🗎 [2000 ₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке. В этом спектакле вы окунетесь в мир театральной магии, где возраст не имеет значения, а энергия и страсть к сцене не угасают с годами. Пять героинь элегантного возраста приглашены на кастинг, и каждая из них имеет свою уникальную историю. Одна из них была звездой в прошлом, другая занималась озвучиванием, третья играла в любительском театре... Они все такие разные, но у них есть общее — Нина Заречная, легендарная актриса Театра на Таганке, живет в душе каждой из них. В этом спектакле режиссерский дуэт Виктории Латышевой и Георгия Смирнова создал оригинальный сценарий, который перенесет вас в мир театральных будней, где актрисы готовятся к новой роли, ищут свой путь к успеху и признанию. Но у них не будет второго шанса произвести первое впечатление, и они должны будут дать все свои силы, чтобы доказать, что они по-прежнему способны на великие вещи. «Кастинг 81/18» — это спектакль о театре, о актрисах, о возрасте и о том, как он не может остановить страсть и энергию тех, кто живет для сцены. Это спектакль о дружбе, о соперничестве, о мечтах и о реализации. Это спектакль, который вам не стоит пропустить. Окунитесь в мир театральной магии, где актрисы Театра на Таганке покажут вам, что возраст — это только число, а талант и страсть — это то, что никогда не стареет.

🗎 [от 2000₽] — На Малой сцене Театра на таганке вы сможете лично убедиться, каким обаятельным и гармоничным бывает Зло. В уникальном музыкальном проекте «Злодейки» соберутся вместе отрицательные персонажи опер и оперетт, мюзиклов и песен из кинофильмов и мультфильмов – всех видов и мастей. Царица ночи из «Волшебной флейты» Моцарта (одна из труднейших арий оперного репертуара) и Мурка из хита Якова Ядова и Оскара Строка, соблазнительница Далила из оперы Сен-Санса «Самсон и Далила» и Баба Яга из мультфильма «Новогодние приключения Маши и Вити» композитора Геннадия Гладкова, Мачеха из мюзикла «Все о Золушке», пересочиненного поэтами Сергеем Плотовым и Дмитрием Быковым на музыку Раймонда Паулса и сразу несколько вредных Мамаш, а также многие другие «отрицательные» героини. Ну и конечно же, Кармен – куда «Злодейкам» без этой соблазнительницы всех времен и народов. Но «Злодейки» уникальны не только темой, но и тем, что весь этот женский батальон разножанровых фурий будет сыгран и спет одной певицей – Машей Кац. Маша – одна из самых ярких, востребованных и плодотворных вокалисток.Первая участница Евровидения от России, шоу «Голос», «СуперСтар», «Стать Звездой», на счету у которой – около трехсот альбомов, бэк-вокалистка почти всех корифеев нашей эстрады, голос русских версий в фильмах «Чикаго», «Солнечный удар», «Танго в Париже», «Разум и чувства», «8,5 долларов», «Анастасия», «Рапунцель: Запутанная история» и других. За роялем – пианист, композитор, аранжировщик и ее давний аккомпаниатор Александр Прокопович. Говорит Алексей Франдетти, постановщик «Злодеек»: «Кабаре? Концерт? Спектакль? Найти точную формулировку этому действию непросто, ведь на сцене по Станиславскому «коврик и артист». Но «Коврик» Таганки и «Артист» Маша Кац – это идеальное сочетание, чтобы сделать счастливым режиссёра, и зрителя. Музыкальность Маши –это фейерверк, это огонь, это кайф, которым мы с радостью поделимся со всеми, кто придёт на наш вечер!»

🗎 [от 1500₽] — Спектакль режиссера Александра Пронькина по первой комедии Алексея Арбузова «Шестеро любимых». Пролетарии, колхозники, начальники политотдела 30-х годов, лозунги и гиперболизированная вера в светлое будущее… Такие герои кажутся нам далекими и фантомными. Но люди всегда одни и те же — мы любим, грустим, ищем друзей и переживаем по пустякам. Под своеобразным «знаменем» живут знакомые человеческие чувства, которые сильнее и важнее всего остального. Спектакль решен в новоизобретенном жанре сюрреалистического соцреализма — поиска современного осмысления уже далекой советской драматургии. Александр Пронькин : « Спектакль выполнен в жанре так называемой советской Комедии Дель Арте, которая подчеркивает агитационное и пародийное звучание текста. Мы выстроили на театральной сцене вторую сцену-трибуну, входя на которую артисты играют своих шестерых персонажей, находящихся в поиске волнующего их предмета — знамени. Но куда стремится эта советская карикатура, в чем она похожа на современность и где границы гротеска и искренности… Зритель станет свидетелем ».

🗎 [2000 ₽] — Проводят актеры театра и кино. Трехчасовое зантие — настоящий праздник для всех, кто хочет в легкой игровой форме познакомиться с основами актерского мастерства. Вас ждет зажигательная телесно-речевая разминка, разнообразные актерские упражнения, а еще секретные знания, как с помощью игры научиться справляться со стрессом, управлять эмоциями и понимать друг-друга. Игра — это самое подходящее по смыслу слово-описание театра. Каждый день мы играем в жизнь, в себя, в свою личность, в отношения и эмоции. Театр каждый раз напоминает, что жизнь, это так же игра. И сцена — это как школа игры, школа счастливой жизни. Каждый раз, выходя на сцену, мы идем за откровением, узнать что-то новое о себе, о мире. Это и делает театр таким привлекательным и живым.

🗎 [от 1600₽] — С антрактом Двое бандитов решили украсть мальчика, чтобы получить за него выкуп. А что случилось дальше....Вы и так знаете! Всем известный и любимый рассказ О. Генри «Вождь Краснокожих» про мальчика непоседу Джонни Дорсета и двух незадачливых бандитов, рассказанная стильно, современно, с танцами и музыкальными номерами. История, которая не оставит равнодушными ни детей, ни их родителей!

🗎 [2250 ₽] — Семейная разборка по-итальянски на троих Два мужа, одна жена и одна квартира в Италии. Что делать? Конечно же разобраться здесь и сейчас! Итальянская комедия, наполненная яркими эмоциями и безудержным весельем! Любимые песни Адриано Челентано, Рики и Повери, а также Тото Кутуньо — танцы и номера — сделают Ваш вечер незабываемым и по-итальянски горячим... С антрактом.

🗎 [1500 ₽] — Хитровка — сердце московского исторического района. Колоритные, вымощенные камнем подвалы хранят в себе историческую память нескольких веков. Именно в этих интерьерах и пройдет экскурсия «Подвалы Хитровки: от прошлого к настоящему» — путешествие во времени в КЦ «Хитровка». На нашей экскурсии можно очутиться в XVII веке, посмотреть, что сохранили подвалы до наших дней, узнать, как Сонька Золотая Ручка отправила ювелира в сумасшедший дом, куда и зачем приходили театральные гении Станиславский и Немирович-Данченко и даже встретиться с Хитровским приведением (если у него будет настроение). Кроме того, на экскурсии угощаем гостей Хитрочаем по секретному рецепту и устраиваем эклектичное чаепитие по московским традициям XIX века, с кипятком из самовара и парой чая. А так же сделать фотографии в аутентичных подвалах. На экскурсии вас ждет: Мультимедиа. Хитросплетения — мультимедийная инсталляция, посвященная истории Хитровки, Наш Хитрочай — это московские чайные традиции в действии. Мы создали уникальный хитровский чай, которым угощаем наших гостей. Ингредиенты хранятся в строжайшем секрете. Памятный сувенир. Всех гостей мы прописываем на Хитровке и выдаем «Паспорт Хитровчанина», ведь принадлежность месту сегодня – это не формальная прописка, но, прежде всего, включенность в его культурные события. Арт-объект. Сонька Золотая Ручка. Легендарная воровка спрятала клад в одном из хитровских подвалов. Торчащая из стены золотая рука в нашем фойе – дань городским легендам и истории места, а также самостоятельный арт-объект. Мероприятие с одним антрактом. Работает буфет.

🗎 [от 850₽] — «Ты видишь как все запуталось?» — эту фразу Васса произносит уже в самом конце пьесы, когда семейные трения перешли грань добра и зла. Васса Железнова — мать, которая пытается удержать при себе все что имеет. В спектакле вы увидите на что готовы пойти люди ради наследства, какие тайны может хранить в себе самая обычная семья. Леонид Краснов «прочитал» эту пьесу по-своему, достаточно необычно — по сравнению со многими другими постановками по первой и второй версии горьковской «Вассы Железновой». Режиссер, сквозь злую иронию по адресу мерзости интриг и готовности каждого персонажа к преступлениям, все ярче проявляет к финалу то, что Васса воодушевлена именно сохранением дома и будущностью семьи — если не детей, то внуков. Построится ли устойчивое будущее на неправедном основании?

🗎 [2500 ₽] — Разговоры троих в полумраке По пьесе А. Арбузова «Мой бедный Марат» «Но где она живет, вечная любовь, уж я то к ней всегда готов. Вечная любовь, чистая мечта, нетронутая тишина...» Пьеса, имеющая большую сценическую историю, получает новое звучание – в три голоса. Юные и во многом наивные герои встречают зрителей в первом акте, слишком взрослые и ещё более наивные, провожают в третьем. У нас песни военных лет сменили треки группы “Агата Кристи”, да и в целом это уже не та привычная зрителю история любви или нелюбви, это не история даже, а диалоги. Полушепотом в полумраке.

🗎 [от 1500₽] — Жанр: Мистический детектив по мотивам первой повести Алексея Толстого «Упырь» Идея создания мистического спектакля уже давно назревала на «Хитровке». Аутентичные подвалы 18 века с кирпичными сводами — это ли не самое подходящее место для воплощения зловещей фантазии. Сюжет повести Алексея Толстого рассказывает о неких упырях, которые точь-в-точь похожи на зарубежных вампиров, но как сказал один из героев Рыбаренко: «Упырь — это чисто славянского происхождения». Поэтому в спектакле, который режиссеру Артуру Марченко как будто подсказало само пространство, вы увидите русскую версию зарождения упырей в человеческом мире. На спектакле размыты границы между актерами и зрителями, игрой и реальностью, между прошлым и современностью. Но главное- нет границ событий, на самом деле происходящих с главным героем Руневским (а вместе с ним и со зрителями), и безумным видением, сном, мороком. Вместе с Руневским каждый зритель не только проведет ночь в страшной комнате глухой русской деревни, а затем еще одну в заброшенном итальянском замке, не только увидит ожившую картину и встречу упырей, но и поучаствует в собственном расследовании. В спектакле задействована уникальная жанровая музыка. Для обработки композиций и написания оригинальных звуковых дорожек был приглашен композитор Эрнест Гафурбаев под псевдонимом «Ernestmrr». Постановка и инсценировка: Артур Марченко Сценография — Якоб Бжечек Звукорежиссер — Иван Скорик Светорежиссер — Александр Мишунин Роли исполняют: Руневский — Сережа Волков Рыбаренко — Антон Зарудный Даша — Маруся Монич/Татьяна Волкова Теляев — Александр Фоломкин Сугробина — Люба Ершова Фрышкин — Егор Волнов Владимир — Юрий Бабанов Человек в черном — Савелий Наумов/Никита Морозов

🗎 [от 750₽] — Экскурсия посвящена истории ядерного противостояния двух держав – Советского Союза и Соединенных Штатов. Вы спуститесь в четвёртый блок бункера на глубину 65 метров. Узнаете, как конструкция бункера защищала от поражающих факторов ядерного взрыва. Увидите поразительные инженерные конструкции. Почувствуете себя частью этого масштабного объекта, поймете, как работал персонал. У вас будет уникальная возможность рассмотреть единственную точную копию первой советской атомной бомбы РДС-1 в натуральную величину, которая была изготовлена в начале 1950-х годов. Вам покажут фильм о периоде Холодной войны, посмотрите средства связи того времени. Наши эксклюзивные спецэффекты позволят взглянуть на имитацию взрыва ядерной бомбы и запуск ядерной ракеты. Вы ощутите, насколько мир был близок к третьей мировой ядерной войне. Экскурсия не оставит Вас равнодушным. Рекомендованный возраст: 8+

🗎 [от 1500₽] — «Пленные духи» – пожалуй, лучший спектакль Владимира Агеева. Во всяком случае, за него режиссер получил «Золотую маску» в номинации «Приз зрительских симпатий». Написанная в жанре анекдота пьеса братьев Пресняковых поставлена им ярко, зрелищно и вместе с тем изящно, как может быть изящна и предельно театральна итальянская комедия дель арте. В спектакле происходят удивительные события, которых, по всей вероятности, не было в жизни великих классиков – Александра Блока и Андрея Белого. Но фантазия Пресняковых легко соединяет в любовный треугольник их обоих, будущую жену Блока Любовь Менделееву и приплетает к этой истории – на первый взгляд нелепой, но очень смешной и, неожиданно, возвышенной – даже самого Дмитрия Ивановича Менделеева. «Дуракаваляние какое-то» – с улыбкой говорил Агеев. «Но я бы не взялся никогда за эту пьесу, если бы не чувствовал, что она абсолютно правдивая – в ментальном смысле. Гении такие и есть. Во многом чокнутые, ненормальные, во многом – дети…» Артисты посвящают этот спектакль памяти Владимира Агеева.