🗎 [от 1000₽] — На сцене клуба — проект потомственного тувинского шамана Николая Ооржака и известных мастеров этно-фри-джаза Яна Бедермана, Сергея Летова и Сергея Небольсина. Он получил название YH XYH («Голос Солнца»). Это шаманская мистерия с ритуальными действиями на сцене; зрители станут свидетелями гармоничного соединения древних техник горлового пения (хоомей), фри-джаза с элементами этнической музыки и звуков природы. Участники проекта: Николай Ооржак: шаман, мастер горлового пения, певец, член Национальной ассоциации народной медицины, эксперт-практик. Ян Бедерман: импровизатор с мировым именем, яркий представитель интуитивного направления в музыке и театре, мультиинструменталист, «человек-оркестр». Сергей Летов: российский саксофонист и видный деятель авангарда с международной известностью, соратник самых разноплановых музыкантов (от Сергея Курёхина и Аркадия Шилклопера до Фёдора Чистякова и Алексея Борисова), основатель музыкального издания «Пентаграмма». Сергей Небольсин: перкуссионист, участник ряда известных проектов, в числе которых Safety magic, английская группа The Dark Sinatra’s, мюзикл «Метро», ансамбли «Маркшейдер Кунст», «Дети Пикассо», коллектив Пелагеи и т.д.

🗎 [от 2000₽] — ВНИМАНИЕ! НОВАЯ СЦЕНА КЛУБА НАХОДИТСЯ ПО АДРЕСУ: УЛ. МЯСНИЦКАЯ, 15 (вход через Lions Head Pub) Концерт модного и яркого проекта, уникального как по этническому составу (в группе объединились музыканты из Камеруна, России и Замбии), так и по своей музыке. «Somewhere Music Session» предлагает свежий взгляд и на известные джазовые стандарты, и на современные хиты фанка, госпел- и соул-музыки, и на этнические композиции, большинство которых оказываются диковинной экзотикой для российской публики. Этот проект — это волшебство и страсть на языке мелодий и ритмов. Этот концерт идёт в одном отделении (без антракта). Основатель коллектива Даниэль Лепети Ондого (Daniel Lepety Ondogo) в России уже восемь с лишним лет; за это время он успел узнать российскую географию и полюбить культуру новой страны, выступил на множестве престижных джаз-фестивале, приобрёл известность в составе нескольких коллективов. В собственном же проекте Даниэль использует родной дня него материал, мелодии и ритмы Камеруна и Франции. Коллеги по коллективу добавляют в творчество «Somewhere Music Session» элементы и влияниях собственных музыкальных культур. А цельность и единение собранного им состава таковы, что группа порой выступает даже без отца-основателя, который по очевидным причинам время от времени отсутствует в Москве — и при этом любой «подменный» музыкант лишь добавляет новых специфических красок в музыку, но не меняет и не разрушает саму концепцию коллектива. Музыканты группы харизматичны, талантливы и органичны на сцене, а музыка для них — это сама жизнь. Мощный и сильный вокал, невероятные соло, от которых захватывает дух: буквально с первых нот аудитории хочется петь и танцевать вместе с артистами. Концерты «Somewhere Music Session» — это волшебство мелодий и магия ритмов, живой диалог, мощная энергия и яркие эмоции. На сцену выйдут: Mwaka (вокал; Замбия), Фёдор Герасимов (клавишные), Михаил Масленников (кахон).

🗎 [от 1000₽] — Концерт артистов проекта DownTownBeat Jam, ставшего воскресной традицией Клуба. Его основной формат – авторские программы, выступления приглашенных солистов и музыкантов, постоянно посещающих проект, и всё это переходит в джем-сешн, развивающий концепцию звучания хоум-бэнда. Стилевая палитра – от традиционного свинга до нео-соула, от би-бопа и хард-бопа до фьюжна и этнической музыки. 19 апреля DownTownBeat Jam откроется тематическим концертным сетом. Это значит, что перед традиционным джем-сэшном, который начнётся – внимание! – в 22:00, зрителей будет разогревать даунтаунбит-бэнд из постоянных участников джемов. В 20:00 на сцену выйдет расширенный состав DownTownBeat Band – или, если угодно, уменьшенный состав DownTown Big Band: шесть духовых инструментов, представляющих все элементы джазового оркестра, и полноценная ритм-секция. То есть, так или иначе, а музыкантов на сцене будет немало. И по устоявшейся за шесть последних лет традиции, апрельская концертная программа будет посвящена Чарльзу Мингусу – мэтру джаза, столпу музыкальной философии, новатору в области композиции и драматургии импровизационной музыки. 22 апреля – его день рождения. В честь Чарльза Мингуса вечером 19 апреля со сцены The Beat прозвучит концертная программа из его музыки в оригинальных авторских аранжировках. В концерте примут участие: Федор Гречищев (труба), Кирилл Горбунов (альт-саксофон), Павел Вольфсон (тенор-саксофон), Даниил Мачнев (баритон-саксофон), Алексей Карпенко (тромбон), Егор Балабанов (туба, а не труба, с которой он на фото выше!), Максимилиан Шевалёв (фортепиано), Иван Норкин (контрабас) и Иван Дмитренко (ударные).

🗎 [от 1000₽] — Концерт единственного в России профессионального исполнителя на малоизвестном у нас инструменте hurdy-gurdy (хёрди-гёрди, европейская колёсная лира). Прозвучит микс этнических (болгарской, македонской, турецкой, русской, немецкой) мелодий, импровизационной музыки, авторских композиций и аранжировок. В финале выступления Андрей Виноградов исполнит известную композицию «Reverse Dance», набравшую более 10 миллионов просмотров на YouTube, ответит на ваши вопросы и расскажет о своём инструменте, созданном знаменитым европейским мастером Вольфгангом Вайзельбаумером (Wolfgang Weichselbaumer). Композитор и аранжировщик Андрей Виноградов родился в Екатеринбурге, закончил музучилище им. П.И. Чайковского (класс композиции), в 1982-м был приглашён на учебу в Российскую академию музыки им. Гнесиных (джазовое фортепиано, класс Игоря Бриля), а в 1984-м – клавишником в «Арсенал» Алексея Козлова. Андрей участвовал во многих престижных фестивалях в России и за рубежом и записал несколько альбомов. Два из них – «Russian Hurdy-Gurdy Tunes» («Русские наигрыши на колёсной лире») и «Russian Strolling Beggars Tunes» («Наигрыши русских странников») – посвящены русской колёсной лире, а другие три – «Music For Hurdy-Gurdy» («Музыка для колёсной лиры»), «Aequilibrium» («Равновесие»), «Distant Calls» («Дальние звонки») – европейской. Дело в том, что игра на европейской колёсной лире радикально отличается от игры на российской, несмотря на их внешнюю схожесть, и Андрей мастерски владеет обеими техниками. Вот уже много лет Андрей Виноградов работает над популяризацией в России европейской школы игры на хёрди-гёрди.

🗎 [от 1000₽] — Группа «Белый Острог», они же «Two Siberians», они же Юрий Матвеев (гитара) и Артем Якушенко (скрипка) – уникальный инструментальный дуэт из Сибири. Проект отличается оригинальным звучанием и виртуозной экспрессией, играет мелодичную авторскую музыку, в репертуаре – несколько сотен композиций. Определить жанровую принадлежность музыки дуэта затруднительно, поэтому «Two Siberians» сформировали из множества своих произведений несколько программ в разных жанрах: это рок, world music и прогрессив-джаз. За двадцать лет существования дуэта Матвеев и Якушенко играли с огромным количеством музыкантов и коллективов самой разной стилистики, которые не нуждаются в представлениях: среди них Майкл Бреккер, Ришар Бона, Чик Кориа, Дейв Брубек, Джордж Бенсон, Дживан Гаспарян, Дайэнн Ривз, Джо Завинул, группы «Jethro Tull» и «Accept» и многие другие. Two Siberians выступали на известнейших фестивалях по всему миру — американских «Boston Tango», «Rochester International Jazz Festival», «JVC», «Saratoga Jazz Festival», немецком «Leverkusener Jazztage», норвежском «Oslo World Music Festival», российских «Нашествии», «Усадьбе Jazz», «VRox», выходили на множество престижных сцен — в этом списке Линкольн-центр, спорткомплекс «Олимпийский», Московский международный Дом музыки, Концертный зал им. Чайковского. «Я увидел выступление «Two Siberians» и был буквально потрясен. Впрочем, все, кто их слышал, испытали то же чувство!» — так о шоу «Two Siberians» отозвался продюсер Расс Тительман, лауреат «Grammy». А звёздный Майкл Бреккер, который становился обладателем этой премии пятнадцать раз, выразил свой восторг следующим образом: «Просто потрясающие! Они будто заправлены ракетным топливом!». На сцену выйдут: Юрий Матвеев (гитара, электроника) и Артём Якушенко (скрипка, электроника).

🗎 [от 1000₽] — В основе репертуара Алисы Игнатьевой и её группы лежит народная песня: взяв за основу аутентичные мотивы и напевы разных народов мира, группа заново открывает слушателю красоту народной музыки, придавая песням новую актуальность. Авторские произведения Алисы тоже наполнены народными интонациями и фольклорным колоритом. В программе концерта — авторская музыка, фольклор народов мира, духовные стихи и даже песни советских композиторов в оригинальных обработках. Алиса Игнатьева — певица, обладающая хрустальным голосом, автор песен, композитор, выпускница Российской академии музыки им. Гнесиных (по специальности «дирижирование»). Резидент музыкального проекта «Имена на все времена» и финалистка «Голоса», с песней «Белым снегом» она собрала более шести миллионов просмотров в YouTube. Она исполняет русские романсы, народные и авторские песни в своей тонкой изысканной подаче и обработке. Голос Алисы поистине уникален: в нём перекликаются разные образы и жанры, а во Франции, где она выступала как солистка концертного тура «Tournée des Refuges», её прозрачный тембр называли «русским хрусталём». Алиса выступала в эфире «LoveRadio», радио «Маяк» и радио «Радонеж», давала концерты в Большом Зале Московской консерватории и в консерватории Парижа, принимала участие в множестве фестивалей, среди которых «Дорога Добрых Дел», «Московские Сезоны», «Времена и Эпохи», «Многонациональная Россия», «Новоторжский Рубеж» и так далее. В рамках французского фестиваля она пела на стадионном (!) концерте в Гренобле, концертировала по России с Пелагеей и так далее. На сцену выйдут: Алиса Игнатьева (фортепиано, вокал), Глеб Ласкин (гитара), Владимир Аркатов (виолончель) и специальные гости вечера.

🗎 [от 1500₽] — Любой концерт Sambateria – это мощное буйство красок, грандиозное шоу, диалог с залом языком танцев, вокальных интерактивов и музыкальных сюрпризов, рождённых «здесь и сейчас». В основе репертуара проекта – песни и ритмы народов Бразилии, Кубы, Испании, Венесуэлы, Индии, Африки, Закавказья, Средней Азии, в также других стран, регионов и континентов. Вести октябрьский концерт в Клубе Алексея Козлова будет Артур Газаров – основатель, руководитель и идейный лидер проекта, создавший группу Sambateria на базе собственной одноименной школы латиноамериканской перкуссии, действующей с 1998 года. В резюме музыканта более полутора десятков лет работы в коллективе Леонида Агутина и сотрудничество со многими звёздами отечественного и зарубежного шоу-бизнеса. В амплуа фронт-леди на сцену выйдет Анастасия Карева – двукратная участница телешоу «Голос» на Первом канале. Артистка поёт во многих музыкальных проектах самых разных жанров – от бразильской и балканской до джазовой и этнической музыки. Также блеснет талантом другой солист группы – бразилец Рикардо Родригес, обаятельный вокалист, выпускник консерватории Cora Pavan Caparelli. Карьеру на родине Рикардо начал в составе местных групп, в 2012 году получил приглашение поработать в России, решил приехать на год, в итоге задержался надолго. Принял участие во многих конкурсах, в том числе международном фестивале «Дорога на Ялту» и вокальном шоу «Голос-11», стал музыкальным директором таких коллективов, как Sambateria, Sunday Orchestra, Sabotage и Gipsy Kings. В концерте примут участие: Артур Газаров (перкуссия), Анастасия Карева (вокал, перкуссия), Рикардо Родригес (вокал), Амина Гасымова (вокал, перкуссия), Александр Вериженко (клавишные), Максим Шибин (гитара), Дмитрий Игнатов (флейта), Ярослав Константинов (бас-гитара), Евгений Ларионов (перкуссия).

🗎 [от 1000₽] — На сцене клуба — проект потомственного тувинского шамана Николая Ооржака и известных мастеров этно-фри-джаза Яна Бедермана, Сергея Летова и Сергея Небольсина. Он получил название YH XYH («Голос Солнца»). Это шаманская мистерия с ритуальными действиями на сцене; зрители станут свидетелями гармоничного соединения древних техник горлового пения (хоомей), фри-джаза с элементами этнической музыки и звуков природы. Участники проекта: Николай Ооржак: шаман, мастер горлового пения, певец, член Национальной ассоциации народной медицины, эксперт-практик. Ян Бедерман: импровизатор с мировым именем, яркий представитель интуитивного направления в музыке и театре, мультиинструменталист, «человек-оркестр». Сергей Летов: российский саксофонист и видный деятель авангарда с международной известностью, соратник самых разноплановых музыкантов (от Сергея Курёхина и Аркадия Шилклопера до Фёдора Чистякова и Алексея Борисова), основатель музыкального издания «Пентаграмма». Сергей Небольсин: перкуссионист, участник ряда известных проектов, в числе которых Safety magic, английская группа The Dark Sinatra’s, мюзикл «Метро», ансамбли «Маркшейдер Кунст», «Дети Пикассо», коллектив Пелагеи и т.д.

🗎 [от 2000₽] — Концерт группы с неповторимым стилем и 25-летней историей. В программе – уже полюбившиеся публике композиции Marimba Plus, аранжированные заново, а также новые работы проекта. Стилистику композиций, которые исполняет Marimba Plus, можно охарактеризовать как organic music – соединение академической традиции, фолка, джаза и электроники. Мягкий магический тембр маримбы придает особую атмосферность звучанию ансамбля, в состав которого также входят флейта, кларнет, саксофон, бас-гитара и барабаны. Marimba Plus – явление совершенно уникальное: за 25 лет на российской сцене коллектив не только выработал свой легко узнаваемый почерк, объездил с концертами всю страну и несколько континентов, но и сохранил неизменным основной состав. Группа создала серию крупных проектов, высоко оцененных публикой, участвовала и участвует в записи самых рейтинговых телешоу, многократно выходила на сцены ведущих фестивалей страны. Основатель коллектива – композитор и маримбафонист Лев Слепнер, написавший музыку ко всем семи альбомам Marimba Plus. Талант и мастерство Льва подтверждены как множеством профессиональных наград («Триумф», CINANIMA, Kroq-anime и прочие), так и признанием слушателей по всему миру, В составе ансамбля на сцену Клуба выйдут: Лев Слепнер (основатель проекта, композитор, маримба, перкуссия), Илья Дворецкий (сооснователь проекта, флейта), Сергей Нанкин (кларнет, бассетгорн), Леся Митько (клавишные), Иван Акатов (труба), Константин Макеев (бас-гитара), Леонид Попов (барабаны).

🗎 [от 2000₽] — ВНИМАНИЕ! НОВАЯ СЦЕНА КЛУБА НАХОДИТСЯ ПО АДРЕСУ: УЛ. МЯСНИЦКАЯ, 15 (вход через Lions Head Pub) Концерт модного и яркого проекта, уникального как по этническому составу (в группе объединились музыканты из Камеруна, России и Замбии), так и по своей музыке. «Somewhere Music Session» предлагает свежий взгляд и на известные джазовые стандарты, и на современные хиты фанка, госпел- и соул-музыки, и на этнические композиции, большинство которых оказываются диковинной экзотикой для российской публики. Этот проект — это волшебство и страсть на языке мелодий и ритмов. Этот концерт идёт в одном отделении (без антракта). Основатель коллектива Даниэль Лепети Ондого (Daniel Lepety Ondogo) в России уже восемь с лишним лет; за это время он успел узнать российскую географию и полюбить культуру новой страны, выступил на множестве престижных джаз-фестивале, приобрёл известность в составе нескольких коллективов. В собственном же проекте Даниэль использует родной дня него материал, мелодии и ритмы Камеруна и Франции. Коллеги по коллективу добавляют в творчество «Somewhere Music Session» элементы и влияниях собственных музыкальных культур. А цельность и единение собранного им состава таковы, что группа порой выступает даже без отца-основателя, который по очевидным причинам время от времени отсутствует в Москве — и при этом любой «подменный» музыкант лишь добавляет новых специфических красок в музыку, но не меняет и не разрушает саму концепцию коллектива. Музыканты группы харизматичны, талантливы и органичны на сцене, а музыка для них — это сама жизнь. Мощный и сильный вокал, невероятные соло, от которых захватывает дух: буквально с первых нот аудитории хочется петь и танцевать вместе с артистами. Концерты «Somewhere Music Session» — это волшебство мелодий и магия ритмов, живой диалог, мощная энергия и яркие эмоции. На сцену выйдут: Mwaka (вокал; Замбия), Фёдор Герасимов (клавишные), Михаил Масленников (кахон).

🗎 [от 1000₽] — Концерт артистов проекта DownTownBeat Jam, ставшего воскресной традицией Клуба. Его основной формат – авторские программы, выступления приглашенных солистов и музыкантов, постоянно посещающих проект, и всё это переходит в джем-сешн, развивающий концепцию звучания хоум-бэнда. Стилевая палитра – от традиционного свинга до нео-соула, от би-бопа и хард-бопа до фьюжна и этнической музыки. 19 апреля DownTownBeat Jam откроется тематическим концертным сетом. Это значит, что перед традиционным джем-сэшном, который начнётся – внимание! – в 22:00, зрителей будет разогревать даунтаунбит-бэнд из постоянных участников джемов. В 20:00 на сцену выйдет расширенный состав DownTownBeat Band – или, если угодно, уменьшенный состав DownTown Big Band: шесть духовых инструментов, представляющих все элементы джазового оркестра, и полноценная ритм-секция. То есть, так или иначе, а музыкантов на сцене будет немало. И по устоявшейся за шесть последних лет традиции, апрельская концертная программа будет посвящена Чарльзу Мингусу – мэтру джаза, столпу музыкальной философии, новатору в области композиции и драматургии импровизационной музыки. 22 апреля – его день рождения. В честь Чарльза Мингуса вечером 19 апреля со сцены The Beat прозвучит концертная программа из его музыки в оригинальных авторских аранжировках. В концерте примут участие: Федор Гречищев (труба), Кирилл Горбунов (альт-саксофон), Павел Вольфсон (тенор-саксофон), Даниил Мачнев (баритон-саксофон), Алексей Карпенко (тромбон), Егор Балабанов (туба, а не труба, с которой он на фото выше!), Максимилиан Шевалёв (фортепиано), Иван Норкин (контрабас) и Иван Дмитренко (ударные).

🗎 [от 800₽] — Varevo — московский фолк-проект, играющий world music. В основе его репертуара — корневая русская музыка (песни, плачи, былины, духовные стихи, сказки, потешки), передаваемая музыкантами в упаковке современных ритмов и гармоний, а также элементов иных музыкальных культур. Всё это создаёт уникальное звучание коллектива и фантастическую атмосферу смешения давнего и современного. Каждый концерт Varevo — это одновременно спектакль и рассказ, притча и сказка. Это смешение музыкальных стилей и жанров, калейдоскоп текстов, мелодий и оттенков. Varevo — участники фестивалей «За следом…» (Москва), «Путь к себе» (Боровск), «Зов Пармы» (Пермь), «Традиция» (Захарово), «Крутушка» (Казань), «Большая перемена» (Москва), «Святки» (Пермь), номинанты фестиваля «Мир Сибири». В составе группы: Варвара Котова – уникальная певица, исполняющая фолк и старинную музыку, древнерусские песнопения и музыку современных композиторов. Руководит ансамблем старинной музыки «Узорика», фолк-ансамблем «Горожане», солирует в ансамбле древнерусской духовной музыки «Сирин». Дмитрий Игнатов – мультиинструменталист, композитор, с 1998 года участвует во множестве проектов самых различных музыкальных направлений, начиная от старинной музыки и фольклора разных стран и заканчивая современным джазом и электроникой (7/8 band, Romancero Sefardi, Koda, «Лампа Ladino», Drobinska, Los Gaiteros de Moscu и др.). Игорь Бурмистров – скрипач и аккордеонист, один из основателей московского кельтского движения, лидер группы «Мервент», участник множества кельтских и европейских фолк-проектов, большой знаток традиционной французской музыки. Кирилл Паренчук – ударные, табла (индийская перкуссия) и сопрано-саксофон. В настоящее время выступает с такими коллективами, как «ЗаИНДИвели», «Ансамбль Средиземноморской Деконструкции» с Алиной Ростоцкой, «Auroria», а также участвует в театральных постановках «Театриума» Терезы Дуровой и Школы Драматического Искусства. На сцену выйдут: Варвара Котова (вокал), Дмитрий Игнатов (бас, бузуки), Кирилл Паренчук (перкуссия) и Игорь Бурмистров (скрипка, аккордеон).

🗎 [от 1000₽] — В основе репертуара Алисы Игнатьевой и её группы лежит народная песня: взяв за основу аутентичные мотивы и напевы разных народов мира, группа заново открывает слушателю красоту народной музыки, придавая песням новую актуальность. Авторские произведения Алисы тоже наполнены народными интонациями и фольклорным колоритом. В программе концерта — авторская музыка, фольклор народов мира, духовные стихи и даже песни советских композиторов в оригинальных обработках. Алиса Игнатьева — певица, обладающая хрустальным голосом, автор песен, композитор, выпускница Российской академии музыки им. Гнесиных (по специальности «дирижирование»). Резидент музыкального проекта «Имена на все времена» и финалистка «Голоса», с песней «Белым снегом» она собрала более шести миллионов просмотров в YouTube. Она исполняет русские романсы, народные и авторские песни в своей тонкой изысканной подаче и обработке. Голос Алисы поистине уникален: в нём перекликаются разные образы и жанры, а во Франции, где она выступала как солистка концертного тура «Tournée des Refuges», её прозрачный тембр называли «русским хрусталём». Алиса выступала в эфире «LoveRadio», радио «Маяк» и радио «Радонеж», давала концерты в Большом Зале Московской консерватории и в консерватории Парижа, принимала участие в множестве фестивалей, среди которых «Дорога Добрых Дел», «Московские Сезоны», «Времена и Эпохи», «Многонациональная Россия», «Новоторжский Рубеж» и так далее. В рамках французского фестиваля она пела на стадионном (!) концерте в Гренобле, концертировала по России с Пелагеей и так далее. На сцену выйдут: Алиса Игнатьева (фортепиано, вокал), Глеб Ласкин (гитара), Владимир Аркатов (виолончель) и специальные гости вечера.

🗎 [от 1000₽] — Концерт единственного в России профессионального исполнителя на малоизвестном у нас инструменте hurdy-gurdy (хёрди-гёрди, европейская колёсная лира). Прозвучит микс этнических (болгарской, македонской, турецкой, русской, немецкой) мелодий, импровизационной музыки, авторских композиций и аранжировок. В финале выступления Андрей Виноградов исполнит известную композицию «Reverse Dance», набравшую более 10 миллионов просмотров на YouTube, ответит на ваши вопросы и расскажет о своём инструменте, созданном знаменитым европейским мастером Вольфгангом Вайзельбаумером (Wolfgang Weichselbaumer). Композитор и аранжировщик Андрей Виноградов родился в Екатеринбурге, закончил музучилище им. П.И. Чайковского (класс композиции), в 1982-м был приглашён на учебу в Российскую академию музыки им. Гнесиных (джазовое фортепиано, класс Игоря Бриля), а в 1984-м – клавишником в «Арсенал» Алексея Козлова. Андрей участвовал во многих престижных фестивалях в России и за рубежом и записал несколько альбомов. Два из них – «Russian Hurdy-Gurdy Tunes» («Русские наигрыши на колёсной лире») и «Russian Strolling Beggars Tunes» («Наигрыши русских странников») – посвящены русской колёсной лире, а другие три – «Music For Hurdy-Gurdy» («Музыка для колёсной лиры»), «Aequilibrium» («Равновесие»), «Distant Calls» («Дальние звонки») – европейской. Дело в том, что игра на европейской колёсной лире радикально отличается от игры на российской, несмотря на их внешнюю схожесть, и Андрей мастерски владеет обеими техниками. Вот уже много лет Андрей Виноградов работает над популяризацией в России европейской школы игры на хёрди-гёрди.

🗎 [от 1500₽] — Любой концерт Sambateria – это мощное буйство красок, грандиозное шоу, диалог с залом языком танцев, вокальных интерактивов и музыкальных сюрпризов, рождённых «здесь и сейчас». В основе репертуара проекта – песни и ритмы народов Бразилии, Кубы, Испании, Венесуэлы, Индии, Африки, Закавказья, Средней Азии, в также других стран, регионов и континентов. Вести октябрьский концерт в Клубе Алексея Козлова будет Артур Газаров – основатель, руководитель и идейный лидер проекта, создавший группу Sambateria на базе собственной одноименной школы латиноамериканской перкуссии, действующей с 1998 года. В резюме музыканта более полутора десятков лет работы в коллективе Леонида Агутина и сотрудничество со многими звёздами отечественного и зарубежного шоу-бизнеса. В амплуа фронт-леди на сцену выйдет Анастасия Карева – двукратная участница телешоу «Голос» на Первом канале. Артистка поёт во многих музыкальных проектах самых разных жанров – от бразильской и балканской до джазовой и этнической музыки. Также блеснет талантом другой солист группы – бразилец Рикардо Родригес, обаятельный вокалист, выпускник консерватории Cora Pavan Caparelli. Карьеру на родине Рикардо начал в составе местных групп, в 2012 году получил приглашение поработать в России, решил приехать на год, в итоге задержался надолго. Принял участие во многих конкурсах, в том числе международном фестивале «Дорога на Ялту» и вокальном шоу «Голос-11», стал музыкальным директором таких коллективов, как Sambateria, Sunday Orchestra, Sabotage и Gipsy Kings. В концерте примут участие: Артур Газаров (перкуссия), Анастасия Карева (вокал, перкуссия), Рикардо Родригес (вокал), Амина Гасымова (вокал, перкуссия), Александр Вериженко (клавишные), Максим Шибин (гитара), Дмитрий Игнатов (флейта), Ярослав Константинов (бас-гитара), Евгений Ларионов (перкуссия).

🗎 [от 1000₽] — Калейдоскоп мелодий и ритмов, уникальной яркой музыки от победителя Russian World Music Awards 2017 в номинации «лучший этнический проект России». Основа репертуара Seven Eight Band – музыка Средиземноморья и Востока, его экзотическая энергия и пьянящий ритм «на семь восьмых». Саунд – щедрый, близкий к оркестровому, состав – звездный, часто дополняемый знаменитыми special guests. Вечером 15 сентября в составе бэнда на Главную сцену Клуба выйдут: Геннадий Лаврентьев (скрипка, безладовая гитара), Дмитрий Игнатов (уд, кавал, бузуки), Фёдор Фабер (барабаны), Дмитрий Симонов (бас-гитара), Антон Кончаков (бас-кларнет), Олег Маряхин (саксофон). Hassane Belkacem Benalioua алжирский мандолинист, скрипач, виолончелист и мастер кануна Специальным гостем концерта станет алжирский мандолинист, скрипач, виолончелист и мастер кануна Хассан Белкасем Беналиуа (Hassane Belkacem Benalioua). Хассан занимался музыкой с раннего возраста под руководством отца, арабо-андалузского певца и учителя музыки, в 2014 году поступил в Национальный Институт Высшей Музыки в Алжире, а уже 2015 году стал руководителем оркестра, образованного соединением Национального Симфонического Оркестра Алжирской оперы и Национального Эстрадного Оркестра.

🗎 [от 1000₽] — Группа «Белый Острог», они же «Two Siberians», они же Юрий Матвеев (гитара) и Артем Якушенко (скрипка) – уникальный инструментальный дуэт из Сибири. Проект отличается оригинальным звучанием и виртуозной экспрессией, играет мелодичную авторскую музыку, в репертуаре – несколько сотен композиций. Определить жанровую принадлежность музыки дуэта затруднительно, поэтому «Two Siberians» сформировали из множества своих произведений несколько программ в разных жанрах: это рок, world music и прогрессив-джаз. За двадцать лет существования дуэта Матвеев и Якушенко играли с огромным количеством музыкантов и коллективов самой разной стилистики, которые не нуждаются в представлениях: среди них Майкл Бреккер, Ришар Бона, Чик Кориа, Дейв Брубек, Джордж Бенсон, Дживан Гаспарян, Дайэнн Ривз, Джо Завинул, группы «Jethro Tull» и «Accept» и многие другие. Two Siberians выступали на известнейших фестивалях по всему миру — американских «Boston Tango», «Rochester International Jazz Festival», «JVC», «Saratoga Jazz Festival», немецком «Leverkusener Jazztage», норвежском «Oslo World Music Festival», российских «Нашествии», «Усадьбе Jazz», «VRox», выходили на множество престижных сцен — в этом списке Линкольн-центр, спорткомплекс «Олимпийский», Московский международный Дом музыки, Концертный зал им. Чайковского. «Я увидел выступление «Two Siberians» и был буквально потрясен. Впрочем, все, кто их слышал, испытали то же чувство!» — так о шоу «Two Siberians» отозвался продюсер Расс Тительман, лауреат «Grammy». А звёздный Майкл Бреккер, который становился обладателем этой премии пятнадцать раз, выразил свой восторг следующим образом: «Просто потрясающие! Они будто заправлены ракетным топливом!». На сцену выйдут: Юрий Матвеев (гитара, электроника) и Артём Якушенко (скрипка, электроника).