Афиша Москвы 9 декабря 2025 (60)
[900 ₽] 🗎 В павильонах и в экспозициях под открытым небом Музейной площадки №1 вам представлены: уникальная историческая коллекция бронетехники времен..
[от 230₽] 🗎 В состав комплекса входят 17 объектов: «Штабной блиндаж», «Школа диверсанта», «Красный угол», «Баня», спальные блиндажи, склад оружия и..
[от 500₽] 🗎 Мультимедийная выставка «Ван Гог // Ожившие полотна» посвящена творчеству яркого голландского постимпрессиониста. Кем был Винсент Ван Гог..
[от 1000₽] 🗎 Колесо обозрения «Солнце Москвы» Продолжительность круга: 18 минут 40 секунд Крупнейшее в Европе колесо обозрения «Солнце Москвы..
[от 2000₽] 🗎 City Sightseeing — крупнейший оператор экскурсионных даблдекеров в мире. Компания основана в 1998 году в испанском городе Севилья сеньором..
[от 500₽] 🗎 Поговорим руками? Общаться в тишине, не проронив ни слова, — возможно ли это? Сможем ли мы понять друг друга без слов? В самом начале..
🗎 Пищеварение в Москве 9 декабря Готов провести вечер с Игорем Желудком, Луце, Ебанько, Ksenon, Матис, ДУРА КРАСНАЯ, PH, VERSICE? Тогда готовься к..
[650 ₽] 🗎 Музей театральных кукол театра Образцова занимает особое место на музейной карте России и мира. Начавшись некогда с выставки на балконе в первом..
19.00 Спектакль «451 по Фаренгейту» 16+
⚲ Театр «Et Cetera» п/р Александра Калягина, г.Москва, Фролов пер., 2
🗎 [от 1500₽] — Забронируйте столик в буфете заранее — к началу вечера или к антракту по ссылке В 60-е годы, когда в России появилась книга Рэя Брэдбери «451 градус по Фаренгейту», ее читали все, ее передавали из рук в руки. Сегодня, спустя сорок лет, Московский театр «Et Cetera» взялся перечитать эту культовую повесть и обнаружил, что в предсказаниях известного американского фантаста вырисовываются наши сегодняшние проблемы, общие для всех жителей планеты. Брэдбери рассказывает фантастическую историю как вполне реальную, захватывающую, как остросюжетный детектив… Случайная встреча юной девушки и пожарного, сжигающего книги, взрывает запрограммированную жизнь города, где живут люди, которые выполняют исключительно чужие команды, переживают только чужие драмы, глядя на большие экраны телевизоров, расставленных повсюду. Каждый, кто пожелает вырваться из программы, обречен. И все же человек решается на бунт. Его история – это история прозрения и любви, обретения свободы думать, чувствовать, это история погони и смерти. Огонь, пожирающий культуру, – это метафора, из которой возникает мир Брэдбери. И этот фантастический и такой пугающе реальный мир Брэдбери возникает на сцене, давая зрителям шанс услышать предупреждение заокеанского мыслителя. Во время всех вечерних спектаклей к услугам зрителей «Театральная няня» (бесплатно). Для детей от 4-х лет.
19.00 Спектакль «ХХ век. Бал» 16+
⚲ МХТ имени А.П.Чехова, г.Москва, Камергерский пер., 3
🗎 [1000 ₽] — Премьера: 5 декабря 2018 Автор: Алла Сигалова, Константин Эрнст Продолжительность: 2 ч. 15 мин. с 1 антрактом «ХХ век. Бал» — один из самых масштабных спектаклей МХТ им. А.П. Чехова. Более 40 артистов виртуозно меняют за время действия 500 костюмов, созданных и отобранных стилистом и историком моды Александром Васильевым в соавторстве с Марией Даниловой. Действие спектакля происходит на железнодорожном вокзале. Это место встреч и расставаний. Именно здесь соединяется движение и ожидание. Гигантский поезд красиво и устрашающе мчится на публику с проекционных экранов. В спектакле практически нет слов. Все эмоции переданы пластическими этюдами, складывающимися в портрет целого века, начиная с чеховского “Вишневого сада” и до празднования Миллениума. Революции, войны, репрессии, “оттепель” переплетаются в спектакле с образами и сюжетами, существующими в культуре и общественном сознании. Меняются поколения и мода, но вновь и вновь люди встречаются и расстаются: Лара и Живаго, Айседора Дункан и Есенин, Маяковский и Вероника Полонская, герои Чехова, Вертинского, Шпаликова, Вампилова, Тарковского… Режиссер и хореограф Алла Сигалова: «Поскольку сегодня мы уже чуть отодвинулись от ХХ века, хочется к нему возвращаться, его переосмысливать, вспоминать. Вспоминать те образы, которыми мы жили в ушедшем веке. Впечатлений, конечно, много, нужно было выбирать и сделать очень концентрированную историю, не растекаясь по древу. Этот спектакль – оммаж, жест любви и уважения тем людям, той музыке, тому времени». Инсценировка воспоминаний — Алла Сигалова, Константин Эрнст Режиссёр-постановщик — Алла Сигалова Художник — Николай Симонов Художники по костюмам — Александр Васильев, Мария Данилова Художник по свету — Оскарс Паулиньш Саунд-дизайн — Алла Сигалова, Илья Елисеев Продюсер — Константин Эрнст Помощник режиссёра — Людмила Сушкова В спектакле принимают участие:Алексей Агапов, Армэн Арушанян, Никита Бурячёк, Алексей Варущенко, Вероника Васант, Павел Ващилин, Кирилл Власов, Ольга Воронина, Ульяна Глушкова, Иван Дергачёв, Елизавета Ермакова, Антон Ефремов, Надежда Жарычева, Арсентий Журид, Анна Затеева, Мария Зорина, Валентина Иванова, Надежда Калеганова, Алексей Кирсанов, Юлия Ковалёва, Илья Козырев, Светлана Колпакова, Римма Коростелева, Кузьма Котрелёв, Алексей Краснёнков, Владимир Кузнецов, Татьяна Кузнецова, Антон Лобан, Владимир Любимцев, Сергей Медведев, Мухтар-Али Мурзин, Ирина Пегова, Евгений Раев, Николай Романов, Николай Сальников, Анастасия Скорик, Мария Сокольская, Елизавета Струнина, Дмитрий Сумин, Кирилл Трубецкой, Даниил Феофанов, Павел Филиппов, Юлия Чебакова, Софья Эрнст, Маргарита Якимова Составы исполнителей варьируются. В составе исполнителей возможны изменения.
19.00 Спектакль «Как пришить старушку» 16+
⚲ Театр Комедии, г. Москва, Суворовская площадь дом 1/52 к2
🗎 [от 1200₽] — «Как пришить старушку» — веселая, добрая и немного грустная история о том, как троица мошенников, спасаясь от преследования полиции, попадает в дом к одинокой старушке, совсем не подозревая, что эта встреча так сильно изменит их жизни. Поначалу им в голову приходит «блестящая» мысль — застраховать Памелу, устроить несчастный случай и получить деньги, но реализовать до конца свой циничный план им не удаётся, а вместо этого в их сердцах просыпаются светлые и добрые чувства. Билеты можно купить без паспорта! В спектакле заняты: Эра Зиганшина / Нелли Пшённая / Ольга Науменко Ксения Гизбрехт / Мария Берсенева Александр Бобров / Дмитрий Белоцерковский / Владимир Курцеба / Влад Канопка Сергей Стёпин / Олег Акулич Игорь Письменный / Олег Акулич / Виктор Остроухов Валентина Коркина / Ольга Волкова
[от 1000₽] 🗎 Комедия по пьесе Сэма Бобрика Майра хочет замуж. Ей под сорок, и шансов осталось немного. Леонарду тоже под сорок, но он не хочет жениться..
[от 1800₽] 🗎 Детектив в стиле нуар. По мотивам сказки Братьев Гримм «Белоснежка и семь гномов»
[от 1000₽] 🗎 Спектакль «Причал», созданный на основе эскиза режиссерской лаборатории проекта «Ликбез», поставлен по мотивам сценария Геннадия Шпаликова.
[от 1500₽] 🗎 Как человеку сохранить и обрести себя в современном мире, где он часто чувствует себя потерянным? Через прекрасный и целительный мир сказки! А..
[от 1500₽] 🗎 Трагикомедия по пьесе Григория Горина о том, как жажда славы может толкнуть человека на крайние поступки. Главный герой, стремясь оставить след..
[от 500₽] 🗎 Оскар Уайльд «Как важно быть серьезным» — одна из самых остроумных и изысканных пьес мирового репертуара, виртуозная комедия положений..
17.00 Посещение смотровой площадки "ВЫШЕ ТОЛЬКО ЛЮБОВЬ" в Москва-сити 0+
⚲ Выше Только Любовь, 1й Красногвардейский проезд 21/2
🗎 [от 300₽] — Посещение самой высокой смотровой площадки в Европе "ВЫШЕ ТОЛЬКО ЛЮБОВЬ" - это замечательный способ разнообразить свои будни, удивить друзей и близких, полюбоваться Москвой с крыши одного из самых высоких  небоскребов в Европе! Этот уникальный экскурсионный объект под открытым небом на уровне 354 метра над землёй с обзором на 360°, расположенный на крыше небоскреба ОКО в ММДЦ Москва-сити, стал европейским лидером высоты (для сравнения: смотровая площадка Останкинской телебашни находится на уровне 337 м; Федерации - 324; Эйфелевой – 300 м). ВЫШЕ ТОЛЬКО ЛЮБОВЬ! Смотровая "ВЫШЕ ТОЛЬКО ЛЮБОВЬ" абсолютно безопасна и располагает для приятного и комфортного времяпровождения: легкая музыка, чистый воздух и волшебные виды - не оставляют равнодушных. Мы возглавили Топ самых романтичных мест России! Площадка оборудована бинокулярами. К услугам посетителей - бар, уютные теплые пледы, WI-FI, WC, сувенирный магазин. Вкусный бонус от "ВЫШЕ ТОЛЬКО ЛЮБОВЬ" и бесплатная экскурсия профессионального гида - в подарок каждому посетителю! (Экскурсии с гидом проходят в начале каждого часа в период с 12-00 до 19-00) Время работы: ежедневно, без перерывов пн-пт 12:00-23:00 cб-вс 10:00-23:00
[5600 ₽] 🗎 Зеркало Карлоса Сантоса — это полуторачасовой иммерсивный спектакль от неоднократного номинанта премии «Золотая маска» Талгата Баталова. Это..
19.00 Спектакль «Муж и жена снимут комнату» 16+
⚲ Театр Сатиры, г.Москва, Триумфальная площадь, 2
🗎 [от 2000₽] — Закажите еду и напитки заранее, чтобы не стоять в очереди в буфет по ссылке По мотивам пьесы Михаила Рощина Постановочная труппа: Постановка — заслуженный артист России Андрей Зенин Художник-постановщик — Акинф Белов Художник по костюмам — Екатерина Мирошниченко Помощник режиссера — Вера Лёвшина Действующие лица и исполнители: Алеша — Максим Демченко / Антон Буглак Алена — Марина Маняхина Мать Алеши — Нина Корниенко Отец Алеши — Юрий Воробьев Мать Алены — Ольга Суркова Николай Иванович — Сергей Чурбаков Наташа — Анастасия Кузнецова Варя — Светлана Малюкова Борисов — Антон Буглак / Кирилл Анисимов Галя — Мария Козакова / Майя Горбань Начальник Алеши — Валерий Гурьев Секретарша — Арина Кирсанова Красивый парень — Иван Михайловский Татьяна Николаевна — Зинаида Матросова / Татьяна Титова Описание: Квартирный вопрос стал камнем преткновения в отношениях Алёны и Алёши, которым после свадьбы оказалось негде жить. В доме родителей и друзей свои порядки. И каждый норовит дать совет и научить, как лучше и как правильнее. Это рассказ о становлении молодой семьи, разногласиях и жизненных трудностях первых совместных лет, а еще о том, что счастье нельзя измерить квадратными метрами. В основу спектакля, который словно мозаика собран из картин прошлого, легла пьеса Михаила Рощина. Здесь много смешных и лирических жизненных моментов, интересных размышлений на бытовые и философские темы. А еще много любви и тепла. Спектакль проходит на сцене «Чердак Сатиры». Камерная атмосфера уютного зала дарит зрителям трепетное ощущение сопричастности происходящему на сцене. Спектакль проходит без антракта.
19.00 Мюзикл «Граф Орлов» 12+
⚲ Театр оперетты, г.Москва, Большая Дмитровка, дом 6
🗎 [от 1000₽] — Мюзикл «Граф Орлов» — театральный блокбастер! «Граф Орлов» — динамичный и зрелищный мюзикл. В основе постановки — одна из самых захватывающих и драматичных легенд XVIII века, удивительная история любви и предательства. Истинные события тех лет до сих пор покрыты тайной. Действие спектакля происходит во второй половине XVIII века, во времена правления Императрицы Екатерины II. Граф Алексей Орлов, когда-то способствовавший её восхождению на трон, вышел из милости императрицы и отправлен в почётную ссылку во главе русского флота в Италии. Здесь он познакомился с молодой красавицей, называющей себя Елизаветой, внучкой Петра I, и претендующей на русскую корону. Орлов затеял с ней любовную интрижку с целью разузнать её планы, и тем самым вернуть расположение Екатерины. Однако невинное увлечение перерастает в глубокое взаимное чувство. Спектакль выделяется великолепной работой театральных художников: костюмы и декорации создал Вячеслав Окунев, световую партитуру и спецэффекты — Глеб Фильштинский, грим и причёски — Андрей Дрыкин. Успешная команда придумала и воплотила на сцене яркий и цельный мир, где в считанные мгновения звёздное небо Ливорно сменяют мрачные застенки Петропавловской крепости. Сценография органично сочетается с музыкальной драматургией и внутренним мироощущением героев. В спектакле принимают участие Екатерина Гусева, Валерия Ланская, Аглая Шиловская, Игорь Балалаев и другие звёзды театра и кино.
[от 2500₽] 🗎 Знаменитая пьеса Шекспира «Много шума из ничего» впервые была поставлена более 400 лет назад. Это одно из самых неоднозначных произведений..
[от 1500₽] 🗎 Семейная комедия …Когда-то муж предложил жене жить в браке по законам свободной пары — без взаимных обязательств в..
[от 3000₽] 🗎 История о том, как в маленьком городе, изнывающем от жары, появляется странный незнакомец, объявляющий себя продавцом дождя… Александр..
[от 700₽] 🗎 Театр «Сатирикон» имени Аркадия Райкина Спектакль по русской классике – ранней повести Ивана Шмелёва. Она принесла автору огромное..
[от 1500₽] 🗎 Продолжительность 3 часа с антрактом История падения личности. Красавец мужчина, о котором мечтают все женщины — какой он? Он словно..
[от 1000₽] 🗎 Подходите ближе — в нашем цирке вас ждут акробатические номера, фокусы, танцы, стендапы и, конечно, — клоуны! Но клоуны не простые, а..
[от 1500₽] 🗎 Такого Гоголя вы не видели! Они снова встретятся в маленьком городишке и опять будут играть. Играть легко, весело, с азартом и остроумными..
[от 2500₽] 🗎 Казалось бы, современная наука может объяснить все. Человека уж точно! Он разобран на части и сложен обратно. Его клетки и гормоны..
19.30 Спектакль «Про мою маму и про меня» 12+
⚲ Центральный Дом Актера, г. Москва, Старый Арбат д.35
🗎 [1500 ₽] — Спектакль «Про мою маму и про меня» в ЦДА «Почему я не плачу? Потому, что смеюсь!» Эти цветаевские строки стали лейтмотивом спектакля. Со слов автора Елены Исаевой, пьеса «Про мою маму и про меня» – «практически интервью с самой собой». Взаимоотношения матери и дочери, подростковые комплексы и как с ними бороться, психология выживания, поиски своего жизненного пути, первая любовь и любовь последняя – об этом рассказано с доброй улыбкой и затаенной грустью. Радиоспектакль по этой пьесе стал лауреатом Международного фестиваля Европейского радиовещательного союза «Приз Европы» в Берлине. Версия, написанная специально для «Театра.doc», была одним из ярких событий «Любимовки – 2003» и переросла в спектакль, который вы и увидите.
19.30 SAX DAYS: МINI JAZZ FESTIVAL 2025/26 12+
⚲ Клуб Алексея Козлова, Маросейка 9/2
🗎 [500 ₽] — Саксофон в современном российском джазе. Стартовый концерт 15-го сезона прекрасного проекта, чей автор – знаменитый джазмен и педагог Александр Осейчук. 9 декабря маэстро представит публике Клуба своих лучших студентов и выпускников в событии под названием «Мini Jazz Festival ансамблей кафедры «Инструментального джазового исполнительства» РАМ им. Гнесиных, классов профессоров Александра Осейчука и Жанны Ильмер». Заслуженный артист России, профессор Российской академии музыки им. Гнесиных Александр Викторович Осейчук – один из тех джазменов, кому удалось кардинально изменить советское отношение к джазу и, в первую очередь, к саксофону, сформированное сталинскими идеологами: «От сакcофона до ножа – один шаг!». А также выдающийся педагог, один из лучших в стране, за десятилетия преподавательской деятельности воспитавший не одно поколение музыкантов, многие из которых – гордость нашей импровизационной сцены. В программе фестивального концерта: Ансамбль №1, квинтет в составе: Артем Григорян (альт- и сопрано-саксофоны), Сергей Антипин (тенор-саксофон), Лавренти Булгадарян (фортепиано), Василий Байдулетов (контрабас), Антон Плахотников (ударные инструменты). 1. Bright Samba (Michael Cochrane); 2. Multiple J’s (Earl McDonald); 3. Free At Last (Horace Silver). Ансамбль №2, квинтет в составе: Даниил Фиссон (альт- саксофон), Александр Рогатин (тенор-саксофон), Павел Ушаков (фортепиано), Анастасия Догадина (контрабас), Егор Фадин (ударные инструменты). 1. Satellite (Gigi Gryce); 2. Cha-Cha-Blue (Oscar Feldman); 3. Mister Italo (Flavio Boltro). Ансамбль №3, квинтет в составе: Арий Самойленко (альт-саксофон), Артем Григорян (альт- и сопрано-саксофоны), Вероника Богданович (фортепиано), Ярослав Константинов (контрабас), Игнат Демарин (ударные инструменты). 1. Ricardo’s Tune (George Colligan); 2. Travesia (Perico Sambeat); 3. There’s A Small Hotel (Robert Rodgers). Ансамбль №4, секстет в составе: Софья Литвиненко (сопрано- и альт-саксофоны), Андрей Лактионов (альт-саксофон), Олег Антонюк (тенор-саксофон), Сергей Тютиков (фортепиано), Петр Павлюков (контрабас), Сергей Иванов (ударные инструменты). 1. Downtown Sounds (Jim Rotondi); 2. Song For Wong (Joan Fort); 3. Yesterdays (Jerom Kern, arr. by Diego Rivera). Ансамбль №5, квинтет в составе: Даниил Воронин (альт-саксофон), Олег Антонюк (тенор-саксофон), Вероника Богданович (фортепиано), Пётр Павлюков (контрабас), Иван Чага (ударные инструменты). 1. Swana’s Point (Alex Sipiagin); 2. In Passing (Dick Oatts); 3. Survival (Eric Jackobson). Проект – редкий шанс услышать будущее нашего джаза уже сегодня – создан при поддержке Фонда Алексея Козлова.
19.30 Спектакль «Матренин двор» 16+
⚲ Сцена «Студия» театра Вахтангова, г. Москва, улица Малый Николопесковский переулок, дом 3
🗎 [2800 ₽] — «...На сто восемьдесят четвертом километре от Москвы по ветке, что идет к Мурому и Казани, еще с добрых полгода после того все поезда замедляли ход почти как бы до ощупи. Пассажиры льнули к стеклам, выходили в тамбур: чинят ли пути, что ли? Из графика вышел? Нет. Пройдя переезд, поезд опять набирал скорость, пассажиры усаживались. Только машинисты знали и помнили, отчего это все. Да я.» Небольшой рассказ А.И. Солженицына «Матренин двор», написанный полвека назад и опубликованный в 1963 г. в журнале «Новый мир», возглавляемом А. Твардовским, стал событием в литературе, словом правды о судьбе простой женщины – скромной, совестливой, с душой огромной и светлой. «Все мы жили рядом с ней и не поняли, что есть она тот самый праведник, без которого, по пословице, не стоит село. Ни город. Ни вся земля наша» (А.И. Солженицын). Идея создания сценической редакции рассказа принадлежит Александру Михайлову, он долго жил с этой мыслью, пока не поделился ею с профессором Щукинского училища В.В. Ивановым – режиссером Театра им. Евг. Вахтангова. Желания совпали. Владимир Иванов владеет редким режиссерским даром психологического анализа, тончайшей разработкой характеров, в сочетании с точно угаданной интонацией автора. Эти качества пригодились в работе над прозой А.И. Солженицына. В соавторстве с Александром и Еленой Михайловыми, в свое время закончившими Щукинское училище, художником Максимом Обрезковым, режиссером и автором сценической версии Владимиром Ивановым родился спектакль «Матренин двор». Премьера его окончательной редакции состоялась 13 апреля 2008 г. на малой сцене театра им. Евг. Вахтангова. Н.Д. Солженицына с уважением отнеслась к этой работе и одобрила ее. Спектакль «Матренин двор» – подарок Вахтанговцев к 90-летию Александра Исаевича Солженицына – великого писателя и гражданина. Спектакль – Лауреат Вампиловского фестиваля. Спектакль идет без антракта.
🗎 Contemporary Guitar Fest 2025! 10-й юбилейный + юбилей Алексея Борисова В программе: ZoomRa / Vladimir Ratzkevich Disen Gage Алексей..
[от 1000₽] 🗎 Кукольная трагикомедия по рассказу-судьбе В. Шукшина Жена мужа в Париж провожала, Насушила ему сухарей... А сама потихоньку..
[от 2000₽] 🗎 «Джентльмен на вечер — это замечательная история о любви, доброте и чудесах, которая дарит зрителям теплое и веселое настроение. Главные герои..
20.00 БАРКЛАССИКА: ВЕНСКИЙ САЛОН 12+
⚲ Kozlov Club Unplugged, Мясницкая 15
🗎 [от 1500₽] — ВНИМАНИЕ! НОВАЯ СЦЕНА КЛУБА НАХОДИТСЯ ПО АДРЕСУ: УЛ. МЯСНИЦКАЯ, 15 (вход через Lions Head Pub) Если слушатель идёт расслабиться в бар — это не значит, что он не любит классическую музыку. Если ему нравится Вивальди, Моцарт и Гласс с Кейджем — это вовсе не запрещает заказать пинту пенного или порцию односолодового. «БарКлассика» в пространстве новой сцены Клуба Алексея Козлова — это единственная точка в городе, где классическая музыка не мешает аристократу расслабиться, а современному жителю мегаполиса совместить идеальное место с гармонией звуков. На какой бы программе вы ни оказались — удовольствие гарантировано. Особенно правильно будет, если посетители примут условный дресс-код проекта и придут с бабочкой — фирменной деталью вечеров «БарКлассики». Что делало на протяжение нескольких столетий Вену центром музыкальной жизни всей Европы? Какая музыка звучала в уютной атмосфере домашних собраний меломанов или на вполне официальных раутах, посещаемых дипломатами и вельможами? Какие сочинения Шуберта и Брамса, Моцарта и Бетховена, Малера и всех возможных Штраусов могли впервые звучать в узком кругу салонных концертов? На эти и многие другие вопросы ответят в рамках этого концерта музыканты, для которых совместное музицирование – постоянное и частое удовольствие. На проект «БарКлассика» гостей собирает резидент Клуба, известный российский скрипач, дирижёр и артист, умеющий подать академическую музыку со льдом, пенкой или правильно смешав состав музыкантов: в роли музыкального бармена — Александр Барклянский, художественный руководитель камерного оркестра «Moscow Collegium Musicum» и солист квартета «Stradivalenki». Александр Барклянский — участник многих телепроектов, лауреат международных фестивалей и конкурсов, обладатель Гран-При международного конкурса «Краснодарская камерата» (2011). В его обширном репертуаре произведения нескольких столетий — от раннего барокко до сочинений наших современников. Александр регулярно выступает и как альтист. В качестве солиста, ансамблиста и дирижёра он записывался для российских, американских и японских лейблов. Среди музыкантов, с которыми Барклянский вместе выходил на сцену — известнейшие дирижёры (Геннадий Рождественский, Михаил Плетнёв, Валерий Гергиев, Владимир Спиваков, Юрий Башмет и др.), солисты-вокалисты калибра Дмитрия Хворостовского и Рене Флеминг, инструменталисты самого разного профиля. Он сотрудничал с лучшими российскими и международными оркестрами, количество которых исчисляется десятками: среди них, например камерный оркестр «Kremlin», Российский национальный оркестр, камерный оркестр «Мusica Viva», государственный симфонический оркестр «Новая Россия», оркестр мюзикла «Норд-Ост», Московский Симфонический оркестр, симфонический оркестр «Радио Орфей», Российско-Корейский молодежный симфонический оркестр, Американо-Российский камерный оркестр и так далее, и так далее. Александр постоянно работает с ведущими драматическими театрами Москвы (ЦАТРА, Et Cetera, МНДТ) в качестве скрипача и актёра. Как продюсер, он является создателем ряда проектов, в которых осуществляются нестандартные коллаборации. Один из последних подобных проектов — альбом «Methamorphosis», инициированный создателем мелодий Геннадием Ровнером. В Клубе Алексея Козлова он выступает регулярно, как с собственными проектами, так и в совместных проектах с другими звёздами. Вместе с Александром в программе примет участие Надежда Котнова — блестящая пианистка, победитель множества сольных и камерных международных конкурсов (в числе которых конкурсы имени Якова Флиера и Марии Юдиной), обладатель премий на конкурсах имени Дмитрия Шостаковича и Дмитрия Бортнянского. Преподаёт в Российской академии музыки им.Гнесиных и ВГИКе, пишет музыку для кино, постоянно сотрудничает с квартетом «Stradivalenki» как аранжировщик и солистка. Имена остальных музыкантов будут оглашены позже.
🗎 Музыкальный вечер «Не такой, как все» памяти нашего саксофониста Влада Цыбина. Играем наши хиты и новые песни, стэндап историй из жизни с..
🗎 Концерт Janea, сольного проекта музыканта Джейн Анкома, известной по сотрудничеству с Mujuice и группой Ankobo + Kaboo. После яркого выступления..
[от 1500₽] 🗎 Бетховен прошел огромный путь от безвестности до всемирной славы, от отчаяния до надежды. Путь, который лежал через борьбу с самой страшной для..
20.30 GUITAR DAY BATTLE: DJANGO FRIENDS & JOLLY PANCAKERS 12+
⚲ Клуб Алексея Козлова, Маросейка 9/2
🗎 [от 800₽] — Концертная серия «Guitar Day» представляет необычный формат выступления – «дуэль» между двумя квартетами: «Django Friends» (Москва) и «Jolly Pancakes» (Санкт-Петербург). Джаз-мануш (он же – цыганский джаз) и джаз традиционный, довоенный. Кто виртуознее, кто ярче и привлекательнее? Это немыслимо, но артисты хотят сравнить! «Jolly Pancakers» – молодой, свежий, «с пылу, с жару» питерский коллектив, исполняющий традиционный джаз. В составе – четверо представителей двух поколений питерских музыкантов. Интересен выбор инструментария: редкий в наших широтах сопрано-саксофон, экзотические бас-бидон и казу, гитара, труба и тромбон. Трое участников коллектива поют, в том числе – на несколько голосов. Идея создать такой «полусамодельный» состав возникла спонтанно, буквально во время чаепития в перерыве между репетициями. По стечению обстоятельств, на таких чаепитиях музыканты частенько угощались блинами, и, когда идея сформировалась, был подобран репертуар и встал вопрос о названии новой команды, название пришло само – «Jolly Pancakers». Первый концерт новорожденного коллектива состоялся 4 июня 2024 года. Лидер «Django Friends» Георгий Яшагашвили играет джаз-мануш с 1998 года. Его стиль — это сплав европейских школ цыганского джаза с элементами русской и грузинской музыкальной культуры. Чувственность и экспрессия, вспыльчивость и лиричность, философская глубина и стремительность импровизаций — всё это превращает его выступления в захватывающие сценические истории. В его послужном списке – сотрудничество с мировыми звёздами жанра: Бирели Лагреном, Сточело Розенбергом, Морено Винтерштайном, Ивом Тешером и другими, участие во всероссийских, иностранных фестивалях. В 2016 году Яшагашвили начал выступать с французским шансонье Филиппом Даресом, а его коллектив регулярно гастролировать по России. «Django Friends» Георгий руководит с 2015 года. Это не просто музыканты, а настоящая семья: супруга Георгия, Екатерина Перелыгина, является бессменной контрабасисткой и продюсером группы. Вместе они проводят собственные музыкальные события, среди которых — уже четыре «Гитарных Фестиваля им. Джанго Рейнхардта». В мае 2024 года на лейбле «Jazzist» вышел первый релиз ансамбля — «Simple Stories». На сцену выйдут: Георгий Яшагашвили (гитара), Лу Головина (гитара), Екатерина Перелыгина (контрабас), Илья Делизонас (скрипка) – в составе «Django Friends»; Виолетта Потапова (сопрано-саксофон), Пантелеймон Греблев (гитара, вокал), Иван Воротников (тромбон, труба, вокал), Андрей Воеводский (bidon-bass, kazoo, вокал) – в составе «Jolly Pancakers».