🗎 [от 1800₽] — Премьера: 25 апреля 2010 Автор: Антон Чехов Премьера спектакля Антона Яковлева «Дуэль» состоялась весной 2010 года на Малой сцене Художественного театра, а осенью того же года постановка была удостоена двух наград VIII Международного театрального форума «Золотой витязь» – золотым дипломом «За лучшую режиссерскую работу и инсценировку прозы А.П. Чехова» был награждён Антон Яковлев, обладателем серебряного диплома стал исполнитель одной из главных ролей спектакля «Дуэль» – заслуженный артист РФ Валерий Трошин. Антон Яковлев: «Случайные люди, объединенные только временем и пространством. Все они сейчас вне дома. Они на Кавказе. Никто из них не знает друг о друге настоящей правды. Почти все в состоянии конфликта. Кто-то пытается просто жить. Кто-то ищет смысл в своем существовании. Постоянная дуэль с самим собой или друг с другом… Может ли их что-нибудь объединить, или каждый должен найти свой путь в одиночку… Именно об этом спектакль «Дуэль». Режиссёр и автор сценической версии — Антон Яковлев Художник — Николай Слободяник Художники по свету — Антон Яковлев, Николай Слободяник Композитор — Александр Маноцков Помощник режиссёра — Людмила Сушкова, Ольга Липская Действующие лица и исполнители: Лаевский — Александр Усов Фон Корен — Евгений Миллер, Эдуард Чекмазов Самойленко — Игорь Золотовицкий Надежда Фёдоровна — Мария Карпова, Ксения Теплова дьякон Победов — Валерий Трошин Марья Константиновна — Вера Харыбина Кирилин — Алексей Агапов Ачмианов — Армэн Арушанян, Мухтар-Али Мурзин Мустафа — Виктор Кулюxин, Армэн Арушанян Ученик —Василий Люлюкин Спектакль проходит с 1 антрактом

🗎 [1800 ₽] — Премьера: 7 октября 2015 Автор: Максим Чертанов В службу «Телефон доверия» в провинциальном городке обращаются те, кто нуждается в психологической помощи, а в ответ слышат — на что бы они ни жаловались — одни и те же слова: «Да разве это проблемы?!». Пока однажды сотрудник службы не задумывается о реальной помощи одинокому человеку. «С одиночеством может столкнуться каждый, — говорит режиссер Юрий Кравец. — Одиночество сидит внутри нас, и от него не уйти, если мы сами, своими усилиями не захотим изменить свою жизнь». Режиссёр — Юрий Кравец Художник — Николай Павлов Художник по костюмам — Мария Данилова Художник по свету — Мария Белозерцева Музыкальное оформление — Евгений Филиппов Помощник режиссёра — Людмила Сушкова Действующие лица и исполнители: Ксения Ивановна — Юлия Чебакова, Янина Колесниченко Жанна — Юлия Ковалёва Артём — Данил Стеклов, Олег Гаас Сергей Сергеевич — Сергей Беляев Алиса — Ольга Воронина

🗎 [3500 ₽] — Премьера: 28 ноября 2013 Автор: Кейт ДиКамилло Спектакль для взрослых и детей старше 8 лет Спектакль «Удивительное путешествие кролика Эдварда» в МХТ имени Чехова Спектакль для взрослых и детей старше 8 лет Американская писательница Кейт ДиКамилло — одна из лучших современных сказочниц мира, поднимающая в своих книгах весьма серьезные и подчас недетские вопросы. Дети должны знать, считает писательница, что не все в мире детства – легкость, радость и счастье. И говорит об этом просто и честно, как и надо говорить взрослому с ребенком. «О чем спектакль Глеба Черепанова «Удивительное путешествие кролика Эдварда»!? Однажды жил на свете фарфоровый кролик, которого любила маленькая девочка. Этот кролик отправился в путешествие по океану и упал за борт, но его спас рыбак. Он был погребен в куче мусора, но его отрыла собака. Он долго странствовал с бродягами и совсем недолго простоял чучелом в огороде. Однажды жил на свете кролик, который любил маленькую девочку и видел, как она умерла. И кролик поклялся, что больше никогда не совершит этой ошибки – никогда не будет никого любить…». Глеб Черепанов: «Что необычного в спектакле «Удивительное путешествие кролика Эдварда»? С детьми у нас непросто. Книги, фильмы, спектакли для них – это целая проблема. А может, не выделять их в специальную «касту»? И поделиться с ними мыслями о том, что на самом деле волнует всех нас? Мыслями о любви и расставании, о счастье и его отсутствии, о даре жизни и неизбежности смерти. Не сюсюкая. Но в то же время не забывая о том, что отличает настоящего «ребенка» (вне зависимости от возраста) от законченного «взрослого», – не забывая об ожидании и, самое главное, о возможности чуда. Все мы путешественники, идущие по дорогам, но нащупывающие путь. Все мы получаем уроки от каждого встреченного». Перевод с английского — Ольга Варшавер Режиссёр — Глеб Черепанов Художник — Полина Гришина Художник по костюмам — Полина Гришина, Елена Афанасьева Художник по свету — Нарек Туманян Видео — Алексей Шемятовский, Денис Сазонов Композитор — Олег Васенин Хореограф — Олег Глушков Помощник режиссёра — Людмила Сушкова, Ольга Липская Действующие лица и исполнители: Эдвард — Кузьма Котрелёв Абилин и Люси — Надежда Жарычева, Софья Шидловская Пелегрина и Реставратор кукол Люциана Кларк — Наталья Кочетова, Дарья Юрская Рыбак Лоренс, Папа Абилин, Принц и Кукла — Даниил Феофанов, Денис Парамонов Нелли и Кукла — Мария Сокова Лолли и Старая кукла — Мария Зорина Бродяга Эрнст — Алексей Варущенко Брайс, Ведьма, Мартин и Сторож — Алексей Краснёнков Сара-Рут, Мама Абилин, Принцесса и Старуха — Ольга Литвинова Хозяин кукольного театра Нил — Алексей Варущенко Музыканты — Олег Васенин, Роман Никитин Приходите и приводите детей на поучительный спектакль «Удивительное путешествие кролика Эдварда» в МХТ имени Чехова!

🗎 [от 6500₽] — Премьера: 14 июня 2017 Автор: Вуди Ален Сценическая версия Константина Богомолова Сценическая версия знаменитого фильма Вуди Аллена «Мужья и жены» от режиссера Константина Богомолова на сцене МХТ им. А.П. Чехова. Спектакль, в котором играет блестящий актерский ансамбль — Игорь Верник, Игорь Гордин, Сергей Чонишвили, Дарья Мороз, Александра Ребенок и Светлана Колпакова, рассказывает о двух семейных парах и хитросплетениях их жизней с разводами и повторным браком. Константин Богомолов: «Сюжетно спектакль отталкивается от тривиальной истории: благополучная, на первый взгляд, пара решается развестись. Их друзья сначала реагируют на новость с изумлением, но, задумавшись, понимают, что изумляться нечему, и их собственная семейная жизнь давно дала трещину…» «Супружество — тема бесконечно потенциальная, – говорит о постановке Александра Ребенок. – Быть мужем и женой испытание длиною в жизнь для каждого, и это бесконечная работа. Нет такого, что поженились, все классно и умерли счастливо в один день. Это путь, по которому вы идете вместе и меняетесь, проходя определенные испытания в жизни, испытывая счастье и разочарование». Перипетии семеи?ных дрязг и личные переживания герои обсуждают с невидимым зрительскому глазу психологом, обнажая свои чувства и выставляя напоказ всю подноготную. Режиссёр — Константин Богомолов Художник — Лариса Ломакина Художник по свету — Айвар Салихов Музыкальное оформление — Валерий Васюков Помощник режиссёра — Ольга Рослякова Суфлёр — Марина Проклова Действующие лица и исполнители: Гэйб — Игорь Гордин Джуди — Дарья Мороз Джек — Игорь Верник Сэлли — Александра Ребенок Пол и Майкл — Сергей Чонишвили Сэм — Светлана Колпакова Маргарита и Клер — Мария Карпова, Полина Романова, Софья Евстигнеева Рейн — Софья Эрнст, Софья Евстигнеева Ричард и Кен — Артём Соколов Папа и мама — Кирилл Трубецкой Голос за кадром — Артём Соколов Видео — Артём Панчик, Владимир Панчик В составе исполнителей возможны изменения.

🗎 [6500 ₽] — Всё на этом свете вперемешку: горести и радости, безнадёжное одиночество и семейные праздники, жизнь и смерть… Тонкий, щемящий спектакль режиссёра Марины Брусникиной, поставленный по двум рассказам Виктора Астафьева – «Пролётный гусь» и «Бабушкин праздник» – посвящён памяти писателя. В 2004 году создатели спектакля были удостоены Государственной премии РФ. Режиссёр — Марина Брусникина Художественное оформление — Ирина Смурыгина-Терлицки Художник по свету — Мария Белозерцева Музыкальное оформление — Алёна Хованская, Валерий Трошин Помощник режиссера — Людмила Сушкова, Любовь Заболонская, Ирэна Архангельская Действующие лица и исполнители: Кристина Бабушкина, Янина Колесниченко, Юлия Ковалёва, Татьяна Розова, Ксения Теплова, Алёна Хованская, Юлия Чебакова, Маргарита Якимова, Павел Ващилин, Алексей Краснёнков, Олег Тополянский, Валерий Трошин, Виктор Хориняк, Эдуард Чекмазов Составы исполнителей варьируются.

🗎 [5500 ₽] — Спектакль «Весы» в МХТ Чехова Автор: Евгений Гришковец Ночь в одном действии Евгений Гришковец : «Весы» – это моя новая пьеса, сценической судьбой которой я решил заняться сам. Такое со мной впервые. Почему? Да только по той простой причине, что я не решаюсь героев этой нежной пьесы доверить чужим рукам. Хотя персонажи «Весов» вовсе не неженки. Они нормальные, земные мужчины. Но именно они и именно в этой пьесе мне особенно дороги, потому что переживают волнительную, важнейшую и очень особенную ночь. Переживают вместе и по самому главному поводу. Мне хорошо известны переживания персонажей моей пьесы. Хочу передать их через актёров, с которыми работаю, максимально точно и близко к изначальному замыслу. Автор и режиссёр — Евгений Гришковец Художник — Николай Симонов Художник по костюмам — Мария Данилова Художник по свету — Айвар Салихов Помощник режиссёра — Ольга Парменова Действующие лица и исполнители: Артём — Артём Соколов, Антон Лобан Алексей — Валерий Трошин, Артём Быстров Эдуард, друг Алексея — Артём Волобуев Игорь — Николай Чиндяйкин Галина Борисовна, Мама Артёма, Медсестра — Вера Харыбина

🗎 [1000 ₽] — Премьера: 15 ноября 2016 Автор: Юлия Поспелова Спектакль «Лёха...» в МХТ Чехова создан в рамках лаборатории «Опыты под конец сезона» (2016). Пьеса «Лёха» получила Гран-при на драматургическом конкурсе «Ремарка». Режиссёр Данил Чащин: «Это даже не пьеса, а поэма. Об умирающем теле с неумирающей душою, о молодости в старости и о том, как отцы и дети фатально не дают друг другу жить. Нет повести печальнее на свете, когда любви кто-то мешает. Но написано все это легким, современным, ироничным слогом… А внутри этой речи столько невысказанного. Рассказчица с юмором и болью описывает поздние, внезапно вспыхнувшие, чувства своего деда к соседке по балкону Любовь Ивановне. «Мой дед говорил: «Лёха, она любовь всей моей жизни». Любовь Ивановна называла его козлом и мудаком, Любовь Ивановна выбрасывала его гвоздики в закрытое окно». Спектакль «Лёха...» это попытка расшифровать чужую судьбу, чужой «вздох», то, что было не произнесено. Почему мне так часто незнакомые старички и старушки на улице и в метро рассказывают про свою жизнь? Дело не только в одиночестве. Мне кажется, они начинают четко осознавать, что конечны. И когда они мне передают о себе информацию – я становлюсь носителем их историй. Как флешка. А потом я их жизнь кому-то также перескажу. И так они становятся бесконечными. Тогда и умирать не страшно, тогда и жить не страшно». Спектакль «Лёха...» о чувственной связи поколений в МХТ Чехова невероятно, до боли пронзителен и поэтичен. Это философский, необычайно добрый и талантливый рассказ о великой и светлой печали, человеческом достоинстве, скоротечности жизни, одинокой старости и бессмертии Любви. Режиссёр — Данил Чащин Художник — Дмитрий Горбас Художник по свету — Мария Белозерцева Видео — Михаил Заиканов Анимация — Алексей Ермолаев, Мария Алигожина Пластика — Наталья Шурганова Помощник режиссёра — Александра Григорьева, Людмила Сушкова В спектакле принимают участие:Надежда Борисова, Дарья Юрская, Олег Гаас, Владимир Любимцев, Виктор Кулюxин В составе артистов возможны изменения.

🗎 [от 1000₽] — Премьера: 29 июня 2011 Автор: Михаил Булгаков С 1 антрактом Действие самого таинственного романа ХХ века было перенесено создателями сценической версии в сегодняшнюю Москву, в недра столичного метрополитена. Недостроенную станцию метро «Патриаршие Пруды» создал художник Николай Симонов — безликие застекленные двери, урбанистические входы в никуда и выходы из ниоткуда, уходящие вглубь сцены рельсы и движущийся прямо в зал вагон поезда. Именно здесь разыгрываются истории любви и предательства, взаимоотношения смертных с высшими силами зла. Одев персонажей спектакля в современные костюмы, венгерский режиссер Янош Сас оставил все основные линии и перипетии литературного оригинала, бережно сохранив текст автора. Спектакль уже 12 лет идет на сцене МХТ им. А.П. Чехова. Секрет неизменного успеха, по мнению Натальи Швец, играющей Маргариту, в четком обозначении режиссером темы — он хотел поставить спектакль про любовь мужчины и женщины. Для него они — гении, уникальные личности, чья встреча — это как встреча двух богов. Наталья Швец: «Раньше мне казалось, что Мастер — слаб, что он проиграл. Как такого можно полюбить? Но режиссер мне сказал: „Нет, он не слаб. Мастер — сильный, настоящий, сексуальный мужчина. Просто он гений. И на самом деле он не принимает поражения“. Тогда я посмотрела на Мастера другими глазами. Мы стали играть людей, которые сперва были надменны, которые преодолевали свой эгоизм, начиная заниматься друг другом. В спектакле прослеживается путь их отношений, они ведь всё время расходятся и лишь в конце оказываются по-настоящему вместе». Режиссёр и автор сценической версии романа — Янош Сас Художник — Николай Симонов Художник по костюмам — Мари Бенедек Художник по свету — Дамир Исмагилов Балетмейстер — Олег Глушков Ассистент режиссёра — Михаил Рахлин Ассистент художника по костюмам — Елена Афанасьева Переводчик — Алёна Тополянская Оператор видеосъёмки — Алексей Шемятовский Помощник режиссёра — Ирэна Архангельская Суфлёр — Елена Кондратьева, Марина Проклова Действующие лица и исполнители: Мастер — Павел Чинарёв Маргарита — Наташа Швец Иешуа Га-Ноцри — Алексей Варущенко Понтий Пилат — Николай Чиндяйкин Левий Матвей — Сергей Медведев Афраний, начальник тайной стражи — Павел Ващилин Марк Крысобой — Армэн Арушанян, Владимир Кузнецов Иуда — Антон Ефремов Низа — Вероника Васант, Маргарита Якимова Воланд — Анатолий Кот Коровьев — Николай Сальников Бегемот — Алексей Краснёнков Азазелло — Эдуард Чекмазов, Алексей Кирсанов Гелла — Мария Зорина Михаил Александрович Берлиоз, председатель МАССОЛИТа — Игорь Золотовицкий, Олег Тополянский Иван Бездомныйпоэт — Данил Стеклов, Павел Филиппов Аннушка — Ульяна Кравец, Софья Шидловская Медсестра — Мария Сокова Санитары — Артём Панчик, Владимир Панчик Степан Богданович Лиходеев, директор Театра Варьете — Павел Ващилин Григорий Данилович Римский, финдиректор Театра Варьете — Андрей Давыдов Никанор Иванович Босой, председатель жилищного товарищества — Валерий Трошин, Владимир Тимофеев Поплавский — Владимир Тимофеев, Кирилл Трубецкой Жорж Бенгальский — Армэн Арушанян Аркадий Аполоннович Семплеяров, председатель акустической комиссии московских театров — Вячеслав Жолобов Жена Семплеярова — Римма Коростелева Любовница Семплеярова и Тофана — Полина Романова Андрей Фокич Соков (буфетчик) — Ростислав Лаврентьев Фрида — Анастасия Скорик Барон Майгель — Иван Дергачёв Зрители Театра Варьете, гости на балу — Никита Бурячёк, Алексей Варущенко, Вероника Васант, Кирилл Власов, Ульяна Глушкова, Иван Дергачёв, Софья Евстигнеева, Елизавета Ермакова, Антон Ефремов, Арсентий Журид, Анна Затеева, Надежда Калеганова, Алексей Кирсанов, Георгий Ковалёв, Софья Ковалёва, Илья Козырев, Римма Коростелева, Кузьма Котрелёв, Ульяна Кравец, Алексей Краснёнков, Владимир Кузнецов, Антон Лобан, Владимир Любимцев, Мухтар-Али Мурзин, Артём Панчик, Владимир Панчик, Денис Парамонов, Александр Поршин, Николай Романов, Полина Романова, Николай Сальников, Анастасия Скорик, Мария Сокова, Дмитрий Сумин, Владислава Сухорукова, Дарья Трухина, Даниил Феофанов, Павел Филиппов, Софья Шидловская, Маргарита Якимова, студенты Школы-студии МХАТ. В составе исполнителей возможны изменения.

🗎 [6500 ₽] — Премьера: 4 октября 2014 Автор идеи — Ольга Тарарина В спектакле рассказывается история нескольких французских и немецких солдат. Их путь — от утопичных фантазий, фанатичного патриотизма, через взаимную ненависть и неизбежность истребления друг друга к полному опустошению, потере каких бы то ни было нравственных ориентиров, саморазрушению. Но не думайте, что вам представят какое-то преисполненное дидактического пафоса историческое действо, лекцию о человеческой жестокости. История будет рассказана в жанре кабаре, хозяин тут — конферансье, единственная его цель — развлекать зрителей песнями и весёлыми историями, по крайней мере, до тех пор, пока… Художник — Николай Симонов Художник по костюмам — Мария Данилова Художник по свету — Игорь Капустин Диалоги — Александр Архипов, Всеволод Бенигсен Музыкальный руководитель и композитор — Роман Берченко Оркестр — Московский ансамбль современной музыки Балетмейстер — Ирина Кашуба Ассистент художника — Елена Зыкова Концертмейстер — Татьяна Павлова Помощник режиссёра — Ольга Рослякова, Ольга Липская Автор идеи — Ольга Тарарина Исполнительный продюсер — Ольга Хенкина Художественный руководитель проекта — Евгений Писарев Действующие лица и исполнители: Конферансье — Артём Волобуев Ганс — Павел Ворожцов, Олег Гаас Гюнтер — Юрий Кравец Дезире — Ольга Литвинова Доминик — Ростислав Лаврентьев Жак — Павел Филиппов, Илья Козырев Жан — Артём Быстров Жанна — Мария Карпова, Софья Евстигнеева Ковальски — Евгений Перевалов Отец — Игорь Хрипунов Пьер — Артём Соколов В составе артистов возможны изменения.