🗎 [от 3000₽] — Концерт американской певицы Шерил Пепси Райли в сопровождении трио Interplay – уникальный шанс услышать суперзвёзд мировой джазовой музыки на одной сцене! Глубина звучания, точность интонаций и творческая изобретательность участников формируют музыкальное полотно, способное украсить главные площадки мира. В амплуа фронт-леди на сцену выйдет Шерил Пепси Райли (Cheryl Pepsii Riley), которая уже четыре десятилетия является иконой поп-культуры и останавливаться не намерена. Мир музыки познакомился с ней, когда Шерил вместе с группой топ-продюсеров Full Force создала женский гимн «Thanks For My Child», взлетевший к вершинам хит-парадов. Упрочив славу вокалистки и сонграйтера рядом популярных записей и лайв-концертов, Пепси начала актерскую карьеру: исполнила ведущие роли в постановках и фильмах (до сих пор играет Глорию в популярном телесериале «House Of Payne») – и всё это было попутно с пением каждый понедельник в составе хаус-бэнда на площадке Greenwich Village, в бастионе живой музыки Нью-Йорка. Что бы ни делала Шерил – занималась актерством, пела, писала музыку, учила множество талантов мастерству – она всегда делится подлинным искусством, и с её шоу каждый выходит лучше, чем был до него. Вместе с Шерил выйдет инструментальное супертрио Interplay, чья музыка объединяет элементы фьюжн, джаз-рока, world music, фанка, соул, создавая непредсказуемые, но невероятно гармоничные звуковые фигуры. Ключевой фигурой бэнда был и остаётся барабанщик Натаниэль Таунсли (Nathaniel Townsley) из Нью-Йорка, игравший с великим Джо Завинулом из Weather Report долгие годы, вплоть до кончины Джо. Феноменальная техника и музыкальность Натаниэля полностью соответствовали идеям Завинула, который считал Таунсли абсолютно совершенным драммером. За годы карьеры Натаниэль выступил и записался с такими корифеями, как Ричард Бона, Мэрайя Кэри, Стиви Уандер, Джессика Симпсон, Кори Гловер, Special EFX, Крис Де Бардж, Р. Келли, Дрю Хилл, Public Enemy, Nile Rogers & Chic, Лала Хэтэуэй и многими другими, блеснул мастерством на фестивалях Modern Drummer, Мontreal Drum Festival, дал (и продолжает давать) мастер-классы по всему миру. В настоящее время Таунсли сотрудничает с более чем двадцатью обладателями Грэмми, а также с малазийской суперзвездой Siti Nurhaliza и известным соул-бэндом Kennedy Administration. В роли бас-гитариста (и продюсера проекта) выступит Антон Давидянц – один из лучших басистов Восточной Европы, музыкант с неистощимой творческой силой и фантазией, высочайшим уровнем техники и редким сценическим обаянием. Саунд Давидянца, его хлёсткую, сочную, упругую, пульсирующую манеру игры не спутаешь ни с чьей. Антон востребован в коллективах самых разных стилей, играл с Игорем Бутманом, Николаем Носковым, Елкой, Анитой Цой, Батырханом Шукеновым, Мариам Мерабовой, в группах Zventa Sventana, «Маша и Медведи», «Моральный Кодекс» и т.д. Плюс успешный продюсер, которому удаются проекты как с супердраммерами (Damien Schmitt, Virgil Donati и Gergo Borlai), так и с супергитаристами (Alex Hutchings, Guthrie Govan). Над клавишами летал и будет летать Томаш Бура (Tomasz Bura) – поляк, в 2011-м перебравшийся в Лондон, виртуоз и бэнд-лидер с репутацией новатора. Карьеру начал как классический пианист, но страсть к импровизации и ночные джемы в польских клубах безвозвратно погрузили Томаша в джаз и рок. А сотрудничество с такими мэтрами, как Харви Мейсон, Марк Мондезир, Лоуренс Коттл, Гатри Гован, Incognito, Level 42, участники Jamiroquai и т.д., а также сеты на топ-фестивалях, выступления на BBC1, JAZZ FM, MTV и TSF и вовсе возвели Буру на мировой пьедестал. У артиста свой бэнд, свободное от него время Томаш делит между сочинением пьес для британской CRD Records, саундреков для компании Position Music в Лос-Анджелесе и – весьма редкими! – турами в супергруппах, подобных этой. В уникальном концертном действе примут участие: Cheryl Pepsii Riley (вокал, США), Nathaniel Townsley (барабаны, США), Tomasz Bura (клавишные, Великобритания), Антон Давидянц (бас-гитара, Россия).

🗎 [от 800₽] — Проект исполнителя на терменвоксе Петра Термена и джазового пианиста Якова Чашникова балансирует на грани джаза и авангарда. Авторская музыка переплетается с джазовыми стандартами, коллажами из библиотеки академической музыки и электроакустическими структурами, отражая стремление исполнителей к синергии мелодики и новаторского, экспериментального звучания. Терменвокс – бесконтактный музыкальный инструмент, созданный в 1919 году физиком-акустиком и музыкантом Львом Терменом. До сих пор он является одним из самых необычных и «магических» инструментов планеты. Орган Хаммонда, изобретённый в 1935 году, продолжил эту линию узнаваемых электромузыкальных изобретений, оказав заметное влияние на развитие джаза, блюза и рок-н-ролла. Впервые на отечественной сцене эти два инструмента зазвучат вместе, а дополнит их третий – бесконтактный синтезатор Flux, созданный московским инженером Владом Креймером. Пётр Термен – один из ведущих исполнителей на терменвоксе в мире, правнук Льва Термена. Как композитор – лауреат американской премии Clio Music и британской Creativepool. Выступления Петра проходили в разных городах России, Франции, Японии, Турции, Германии, Эстонии, Казахстана, Узбекистана. Яков Чашников – джазовый пианист, композитор, преподаватель Академического училища при Московской консерватории. Стипендиат фонда «Новые имена», благотворительного фонда Элины Быстрицкой и международного благотворительного фонда Владимира Спивакова, лауреат международных джазовых фестивалей и джазового конкурса в Мюнхене. Яков учился в Мюнхенской консерватории имени Рихарда Штрауса у профессора Леонида Чижика, окончил Институт современного искусства в Москве. Участвовал в мастер-классах Даниила Крамера, Кенни Дрю Младшего (США), Билли Скитта (Великобритания), Джейн Эйлин (США), Барри Снайдера (США). Выступал с оркестрами Тима Исии, Олега Лундстрема, Игоря Дронова, Анатолия Левина, Алексея Воронцова.

🗎 [от 1000₽] — ВНИМАНИЕ! НОВАЯ СЦЕНА КЛУБА НАХОДИТСЯ ПО АДРЕСУ: УЛ. МЯСНИЦКАЯ, 15 (вход через Lions Head Pub) Музыка «Sakhra» сочетает в себе современные ритмы и яркую мелодику. Помимо классического звучания фортепианного трио в аранжировках используются новейшие электронные и известные с древних времён национальные акустические инструменты. Это разнообразие позволяет слушателю окунуться как в созерцательную, медитативную атмосферу Востока, так и в бурный, противоречивый, пульсирующий поток Западной цивилизации. Проект современной импровизационной музыки «Sakhra» образован в 2014 году композитором Евгением Абрамовым (на фото справа). В настоящее время коллектив – победитель онлайн-премии Радио Jazz 89.1FM «Все Цвета Джаза» (2025), постоянный резидент Клуба Алексея Козлова, участник международных фестивалей «Мир Сибири», «Вокруг Света», «Тримурти», «Уральская Ночь Музыки», «Big Sky», «Ural TerraJazz». «Sakhra» также является постоянным участником концертов «Джаз на воде» при поддержке Радио Джаз 89.1 FM. Группа сотрудничает с такими известными музыкантами как Антон Котиков, Игорь Иванушкин, Анна Чекасина, Вартан Бабаян, Павел Прокимов, Аркадий Шилклопер, Анна Ракита, Антон Давидянц. В 2021-ом году были записаны сразу два разностилевых альбома. Первый – «Танцующая Тишина», в стиле new age, в нём широко используются электронные грувы, инструменты и сэмплы. Второй, «Rise in Bedia» («Подъём в Бедию») скорее относится к стилю world contemporary. В 2024 году появился балладный «Невский Дождь», а в 2025 – альбом «Water World», некоторые композиции из которого ранее уже были опубликованы синглами. В составе коллектива: Евгений Абрамов (на фото справа) – выпускник Российской Академии Музыки имени Гнесиных, пианист, автор музыки для кино и театра, работавший со многими звёздами как эстрадной, так и джазовой российской сцены. Пётр Талалай – исполнитель на ударных инструментах, один из самых востребованных барабанщиков столицы как в мейнстриме, так и в новой импровизационной музыке. Богатый бэкграунд Петра и его неустанная склонность к поиску нового позволяет ему достаточно полно реализовываться в русскоязычном и международном джазовом сообществе. Михаил Шумаков (на фото слева) – саксофонист, представитель джазовой школы юга России, ученик известнейшего саксофониста Валерия Абрамова; сотрудничал с Сергеем Манукяном и Олегом Аккуратовым, солировал в оркестре Шера Остона (Москва) и «Haifa Big Band» (Израиль). Иван Башилов — известный в кругах джазовой и этнической музыки бас-гитарист, который работал с такими артистами, как Павел Чекмаковский, Битту Малик, Глеб Байша, Дмитрий Четвергов, Александр Довгополый и др. Иван регулярно выступает в Клубе Алексея Козлова в различных составах и на джем-сэшнах. На сцену выйдут: Евгений Абрамов (фортепиано, синтезаторы), Иван Башилов (бас-гитара), Михаил Шумаков (саксофон), Пётр Талалай (ударные).

🗎 [от 1000₽] — Концерт проекта известного московского пианиста, композитора и аранжировщика. Оригинальная музыка, основанная на этнических мелодиях, аутентичных и современных ритмах и сочетающая множество стилей: jazz, contemporary jazz, modal jazz, acid jazz, funk, fusion, ambient, ethno, techno. Владимир Иванов – московский пианист, композитор и аранжировщик, автор музыки к нескольким фильмам. В течение последних 30 лет был создателем и лидером проектов «Lilac Orchestra», «Modus», «Intermezzo», «ma3x» и «Ornithology», в составе которой играли Игорь Бутман, Николай Девлет-Кильдеев, Валерий Пономарев, Анатолий Герасимов, Виктор Гусейнов, Сергей Головня, Владимир Галактионов, Михаил Лисов, Дмитрий Севастьянов, Игорь Джавад-Заде и многие другие звёзды отечественного джаза. Автор музыки к фильму «Сдвиг», представленному в 2006 году на фестивале в Каннах, к лентам «Жених» и «Лесное Озеро». Музыкальные предпочтения артиста очень разнообразны (академическая классика, джаз, авангард, электронная музыка), он творит в разных стилях и направлениях, удачно их сочетает, экспериментирует, создавая более широкое музыкальное видение. В мощном актуальном составе «Ornithology»: Владимир Иванов (клавишные), Николай Девлет-Кильдеев (гитара), Сергей Головня (саксофон), Алексей Заволокин (бас-гитара), Леонид Тавровский (барабаны).

🗎 [от 1000₽] — Современная авторская инструментальная музыка, сплав джаза со стилевыми элементами прог-рока, хип-хопа и электроники. Сочетание виртуозности и прозрачного мелодизма, командная игра преобладает над сольными импровизациями, создавая зрелый авторский фьюжн. Искусный синтез индивидуальных почерков и профессионализма каждого из музыкантов, свежее, запоминающееся, кинематографичное звучание. На концерте Excite Quintet представит как композиции из своего дебютного альбома «Emptiness», так и новые работы. «Excite Quintet» впервые выступил в Клубе Алексея Козлова три года назад — в качестве базового состава на джем-сейшне сцены The Beat. За прошедшее время коллектив прошел путь от перспективного проекта до признанного коллектива, выступая на ведущих джазовых площадках и фестивалях страны, и стал резидентом Клуба Алексея Козлова. В феврале 2024 года Excite Quintet одержал значимую победу на шоу-кейс-фестивале актуальной музыки «NewOpen Showcase» в Екатеринбурге, и получил грант на запись дебютного альбома «Emptiness», вышедшего на лейбле «JAZZIST». На сцену выйдут: Владимир Чепрасов (фортепиано), Святослав Епифанов (гитара), Артур Мартиросян (бас-гитара), Омар Саидов (ударные), Егор Попов (саксофон).

🗎 [от 1000₽] — Группа «Белый Острог», они же «Two Siberians», они же Юрий Матвеев (гитара) и Артем Якушенко (скрипка) – уникальный инструментальный дуэт из Сибири. Проект отличается оригинальным звучанием и виртуозной экспрессией, играет мелодичную авторскую музыку, в репертуаре – несколько сотен композиций. Определить жанровую принадлежность музыки дуэта затруднительно, поэтому «Two Siberians» сформировали из множества своих произведений несколько программ в разных жанрах: это рок, world music и прогрессив-джаз. За двадцать лет существования дуэта Матвеев и Якушенко играли с огромным количеством музыкантов и коллективов самой разной стилистики, которые не нуждаются в представлениях: среди них Майкл Бреккер, Ришар Бона, Чик Кориа, Дейв Брубек, Джордж Бенсон, Дживан Гаспарян, Дайэнн Ривз, Джо Завинул, группы «Jethro Tull» и «Accept» и многие другие. Two Siberians выступали на известнейших фестивалях по всему миру — американских «Boston Tango», «Rochester International Jazz Festival», «JVC», «Saratoga Jazz Festival», немецком «Leverkusener Jazztage», норвежском «Oslo World Music Festival», российских «Нашествии», «Усадьбе Jazz», «VRox», выходили на множество престижных сцен — в этом списке Линкольн-центр, спорткомплекс «Олимпийский», Московский международный Дом музыки, Концертный зал им. Чайковского. «Я увидел выступление «Two Siberians» и был буквально потрясен. Впрочем, все, кто их слышал, испытали то же чувство!» — так о шоу «Two Siberians» отозвался продюсер Расс Тительман, лауреат «Grammy». А звёздный Майкл Бреккер, который становился обладателем этой премии пятнадцать раз, выразил свой восторг следующим образом: «Просто потрясающие! Они будто заправлены ракетным топливом!». На сцену выйдут: Юрий Матвеев (гитара, электроника) и Артём Якушенко (скрипка, электроника).

🗎 [от 2500₽] — В эту пятницу на Главную сцену Клуба вместе с легендарным «Арсеналом», которому в прошлом году исполнилось полвека, вновь выйдет Анна Королева. Вот как отозвался об этом событии Лев Боровков – редактор и соучредитель медиаресурса JAZZIST, автор телеграмм-канала The Lost Chords: «Анна Королева – преемница создателя и бэнд-лидера «Арсенала», которую Алексей Козлов выбрал сам. Уже долгое время он говорил, что именно Аню хочет видеть продолжателем своего дела, и кто-кто, а Алексей Семёнович слов на ветер не бросает. Трудно найти более подходящего преемника: Козлова и Королеву роднит полная готовность нырнуть в любой жанр, азарт перед лицом неизведанного. Но если в последние годы Козлову было интереснее играть каверы, сопровождая их просветительскими комментариями, то Аня собирается вернуть в репертуар «Арсенала» авторские вещи Алексея Семёновича. Это и сохранит дух группы, и даст «Арсеналу» заряд адреналина. И всё-таки невозможно представить, что Козлов вот так возьмет и уйдет на покой. Мало кто удивится, увидев его и Королеву вместе на сцене. Такой дуэт стал бы забавным приветом первому, духовому составу «Арсенала». А на сей день, по отзывам очевидцев, Королева отлично справляется сама – в чём мы и зовём вас убедиться. Анна Королева – джазовая саксофонистка, пианистка и вокалистка, композитор и аранжировщик, резидент Клуба Алексея Козлова. Лауреат российской независимой молодежной премии поощрения высших достижений литературы и искусства «ТРИУМФ-2005». В России и за рубежом сотрудничала с такими корифеями джаза, как Джимми Хис, Кристиан МакБрайт, Гари Барц, Деннис Роуланд, Владимир Чекасин, Игорь Бутман, Алексей Козлов, Сай Смит, Фрэнк МакКомб, Хьюберт Лоус, Кармен Ланди, Адам Нюссбаум, Пол Болленбек, Бобби Ватсон, Александр Вершинин, Даниил Крамер, Анатолий Кролл и др. В рамках программы лидерства «Открытый мир» прошла стажировку в США в Институте Дейва Брубека и выступила на джаз-фестивале в Монтеррее, одном из самых престижных в мире. В творческих проектах сотрудничала с Юрием Башметом, Мишей Рахлевским, Зоей Богуславской, Андреем Вознесенским, Сергеем Юрским и другими знаковыми фигурами нашей культуры. Автор абсолютно контрастных мультижанровых проектов: международный перформанс «Импровизации из Чемодана», «Jazz Antigravity», «Bang of Rules», фортепианный «Ocean Inside», «Timeless». В ноябре 2022 года с успехом презентовала в Клубе Алексея Козлова свой новый фьюжн-альбом «Over the Mountains». В ноябре прошлого года Анна получила премию Radio JAZZ «Все цвета джаза» в номинации «Релиз года» за альбом «Timeless». Вместе с Анной Королевой к публике выйдет «Арсенал» – первый советский джаз-рок-коллектив, главное творение Алексея Козлова, президента нашего Клуба, ансамбль, созданный им в 1973-м и к концу 70-х получивший всесоюзную известность. За полвека жизни «Арсенал» познал творческие и кадровые трансформации, был экспериментальной платформой для новых стилей, выезжал за границу, выступал на ТВ, становился лауреатом зарубежных джаз-фестивалей, собрал мощную дискографию. Разные поколения помнят его то коллективом в духе «Оркестра Махавишну» Джона Маклафлина, то «продвинутым» ВИА, то типичным комбо актуального евроджаза, то почти рок-группой, использующей в представлениях брейк-данс. Неизменными были лишь руководитель коллектива и мастерство его участников – за 50 лет школу «Арсенала» прошли более чем полторы сотни элитных музыкантов, Анна Королева – из их числа. Последние этапные перемены в составе были проведены летом 2009-го – для перехода к эстетике стиля «New Emotional Music», возврата к ранним формам фанки-джаза и большего погружения в World-music и «ECM». При этом «Арсенал» как был, так и остался командой импровизаторов, собранных Алексеем Козловым в единый, уже легендарный проект. В концерте примут участие: Анна Королева (саксофон), Юрий Погиба (рояль, клавишные), Евгений Шариков (бас-гитара), Эдуард Петрухин или Аркадий Баклагин (барабаны), Вартан Бабаян (перкуссия).

🗎 [от 2500₽] — В эту пятницу на Главную сцену Клуба вместе с легендарным «Арсеналом», которому в прошлом году исполнилось полвека, вновь выйдет Анна Королева. Вот как отозвался об этом событии Лев Боровков – редактор и соучредитель медиаресурса JAZZIST, автор телеграмм-канала The Lost Chords: «Анна Королева – преемница создателя и бэнд-лидера «Арсенала», которую Алексей Козлов выбрал сам. Уже долгое время он говорил, что именно Аню хочет видеть продолжателем своего дела, и кто-кто, а Алексей Семёнович слов на ветер не бросает. Трудно найти более подходящего преемника: Козлова и Королеву роднит полная готовность нырнуть в любой жанр, азарт перед лицом неизведанного. Но если в последние годы Козлову было интереснее играть каверы, сопровождая их просветительскими комментариями, то Аня собирается вернуть в репертуар «Арсенала» авторские вещи Алексея Семёновича. Это и сохранит дух группы, и даст «Арсеналу» заряд адреналина. И всё-таки невозможно представить, что Козлов вот так возьмет и уйдет на покой. Мало кто удивится, увидев его и Королеву вместе на сцене. Такой дуэт стал бы забавным приветом первому, духовому составу «Арсенала». А на сей день, по отзывам очевидцев, Королева отлично справляется сама – в чём мы и зовём вас убедиться. Анна Королева – джазовая саксофонистка, пианистка и вокалистка, композитор и аранжировщик, резидент Клуба Алексея Козлова. Лауреат российской независимой молодежной премии поощрения высших достижений литературы и искусства «ТРИУМФ-2005». В России и за рубежом сотрудничала с такими корифеями джаза, как Джимми Хис, Кристиан МакБрайт, Гари Барц, Деннис Роуланд, Владимир Чекасин, Игорь Бутман, Алексей Козлов, Сай Смит, Фрэнк МакКомб, Хьюберт Лоус, Кармен Ланди, Адам Нюссбаум, Пол Болленбек, Бобби Ватсон, Александр Вершинин, Даниил Крамер, Анатолий Кролл и др. В рамках программы лидерства «Открытый мир» прошла стажировку в США в Институте Дейва Брубека и выступила на джаз-фестивале в Монтеррее, одном из самых престижных в мире. В творческих проектах сотрудничала с Юрием Башметом, Мишей Рахлевским, Зоей Богуславской, Андреем Вознесенским, Сергеем Юрским и другими знаковыми фигурами нашей культуры. Автор абсолютно контрастных мультижанровых проектов: международный перформанс «Импровизации из Чемодана», «Jazz Antigravity», «Bang of Rules», фортепианный «Ocean Inside», «Timeless». В ноябре 2022 года с успехом презентовала в Клубе Алексея Козлова свой новый фьюжн-альбом «Over the Mountains». В ноябре прошлого года Анна получила премию Radio JAZZ «Все цвета джаза» в номинации «Релиз года» за альбом «Timeless». Вместе с Анной Королевой к публике выйдет «Арсенал» – первый советский джаз-рок-коллектив, главное творение Алексея Козлова, президента нашего Клуба, ансамбль, созданный им в 1973-м и к концу 70-х получивший всесоюзную известность. За полвека жизни «Арсенал» познал творческие и кадровые трансформации, был экспериментальной платформой для новых стилей, выезжал за границу, выступал на ТВ, становился лауреатом зарубежных джаз-фестивалей, собрал мощную дискографию. Разные поколения помнят его то коллективом в духе «Оркестра Махавишну» Джона Маклафлина, то «продвинутым» ВИА, то типичным комбо актуального евроджаза, то почти рок-группой, использующей в представлениях брейк-данс. Неизменными были лишь руководитель коллектива и мастерство его участников – за 50 лет школу «Арсенала» прошли более чем полторы сотни элитных музыкантов, Анна Королева – из их числа. Последние этапные перемены в составе были проведены летом 2009-го – для перехода к эстетике стиля «New Emotional Music», возврата к ранним формам фанки-джаза и большего погружения в World-music и «ECM». При этом «Арсенал» как был, так и остался командой импровизаторов, собранных Алексеем Козловым в единый, уже легендарный проект. В концерте примут участие: Анна Королева (саксофон), Юрий Погиба (рояль, клавишные), Евгений Шариков (бас-гитара), Эдуард Петрухин или Аркадий Баклагин (барабаны), Вартан Бабаян (перкуссия).