🗎 [от 1500₽] — Главные герои истории — две безобидные сестры, живущие в старом фамильном доме в центре небольшого городка. Сами того не подозревая, они становятся участницами криминальных событий из-за только что испечённых пирожков. И здесь начинается переполох, в котором переплетаются озорной юмор, находчивость и житейская мудрость. Детективная комедия наполнена обилием курьёзных ситуаций, неловких положений и непредвиденных обстоятельств. Главные роли исполняют мастера юмористического жанра, которые подарят весёлое настроение каждому зрителю! Актёры: Татьяна Васильева Татьяна Орлова Игорь Лифанов / Максим Важов Андрей Кайков / Сергей Чирков / Игорь Ларин Дмитрий Исаев Филипп Васильев Яна Крайнова / Маша Васильева / Алина Балахонова. Режиссёр: Эдуард Радзюкевич. Автор пьесы: Александр Коровкин. Спектакль проходит без антракта.

🗎 [от 1000₽] — В этом спектакле вы окунетесь в мир философских размышлений и глубоких эмоций, где вопросы жизни и смерти, любви и эгоизма, становятся центральной темой. Главный герой, Исак, чье имя означает Ледяная гора, рискнул на шахматный поединок с самой смертью, где на кону стоит его жизнь. В этом спектакле Исак, уже не молодой, отправляется в путешествие на церемонию вручения почетной степени доктора наук, и мысленно выносит на суд всю свою жизнь. Его сын становится судьей, и Исак вынужден задаться вопросом, каков же приговор? В этом спектакле вы будете блуждать по снам и воспоминаниям Исака, вместе с ним попадая на земляничную поляну — место, где сердце становится теплым, даже в самые тяжелые моменты жизни. Там стрекочут кузнечики, мама наливает парное молоко, а подорожником можно исцелить любую рану. Для Исака земляничная поляна — это место, где он молод и влюблен, где ярко светит солнце, и мир полон надежд на будущее. Но Исаку уже 78 лет, и он отгородился от мира стеной черствости и безразличия к судьбе близких. Сможет ли врач, всю жизнь посвятивший медицине, поставить самый важный диагноз — собственный эгоизм? И есть ли надежда на исцеление? Режиссер Георгий Сурков так описывает спектакль Земляничная поляна — это история о том, как пожилой человек, который прожил долгую, богатую жизнь, добился огромных успехов в своей профессиональной карьере, осознал, что ему не удалось выстроить теплых, добрых отношений со своими близкими. Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке .

🗎 [от 35000₽] — Что лежит в основе дружбы? Бескорыстность? Симпатия? Общность интересов? Взаимное уважение? Что главное в мужской дружбе? Ответят нам на все эти вопросы три друга — один из которых купил нечто такое, за баснословную сумму, что повергло других в шок и привело к переосмыслению их дружбы. В каждом спектакле на сцене три героя: актер театра и кино Сергей Лактюнькин актер театра и кино Павел Михайлов актер театра и кино Виталий Мокроусов

🗎 [от 500₽] — Спектакль «Леди на день» в постановке Дмитрия Астрахана — это комедийная история, но в ней есть место и светлой грусти. Спектакль переносит зрителей в Нью-Йорк 30-х годов: это рассказ об одном дне из жизни его жителей. Наполненный юмором, оптимизмом, яркий и динамичный, спектакль знакомит нас с Анни, уличной торговкой. Сейчас она продаёт яблоки на улицах Бруклина, а когда-то принадлежала к высшему обществу, была замужем за аристократом и родила дочь Луизу. И вот теперь Луиза, воспитанная в Европе отцом как леди, собирается замуж за графа Ромеро, но сначала она хочет познакомить жениха с матерью. Ни она, ни жених не подозревают, что её мать сейчас — простая торговка яблоками. А дальше в историю вступают друзья Анни, которые готовы сделать все, чтобы мама и дочь были счастливы, и потому придумывают грандиозную аферу!

🗎 [от 1000₽] — Режиссер — Максим Диденко (Алиса ? 3) ? Королева Червей? + vВладимира Высоцкого = «Беги, Алиса, беги» Расколотая на три Алиса пытается сбежать из Страны Чудес в реальный мир, по дороге обнаруживая, что волшебная страна не такая радужная, как казалось...Кролик заперт в тюрьме своей трусости, Чеширский кот впал в депрессию, Шляпник окончательно сошел с ума, Гусеница затерялась в бюрократии, а за Алисой начала охоту ее темная сторона — Алиса Ночи. Сможет ли Алиса победить саму себя и обхитрить Королеву Червей? Ведь люди каждый день выбирают между тьмой и светом внутри. «Беги, Алиса, беги» — это настоящий экшн в самых масштабных декорациях Театра на Таганке, с огромными младенцами, гигантскими советскими чашками, ростовыми куклами, мультимедийными проекциями и стихами Владимира Высоцкого из радиопьесы «Алиса в стране чудес» на музыку современного композитора Ивана Кушнира. Мартовский заяц с электрогитарой, родители с облаком вместо головы — в абсурдном мире легко поддаться тьме, но какой выбор сделает Алиса? « Мать : Спустись со сцены к маме и папе. Мы обучим тебя на нотариуса. Отец : Она плачет!» Дамы и Валеты! Ждём вас в Театре на Таганке, и не забудьте документы на фантастическое бытие. Премия «Золотая маска 2019» Лучшая работа художника по костюмам в музыкальном театре. Премьера состоялась 2 февраля 2018 года. В спектакле используется дым, громкий звук и эффект стробоскопа. Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке .

🗎 [от 1000₽] — Спектакль Дениса Азарова «Снегурочка. 16+» — современная интерпретация классической и всем знакомой со школы пьесы создателя русского национального театра А.Н. Островского «Снегурочка». В 2023 году отмечается 200-летие со дня рождения великого драматурга. Как изменилась история о девушке, неспособной любить, и о мире, не способном сочувствовать? Весна-красна и Ярило-солнце, самовлюбленный народ и славянская мифология в современном обрамлении создают масштабную трагикомедию, понятную и близкую каждому. Кого же мы увидим в мегаполисе берендеев? Встречайте! Лель — тот самый парень из «Тиндера», который флиртует ради самоутверждения с пятью девушками одновременно. Мизгирь — успешный бизнесмен, уверенный, что купит любовь Снегурочки. Бермята — раболепные молчалины современности, главная цель которых выслужиться перед королем. Бобыль и Бобылиха — некультурные соседи из второго подъезда, грызущие семечки и согласные продать Снегурочку богатому жениху. Купава — брошенная девушка, готовая выйти за первого встречного. А Снегурочка — красавица с холодным сердцем, желающая потерять ледяное бессмертие за “любви одно мгновенье”. Сохраняя оригинальный текст Островского, Денис Азаров вскрывает в нем остроумные шутки и дюжину иронии. Кроме того, зрителей ждут масштабные декорации: прямо на сцене лежит снег, герои плавают в бассейне, а Ярило спускается всё ниже и ниже. «Снегурочка. 16+» — это необычайно современная трагикомедия о горячей любви в холодном мире. Премьера состоялась 25 сентября 2020 года Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке .

🗎 [от 1000₽] — Рок-н-драма, где текст самой жуткой повести Николая Гоголя переплетается с музыкой, поэзией и современной драматургией «Зрелищная, яркая, очень выразительная постановка, где есть все: превосходная инсценировка классического текста, мистический сюжет, невероятно красивая музыка в потрясающем актерском исполнении». «Ваш досуг» «Дерзкая музыкальная интерпретация классического текста». KudaGo «Очень современный, талантливый спектакль – о душе, о русской ментальности и о встрече человека с самим собою на грани жизни и смерти». «Москультура» Интересные факты: 1) Николай Гоголь утверждал, что «Вий» основан на народном предании. Однако эксперты не нашли ни одной легенды, хотя бы отдаленно напоминающей повесть. Зато известно, что писатель слышал голоса — возможно, так и родился замысел «Вия». 2) В спектакле звучат песни Вени Д'ркина — молодого автора-исполнителя, которого называли Высоцким 90-х. В 2014 году о рано ушедшем музыканте в издательстве Corpus вышла книга «Песни в пустоту» бывшего главного редактора «Афиши» Александра Горбачева и журналиста Ильи Зинина. 3) Третьим литературным источником для спектакля стала пьеса «Панночка» Нины Садур — современной писательницы, чьи книги издаются в Финляндии, Англии, Германии, Словакии и даже в Японии. Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке .

🗎 [от 1000₽] — «Щелкунчик» — и чудесное настроение на год вперёд! Театр «Волга Опера» продолжает радовать зрителей легендарными постановками. 5 июля на сцене РАМТа мы представим балета П.И. Чайковского «Щелкунчик». Пусть за окном лето — в нашем зале будет царить настоящая рождественская сказка. Ведь ожидание чуда хочется ощущать в любое время года.

🗎 [от 2000₽] — Мольеровский «Тартюф, или Обманщик» был написан еще в 17 веке, но лейтмотивы пьесы – ханжество, лицемерие и безответственность — всегда были свойственны человечеству в той или иной мере. Все члены семьи Оргона, включая его самого, заняты бесконечным выяснением отношений и упускают возможность увидеть комичность своего быта. На фоне этой суеты появляется он — Тартюф, лжец и обманщик, готовый воспользоваться ситуацией и поставить финальную точку в этой катастрофе. Вопрос напрашивается сам по себе — а не сами ли мы создаем таких «тартюфов»? «Lё Тартюф. Комедия» — постановка, которая переосмысляет традиции французского фарса, жанра комедии, для которого характерно внешнее проявление комических приемов. Юрий Муравицкий, режиссер: «Хочется реабилитировать комедию, которую принято считать «низким» жанром. Смех, как и слезы, имеет очищающий эффект. Дает возможность посмотреть на себя cо стороны. Наш спектакль играет с эстетикой площадного театра и его карнавально-фарсовой природой». Сценографические и костюмные решения для спектакля разработала известная театральная художница Галя Солодовникова. Над музыкальным сопровождением постановки работал французский композитор Луи Лебе, известный публике по нашумевшему лондонскому спектаклю Максима Диденко «Девушка и смерть». В постановке задействовано новое поколение труппы Театра на Таганке, вобравшее в себя мастерство и традиции разных актерских школ. Новый спектакль — смелый шаг для Театра на Таганке. Одна из первых постановок в России по этой пьесе Мольера появилась именно на сцене Таганки в 1968 году, ее режиссером стал Юрий Любимов. С тех пор прошло более полувека — 54 года. Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке .

🗎 [от 1500₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля «Элементарно, Хадсон! Дело о Собаке Б.» Разоблачение века в театре «Маска» в МДМ! Грандиозная премьера сезона! Сногсшибательная музыкально-детективная комедия от создателей мюзиклов «Ничего не бойся, я с тобой», «Призрак Оперы», Mamma Mia! и комедии «Шоу пошло не так». Знаменитый сюжет о Шерлоке Холмсе в исполнении артистов лучших театров Москвы и музыкальной банды «Союз рыжих» станет для вас полной неожиданностью. Не пропустите самое веселое театральное событие года! Билет можно купить без паспорта. Исключение: паспорт необходим для покупки билета на мероприятие по Пушкинской карте

🗎 [от 2500₽] — Премьера была приурочена к 76-ой годовщине Великой Победы. Потерянная молодость, искалеченные судьбы и души, изуродованные тела и жизни, голод, осиротение, концентрационные лагеря, матери вынужденные хоронить собственных детей, люди, пропавшие без вести... Осмысляя все это, хочется сказать только одну фразу — Лишь бы не было войны! Этот спектакль нужен и важен для нас, важен для становления нашей молодежи. В спектакле задействованы молодые артисты. Их молодая, бьющая энергия на протяжении всего спектакля взывает к Жизни без войны. Этот спектакль дань уважения нашим дедам и прадедам, тем людям, которые отдали свою жизнь и молодость во имя нашей жизни. Но кроме того, этот спектакль ещё и разговор, просьба, требование, даже крик, напоминание всем людям, что ничего страшнее, чем война — нет. В ролях: Михасёв — Георгий Джелия / Артём Серов Ладысева — Валерия Ширяева Кремис — Светлана Мищенко / Екатерина Дулова Белькевич — Жанна Дроздецкая / Влада Печенкина Карьянова — Алиса Каморина Батян — Валерия Пуртян Гурская — Олеся Олейник / Стефания Галкина Варя — Варвара Пянко.

🗎 [от 2000₽] — Премьера!!! Спектакль «Взрослые игры» Комедия по пьесе Марка Камолетти «Пижама на шестерых». Есть пьесы, которые подобно цунами прокатываются по театральным подмосткам мира, вызывая зависть драматургов и Режиссёров, срывая бурные аплодисменты зрителей. Одна из них – «Пижама на шестерых» Марка Камолетти, которая вошла в Книгу рекордов Гиннеса как одна из долгожительниц на французской сцене. «Пижама на шестерых» – блистательная, остроумная, полная неожиданных и смешных ситуаций комедия о семейной жизни одной французской семьи. Случайно супруги и их любовники собираются под одной крышей. Мечта о пикантном свидании в загородном доме оборачивается многолюдной вечеринкой... Персонажи пьесы плетут сложную сеть лжи, измен, недосказанности, прячут истинные мотивы и чувства за притворством, и поэтому попадают в нелепые и смешные ситуации. Как они выпутаются из паутины неправды? В главных ролях: Павел Прилучный Ольга Медынич/ Екатерина Иванова Джемал Тетруашвили/ Сергей Друзьяк Зепюр Прилучная/ Елизавета Мартинес Карденас Павел Гайдученко Татьяна Дорофеева Режиссер: Олеся Невмержицкая Перевод: Ирина Прохорова

🗎 [от 12000₽] — Комедия «Друг на Час» Много ли у вас друзей? Или подруг? Настоящих, верных... Которые помогут решить любую проблему, выслушают, дадут совет…Таких людей не много, а то и вовсе нет... Одиночество – бич нашего времени. А проблемы копятся, жгут, подтачивают изнутри, и вот уже семья под угрозой, отношения на грани срыва…Хочется выговориться, выплеснуть. Идти к врачу? Вроде, не болен... Жаловаться коллегам или родственникам? Могут не понять... Что же делать? Есть простой выход – Друг на час! Он выслушает, утешит, поддержит... А, если надо, то и выпьет за компанию. И в ответ не требует ничего, кроме скромного гонорара. Вот такое хобби изобрёл себе наш герой Андрей, программист-фрилансер. Только помогая другим, он сам никак не может найти того, кто поможет ему. Пока в один прекрасный момент не происходит встреча, которая все меняет... «Друг на час, или несколько историй про любовь...» – это лирическая интерактивная комедия, где зрители становятся непосредственными участниками действия. Иногда достаточно в чем-то признаться и станет легче... Действующие лица и исполнители: Андрей - Сергей Лактюнькин/Андрей Терехов/Андрей Сумцов Ника - Елизавета Волконская/ Александра Ершова/ Софья Игрушкина/Яна Волкова Он - Денис Моисеев/ Денис Ясик/ Сергей Лактюнькин/ Сергей Одыванов Она - Анна-Мария Видмер/ Ивонна Пан В стоимость билета входит: бокал шампанского, десерт, розыгрыш призов. Выбирайте места в зале по душе — максимальное погружение и актеры на расстоянии вытянутой руки — 1 ряд; максимальный комфорт — ВИП места на удобных диванах и креслах в красивом эркере (где еще в театре можно так удобно расположиться).

🗎 [от 1500₽] — Актёры: Станислав Садальский Татьяна Орлова Елена Воробей Илья Бледный / Анатолий Смиранин Режиссёры: Нина Чусова, Илья Бледный Сергей и Маргарита — семейная пара, которые давно живут вместе и успели охладеть друг к другу. Однажды Сергей встречает хорошенькую Зину и решает приударить за ней, так сказать, вспомнить былую молодость. Однако неожиданный ответный ход терпеливой супруги Сергея не заставит себя ждать. Казалось бы, ничто не может распутать сложившийся клубок неприятностей, но жизнь, как и всегда, все расставит на свои места. Спектакль «Скупой папик» полон смешных и курьезных ситуаций, в которых может оказаться каждый из нас. А блистательная игра мастеров своего дела и любимцев публики оставят приятные ощущения и подарят хорошее настроение на долгое время! Купить билеты на спектакль «Скупой папик» можно на Ticketland. Билеты можно купить без паспорта. Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке

🗎 [от 3300₽] — Отношения Марины Цветаевой и Бориса Пастернака — не имели и не имеют себе подобных — они уникальны. Это одна из самых трагичных страниц русской поэзии. А переписка двух великих поэтов — это намного больше, чем письма двух увлеченных друг другом людей. Он — обласканный властью поэт, живой символ эпохи. Она — несогласная с последствиями революции, эмигрантка. Их «роман в письмах» начался в 1922 г., когда Пастернак прочитал сборник Цветаевой «Версты»... В ролях: Борис Пастернак — Георгий Джелия/Артём Серов Марина Цветаева — Алиса Каморина Зинаида Нейгауз — Жанна Дроздецкая Поэзия — Олеся Олейник

🗎 [от 1000₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке. Психологическая сказка для взрослых, которая затронет глубокие струны человеческой души. Это спектакль о взаимоотношениях Матери и Дочери, о взрослении, любви и одиночестве, где героев преследует страх неизбежной потери. В этом спектакле, основанном на пьесе Жоэля Помра, одного из наиболее ярких современных драматургов и режиссеров Франции, вы окунетесь в мир сложных эмоций и чувств, где матерей и дочерей связывает не только любовь, но и страх. Страх матерей отпускать повзрослевших детей, страх детей навсегда потерять своих родителей — это темы, которые будут звучать на сцене Театра на Таганке. В этом спектакле нет Волка, но есть что-то более страшное — неизбежность расставания, которая грозит разрушить хрупкий баланс между матерью и дочерью. Героини спектакля будут бороться с собой и друг другом, чтобы найти ответ на вопрос, как отпустить и не потерять. Жоэль Помра, автор пьесы, уже завоевал признание на Авиньонском фестивале, в театре Одеон и на других национальных площадках Франции и России. Его работы известны своей глубиной и эмоциональной силой, и это спектакль не будет исключением. Купите билет на спектакль и окунитесь в мир сложных эмоций и чувств, где матерей и дочерей связывает не только любовь, но и страх. Это спектакль, который вам не стоит пропустить, если вы готовы к эмоциональному путешествию, которое изменит ваш взгляд на отношения между матерью и дочерью.

🗎 [от 1000₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке По пьесе Саймона Уильямса «Nobody’s Perfect» в переводе Сергея Каменкова-Павлова Задумайтесь, как часто вы стараетесь казаться лучше, чем вы есть на самом деле, для того, чтобы понравиться другому человеку? Иногда?! Да почти всегда! Что делать, если вы отец-одиночка, у которого на руках своенравная дочка-подросток и, в придачу — папаша-пенсионер, которого ни под каким соусом не хотят видеть даже в пансионате для престарелых? Имея вполне земную работу Леонард пишет романы, которые никому не интересны, отчаявшись, он решает написать роман под женским псевдонимом, и Ура! Роман признан выдающимся, автор одержал победу в конкурсе, и его ждёт награда! Но что делать???.... ведь автор - женщина! Выпутаться из создавшейся ситуации нашему герою поможет находчивость, удача и да, да, незадачливые родственники, а доминантой истории, конечно же, станет ЛЮБОВЬ! Комедия полна легкости, необузданной фантазии и тонкого юмора. Она заставляет зрителя таять от нежности к ее персонажам, таким простым, человечным и очень настоящим. В ролях: Леонард — Константин Юшкевич Сара — Евгения Дмитриева / Анна Якунина Гус — Вадим Андреев Диди — Анастасия Крылова / Валерия Бурдужа Режиссёр: Валерий Гаркалин Автор пьесы: Саймон Уильямс Художник: Мария Бутусова

🗎 [от 2000₽] — Спектакль «Время Обнимать» Постановка в ресторане! Вы максимально вовлечены в действие-сцена везде: у бара, между столиками, на сцене. После спектакля можно сфотографироваться и пообщаться с актерами! Говорят, что когда мужчина и женщина вступают в брак, то мужчина надеется, на то что его избранница никогда не изменится. Останется той, которую он когда-то увидел и которой увлекся. Женщины же наоборот вступая в брак, надеяться, что Его то я точно смогу изменить, что-то поправить и скорректировать в сторону «лучшей версии самого себя». И вот после того как сделан выбор избранника и стоит штамп в паспорте начинается не фантазийная жизнь, а реальная... И спустя какое-то время, становится понятно, что и женщина постепенно меняет свои облик, теряет свой романтический флер и становится все больше одомашненной, да и мужчина почему-то плохо поддается перевоспитанию. И тогда на почве бессилия возникает вопрос: а зачем мы вообще нужны друг другу? Женщине мужчина, мужчине женщина?

🗎 [от 1000₽] — Шестидесятые. Квартира Виктора Зилова. Мягкий свет. Узорчатый ковер, зеленая лампа, радиоприемник, телефон «вертушка». На диване — знакомые незнакомцы в ярких пиджаках. Какие тайны прячутся за радушными улыбками и дружескими любезностями? Хозяин квартиры, немолодой молодой человек, — безучастный герой, чья жизнь теряется в подготовке к ускользающей утиной охоте. Спектакль поднимает из глубин души героев самые потаенные мысли, самые отчаянные переживания, которые выражаются в невероятно трогательных хореографических этюдах. В каждом движении — поэзия убегающих будней, страх неизвестного и застенчивая красота. На сцене появляются сразу три Зилова, каждый из которых отражает разные черты личности героя, чтобы зритель смог открыть что-то новое в знакомом образе «лишнего человека». «Плакал он или смеялся — по его лицу мы так и не поймем» — что же станет с Зиловым, который, словно русский Гамлет, стоит на пороге решающего выбора? «Утиная охота»— это первый спектакль, который вошел в репертуар Театра на Таганке из режиссерской лаборатории проекта «Ликбез». Анна Закусова: «В квартире Зилова царит атмосфера абсурда, почти сумасшествия — все пронизано звонками, воспоминаниями, рефлексией, отвращением к людям, которым он дорог. Нам очень интересно погрузиться во внутренний мир зиловых, понять, что сделало их такими, почему им скучно и есть ли выход из подобного кризиса». Тонкости утиной охоты в Театре на Таганке.

🗎 [от 1000₽] — «Я написал комедию, не плаксивую драму. Почему в сообщениях афиш и газет мою пьесу настойчиво повторяют как драма?» — сетовал Антон Павлович Чехов по поводу своего последнего произведения «Вишнёвый сад», созданного в 1903 году. Режиссер Юрий Муравицкий с уважением отнесся к завещанию великого классика и предпринял смелую попытку преодолеть ту самую «чеховскую тоску», погрузив героев (и зрителей тоже) в эстрадную стилистику. Развеять уныние, сломать стереотипы, убрать лишний пафос и вернуть пьесе свежее дыхание — достаточно лишь обратиться к иронии Чехова и через живую природу взаимоотношений со зрителями раскрыть эксцентричность, современность произведения. Красная ковровая дорожка, вечерние туалеты, черный рояль и серебристый микрофон под ярким светом софитов — в атмосфере парижского кабаре сложно предаваться хандре. Да и зачем: лучше проникнуться новым звучанием знакомого всем текста. …«Человека забыли!» — замирает зал в ожидании полного отчаяния финала… Но, позвольте, разве таким должен быть финал у комедии? Спектакль создавался при участии студентов актёрской и режиссёрско-актёрской лабораторий «Московской Школы Нового Кино». Спектакль создавался при участии студентов актёрской и режиссёрско-актёрской лабораторий «Московской Школы Нового Кино». Премьера спектакля состоялась при поддержке Сбера, уже много лет содействующего развитию театрального искусства в стране. Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке .