🗎 [от 1900₽] — Жизнь и творчество одного из самых интеллектуальных, ярких, сложных и глубоких поэтов XX века Иосифа Александровича Бродского становится для театра самым настоящим Космосом, в который они погружаются и вместе с собой погружают зрителя. Представляя разные грани творчества поэта, актеры соединяют художественные и документальные тексты в единое и неразрывное пространство мысли поэта. Отстраненные временем документы, выдержки из различных интервью и его письма представлены здесь минималистично, тем самым раскрывая главного героя — Поэта во всей его многогранности. «Иосиф Бродский. Пилигрим» это живое слово и живая музыка, пульс которой в исполнении джазового квартета Юрия Бедрака претерпевает самые разнообразные жанровые изменения - оставаясь в джазовых импровизациях, музыканты в то же время раскрывают перед зрителем всю палитру музыкального пространства от джаза, через неоклассику к хип-хопу и эмбиенту. Петербургские актёры Елена Бедрак и Михаил Каргапольцев соединяют художественные и документальные тексты — стихи и поэмы разных лет, выдержки из интервью, писем - тем самым раскрывая сложный и многогранный образ Поэта, сформировавшего в мировой литературе отдельную Вселенную, которую невозможно постичь, но к которой можно отчасти прикоснуться вместе с артистами петербургский театра Vertumn В спектакле прозвучат стихи И. А. Бродского разных лет: «Большая элегия Джону Донну», «Натюрморт», «Осенний крик ястреба» и многие другие, поэмы «Новый Жюль Верн» и «Шествие», письмо к Л.И. Брежневу, отрывки из книги Соломона Волкова «Диалоги с Иосифом Бродским». Актеры и музыканты в течение около полутора часов дают возможность хотя бы отчасти прикоснуться к Космосу, под названием Иосиф Бродский. Режиссер спектакля- Елена Бедрак, продюсер и композитор - Юрий Бедрак. Театр «Vertumn» создан актерско-музыкальными силами осенью 2011 года, в Петербурге, главной своей целью ставит поиски актуального современного художественного языка, который бы не копировал шаблонов вчерашнего дня, а искал новые горизонты через любовь к театру, литературе и зрителю. Сегодня театр является самым гастролируемым независимым театральным коллективом России.

🗎 [от 2000₽] — Гастроли петербургского театра Vertumn в Москве со спектаклем «Стеклянный зверинец» Теннесси Уильямса. Эта пьеса навсегда вошла в сокровищницу мировой драматургии, и по определению самого Теннесси Уильямса - это «пьеса-воспоминание». Воспоминаний разных: тревожных, комичных, болезненных, драматичных, трогательных, которые порой хочется и забыть, а порой хочется помнить всегда. Потому что воспоминания, как и память, могут противостоять наступающему хаосу повседневности. Спектакль «Стеклянный зверинец» остается всегда актуальным для зрителей любых поколений. Такая актуальность достигается не тем, что его непременно нужно приблизить к современности. Ибо вопросы взаимопонимания, взаимоотношения между детьми и родителями, между мужчиной и женщиной будут всегда животрепещущими. Как избавиться от чувства вины? Как стать уверенным в себе? Как проститься со своей первой любовью? Как защитить своего ребенка, чтобы защита не стала удушающей (гиперопека)? Герои спектакля — небольшая семья — Аманда Уингфилд и двое ее детей Том и Лора. Они пытаются решить для себя эти вопросы. Мать семейства Аманда пытается склеить рассыпающийся, но такой привычный, семейный мир и порядок, избавиться от призраков прошлого, ее дочь Лора хочет обрести уверенность в своих силах, а Том вовсе разбить этот мир навсегда, оставив его только в дымке воспоминаний. Но спектакль состоит не только из сцен семейных разборок, центральная его часть посвящена и раскрывает мир первой любви Лоры, ее прощанием с этой любовью и взрослением. Ведь надо повзрослеть не только годами, но и душевно. Стать духовно зрелым можно только разбив собственный иллюзорный и такой хрупкий, как стеклянные фигурки, мир, чтобы хотя бы на секунду приблизиться к себе настоящему! Режиссер - Елена Бедрак. Роли исполняют: Анастасия Салова, Татьяна Трунова, Леон Силкин, Андрей Чулков и Валерий Кефт.

🗎 [от 1000₽] — Продолжительность: 1 час 30 минут В 1913 г. В.В. Маяковский написал и поставил в театре Луна-парк в Санкт-Петербурге трагедию Владимир Маяковский. Б.Л. Пастернак напишет о ней: «Это была трагедия «Владимир Маяковский», тогда только что вышедшая. Я слушал, не помня себя, всем перехваченным сердцем, затая дыханье. Ничего подобного я раньше никогда не слыхал. Здесь было все. Бульвар, собаки, тополя и бабочки. Парикмахеры, булочники, портные и паровозы Заглавье скрывало гениально простое открытье, что поэт не автор, но — предмет лирики, от первого лица обращающийся к миру. Заглавье было не именем сочинителя, а фамилией содержанья». Мы представляем не спектакль, не лекцию — это разговор о роли поэта, о его месте в мире, о славе и одиночестве. Почему, несмотря на любовь властей и публики, Маяковский чувствовал себя одиноким? Почему стал поэтом? Легок ли путь поэта? Об этом и не только мы предлагаем поразмышлять вместе с нами.

🗎 [от 1000₽] — Продолжительность: 1 час 30 минут «Ты видишь как все запуталось?» — эту фразу Васса произносит уже в самом конце пьесы, когда семейные трения перешли грань добра и зла. Васса Железнова — мать, которая пытается удержать при себе все что имеет. В спектакле вы увидите на что готовы пойти люди ради наследства, какие тайны может хранить в себе самая обычная семья. Леонид Краснов «прочитал» эту пьесу по-своему, достаточно необычно — по сравнению со многими другими постановками по первой и второй версии горьковской «Вассы Железновой». Режиссер, сквозь злую иронию по адресу мерзости интриг и готовности каждого персонажа к преступлениям, все ярче проявляет к финалу то, что Васса воодушевлена именно сохранением дома и будущностью семьи — если не детей, то внуков. Построится ли устойчивое будущее на неправедном основании?

🗎 [от 1500₽] — «Белый цветок» — история четырёх поколений женских судеб одной семьи. Каждая героиня пьесы пытается вырваться из системной динамики рода, отрицая свои корни, не принимая самого близкого человека — маму. «Белый цветок» — спектакль — расстановка. В постановке принимала участие известный психолог Евгения Миронова: «Расстановок чужих не бывает и если вы пришли на спектакль, значит на нем будут тронуты важные струнки вашей души». Спектакль имеет терапевтический эффект. Вы сможете не только окунуться в атмосферу, но и побыть в роли наблюдателя, проработать свои запросы и получить ответ на многие вопросы".

🗎 [от 1550₽] — Продолжительность: 1 час 30 минут Жанр : Сказка для взрослых Два человека — Он и Она — случайно столкнувшиеся на набережной — эта встреча изменит их жизнь навсегда... Сон или явь? Очередная фантазия или ожившая реальность? Невозможная любовь или единственный шанс все изменить?.. Наш спектакль предлагает Вам окунуться в атмосферу Петербурга и увидеть историю любви двух молодых людей случайно встретившихся в сумерках на мостовой... «Целая минута блаженства! Да разве этого мало хоть бы и на всю жизнь человеческую...» Ф. М. Достоевский

🗎 [от 2000₽] — Семейная разборка по-итальянски на троих Два мужа, одна жена и одна квартира в Италии. Что делать? Конечно же разобраться здесь и сейчас! Итальянская комедия, наполненная яркими эмоциями и безудержным весельем! Любимые песни Адриано Челентано, Рики и Повери, а также Тото Кутуньо — танцы и номера — сделают Ваш вечер незабываемым и по-итальянски горячим... С антрактом

🗎 [от 1300₽] — Гастроли петербургского театра Vertumn в Москве со спектаклем «Стеклянный зверинец» Теннесси Уильямса. Эта пьеса навсегда вошла в сокровищницу мировой драматургии, и по определению самого Теннесси Уильямса - это «пьеса-воспоминание». Воспоминаний разных: тревожных, комичных, болезненных, драматичных, трогательных, которые порой хочется и забыть, а порой хочется помнить всегда. Потому что воспоминания, как и память, могут противостоять наступающему хаосу повседневности. Спектакль «Стеклянный зверинец» остается всегда актуальным для зрителей любых поколений. Такая актуальность достигается не тем, что его непременно нужно приблизить к современности. Ибо вопросы взаимопонимания, взаимоотношения между детьми и родителями, между мужчиной и женщиной будут всегда животрепещущими. Как избавиться от чувства вины? Как стать уверенным в себе? Как проститься со своей первой любовью? Как защитить своего ребенка, чтобы защита не стала удушающей (гиперопека)? Герои спектакля — небольшая семья — Аманда Уингфилд и двое ее детей Том и Лора. Они пытаются решить для себя эти вопросы. Мать семейства Аманда пытается склеить рассыпающийся, но такой привычный, семейный мир и порядок, избавиться от призраков прошлого, ее дочь Лора хочет обрести уверенность в своих силах, а Том вовсе разбить этот мир навсегда, оставив его только в дымке воспоминаний. Но спектакль состоит не только из сцен семейных разборок, центральная его часть посвящена и раскрывает мир первой любви Лоры, ее прощанием с этой любовью и взрослением. Ведь надо повзрослеть не только годами, но и душевно. Стать духовно зрелым можно только разбив собственный иллюзорный и такой хрупкий, как стеклянные фигурки, мир, чтобы хотя бы на секунду приблизиться к себе настоящему! Режиссер - Елена Бедрак. Роли исполняют: Анастасия Салова, Татьяна Трунова, Леон Силкин, Андрей Чулков и Валерий Кефт.

🗎 [от 2000₽] — Гастроли петербургского театра Vertumn в Москве со спектаклем «Стеклянный зверинец» Теннесси Уильямса. Эта пьеса навсегда вошла в сокровищницу мировой драматургии, и по определению самого Теннесси Уильямса - это «пьеса-воспоминание». Воспоминаний разных: тревожных, комичных, болезненных, драматичных, трогательных, которые порой хочется и забыть, а порой хочется помнить всегда. Потому что воспоминания, как и память, могут противостоять наступающему хаосу повседневности. Спектакль «Стеклянный зверинец» остается всегда актуальным для зрителей любых поколений. Такая актуальность достигается не тем, что его непременно нужно приблизить к современности. Ибо вопросы взаимопонимания, взаимоотношения между детьми и родителями, между мужчиной и женщиной будут всегда животрепещущими. Как избавиться от чувства вины? Как стать уверенным в себе? Как проститься со своей первой любовью? Как защитить своего ребенка, чтобы защита не стала удушающей (гиперопека)? Герои спектакля — небольшая семья — Аманда Уингфилд и двое ее детей Том и Лора. Они пытаются решить для себя эти вопросы. Мать семейства Аманда пытается склеить рассыпающийся, но такой привычный, семейный мир и порядок, избавиться от призраков прошлого, ее дочь Лора хочет обрести уверенность в своих силах, а Том вовсе разбить этот мир навсегда, оставив его только в дымке воспоминаний. Но спектакль состоит не только из сцен семейных разборок, центральная его часть посвящена и раскрывает мир первой любви Лоры, ее прощанием с этой любовью и взрослением. Ведь надо повзрослеть не только годами, но и душевно. Стать духовно зрелым можно только разбив собственный иллюзорный и такой хрупкий, как стеклянные фигурки, мир, чтобы хотя бы на секунду приблизиться к себе настоящему! Режиссер - Елена Бедрак. Роли исполняют: Анастасия Салова, Татьяна Трунова, Леон Силкин, Андрей Чулков и Валерий Кефт.

🗎 [от 1700₽] — Спектакль петербургского театра «Vertumn» на сцене Дома Высоцкого в самом центре Москвы. «Воин и дева» рассказывает об истории встречи и брака великих русских поэтов Анны Ахматовой и Николая Гумилева. В результате этого союза были навсегда утрачены: – вера в человечество – одна штука; – юношеские мечты – два комплекта; – нервные клетки – бессчетно! Также произведены на свет: – поэтические сборники «Четки», «Вечер», «Жемчуга», «Чужое небо», «Колчан»; – обиды, которые остаются с человеком на всю жизнь — пара десятков; – великий русский ученый Лев Николаевич Гумилев — единственный и неповторимый! Ахматова и Гумилев жили в легендарную эпоху, и их наследие столь велико, что мы привыкли их видеть скорее высеченными в мраморе. Но все же хочется верить, что они были молодыми и живыми, а не мраморными статуями. И действительно, молодой Гумилев многократно предлагал руку и сердце Ане Горенко, пока не получил согласие. Она же в возрасте 14 лет вешалась на гвозде из-за несчастной любви. Спектакль «Воин и дева» рассказывает именно об этих невероятно и неожиданно живых молодых людях, которые ещё не знают достоверно, что они великие поэты. Режиссер: Елена Бедрак. Роли исполняют: Ангелина Селезнёва и Женя Анисимов.

🗎 [от 1900₽] — Жизнь и творчество одного из самых интеллектуальных, ярких, сложных и глубоких поэтов XX века Иосифа Александровича Бродского становится для театра самым настоящим Космосом, в который они погружаются и вместе с собой погружают зрителя. Представляя разные грани творчества поэта, актеры соединяют художественные и документальные тексты в единое и неразрывное пространство мысли поэта. Отстраненные временем документы, выдержки из различных интервью и его письма представлены здесь минималистично, тем самым раскрывая главного героя — Поэта во всей его многогранности. «Иосиф Бродский. Пилигрим» это живое слово и живая музыка, пульс которой в исполнении джазового квартета Юрия Бедрака претерпевает самые разнообразные жанровые изменения - оставаясь в джазовых импровизациях, музыканты в то же время раскрывают перед зрителем всю палитру музыкального пространства от джаза, через неоклассику к хип-хопу и эмбиенту. Петербургские актёры Елена Бедрак и Михаил Каргапольцев соединяют художественные и документальные тексты — стихи и поэмы разных лет, выдержки из интервью, писем - тем самым раскрывая сложный и многогранный образ Поэта, сформировавшего в мировой литературе отдельную Вселенную, которую невозможно постичь, но к которой можно отчасти прикоснуться вместе с артистами петербургский театра Vertumn В спектакле прозвучат стихи И. А. Бродского разных лет: «Большая элегия Джону Донну», «Натюрморт», «Осенний крик ястреба» и многие другие, поэмы «Новый Жюль Верн» и «Шествие», письмо к Л.И. Брежневу, отрывки из книги Соломона Волкова «Диалоги с Иосифом Бродским». Актеры и музыканты в течение около полутора часов дают возможность хотя бы отчасти прикоснуться к Космосу, под названием Иосиф Бродский. Режиссер спектакля- Елена Бедрак, продюсер и композитор - Юрий Бедрак. Театр «Vertumn» создан актерско-музыкальными силами осенью 2011 года, в Петербурге, главной своей целью ставит поиски актуального современного художественного языка, который бы не копировал шаблонов вчерашнего дня, а искал новые горизонты через любовь к театру, литературе и зрителю. Сегодня театр является самым гастролируемым независимым театральным коллективом России.

🗎 [от 2000₽] — Гастроли петербургского театра Vertumn в Москве со спектаклем «Стеклянный зверинец» Теннесси Уильямса. Эта пьеса навсегда вошла в сокровищницу мировой драматургии, и по определению самого Теннесси Уильямса - это «пьеса-воспоминание». Воспоминаний разных: тревожных, комичных, болезненных, драматичных, трогательных, которые порой хочется и забыть, а порой хочется помнить всегда. Потому что воспоминания, как и память, могут противостоять наступающему хаосу повседневности. Спектакль «Стеклянный зверинец» остается всегда актуальным для зрителей любых поколений. Такая актуальность достигается не тем, что его непременно нужно приблизить к современности. Ибо вопросы взаимопонимания, взаимоотношения между детьми и родителями, между мужчиной и женщиной будут всегда животрепещущими. Как избавиться от чувства вины? Как стать уверенным в себе? Как проститься со своей первой любовью? Как защитить своего ребенка, чтобы защита не стала удушающей (гиперопека)? Герои спектакля — небольшая семья — Аманда Уингфилд и двое ее детей Том и Лора. Они пытаются решить для себя эти вопросы. Мать семейства Аманда пытается склеить рассыпающийся, но такой привычный, семейный мир и порядок, избавиться от призраков прошлого, ее дочь Лора хочет обрести уверенность в своих силах, а Том вовсе разбить этот мир навсегда, оставив его только в дымке воспоминаний. Но спектакль состоит не только из сцен семейных разборок, центральная его часть посвящена и раскрывает мир первой любви Лоры, ее прощанием с этой любовью и взрослением. Ведь надо повзрослеть не только годами, но и душевно. Стать духовно зрелым можно только разбив собственный иллюзорный и такой хрупкий, как стеклянные фигурки, мир, чтобы хотя бы на секунду приблизиться к себе настоящему! Режиссер - Елена Бедрак. Роли исполняют: Анастасия Салова, Татьяна Трунова, Леон Силкин, Андрей Чулков и Валерий Кефт.

🗎 [от 1250₽] — Спектакль петербургского театра «Vertumn» на сцене Дома Высоцкого в самом центре Москвы. «Воин и дева» рассказывает об истории встречи и брака великих русских поэтов Анны Ахматовой и Николая Гумилева. В результате этого союза были навсегда утрачены: – вера в человечество – одна штука; – юношеские мечты – два комплекта; – нервные клетки – бессчетно! Также произведены на свет: – поэтические сборники «Четки», «Вечер», «Жемчуга», «Чужое небо», «Колчан»; – обиды, которые остаются с человеком на всю жизнь — пара десятков; – великий русский ученый Лев Николаевич Гумилев — единственный и неповторимый! Ахматова и Гумилев жили в легендарную эпоху, и их наследие столь велико, что мы привыкли их видеть скорее высеченными в мраморе. Но все же хочется верить, что они были молодыми и живыми, а не мраморными статуями. И действительно, молодой Гумилев многократно предлагал руку и сердце Ане Горенко, пока не получил согласие. Она же в возрасте 14 лет вешалась на гвозде из-за несчастной любви. Спектакль «Воин и дева» рассказывает именно об этих невероятно и неожиданно живых молодых людях, которые ещё не знают достоверно, что они великие поэты. Режиссер: Елена Бедрак. Роли исполняют: Ангелина Селезнёва и Женя Анисимов.

🗎 [от 1900₽] — Жизнь и творчество одного из самых интеллектуальных, ярких, сложных и глубоких поэтов XX века Иосифа Александровича Бродского становится для театра самым настоящим Космосом, в который они погружаются и вместе с собой погружают зрителя. Представляя разные грани творчества поэта, актеры соединяют художественные и документальные тексты в единое и неразрывное пространство мысли поэта. Отстраненные временем документы, выдержки из различных интервью и его письма представлены здесь минималистично, тем самым раскрывая главного героя — Поэта во всей его многогранности. «Иосиф Бродский. Пилигрим» это живое слово и живая музыка, пульс которой в исполнении джазового квартета Юрия Бедрака претерпевает самые разнообразные жанровые изменения - оставаясь в джазовых импровизациях, музыканты в то же время раскрывают перед зрителем всю палитру музыкального пространства от джаза, через неоклассику к хип-хопу и эмбиенту. Петербургские актёры Елена Бедрак и Михаил Каргапольцев соединяют художественные и документальные тексты — стихи и поэмы разных лет, выдержки из интервью, писем - тем самым раскрывая сложный и многогранный образ Поэта, сформировавшего в мировой литературе отдельную Вселенную, которую невозможно постичь, но к которой можно отчасти прикоснуться вместе с артистами петербургский театра Vertumn В спектакле прозвучат стихи И. А. Бродского разных лет: «Большая элегия Джону Донну», «Натюрморт», «Осенний крик ястреба» и многие другие, поэмы «Новый Жюль Верн» и «Шествие», письмо к Л.И. Брежневу, отрывки из книги Соломона Волкова «Диалоги с Иосифом Бродским». Актеры и музыканты в течение около полутора часов дают возможность хотя бы отчасти прикоснуться к Космосу, под названием Иосиф Бродский. Режиссер спектакля- Елена Бедрак, продюсер и композитор - Юрий Бедрак. Театр «Vertumn» создан актерско-музыкальными силами осенью 2011 года, в Петербурге, главной своей целью ставит поиски актуального современного художественного языка, который бы не копировал шаблонов вчерашнего дня, а искал новые горизонты через любовь к театру, литературе и зрителю. Сегодня театр является самым гастролируемым независимым театральным коллективом России.

🗎 [от 2000₽] — Гастроли петербургского театра Vertumn в Москве со спектаклем «Стеклянный зверинец» Теннесси Уильямса. Эта пьеса навсегда вошла в сокровищницу мировой драматургии, и по определению самого Теннесси Уильямса - это «пьеса-воспоминание». Воспоминаний разных: тревожных, комичных, болезненных, драматичных, трогательных, которые порой хочется и забыть, а порой хочется помнить всегда. Потому что воспоминания, как и память, могут противостоять наступающему хаосу повседневности. Спектакль «Стеклянный зверинец» остается всегда актуальным для зрителей любых поколений. Такая актуальность достигается не тем, что его непременно нужно приблизить к современности. Ибо вопросы взаимопонимания, взаимоотношения между детьми и родителями, между мужчиной и женщиной будут всегда животрепещущими. Как избавиться от чувства вины? Как стать уверенным в себе? Как проститься со своей первой любовью? Как защитить своего ребенка, чтобы защита не стала удушающей (гиперопека)? Герои спектакля — небольшая семья — Аманда Уингфилд и двое ее детей Том и Лора. Они пытаются решить для себя эти вопросы. Мать семейства Аманда пытается склеить рассыпающийся, но такой привычный, семейный мир и порядок, избавиться от призраков прошлого, ее дочь Лора хочет обрести уверенность в своих силах, а Том вовсе разбить этот мир навсегда, оставив его только в дымке воспоминаний. Но спектакль состоит не только из сцен семейных разборок, центральная его часть посвящена и раскрывает мир первой любви Лоры, ее прощанием с этой любовью и взрослением. Ведь надо повзрослеть не только годами, но и душевно. Стать духовно зрелым можно только разбив собственный иллюзорный и такой хрупкий, как стеклянные фигурки, мир, чтобы хотя бы на секунду приблизиться к себе настоящему! Режиссер - Елена Бедрак. Роли исполняют: Анастасия Салова, Татьяна Трунова, Леон Силкин, Андрей Чулков и Валерий Кефт.