🗎 [300 ₽] — Проверка материала резидентов шоу Stand Up на ТНТ. Здесь вы сможете послушать новые шутки от любимых комиков телепроекта. Состав комиков может меняться. Сбор гостей за час до мероприятия. Просим приходить во время. Если вы хотите сидеть около сцены, просим приходит за ранее. Акция от организатора : Купи 6 билетов и получи бутылочку вина в подарок

🗎 [от 1000₽] — Музыкальный проект «Имена на все времена» представляет: Зал Церковных Соборов 6 ноября 2025 19:00 Светлана Безродная и «Вивальди — оркестр» Тайны осеннего бульвара Музыка, которая согреет в холодный ноябрьский вечер. Музыка, которая подарит незабываемое настроение и добрые эмоции на концерте знаменитого Вивальди-Оркестра под бессменным руководством народной артистки России Светланы Безродной, который состоится 6 ноября 2025 в 19-00 в одном из лучших и красивейших столичных залов — Зале Церковных Соборов Храма Христа Спасителя в рамках музыкального проекта «Имена на все времена». Программа «Вивальди-оркестра» «Тайны осеннего бульвара» представляет собой россыпь номеров из репертуаров знаменитых танцевальных и джазовых оркестров, а также известных артистов-вокалистов эстрады 30-х — 50-х гг. ХХ века. Все они, эти произведения, объединены темой осени. Прозвучат и хорошо известные произведения — романс В.Козина «Осень», «Осенние листья» Б.Мокроусова, «Желтые листья» О.Строка. Будут исполнены и малознакомые широкому слушателю мелодии, такие, например, как пьеса А.Цфасмана «Последний летний день» и инструментальная версия песни итальянского композитора Джованни Д’Анци «Осенний бульвар». Кроме того, конечно же будут исполнены уже полюбившиеся публике такие шлягеры «Вивальди-оркестра», как виртуозная пьеса Т.Пауэлла «Заклинатель змей», пасодобль Дж.Алекса"Мексика«, фокстрот Т.Рейтера «Марокко» и невероятная находка Светланы Безродной — «Jazznocrazy» Дж.Кокка. Как всегда, в этом концерте «Вивальди-оркестр» С.Безродной продемонстрирует уникальную способность воспроизводить на струнных бешеные свинговые ритмы, которые обычно звучат на духовых инструментах. Все эти мелодии, все эти песни являют собой живой мост памяти, по которому, держась за руки, идут молодое и старшее поколения. Несмотря на то, что в этой программе прозвучат произведения не только отечественных композиторов, но и их зарубежных коллег, большинство из них стали неотъемлемой частью нашей общенациональной памяти, сохранение которой становится как никогда важно именно сегодня, когда мы сталкиваемся со все новыми и новыми вызовами нашей непростой эпохи. Концерт в двух отделениях.

🗎 [от 800₽] — 6 ноября 2025 года в Государственном Кремлёвском Дворце состоится юбилейный гала-концерт «Театру Наталии Сац — 60!». Праздничный вечер в честь юбилея первого и единственного в мире театра оперы и балета для детей и юношества, который сегодня, под руководством народного артиста РФ Георгия Исаакяна, стал признанным центром музыкального искусства. Зрителей ждет авторский концерт-спектакль художественного руководителя балета театра Кирилла Симонова. На одной сцене соберутся артисты балета, оперы и хора, а также друзья театра – звезды мирового уровня Евгения Образцова (Большой театр), Дарья Павленко (экс-прима Мариинского театра), Игорь Колб (Большой театр Беларуси), Денис Савин (Большой театр) и другие гости. В программе – самые эффектные и любимые публикой фрагменты из хитов хореографического репертуара театра: «Шахерезады» Н. Римского-Корсакова, «Маскарада» на музыку А. Хачатуряна, «Спящей красавицы» П. Чайковского, «Синей птицы» И. Саца и Е. Подгайца, «Richardcapriccio» на музыку Р. Штрауса, «Аэлиты» на музыку Р. Глиэра, «Карнавала» К. Сен-Санса, «Ромео и Джульетты» С. Прокофьева, «Половецких плясок» А. Бородина и других спектаклей. Юбилей-Гала пройдет в сопровождении оркестра театра под управлением главного дирижера Артема Макарова. Юбилей-Гала проходит в рамках Х фестиваля «Видеть музыку» при финансовой поддержке Министерства культуры Российской Федерации. Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Источник: kremlinpalace.org

🗎 [от 900₽] — 6 ноября 19:00 Фестиваль при свечах: Золотой век барокко. Концерт в ММДМ. 6 ноября в Доме музыки ансамбль Pratum Integrum представит программу «Золотой век барокко» — камерное путешествие в эпоху королевских балов через музыку Люлли, Рамо, Вивальди и Генделя. В мерцании тысячи свечей прозвучат изысканные французские танцы, виртуозные итальянские концерты и драматические оперные арии, воссоздающие аутентичную атмосферу придворных музыкальных собраний XVIII века. Уникальное сочетание исторических инструментов, живой энергетики исполнения и особой акустики зала превратит этот вечер в подлинное погружение в эпоху барокко. Уважаемые зрители! В соответствии с постановлением Правительства Москвы от 20 ноября 2024 г. № 2638-ПП проход на мероприятия с 15.03.2025 г. по билетам, приобретенным с 01.12.2024 г. по новым правилам покупки, осуществляется при обязательном предъявлении одного из документов согласно утверждённому перечню. (Паспорт РФ, свидетельство о рождении, водительское удостоверение, карта москвича, именная банковская или пушкинская карта, студенческий билет)

🗎 [от 700₽] — Государственный симфонический оркестр Московской областной филармонии «Инструментальная капелла» Художественный руководитель и главный дирижер — Виктор Луценко Дирижер — Виктор Луценко Иван Бессонов, фортепиано В программе: Моцарт. Концерт № 24 для фортепиано с оркестром до минор, KV 491 Рахманинов. Концерт № 3 для фортепиано с оркестром ре минор, соч. 30 Два блистательных фортепианных концерта Сергея Прокофьева и Сергея Рахманинова прозвучат в исполнении талантливого молодого пианиста Ивана Бессонова. Концерт № 3 — одно из самых популярных сочинений Прокофьева, вобравшее в себя яркость, юмор и невероятную динамику. Написанный в 1921 году, он сочетает в себе изящество классических форм и характерную для композитора ритмическую остроту. Первая часть — напористая и энергичная. Вторая построена на чередовании контрастных вариаций — от задумчивых до стремительных. Финал — настоящий фейерверк виртуозности, где напористый ритм и блестящие фортепианные пассажи создают атмосферу неукротимой энергии. Третий фортепианный концерт Сергея Рахманинова (1909) — легендарное сочинение, которое считается безусловной вершиной и рахманиновского творчества, и мирового фортепианного наследия. Известный музыкальный критик Б. Асафьев считал, что, начиная именно с Третьего концерта происходит окончательное формирование «титанического стиля рахманиновской фортепианности». «Невероятный талант» — так музыкальные критики говорят про Ивана Бессонова. Среди самых значительных профессиональных побед пианиста — Гран-при Международного юношеского конкурса имени Фридерика Шопена (2015, Санкт-Петербург), победа на Международном конкурсе пианистов имени Антона Рубинштейна «Фортепианная миниатюра в русской музыке» (2016, Санкт-Петербург). В 2019 году Иван был удостоен международной музыкальной премии BraVo в номинации «Открытие года», в 2021 — Российской национальной музыкальной премии «Виктория» — «Открытие года в классической музыке». В 2022 году музыкант получил I премию и золотую медаль Первого Международного конкурса пианистов, композиторов и дирижеров имени С.В. Рахманинова. В программе возможны изменения Продолжительность мероприятия: 2 отделения по 40 минут Источник: mmdm.ru

🗎 [от 500₽] — Московский театр поэтов Влада Маленко представляет литературно-музыкальную композицию «Человек для любви». Лучшие голоса современных поэтов и виртуозное мастерство музыкантов создадут синтез художественного слова и музыки. Весна — время пробуждения и обновления, которое неразрывно связано с итогами ушедшего года и осторожного взгляда в будущее. Важно и в прошлое, и в будущее смотреть с благодарностью, верой и любовью. «Человек для любви» — это вечер лирики, посвящённый главному созидающему чувству человека. Зритель услышит современную лирику и лучшие образцы поэзии прошлого века, соединённые с классической музыкой. На сцене поэты и артисты Московского театра поэтов Влада Маленко. Режиссёр — Роман Сорокин

🗎 [2500 ₽] — «...На сто восемьдесят четвертом километре от Москвы по ветке, что идет к Мурому и Казани, еще с добрых полгода после того все поезда замедляли ход почти как бы до ощупи. Пассажиры льнули к стеклам, выходили в тамбур: чинят ли пути, что ли? Из графика вышел? Нет. Пройдя переезд, поезд опять набирал скорость, пассажиры усаживались. Только машинисты знали и помнили, отчего это все. Да я.» Небольшой рассказ А.И. Солженицына «Матренин двор», написанный полвека назад и опубликованный в 1963 г. в журнале «Новый мир», возглавляемом А. Твардовским, стал событием в литературе, словом правды о судьбе простой женщины – скромной, совестливой, с душой огромной и светлой. «Все мы жили рядом с ней и не поняли, что есть она тот самый праведник, без которого, по пословице, не стоит село. Ни город. Ни вся земля наша» (А.И. Солженицын). Идея создания сценической редакции рассказа принадлежит Александру Михайлову, он долго жил с этой мыслью, пока не поделился ею с профессором Щукинского училища В.В. Ивановым – режиссером Театра им. Евг. Вахтангова. Желания совпали. Владимир Иванов владеет редким режиссерским даром психологического анализа, тончайшей разработкой характеров, в сочетании с точно угаданной интонацией автора. Эти качества пригодились в работе над прозой А.И. Солженицына. В соавторстве с Александром и Еленой Михайловыми, в свое время закончившими Щукинское училище, художником Максимом Обрезковым, режиссером и автором сценической версии Владимиром Ивановым родился спектакль «Матренин двор». Премьера его окончательной редакции состоялась 13 апреля 2008 г. на малой сцене театра им. Евг. Вахтангова. Н.Д. Солженицына с уважением отнеслась к этой работе и одобрила ее. Спектакль «Матренин двор» – подарок Вахтанговцев к 90-летию Александра Исаевича Солженицына – великого писателя и гражданина. Спектакль – Лауреат Вампиловского фестиваля. Спектакль идет без антракта.

🗎 [от 1000₽] — Музыкальная программа является практически полной копией мирового турне Фрэнка Синатра 1962 года. Настолько близко к оригиналу, и внешне, и на слух, репертуар Синатры не исполнял ещё никто, кроме самого Фрэнка разумеется. Дмитрий Носков – известный кинокомпозитор, автор музыки к нескольким десяткам наиболее заметных отечественных фильмов («Салют – 7», «Притяжение», «Любовь – морковь» и т.д.) Участники фестивалей JAZZMAN 2018 (Санкт-Петербург), VR JAZZ FEST (Москва) и др. Выпускник школы Stand Up ЦИМермана. Дмитрий Носков и «Круглый Бенд», с успехом выступают в клубах и на концертных площадках Москвы (Jam Club Андрея Макаревича, Клуб Алексея Козлова и др.), Санкт-Петербурга (48 стульев, White Night Music Joint Club и др.) Алексей Круглов – основатель коллектива «Круглый Бенд», саксофонист, композитор, поэт, режиссёр, организатор фестиваля Лео Рекордс, один из лидеров нового джаза в России. В 2012 году в опросах известного немецкого журнала Jazzthetik Алексей назван «Открытием года», тогда же авторитетный британский Jazz Wise назвал Круглова «будущим джаза». Направления художественной деятельности Круглова простираются в различных от академической музыки и джаза до миксов с фольклором, театром и различными смежными жанрами. Алексей сотрудничал с легендарными личностями, как поэт Андрей Вознесенский, танцор Владимир Васильев, альтист Юрий Башмет, выступает в совместных проектах с ведущими западными и отечественными музыкантами, известными российскими актерами, художниками, поэтами. Несколько раз альбомы Алексея и «Круглого Бенда» входили в число лучших альбомов месяца по версии Europe Jazz Media Chart. «Круглый Бенд» является творческой мастерской. За почти уже 20-летнюю историю коллектив представит ряд литературно-музыкальных перформансов на стихи русских поэтов – Маяковского, Высоцкого, Блока, Хлебникова, Пригова и мн.др., программы разностилевого джаза. Оркестр, как часть бренда «Круглый Бенд», является особым коллективом, развивающим как и отечественное джазовое направление, исполняя музыку российских композиторов, так и обращается к джазовым истокам. ЕРИР ID — Kra23mP9L

🗎 [1000 ₽] — «Наши» — стендап, который объединяет! Еженедельный стендап-концерт, на сцене выступает одно объединение комиков. Сегодня это может быть команда из Казахстана, на следующей неделе — белорусы, дальше — комики из Петербурга, Воронежа, Армении и других городов и стран. Каждый концерт — это новый состав, своя атмосфера и лучший материал, который объединяет артистов и зрителей. 27.11 — Белорусы. Состав: Макс Заяц, Андрей Колмачевский, Даниил Макаёнок, Андрей Шумилов, Иван Шумейко