🗎 [от 4500₽] — Премьера: 5 декабря 2018 Автор: Алла Сигалова, Константин Эрнст Продолжительность: 2 ч. 15 мин. с 1 антрактом «ХХ век. Бал» — один из самых масштабных спектаклей МХТ им. А.П. Чехова. Более 40 артистов виртуозно меняют за время действия 500 костюмов, созданных и отобранных стилистом и историком моды Александром Васильевым в соавторстве с Марией Даниловой. Действие спектакля происходит на железнодорожном вокзале. Это место встреч и расставаний. Именно здесь соединяется движение и ожидание. Гигантский поезд красиво и устрашающе мчится на публику с проекционных экранов. В спектакле практически нет слов. Все эмоции переданы пластическими этюдами, складывающимися в портрет целого века, начиная с чеховского “Вишневого сада” и до празднования Миллениума. Революции, войны, репрессии, “оттепель” переплетаются в спектакле с образами и сюжетами, существующими в культуре и общественном сознании. Меняются поколения и мода, но вновь и вновь люди встречаются и расстаются: Лара и Живаго, Айседора Дункан и Есенин, Маяковский и Вероника Полонская, герои Чехова, Вертинского, Шпаликова, Вампилова, Тарковского… Режиссер и хореограф Алла Сигалова: «Поскольку сегодня мы уже чуть отодвинулись от ХХ века, хочется к нему возвращаться, его переосмысливать, вспоминать. Вспоминать те образы, которыми мы жили в ушедшем веке. Впечатлений, конечно, много, нужно было выбирать и сделать очень концентрированную историю, не растекаясь по древу. Этот спектакль – оммаж, жест любви и уважения тем людям, той музыке, тому времени». Инсценировка воспоминаний — Алла Сигалова, Константин Эрнст Режиссёр-постановщик — Алла Сигалова Художник — Николай Симонов Художники по костюмам — Александр Васильев, Мария Данилова Художник по свету — Оскарс Паулиньш Саунд-дизайн — Алла Сигалова, Илья Елисеев Продюсер — Константин Эрнст Помощник режиссёра — Людмила Сушкова В спектакле принимают участие:Алексей Агапов, Армэн Арушанян, Никита Бурячёк, Алексей Варущенко, Вероника Васант, Павел Ващилин, Кирилл Власов, Ольга Воронина, Ульяна Глушкова, Иван Дергачёв, Елизавета Ермакова, Антон Ефремов, Надежда Жарычева, Арсентий Журид, Анна Затеева, Мария Зорина, Валентина Иванова, Надежда Калеганова, Алексей Кирсанов, Юлия Ковалёва, Илья Козырев, Светлана Колпакова, Римма Коростелева, Кузьма Котрелёв, Алексей Краснёнков, Владимир Кузнецов, Татьяна Кузнецова, Антон Лобан, Владимир Любимцев, Сергей Медведев, Мухтар-Али Мурзин, Ирина Пегова, Евгений Раев, Николай Романов, Николай Сальников, Анастасия Скорик, Мария Сокольская, Елизавета Струнина, Дмитрий Сумин, Кирилл Трубецкой, Даниил Феофанов, Павел Филиппов, Юлия Чебакова, Софья Эрнст, Маргарита Якимова Составы исполнителей варьируются. В составе исполнителей возможны изменения.

🗎 [от 7000₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке. Спектакль о любви и долге по пьесе Леонида Зорина В спектакле заняты: Антон Васильев, Марина Александрова Режиссер: Сергей Сотников «Сколько людей живут со мной в одно время. И я их никогда не узнаю. Всегда и всюду границы, границы… Границы времени, границы пространства, границы государств. Границы наших сил. Только наши надежды не имеют границ» Послевоенная Москва. Случай сводит вместе студентку консерватории полячку Гелену и прошедшего войну будущего винодела Виктора. Несмотря на разницу во взглядах и интересах, двое молодых людей влюбляются друг в друга. История их любви, начавшаяся в 1946 году, растянется на два десятилетия. На пути героев к счастью встанет сначала государство, запретившее браки с иностранцами, а затем личные амбиции и непростой выбор между долгом и чувством. «Варшавская мелодия» — пронзительная история о невероятных чувствах, которые не заканчиваются никогда, и о сопряженном с этими чувствами выборе между любовью и долгом. Платой за последствия выбора героев становится вся их дальнейшая жизнь. Классика советской драматургии Леонид Зорин написал «Варшавскую мелодию» в середине 1960-х. И позже признавался, что описал в пьесе личную историю. «Главное — это тема обреченности. Любовь обречена, потому что государство сумеет растоптать вас своим паровым катком... И два человека, когда они, наконец, встречаются, могут соединиться», – говорил Леонид Зорин в одном из интервью. Спектакль театрального агентства ENTRACTE Премьера спектакля — 11 апреля 2023 г.

🗎 [от 1200₽] — «Как пришить старушку» — веселая, добрая и немного грустная история о том, как троица мошенников, спасаясь от преследования полиции, попадает в дом к одинокой старушке, совсем не подозревая, что эта встреча так сильно изменит их жизни. Поначалу им в голову приходит «блестящая» мысль — застраховать Памелу, устроить несчастный случай и получить деньги, но реализовать до конца свой циничный план им не удаётся, а вместо этого в их сердцах просыпаются светлые и добрые чувства. Билеты можно купить без паспорта! В спектакле заняты: Эра Зиганшина / Нелли Пшённая / Ольга Науменко Ксения Гизбрехт / Мария Берсенева Александр Бобров / Дмитрий Белоцерковский / Владимир Курцеба / Влад Канопка Сергей Стёпин / Олег Акулич Игорь Письменный / Олег Акулич / Виктор Остроухов Валентина Коркина / Ольга Волкова

🗎 [от 1500₽] — Забронируйте столик в буфете заранее — к началу вечера или к антракту по ссылке В 60-е годы, когда в России появилась книга Рэя Брэдбери «451 градус по Фаренгейту», ее читали все, ее передавали из рук в руки. Сегодня, спустя сорок лет, Московский театр «Et Cetera» взялся перечитать эту культовую повесть и обнаружил, что в предсказаниях известного американского фантаста вырисовываются наши сегодняшние проблемы, общие для всех жителей планеты. Брэдбери рассказывает фантастическую историю как вполне реальную, захватывающую, как остросюжетный детектив… Случайная встреча юной девушки и пожарного, сжигающего книги, взрывает запрограммированную жизнь города, где живут люди, которые выполняют исключительно чужие команды, переживают только чужие драмы, глядя на большие экраны телевизоров, расставленных повсюду. Каждый, кто пожелает вырваться из программы, обречен. И все же человек решается на бунт. Его история – это история прозрения и любви, обретения свободы думать, чувствовать, это история погони и смерти. Огонь, пожирающий культуру, – это метафора, из которой возникает мир Брэдбери. И этот фантастический и такой пугающе реальный мир Брэдбери возникает на сцене, давая зрителям шанс услышать предупреждение заокеанского мыслителя. Во время всех вечерних спектаклей к услугам зрителей «Театральная няня» (бесплатно). Для детей от 4-х лет.

🗎 [от 7000₽] — Семейная комедия …Когда-то муж предложил жене жить в браке по законам свободной пары — без взаимных обязательств в верности и любви, ибо только так, по его мнению, можно сохранить честные и долгие супружеские отношения. Однако муж вовсе не предполагал, что когда-нибудь и жена воспользуется заключенным между ними договором… Лауреат нобелевской премии, выдающийся итальянский драматург Дарио Фо, в чьих пьесах большую роль играют импровизация, гротеск и буффонада, — превратил эту обыденную историю в искрометную комедию, наполненную глубоким смыслом. Вспоминая и «проигрывая на публике» свою многолетнюю семейную жизнь, герои невольно задаются вечными вопросами, пытаясь вернуть давно утраченный смысл таким понятиям, как счастье, любовь, семья. Комический эффект от происходящего усилен приемом «театр в театре», а зрители являются непосредственными свидетелями на процессе по «делу о супружеской неверности». В главных ролях Мария Аронова и Борис Щербаков.

🗎 [от 1000₽] — Комедия по пьесе Сэма Бобрика Майра хочет замуж. Ей под сорок, и шансов осталось немного. Леонарду тоже под сорок, но он не хочет жениться, хотя и понимает, что надо. Леонарду нравится семейная жизнь, Майре — сам процесс поиска, но когда женщине под сорок и вариантов осталось немного, то Леонард для неё — Последний шанс. Великолепная, практически бенефисная роль Олеси Железняк (Майры Витзер) — взбалмошной 38-летней одиночки, терпящей дома свою экстравертную мамочку и развлекающуюся поиском мужей и посещением психотерапевтов. Роль Леонарда Шэнка исполняют Андрей Леонов и Андрей Кайков, которые блистательно проживают все комедийные зигзаги этой комедии положений. Режиссёр Роман Самгин смог найти тот нерв пьесы, который зовётся гротеск, внутренний абсурд и создал из этого искромётную комедию. Это спектакль о Главном! Хохоча, зритель все-таки думает о любви!

🗎 [от 2000₽] — Закажите еду и напитки заранее, чтобы не стоять в очереди в буфет по ссылке По мотивам пьесы Михаила Рощина Постановочная труппа: Постановка — заслуженный артист России Андрей Зенин Художник-постановщик — Акинф Белов Художник по костюмам — Екатерина Мирошниченко Помощник режиссера — Вера Лёвшина Действующие лица и исполнители: Алеша — Максим Демченко / Антон Буглак Алена — Марина Маняхина Мать Алеши — Нина Корниенко Отец Алеши — Юрий Воробьев Мать Алены — Ольга Суркова Николай Иванович — Сергей Чурбаков Наташа — Анастасия Кузнецова Варя — Светлана Малюкова Борисов — Антон Буглак / Кирилл Анисимов Галя — Мария Козакова / Майя Горбань Начальник Алеши — Валерий Гурьев Секретарша — Арина Кирсанова Красивый парень — Иван Михайловский Татьяна Николаевна — Зинаида Матросова / Татьяна Титова Описание: Квартирный вопрос стал камнем преткновения в отношениях Алёны и Алёши, которым после свадьбы оказалось негде жить. В доме родителей и друзей свои порядки. И каждый норовит дать совет и научить, как лучше и как правильнее. Это рассказ о становлении молодой семьи, разногласиях и жизненных трудностях первых совместных лет, а еще о том, что счастье нельзя измерить квадратными метрами. В основу спектакля, который словно мозаика собран из картин прошлого, легла пьеса Михаила Рощина. Здесь много смешных и лирических жизненных моментов, интересных размышлений на бытовые и философские темы. А еще много любви и тепла. Спектакль проходит на сцене «Чердак Сатиры». Камерная атмосфера уютного зала дарит зрителям трепетное ощущение сопричастности происходящему на сцене. Спектакль проходит без антракта.

🗎 [от 2100₽] — Мюзикл «Граф Орлов» — театральный блокбастер! «Граф Орлов» — динамичный и зрелищный мюзикл. В основе постановки — одна из самых захватывающих и драматичных легенд XVIII века, удивительная история любви и предательства. Истинные события тех лет до сих пор покрыты тайной. Действие спектакля происходит во второй половине XVIII века, во времена правления Императрицы Екатерины II. Граф Алексей Орлов, когда-то способствовавший её восхождению на трон, вышел из милости императрицы и отправлен в почётную ссылку во главе русского флота в Италии. Здесь он познакомился с молодой красавицей, называющей себя Елизаветой, внучкой Петра I, и претендующей на русскую корону. Орлов затеял с ней любовную интрижку с целью разузнать её планы, и тем самым вернуть расположение Екатерины. Однако невинное увлечение перерастает в глубокое взаимное чувство. Спектакль выделяется великолепной работой театральных художников: костюмы и декорации создал Вячеслав Окунев, световую партитуру и спецэффекты — Глеб Фильштинский, грим и причёски — Андрей Дрыкин. Успешная команда придумала и воплотила на сцене яркий и цельный мир, где в считанные мгновения звёздное небо Ливорно сменяют мрачные застенки Петропавловской крепости. Сценография органично сочетается с музыкальной драматургией и внутренним мироощущением героев. В спектакле принимают участие Екатерина Гусева, Валерия Ланская, Аглая Шиловская, Игорь Балалаев и другие звёзды театра и кино.

🗎 [от 4000₽] — История о том, как в маленьком городе, изнывающем от жары, появляется странный незнакомец, объявляющий себя продавцом дождя… Александр Коршунов о спектакле: «Пьеса Ричарда Нэша «Продавец дождя» – о вере в чудо, любви и надежде вопреки всему. Умная и тонкая, она полна добра и чудесного юмора. Сегодня именно такая пьеса в репертуаре «Сферы» мне думается и нужна, и своевременна».

🗎 [от 2500₽] — Знаменитая пьеса Шекспира «Много шума из ничего» впервые была поставлена более 400 лет назад. Это одно из самых неоднозначных произведений автора — комедия, в которой за каждым поворотом сюжета героев ждут совсем нешуточные страсти и события, грозящие вот-вот разразиться трагедией. После войны в город возвращаются победители во главе со своим принцем Доном Педро. Молодой друг принца, граф Клавдио, влюблен в Геро, дочь губернатора города Леонато. Принц соглашается помочь другу сосватать Геро, а заодно влюбить друг в друга двух заядлых противников брака — Бенедикта и Беатриче. И вот уже назначена свадьба Клавдио и Геро. Но у брата принца, Дона Хуана, совсем другие планы, и счастье влюбленных оказывается под угрозой. Анна Горушкина, режиссер спектакля: «Шекспир неспроста разворачивает свою историю на фоне послевоенного города: люди после войны искренне жаждут мира, любви. Все эмоции зашкаливают, и потому так легко может ранить любое неосторожное слово. Война только что закончилась, мир еще толком не начался, он очень зыбкий. Так сложно поверить в счастье, и так легко — в горе. За всем этим шумом эмоций легко потерять саму любовь и перестать слышать сердце. Все персонажи в моей истории движимы любовью, но кому-то дано испытать это чувство, а кто-то просто не способен любить. Кто-то созидает, а кто-то разрушает, как Дон Хуан. Кто-то способен рискнуть статусом, благополучием и комфортом ради любимого человека, а кто-то стремится лишь уничтожать и мстить». Наш спектакль не даёт ответов, но ставит вопросы, предлагая увидеть и услышать за всем этим шумом и суетой, из каких мелочей и случайностей складывается жизнь, и какого значения исполнены эти мелочи. Как подвижна и пластична жизнь, оборачивающаяся то катастрофой, то радостью, то трагедией, то комедией, то пустым шумом, то музыкой бытия. Обращаем ваше внимание, что вход в зрительный зал после третьего звонка строго запрещен. Просим рассчитывать время прибытия в театр не позднее 15 минут до начала мероприятия.

🗎 [от 3300₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля «Элементарно, Хадсон! Дело о Собаке Б.» Разоблачение века в театре «Маска» в МДМ! Грандиозная премьера сезона! Сногсшибательная музыкально-детективная комедия от создателей мюзиклов «Ничего не бойся, я с тобой», «Призрак Оперы», Mamma Mia! и комедии «Шоу пошло не так». Знаменитый сюжет о Шерлоке Холмсе в исполнении артистов лучших театров Москвы и музыкальной банды «Союз рыжих» станет для вас полной неожиданностью. Не пропустите самое веселое театральное событие года! Билет можно купить без паспорта. Исключение: паспорт необходим для покупки билета на мероприятие по Пушкинской карте

🗎 [от 12000₽] — Эта история будет близка девочкам, девушкам, женщинам всех возрастов, стран, профессий. Многие узнают в наших героинях себя, и, толкнув локотком свою лучшую подружку скажут: «Ну что, подруга, а ведь наша дружба — это так здорово!», или просто обнимутся и улыбнутся... Что лежит в основе дружбы?.. Бескорыстность?.. Симпатия?… Общность интересов?.. Взаимное уважение?.. А существует ли женская дружба вообще?… Ответят нам на все эти вопросы три подруги, одна из которых купила нечто за баснословную сумму, что повергло других подруг в шок и заставило переосмыслить годы их дружбы. Шанталь — Анна-Мария Видмер\ Инесс Амами\ Яна Волкова Флоранс — Анастасия Клименко \ Яна Волкова\ Анна-Мария Видмер\ Елизавета Волконская Софи — Ивонна Пан \ Анастасия Клименко Режиссер: Евгений Шамрай. В стоимость билета входит: бокал шампанского, десерт, розыгрыш призов. Выбирайте места в зале по душе — максимальное погружение и актеры на расстоянии вытянутой руки — 1 ряд; максимальный комфорт — ВИП места на удобных диванах и креслах в красивом эркере (где еще в театре можно так удобно расположиться).

🗎 [3000 ₽] — «...На сто восемьдесят четвертом километре от Москвы по ветке, что идет к Мурому и Казани, еще с добрых полгода после того все поезда замедляли ход почти как бы до ощупи. Пассажиры льнули к стеклам, выходили в тамбур: чинят ли пути, что ли? Из графика вышел? Нет. Пройдя переезд, поезд опять набирал скорость, пассажиры усаживались. Только машинисты знали и помнили, отчего это все. Да я.» Небольшой рассказ А.И. Солженицына «Матренин двор», написанный полвека назад и опубликованный в 1963 г. в журнале «Новый мир», возглавляемом А. Твардовским, стал событием в литературе, словом правды о судьбе простой женщины – скромной, совестливой, с душой огромной и светлой. «Все мы жили рядом с ней и не поняли, что есть она тот самый праведник, без которого, по пословице, не стоит село. Ни город. Ни вся земля наша» (А.И. Солженицын). Идея создания сценической редакции рассказа принадлежит Александру Михайлову, он долго жил с этой мыслью, пока не поделился ею с профессором Щукинского училища В.В. Ивановым – режиссером Театра им. Евг. Вахтангова. Желания совпали. Владимир Иванов владеет редким режиссерским даром психологического анализа, тончайшей разработкой характеров, в сочетании с точно угаданной интонацией автора. Эти качества пригодились в работе над прозой А.И. Солженицына. В соавторстве с Александром и Еленой Михайловыми, в свое время закончившими Щукинское училище, художником Максимом Обрезковым, режиссером и автором сценической версии Владимиром Ивановым родился спектакль «Матренин двор». Премьера его окончательной редакции состоялась 13 апреля 2008 г. на малой сцене театра им. Евг. Вахтангова. Н.Д. Солженицына с уважением отнеслась к этой работе и одобрила ее. Спектакль «Матренин двор» – подарок Вахтанговцев к 90-летию Александра Исаевича Солженицына – великого писателя и гражданина. Спектакль – Лауреат Вампиловского фестиваля. Спектакль идет без антракта.

🗎 [1700 ₽] — Сцена почти пуста: ширма, гримировальный столик, старый чемодан – предметы, которые так часто сопровождают артистов в путешествиях. Камерное пространство обитаемо: его наполняют мастерство Елены Подкаминской и чарующие переливы музыки Фаустаса Латенаса. Отличительная особенность спектакля – абсолютная простроенность, выверенность каждого слова, жеста, взгляда. Режиссерский рисунок позволяет актрисе играть интонациями, иллюстрируя героев повествования, наслаждаться звучанием слова, импровизировать. Купить билеты на спектакль «Неосторожная актриса» в Театре имени Вахтангова можно на Ticketland.

🗎 [1500 ₽] — Спектакль «Про мою маму и про меня» в ЦДА «Почему я не плачу? Потому, что смеюсь!» Эти цветаевские строки стали лейтмотивом спектакля. Со слов автора Елены Исаевой, пьеса «Про мою маму и про меня» – «практически интервью с самой собой». Взаимоотношения матери и дочери, подростковые комплексы и как с ними бороться, психология выживания, поиски своего жизненного пути, первая любовь и любовь последняя – об этом рассказано с доброй улыбкой и затаенной грустью. Радиоспектакль по этой пьесе стал лауреатом Международного фестиваля Европейского радиовещательного союза «Приз Европы» в Берлине. Версия, написанная специально для «Театра.doc», была одним из ярких событий «Любимовки – 2003» и переросла в спектакль, который вы и увидите.

🗎 [от 400₽] — Изящный психоделический триллер по самому известному роману Фёдора Михайловича Достоевского. Со школы знакомая каждому история моральных и физических метаний бедного студента Родиона Раскольникова после совершения им убийства старухи-процентщицы окрашивается на сцене «СОбытия» в совершенно новые цвета, позволяя зрителю отправиться в захватывающее путешествие по неизведанным доселе ни на одних театральных подмостках закоулкам души «убивца». Спектакль-откровение, ошеломляющий и пробирающий до мурашек. Спектакль-исследование, забирающийся в самые глухие дебри психологического состояния героя. Спектакль-книга, позволяющий вновь пережить те волшебные и страшные моменты, что дарил классик на страницах своего романа. Спектакль для истинных ценителей творчества Достоевского!