🗎 [от 400₽] — Встречаются двое... и влюбляются друг в друга... и всё у них просто, легко и хорошо.... Пока в один прекрасный день Она не решает познакомится с Его мамой. И комизм ситуации даже не в том, насколько эта самая мама неординарна и экстравагантна, а в том, что она ему вовсе и не мама... Веселье и разочарования, любовь и ошибки, поиски себя в этом мире и даже немного волшебства, в нашей новой комедии!

🗎 [от 3000₽] — Это история молодой, красивой и страстной женщины, испытавшей всепоглощающую, разрушающую всё на своём пути любовь. Катерина Измайлова, выданная замуж по расчёту, имеет, кажется, всё: достаток, уважение, положение в обществе. Кроме одного — любви. Её тяготит богатый купеческий дом, муж, его отец… И вот она находит объект для своей нерастраченной любви, для своей страсти: её безумством, её одержимостью становится чувство к приказчику Сергею. Защищая его, она готова на любое безрассудство. И даже на преступление... Место действия — Россия, время действия — всегда.

🗎 [от 3000₽] — «Ермоловский + Джаз» — мероприятие нового музыкально-театрального формата в рамках проекта «Ермоловский+». Лучшие джазовые музыканты страны на Новой сцене театра Ермоловой. Ценителям и тем, кому просто по душе звучание джазовых мелодий и импровизаций. Музыкальный руководитель проекта — Олег Стариков

🗎 [1500 ₽] — Центральный академический театр Российской Армии предоставляет уникальную возможность узнать истории создания памятника театральной архитектуры, становления театра и, конечно, о его легендарной труппе. На экскурсии вы увидите: роскошные интерьеры фойе и живописные плафоны авторства Александра Дейнеки и Ильи Фейнберга; фрески акустического потолка, которые расписывал Лев Бруни; живописные панно Павла Соколова-Скаля и Александра Герасимова; люстру, занесенную в «Книгу рекордов Гиннесса»; самую большой драматическую сцену в Европе и ее техническое оборудование: поворотные круги, подъемные платформы и штанкеты. Финальной точкой станет посещение театрального музея, в котором представлены экспонаты, отражающие жизнь коллектива с момента создания театра. К работе над подготовкой музейной экспозиции был привлечен Леонтий Озерников, художник, член Гильдии союза художников, специалист, участвовавший в крупнейших музейных проектах, таких как Пушкинский музей, музей Гоголя, Исторический музей и многих других. Создатели воплотили концепцию «Музей, как спектакль». Отсутствие обезличенных стеклянных витрин, интерактивность, возможность посетителю музея попасть в мизансцены постановок, четко подобранный видеоконтент – все это приглашает быть соучастником и сопереживать драматургической концепции музея. На экскурсии вы узнаете: зачем нужно было строить такое огромное здание театра и где, кроме плана, здесь обыгрывается форма звезды; как устроена инженерия театра, откуда на сцену должны были заезжать танки и самолёты; как была создана и развивалась труппа театра, какие выдающиеся режиссеры и актеры здесь работали и работают. Организационные моменты: Экскурсия только для лиц старше 16 лет. Фотографии внутри театра можно делать только в паузу, установленную для этого экскурсоводом. Организатор оставляет за собой право переноса или отмены мероприятия.

🗎 [от 20000₽] — Теперь Crave — это не только театр, но и целые авиалинии! Самые раскрепощённые и атмосферные в мире! Наш экипаж унесёт вас на вершину удовольствия, что вы и не заметите, как каждая клеточка вашего тела достигнет экстаза. Отправьтесь вместе с главным героем нашего воздушного судна Риналем Мухаметовым в незабываемое путешествие по самым отдаленным уголкам не покидая зала. Именно здесь инновационные декорации, трогающая до глубины души музыка, нереальные костюмы –— симбиоз видения художника и принятия сценой артиста. Режиссер: Василий Козарь В качестве комплимента от театра — ледяное игристое на каждом столике вне зависимости от конкретного размещения.

🗎 [1500 ₽] — Мистическая повесть Н.В. Гоголя «Вий» впервые была опубликована в 1835 году в его сборнике «Миргород». Грандиозный мистификатор Николай Васильевич создал своего Вия на основе преданий, сказок, мифов и легенд, а мы за прошедшие почти 200 лет так поверили в его существование, что это страшное имя давно уже стало нарицательным. Да и вся история молодого семинариста Хомы Брута, вынужденного три ночи отпевать в церкви молодую панночку, оказавшуюся на самом деле ведьмой, появление всевозможной нечисти, фраза «Поднимите мне веки» прочно вошли не только в литературу, но и в наше сознание, давая повод для новых интерпретаций. Режиссёр Денис Парамонов: «У меня, как и у многих, с детства есть какое-то своё впечатление от этого произведения. Оно связано с уроками литературы, с фильмами. Тогда это воспринималось как мистическая история про вурдалаков, вампиров, а сам Вий у Гоголя вообще написан как предводитель гномов. В институте я перечитал эту повесть уже более осознанным взглядом. И мне показалось что это, прежде всего, история про мужчину и женщину. И полёт в ту ночь, когда Хома в первый раз встретил панночку в сарае, описан Гоголем не как что-то ужасное, а как что-то самое прекрасное, что случалось с ним на земле. Вот поэтому и нашу историю, которую мы сейчас репетируем, хочется сделать прежде всего про любовь. Потому что она сильнее смерти и сильнее всего, что есть вокруг. Я сам написал инсценировку и позволил себе добавить туда тексты из других произведений Гоголя, поэтому было бы не совсем честно называть этот спектакль «Вий». Ну а что это значит — пусть каждый, кто придёт на этот спектакль, сам ответит себе на этот вопрос».

🗎 [от 2000₽] — erid: Kra24Abfa Спектакль «1900» в театре имени Ермоловой «1900» – тысяча девятисотый, по году рождения назвали подкидыша, обнаруженного на океанском лайнере. Мальчик подрос, стал гениальным музыкантом и всю свою жизнь играл для пассажиров, ни разу не сойдя на берег, а зачем, он и так все понимал о тех местах, где никогда не был. В его жизни было главное – музыка…

🗎 [от 1600₽] — Оперетта «Летучая мышь» в театре Оперетты Говорят, что однажды при встрече Жак Оффенбах поделился с Иоганном Штраусом примерно следующей мыслью: «А не пора ли Вам, милый Штраус, перестать писать вальсы и сочинить оперетту?!» Вальсы Штраус писать не перестал, но оперетты полились из него неудержимым потоком. Из шестнадцати написанных Штраусом оперетт лучшей, бесспорно, можно назвать «Летучую мышь». Впервые эта оперетта была сыграна в Вене в 1874 году. И с тех пор не было, пожалуй, ни одного театрального сезона, чтобы в каком-нибудь музыкальном театре не шло это произведение. В одной только «Московской оперетте» «Летучая мышь» ставилась четырежды и каждый раз становилась репертуарным долгожителем. Среди наших актеров нет практически ни одного, который бы в своем творчестве прошел мимо этого удивительного произведения Короля Вальса, великого Иоганна Штрауса. Поставленная более 40 лет назад режиссером Георгием Ансимовым в содружестве с музыкальным руководителем Мстиславом Ростроповичем и художником Валерием Левенталем, «Летучая мышь» выдержала более тысячи представлений и стала настоящим символом «Московской оперетты». В ней собрано все великолепие и праздничность жанра оперетты: гениальная музыка И.Штрауса, тонкий юмор Н.Эрдмана и М.Вольпина, яркая, изящная игра актеров. И теперь, возвращенный в первозданном виде, спектакль вновь представил в афише имена своих великих создателей. Оперетта «Летучая мышь», поставленная в 1974 году, был приурочен к 100-летию произведения. А его триумфальное возвращение совпало со 190-летием великого композитора Иоганна Штрауса. Купить билеты на «Летучую мышь» в московском Театре оперетты можно на Ticketland.

🗎 [9000 ₽] — Продолжительность 2 часа с антрактом Режиссёр-постановщик — Лера Суркова Художник-постановщик — Михаил Гербер Художник по свету — Иван Васецкий Режиссёр по пластике — Константин Мишин Композитор — Оля Крикова Видеохудожники — Михаил Теребиленко, Давид Зарипов Помощник режиссёра — Ольга Кочергина Анастасия Букреева Комната — это часть пространства внутри жилого здания, а ещё — синоним защищённости личного пространства. В пьесе «Комната Адлера» драматург Анастасия Букреева использует этот образ для определения психического расстройства. Психолог, психотерапевт, психиатр Пётр Алексеевич Адлер пытается разобраться в мотивах преступлений, совершенных его пациентом, в психике которого возникла некая экосистема в виде дома с большим количеством комнат. В них словно проживает не менее десяти самых разных по имени и возрасту, по взгляду на жизнь и окружающий мир личностей, выражающих разные стороны его природы. Попытки синтезировать личности пациента в одно целое оказались неудачными, асам психиатр оказывается так близко к пропасти безумия, что спасти его может только чудо. Множество личностей — как множество «комнат» в сознании любого человека. И от того, насколько мы умеем управлять собой, зависит не только наша собственная жизнь, но и жизнь тех, кто нас окружает. Пьеса «Комната Адлера» написана по заказу театра по мотивам истории жизни Билли Миллигана — одного из самых загадочных персонажей XX века, в сознании которого сосуществовали сразу 24 личности разного возраста, национальности и даже пола. Он вошёл в историю криминалистики и психиатрии как человек с диагнозом «множественная личность». Драматург Анастасия Букреева: «Комната Адлера» — одна из самых сложных и любимых историй, которые у меня были. Погружаться в материал было так интересно, что я не успела по-хорошему испугаться – а это был настоящий квест для драматурга. «Комната Адлера» на несколько месяцев стала буквально моей защитой и опорой, настоящей крепостью. Она писалась в основном интуитивно и с настоящим удовольствием. Мне не пришлось уговаривать себя ни разу, чтобы сесть за стол и написать новую сцену. Я засыпала в комнате Адлера и просыпалась в ней. С этой работой у меня связаны также самые тёплые воспоминания именно о театре Ермоловой и его людях. Было много заботы и тепла, что в любые времена, а в сложные тем более, очень помогает жить и что-то создавать. Но изначально история должна быть свободна от автора. Лучше узнавать полностью о том, как в ней всё устроено, вместе со зрителями. Я прожила в «Комнате Адлера» очень много счастливых моментов и желаю всем, кто придёт на спектакль, добра и счастья. Как бы пафосно это не звучало - он создавался и создаётся в любви.»

🗎 [1000 ₽] — В Афинах говорили: «Выше всего в жизни людской – закон, и неписаный закон – выше писаного». Об этом в 442 году до н.э. Софокл сочинил трагедию «Антигона». А в начале 40-х гг. ХХ века Жан Ануй в оккупированном Париже на основе произведения Софокла написал свою «Антигону». Именно её образ стал в те годы и воплощением высшей нравственности, и символом борьбы с фашизмом. «Антигона» написана на мифологический сюжет фиванского цикла. Полиник, сын царя Эдипа, после смерти отца сражался за власть со своим родным братом и погиб у стен Фив. По приказу нового царя – Креона, тело Полиника было запрещено хоронить, тогда как защитник города Этеокл был погребён по закону. Их младшая сестра Антигона не согласна с таким решением: ночью, минуя охрану, она предаёт тело брата земле, зная, что за это ей грозит смерть. Но юная девушка не может и не хочет пойти против человеческих законов и закона Богов... Судьба или воля? Законы страны или законы совести? На что готов пойти человек ради любви? Ответы на эти вечные вопросы пытаются найти тысячелетиями, но однозначного решения никто не даёт: каждый должен сделать самостоятельный выбор. Владимир Киммельман: «Перечитав «Антигону» Ануя, я понял, что, во-первых, актуальней пьесу сейчас тяжело найти, ощущение, что она написана сегодня. Написана красиво и мощно. Во-вторых, чем тяжелее материал, тем мне, как режиссёру, интереснее с ним работать. Мне повезло в этой работе встретиться с прекрасными актёрами, у нас собралась классная постановочная команда. С Дашей Мельниковой мы вообще были однокурсниками: вместе учились в Щепкинском театральном училище на курсе В. Бейлиса и В. Иванова, играли главные роли в «Строителе Сольнесе» Г.Ибсена. Я по первому образованию актёр, а сейчас учусь на режиссуре. Даша замечательная артистка, и мне очень интересно с ней работать уже со стороны режиссёр/актриса».

🗎 [от 500₽] — История человека, родившегося в России на стыке эпох во время показа фильма «Форрест Гамп». Что общего между ним и героем культового фильма? Да практически ничего. Кроме того, что их обоих всегда обзывали идиотами. Форрест Михайлович Скрипочка родился в 1994 году в городе Москве. Он умел красиво петь и увлекался компьютерами. Женился на школьной училке по музыке, вернее она его себе забрала от доброты и душевной неустроенности. Даже завёл дочь. Окончил факультет вычислительной математики и кибернетики МГУ им. М.В. Ломоносова по направлению «Прикладная математика и информатика». Создал популярные компьютерные игры «Чёрный тюльпан» и «Миротворец». Первый космонавт с церебральным параличом, участник 68-ой миссии на МКС. Легко ли быть супергероем и спасать мир? Так же непросто, как быть хорошим сыном, мужем и отцом. А быть и оставаться человеком ещё сложнее. Так про что же этот спектакль? Да про неё самую — про жизнь. Про кнопки, шарниры, про встречи, мысли и чувства. Про людей.

🗎 [от 750₽] — Разгоны Офлайн — это то же самое, что Разгоны Онлайн, только без камер. Это позволяет комикам быть откровеннее в кругу своих друзей и полного зала зрителей. Приходите услышать шутки в их первозданном виде! 18+

🗎 [500 ₽] — Литературный час для школьников (12+) М. Лермонтов. Песня про... купца Калашникова Полное название поэмы – «Песня про царя Ивана Васильевича, молодого опричника и удалого купца Калашникова». Это единственное произведение Лермонтова, написанное в фольклорном стиле, оно уникально тем, что подобной стилизации в литературе ближайшего периода не встречается ни у одного современника поэта. Отправленный в ссылку поэт некоторое время не печатался, однако удивительную по своей самобытности поэму опубликовали благодаря Жуковскому, который заступился за молодого опального поэта. Театр «Академия слова» представляет литературную программу, рассчитанную, в основном, на школьников. Но интересно и познавательно будет всем. Полное произведение М. Ю. Лермонтова исполняет артистка театра Оксана Толстая. Режиссёр – Сергей Михайловский.

🗎 [от 800₽] — Вечера комедии — это шоу, на котором можно услышать современный и актуальный юмор от хороших комиков. Ведь здесь комики показывают, каким должен быть стендап в 2024 году. (Опережают время). Приходите на Вечера комедии, если хотите посмеяться и комфортно провести время, пис. 18+

🗎 [от 890₽] — Три секретных комика (StandUp на ТНТ, Comedy Club,Comedy Баттл) + Jazz концерт. Яркая программа, которая стартует с часового сета живой джазовой музыки продолжается выступлением трех профессиональных стендап-комиков. Таким образом Вы посетите сразу два концерта в один вечер. Мы гордимся своими музыкантами и комиками и уверены, что Вы получите море положительных эмоций. Общая продолжительность ивента — 2–2.5 часа. Еда и напитки оплачиваются отдельно. Вход строго 18+. Билеты входные с привязкой к определённому столику или месту — менеджер зала комфортно разместит Вас в соответствии с купленным билетом. Возможно размещение с другими гостями за одним столом!

🗎 [от 1800₽] — Театральное шоу «Каменный гость» — это Театр за столиком кафе Вечер в Москве... вкусный ужин... отменный литературный юмор и настоящий Театр! Это идеальный романтический вечер вдвоем, это классная идея для компаний, это порадует любителей всего необычного, а ещё у нас празднуют дни рождения. Серия театральных вечеров за столиком в кафе, где оживают литературные легенды 1920-ых годов. Мы воскрешаем формат Литературных салонов Петербурга и Кабачка 13 стульев. Король русского юмора - писатель 1920гг Аркадий Аверченко. Именно так его называли современники. Он написал более 600 юмористических рассказов, всю жизнь собирал коллекцию интересных типажей и героев. Точность его формулировок ценили Николай II и В. Ленин. Журнал «Сатирикон», где Аверченко был главным редактором, подарил жизнь многим юмористическим писателям — Тэффи, Саша Черный и др. ** Формат: Моноспектакль из 3 историй по 15 минут, в антракте можно заказать по меню еду и напитки. В заключение веселый интерактив и фотосессия. Ресторанная рассадка, без общих столов (за столиком только Вы и Ваша компания), заказ по меню В роли А. Аверченко —актер театра Москонцерт Игорь Афанасьев. Сбор гостей 19.00-19.30. Начало спектакля в 20.00

🗎 [от 790₽] — Glavstandup Шоу — Вас ждут лучшие комики, отличная кухня и великолепная атмосфера! Glavstandup Шоу — наше флагманское мероприятие. Там есть всё: смешные комики, великолепный антураж сталинского ампира, в котором не грех выгулять своё коктейльное платье девушкам и начинающееся облысение мужчинам. Ну и кухня с баром высокого уровня. Даже есть одна звезда, но только не Мишлен. Звезду можно увидеть на самом верху сталинки на Красных Воротах. Где, собственно, и проходит шоу. Будет смешно, вкусно и атмосферно. Приходите! Вход строго 18+

🗎 [от 650₽] — Спектакль предназначен для детей старше 3 лет. Продолжительность: 40 мин. спектакль + 20 мин. Мастер-класс. Дюймовочка — теневой балет по сказке Г.Х. Андерсена. «Жила на свете одна женщина, и не было у неё детей. А ей очень хотелось, чтобы у нее был ребеночек, хоть самый маленький!» Волшебство превращений, яркие тени, классическая музыка а также мастер-класс по театру теней! Спектакль понравится и малышам, и школьникам, и взрослым! После спектакля зрители заглянут за кулисы на мастер-класс по театру теней и мы раскроем все наши секреты, чтобы вы могли творить дома! Спектакль транслировал канал «Москва 24» Дата премьеры: 25 декабря 2014 г. *Спектакль проходит в музыкальном клубе Ивана Смирнова на 3 этаже кафе «Дача Гашека». Вы можете перекусить до или после спектакля (есть детское меню). Кафе открывается в 12:00

🗎 [10 ₽] — Она искренне верила и искала любовь, но возможно ли её найти в циничном и жестоком мире, состоящем из абьюза? Юная, наивная девушка столкнулась с обществом лицемерных мужчин, воспринимающих женщину как вещь, как куклу, с которой поиграют, изломают и бросят. Убийственная сила любовной зависимости, проявление нарциссизма, отсутствие эмпатии, дисгармония в детско-родительских отношениях и цинизм приводят к разрушению осознания себя как личности. «Я ни на кого не жалуюсь, ни на кого не обижаюсь... вы все хорошие люди... я вас всех... всех люблю.» А.Н. Островский. Полный репертуар Vs театра

🗎 [600 ₽] — Интересный формат, на котором выступают комики с проверенным материалом. Лучшие из лучших выступают для Вас на сцене Stand Up Brothers. Вас ждет колоритный вечер разных историй. Самое главное — это очень душевный формат, которой заходит каждому зрителю. Комики, которые выступают на этом формате, — участники таких проектов, как Stand Up на ТНТ, Roast Battle от Labelcom, Женский Стендап на ТНТ, Сomedy Battle на ТНТ, Открытый Микрофон на ТНТ. Самое главное, что состав всегда разный. Акция от организатора : Купи 6 билетов и получи бутылочку вина в подарок