🗎 [от 1750₽] — Последний шанс увидеть! Самая масштабная постановка великого произведения Уильяма Шекспира «Буря» на уникальной водной сцене с участием морских животных — обитателей Москвариума. Вас ждут атмосфера волшебства и приключений, где мечты сбываются, а невозможное становится возможным, впечатляющие технологии и спецэффекты, более ста артистов разнообразных жанров, потрясающие костюмы и живой звук. Присоединяйтесь к незабываемому путешествию на Остров волшебства! Правила посещения Москвариума вы можете найти в разделе «Правила посещения» на официальном сайте организатора.

🗎 [от 1500₽] — Произведение всемирно известного американского нейропсихолога и писателя Оливера Сакса «Человек, который принял жену за шляпу», основанное на историях его пациентов, давно стало мировым бестселлером и имеет интересную сценическую судьбу: Майкл Найман написал оперу, а первую драматическую постановку осуществил Питер Брук. Театр Маяковского первым инсценирует книгу Оливера Сакса в России, чтобы рассказать о людях, пытающихся побороть разнообразные парадоксальные отклонения. Среди героев этих историй: мужчина, который различает других исключительно по запаху, парень с синдромом Туретта, затихающим только в тот момент, когда он начинает отбивать бешеный ритм на барабанах, старушка, в чьей голове ни на секунду не затихает музыка. Создатели спектакля с помощью медиатехнологий, экзотических музыкальных инструментов и деликатного юмора заглядывают в скрытые закоулки человеческой души, исследуют отклонение как откровение, изменения в работе мозга – как открытие неведомых в обычной жизни путей. Спектакль «Человек, который принял жену за шляпу» станет вторым проектом Студии-OFF Театра Маяковского. Результатом первой работы стал спектакль «Декалог на Сретенке». Проекты Студии-OFF – территория эксперимента и свободного сотворчества всех участников спектакля. Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке

🗎 [от 1500₽] — Премьера — 20 июня 2018 Пьеса «Безымянная звезда» написана в 1942 году Иосифом Гехтером, носившим желтую звезду и жившим в гетто. Это грустная сказка для взрослых о вспыхнувшей любви и о ее невозможности. Но печаль пьесы не хотелось бы окрашивать в мелодраматические тона. Мы стараемся в этой истории вычитать притчу о посвященных, наделенных знанием о неочевидных вещах. В этот круг приобщенных допущена и Мона, не подозревающая о невидимых внешнему зрению тайнах бытия. Посвящение приносит ей радости встреч с сокрытым, влюбленность, но и последующий трагический выбор. О двух возможных путях — горизонтальном и вертикальном — размышление румынского автора, писавшего под псевдонимом Михай Себастиан. Александр Огарев: «У нас была замечательная команда. Первый раз я работал с художником Виктором Шилькротом и художником по костюмам Ирэной Белоусовой: они очень опытные и талантливые профессионалы. Виктор предложил ход, в котором есть лаконичная поверхность и сокрытые пространства. Это хорошо работает на образ тайны, ведь та звезда, которую открыл герой пьесы, невидимая. А то, что невидимо, требует или доказательства, или веры. И пространство Шилькрота этот образ подчеркивает. Сотрудничество с Тарасом Михалевским всегда дает потрясающий эффект. Как художник по свету в особенном пространстве «Глобуса» он создал атмосферу и лиричную, и романтичную. Со Львом Шелиспанским это наша вторая работа после «Дачников». Он очень интересный молодой хореограф, имеющий свой неповторимый, незаштампованный стиль, всегда нацеленный на создание уникального процесса. На этом проекте впервые работал с Дмитрием Чадовым как с музыкальным руководителем. Его трепетный подход к работе и внимательное отношение очень помогли создать выразительную и разнообразную музыкальную ткань спектакля».

🗎 [700 ₽] — Спектакль «Свадьба Кречинского» пройдет в Московском Губернском театре Михаил Васильевич Кречинский – азартный Игрок. Игра для него – смысл и цель существования, он привык ставить на кон свою судьбу и честь и, кажется, легко принесет в жертву своей азартной страсти судьбу провинциальной барышни Лидочки Муромской. Кречинский ведет свою игру, чтобы схватиться в поединке с миром, который стал для него полем чудес, покрытым зеленым сукном, где все делают ставки. И чтобы свадьба с Лидочкой состоялась, Кречинский решается на самую изощренную и рискованную Игру в своей жизни. Обращаем ваше внимание, что вход в зрительный зал после третьего звонка строго запрещен. Просим рассчитывать время прибытия в театр не позднее 15 минут до начала мероприятия.

🗎 [от 1300₽] — Малый театр — Дом Островского — снова обращается к творчеству великого драматурга. «На всякого мудреца довольно простоты» — одна из тех пьес, которые во все времена звучат остро и злободневно. Каким путём, каким способом можно сделать карьеру и выбиться в люди? Как создаются и гибнут человеческие репутации? Островский и Малый театр отвечают на эти вопросы, рассказывая историю молодого человека по фамилии Глумов, решившего, во что бы то ни стало добиться высокого положения в обществе. В 2006 г. спектакль был удостоен Премии Правительства России в области культуры.

🗎 [от 500₽] — Закажите еду и напитки заранее, чтобы не стоять в очереди в буфет по ссылке Комедия в пяти актах с одним антрактом по пьесе Ульяма Шекспира Постановочная труппа: Постановка — народный артист СССР Валентин Плучек Сценография и костюмы — народный художник СССР Валерий Левенталь Режиссер-ассистент — Сергей Василевский Композитор — Игорь Кефалиди Балетмейстер — Алексей Молостов Художник по свету — Александр Борисов Помощник режиссера — Вера Лёвшина Действующие лица и исполнители: Баптиста, богатый дворянин из Падуи — Александр Воеводин / Александр Чевычелов Винченцио, старый дворянин из Пизы — Юрий Горин Люченцио, сын Винченцио — Никита Манилов Петруччо, дворянин из Вероны — Антон Буглак Женихи Бьянки: Гремио — Юрий Воробьев / Юрий Нифонтов Гортензио — Кирилл Анисимов Слуги Люченцио: Транио — Максим Демченко Бьонделло — Руслан Хабиев Слуги Петруччо: Грумио — Сергей Чурбаков Кертис — Иван Михайловский Учитель — Алексей Анненков / заслуженный артист России Андрей Зенин / Юрий Нифонтов Дочери Баптисты: Катарина — Любовь Козий Бьянка — Мария Козакова Вдова — Татьяна Титова / Наталия Фекленко Портной — Никита Манилов / Иван Федотов Слуги — Иван Федотов / Мгер Закарян / Никита Полицеймако Пьеса «Укрощение строптивой» признана во всем мире эталоном жанра комедии, сюжет которой основан на так любимой англичанами битве полов. Случайно попав в Падую, веронский дворянин Петруччо узнает, что у синьора Баптисты есть две дочери — милая Бьянка и строптивая Катарина. У Бьянки — очередь из кавалеров, а вот Катарину, несмотря на богатое приданое, обходят стороной. Петруччо, что греха таить, хочет жениться на деньгах, а что до строптивости, он сам говорит: «она строптива, но и я упрям». В общем, фарсовые ситуации доводятся до полного гротеска, а всевозможные обманы, подмены и переодевания, связанные с женихами Бьянки, только усиливают главную интригу. В результате Катарина и Петруччо так «наукрощались», что влюбились — искренне и страстно. Хотите посмеяться от души — посмотрите «Укрощение строптивой». Купить билеты на спектакль «Укрощение строптивой» в Театре сатиры можно на Ticketland. Спектакль проходит с антрактом.

🗎 [от 13500₽] — История доброго и набожного молочника Тевье, проживающего в маленькой деревне Анатовка в начале двадцатого века. Сквозь череду семейных драм Тевье пытается сохранить свою большую семью. Его диалоги с Богом, полные юмора, гнева и смирения, становятся стержнем спектакля, превращая бытовые истории в философскую притчу о том, как сохранить человечность в рушащемся мире. В 1989 году вышел спектакль Марка Захарова по пьесе Григория Горина, которая была создана по мотивам повести Шолом-Алейхема «Тевье-молочник». Душой этого спектакля был Евгений Леонов, создавший глубокий образ Тевье — весёлого и мудрого человека. После ухода из жизни великого артиста постановка покинула афишу театра на долгие годы. Но в 2021 году «Поминальная молитва» была бережно восстановлена артистом и режиссёром театра Александром Лазаревым. Почётная роль — продолжить традицию и рассказать зрителю историю Тевье — выпала двум исполнителям: Андрею Леонову и Сергею Степанченко. Возрожденный спектакль сохраняет дух оригинальной постановки Марка Захарова и несёт в себе особую, пронзительную интонацию памяти и преемственности.

🗎 [от 1200₽] — Великолепная комедия «Женитьба Фигаро» не перестаёт завоёвывать сердца зрителей уже более трёх столетий! Спектакль «Женитьба Фигаро» театра Комедии — это звёздный актерский состав, интригующий сюжет, неожиданные повороты и остроумный юмор, который не утратил своей актуальности до сих пор. Это история о любви, дружбе, предательстве и искренности, которая не перестаёт трогать и восхищать. Главный герой, Фигаро, становится свидетелем и участником невероятной череды событий. Казалось бы, что может пойти не так, когда готовятся к свадьбе два молодых сердца? Наверное, всё, и даже больше! Билеты можно купить без паспорта! Действующие лица и исполнители: Юрий Батурин / Владислав Котлярский / Владимир Курцеба Дарья Повереннова / Наталия Антонова / Анна Чурина Дмитрий Белоцерковский / Влад Канопка / Александр Бобров / Всеволод Макаров Екатерина Волкова / Арина Постникова / Валерия Бурдужа Марина Дюжева / Жанна Эппле / Ирина Безрукова Святослав Ещенко / Юрий Чернов / Николай Бандурин / Александр Пашутин Сергей Друзьяк / Денис Никитин / Александр Фролов Михаил Церишенко / Олег Акулич / Евгений Воскресенский Виктория Мамеева / Мария Астахова / Евгения Львова / Александра Левант Михаил Калиничев / Юрий Внуков / Игорь Письменный / Владимир Горюшин

🗎 [от 600₽] — Эжен Ионеско Несмотря на название, необычайно светлый спектакль, где есть над чем посмеяться, и есть над чем подумать. Попробуйте зафиксироваться во времени и сказать себе: «Я живу». И не просто сказать, а проникнуться этой мыслью, отделив себя от потока событий и людей, понять и поверить. Абсурдист Эжен Ионеско предлагает зрителю лаконичный сюжет: в один прекрасный день король Беранже Первый неожиданно обнаруживает, что умирает. Подданные выходят из повиновения, мир рушится на глазах. Еще вчера все было в порядке – и вот смерть, нелепая и нормальная одновременно. Здесь жизнь короля – это просто единица жизни. Отрезок, отведенный под одного человека, одну нацию, одну галактику – любую эпоху, имеющую начало и конец. Что за его пределами? Вакуум? Любовь? Память? Этот спектакль театра подходит вплотную к теме НЕбытия. Спектакль про страх, надежду и время, которое так скоротечно: мы не замечаем секунд, а вселенной плевать на столетия…