Афиша Концерты в Москве 8 февраля 2026 (7)
15.00 ЯН БЕДЕРМАН И БРОНИСЛАВ ВИНОГРОДСКИЙ 12+
⚲ Клуб Алексея Козлова, Маросейка 9/2
🗎 [от 800₽] — Программа «Китайский Джаз» — это проекция древней музыкальной архаики, пропущенной через философию свободной импровизации. С помощью синтеза этнических и современных инструментов она с высокой каллиграфической точностью передаёт движение энергий, игру смыслов, дуальностей и потоков. Знатоки китайской культуры, исследователи древних и современных музыкальных пластов Ян Бедерман и Бронислав Виногродский, жонглируя звуками и смыслами, увлекают свою аудиторию в трансцедентальное этно-музыкальное путешествие, полное неизвестного и волшебного, сюрпризов и спонтанных интуитивных решений. Ян Бедерман — музыкант с мировым именем, лидер интуитивного направления в музыке и театре. Мультиинструменталист, «человек-оркестр», мастер импровизации. Ян и его «Оркестр Интуитивной Музыки» дважды выступили на престижном международном фестивале независимой музыки «SXSW» в США (2008 и 2009), а в 2017-м поразили своим мастерством публику ещё одного американского форума, «JetLag». Альбом проекта «Осторожно! Двери открываются!» был признан самым интересным экспериментальным выпуском года в Европе (2007), а композиция «Inner Voice» из альбома «Light of Sirius» в 2009 году вошла в топ-1500 лучших мировых песен ежегодного хит-парада престижного музыкального журнала «Billboard». Бронислав Виногродский — специалист по Китаю, писатель и переводчик, художник, музыкант, полиглот, общественный и политический деятель. Более тридцати лет занимается изучением традиционной китайской культуры. Автор 26 книг, среди которых есть работы, основанные на переводах древнекитайских текстов (всего их переведено Брониславом более сорока), романы, сборники стихов, учебные пособия для вузов. И, при всей серьёзности академических заслуг, обладатель отменного чувства юмора. Эту программу музыканты исполняют дуэтом, используя порой самые неожиданные инструменты.
19.00 Спектакль «Сватовство по-московски. Первое» 12+
⚲ МДТ «Бенефис», г.Москва, ул.Гарибальди, д.23 к.4
🗎 [от 700₽] — Геннадий Гладков, Юлий Ким Музыкальная комедия по сюжетам А.Островского «Сватовство» – это мюзикл, который состоит из двух частей, объединенных единой темой и одними и теми же персонажами, но каждая часть является при этом самостоятельным спектаклем. В основе пьесы – сюжеты комедий А.Н.Островского о похождениях небогатого чиновника Михайло Бальзаминова, мечтающего о богатой невесте. Костюмы, выполненные с большой фантазией и вкусом, лаконичное, но ярко решенное оформление сцены, остроумный текст, веселая музыка, живая, непосредственная игра актеров труппы, эффектные танцевальные номера, органически вплетенные в действие, а, главное, режиссерский замысел, позволяющий увидеть в событиях минувших столетий из жизни русского купечества, вполне современную житейскую ситуацию, знакомые и ныне лица, представленные в динамичном, стремительном, по театральному праздничном зрелище.
19.00 Спектакль «Заходите-заходите» 16+
⚲ Мастерская Петра Фоменко (старое здание), г.Москва, Кутузовский проспект, дом 30
🗎 [от 1000₽] — Спектакль «Заходите-заходите» в Мастерской Петра Фоменко Меир Шалев Часть вопросов романа «Как несколько дней» в 4-х трапезах: 1952 г. – Первая трапеза. Через полтора года после смерти Юдит. 1962 г. – Вторая трапеза. Спустя 10 лет, после того, как Зейде вернулся из армии. 1974 г. – Третья трапеза. Через 12 лет, два из которых Зейде провел в Иерусалимском Университете, а десять – в деревне. 1981 г. – Четвертая трапеза. Через две недели после смерти Якова. «Надо сказать, что в лице израильского писателя Меира Шалева театр нашел своего автора, о романе которого «Как несколько дней» точно сказал один из рецензентов: «…притча о том, что и смерть не побеждает любовь, и любовь не побеждает смерть, а так они и стоят, тяжело уставившись друг на друга, пока мы, занятые своими делами, живем». Из многофигурного романа, где сплетается множество судеб, театр выбрал одну линию, связанную с Яковом, и представил ее в «четырех трапезах». Не забыв в программке пояснить, что трапеза – это не какой-то там перекусон, а ужин с философской беседой. «Заходите-заходите» в постановке Юрия Буторина – четыре приглашения к разговору»/ (Мария Седых, «Итоги»)
20.00 КОМНАТА 60 (КИРОВ/СПБ): ПРЕЗЕНТАЦИЯ НОВОГО АЛЬБОМА 12+
⚲ Kozlov Club Unplugged, Мясницкая 15
🗎 [от 1000₽] — ВНИМАНИЕ! НОВАЯ СЦЕНА КЛУБА НАХОДИТСЯ ПО АДРЕСУ: УЛ. МЯСНИЦКАЯ, 15 (вход через Lions Head Pub) Концерт в рамках гастрольного промо-тура. Блюз и блюз-рок в исполнений лихого квартета вятичей, программа на основе его нового альбома «Bad Blood. Vol. 3». Удачная попытка перевернуть представление о музыке, про которую говорят, что она: а) угасает; б) «про хороших людей, которым плохо»; в) «это там, где саксофон и джаз». Дмитрий Ефремов контрабас Алексей Лучников губная гармоника Мария Аминева ударные Идея такой команды родилась у Михаила Сюзева и Дмитрия Ефремова в начале 2018 года, а первое концертное воплощение обрела через пару месяцев репетиций. А ещё через шесть лет, в уже далёком 2014-м, эти любимцы уже не только кировской публики придумали команде незатейливое название. Произошло это в студенческом общежитии, в комнате с ясно каким номером. Затем отцы-основатели проекта не раз меняли работы и места обитания, служили в армии, а в рамках «Комнаты 60» записали на диктофон пару импровизационных альбомов. И в начале 2018 вновь встретились на Вятке, с целью показать миру, чего стоит их «грязный, стильный, качественный блюз». Для этого концерты стали регулярными, программа расширилась – следствием стал крутой рост числа поклонников бэнда. С появлением в команде барабанщицы Марии Аминевой и харпера Алексея Лучникова группа обрела окончательный вид, а вместе с ним мощь, гармонию и гастроли далеко за пределами родной Вятки. На новую сцену Клуба выйдут: Михаил Сюзев (гитара, вокал), Дмитрий Ефремов (контрабас), Алексей Лучников (губная гармоника), Мария Аминева (ударные).
20.00 ARKADY SHILKLOPER & FRIENDS: «CHICK COREA TRIBUTE. КАМЕРНАЯ МУЗЫКА ВНЕ ВРЕМЕНИ» 12+
⚲ Клуб Алексея Козлова, Маросейка 9/2
🗎 [от 2000₽] — Чик Кориа (12.06.1941 - 09.02.2021), при всем множестве своих концертов в больших концертных залах и там же полученных наград, среди которых 25 «Грэмми», был одним из немногих джазменов, для кого камерная музыка не жанр, а способ мышления. Именно поэтому его сочинения для малых составов на редкость гармонично сочетают импровизационную свободу джаза с архитектурной точностью академической формы. Этим вечером прозвучат редко исполняемые камерные произведения разных творческих периодов маэстро: септет для фортепиано, струнного квартета, флейты и валторны, созданный по заказу Chamber Music Society of Lincoln Center (1982), струнный квартет «Adventures of Hippocrates» (2004), три детские песни (1971-1980) и знаменитые композиции «No Mystery» и «Spain» в аранжировках для нонета Аркадия Шилклопера. Концерт пройдёт за день до 9 февраля – даты, в которую Чик Кориа пять лет назад покинул этот мир. И станет не вечером воспоминаний, а встречей с музыкой, продолжающей жить на сцене. В статусе создателя, лидера и фронтмена проекта на сцену выйдет Аркадий Шилклопер – уникальный мультиинструменталист, композитор, импровизатор, аранжировщик, чей послужной список чудесно широк: от работы в оркестрах Большого Театра и Московской Филармонии до участия во многих проектах таких стилей как прогрессив-фольк, этно-джаз, симфо-рок, live electronic music, «третье течение», фри-джаз, фанк, фьюжн, камерный джаз, свинг, хард-боп. Более того: маэстро принял участие в заказном проекте Посольства дельфинов – в создании «Мелодии Земли», основанной на её конкретных точках по 30-й параллели, расположенных на нотном стане. В его арсенале такие медные духовые инструменты, как валторна, флюгельгорн, корно да каччиа, elephant horn, мелофон и т.д. Артист выступал и продолжает выступать с разнообразными коллективами, среди которых Moscow Art Trio, квартет Pago Libre, Octet Ost, трио Mauve; оркестры: Tonkünstler Orchester, Vienna Art Orchestra (Австрия), Bayerische Kammerphilharmonie, Bremer Philharmoniker, Leipzig MDR Symphony Orchestra, The Dusseldorf Symphoniker, WDR Big Band (Германия), Berner Symphonieorchester, Basel Symphony Orchestra, Tonhalle-Orchester (Швейцария), Gordon Goodwin's Big Phat Band, One A Clock Lab Band (США) Norvegian Chamber Orchestra, РНО, ГСО им. Светланова, «Виртуозы Москвы», «Кремлин», «MusicaViva», «Солисты Москвы», «Эрмитаж», «Вивальди-оркестр» и многие другие. На Главную сцену Клуба выйдут: Аркадий Шилклопер (валторна), Андрей Марухин (фортепиано), Виктор Хотулёв (флейта), Евгений Субботин (скрипка), Артур Адамян (скрипка), Андрей Яровой (альт), Николай Солонович (виолончель), Владимир Волков (контрабас), Леонид Попов (барабаны).
20.30 ESH SAMBA JAZZ QUARTET 12+
⚲ Клуб Алексея Козлова, Маросейка 9/2
🗎 [от 1000₽] — Уникальный ансамбль интеллектуальной бразильской музыки вот уже двадцать лет радует слушателей своим искусством. Музыка «Esh» — это искусный сплав лиричной босса-новы и её красивой сложной гармонии с различными ритмами бразильской самбы. Такой стиль принято называть brazil jazz, или samba jazz. Прозвучат песни известных бразильских композиторов и собственные произведения; все аранжировки сделаны участниками «Esh» — так, как они слышат и воспринимают этот культурный слой. Пианист и организатор группы Игорь Надеждин родился в Ташкенте, закончил там консерваторию, затем жил в Израиле. Именно там он загорелся идеей собрать команду, которая играла бы «бразильский джаз» и получила бы название «Esh» (на иврите — «огонь»). Но реализовалась эта идея лишь тогда, когда несколько музыкантов из разных стран и городов встретились в Москве. Фронт-леди коллектива Анна Клесун — ученица одной из самых известных джазовых певиц в России Галины Филатовой. Анна родилась в Актау (бывший Шевченко, Казахстан), пела там в детском вокальном ансамбле «Тенериф», неоднократном лауреате фестивалей популярной музыки в СНГ и за рубежом. С переездом в Москву решила посвятить себя джазу, который любит с детства; а самая большая любовь Клесун в джазе — это босса-нова, исполняемая на экзотическом португальском языке. Поэтому Анна не только закончила Институт Современного Искусства, но и отдельно изучала португальский, что дало ей возможность исполнять любимую музыку максимально аутентично. На сцену выйдут: Анна Клесун (вокал), Игорь Надеждин (фортепиано), Дарья Чернакова (контрабас), Ильдар Нафигов (ударные).