переосмысления пройденного пути, теме прощения. При этом диалоги героев приближены к разговорной речи, откровенны настолько, что трагическая тема пьесы звучит сквозь черный юмор, острое слово. По словам Татьяны Загдай в основу легли реальные истории ее близких, переживших в разное время расставание с родными. В ролях: Папа — Антон Шушан Жанна — Виктория Ендржиевская Костик — Сергей Якушев Соседка — Светлана Мищенко Патологоанатом — Валерия Ширяева Полицейский — Валерия Пуртян/Вероника Донцова

🗎 [от 3000₽] — Научно-фантастический рассказ Дэниела Киза «Цветы для Элджернона» — это история о Чарли Гордоне, умственно отсталом мужчине, работающем уборщиком в пекарне, мечтающего стать умнее и избавиться от насмешек окружающих. В это же время учёные проводят эксперимент над мышью по имени Элджернон, делая её умнее. После успешной операции на мыши, Чарли становится следующим участником эксперимента. Операция делает его гением, но жизнь становится ещё сложнее: прежние друзья отворачиваются, а он сам он испытывает страдания вместо ожидаемого счастья. Спектакль «Цветы для Элджернона» — это не просто история о человеке с уникальными способностями, но и размышление о самой сущности человека и его месте в мире. Он заставит зрителей задуматься о том, что действительно важно в жизни, и напомнит о ценности простых человеческих качеств. Купить билеты на спектакль «Цветы для Элджернона» можно на Ticketland.