Афиша Фолк в Москве в июне 2026 (9)
11 июня СТЮАРТ КВАРТЕТ 12+
⚲ Клуб Алексея Козлова, Маросейка 9/2
🗎 [от 1000₽] — Вересковые склоны гор, озёрные долины и родовые замки. Предания земли героев и поэтов, трубадуров, лордов и прекрасных дам. Всё это есть в музыке Стюарт Квартета. В программе концерта – старинные шотландские баллады ХVI-XVIII вв., песни из золотого фонда группы «Silly Wizard», песни на стихи Роберта Бёрнса и Энди М. Стюарта. Проект, заявивший о себе в 2018 году, является официальным российским трибьютом шотландскому певцу Энди М. Стюарту (1953 - 2015) – вокалисту легендарной фолк-группы 70х-80х годов «Silly Wizard». Своё одобрение и поддержку ансамблю выражают Мартин Хадден и Гордон Джонс – участники «Silly Wizard», Джерри О'Бирн (гитарист-аккомпаниатор Стюарта), Дональд Стюарт (сын певца). Лидер квартета Михаил Смирнов – солист фолк-рок группы «Art Ceilidh» («Бригада Св. Патрика»). Михаил известен своей приверженностью к кельтской культуре и музыке, а концерты квартета всегда сопровождаются его подробным рассказом об истории и происхождении исполняемых баллад. На сцену выйдут: Михаил Смирнов (боуран, вокал), Юлия Слепцова (скрипка), Вадим Бедов (гитара, мандола), Иван Смирнов-младший (гитара).
12 июня MOONSHINE 12+
⚲ Клуб Алексея Козлова, Маросейка 9/2
🗎 [от 1000₽] — Трио «Moonshine» — это акустический камерный проект музыкантов, солидно зарекомендовавших себя на московской блюзовой сцене: Юрия Новгородского («Backstage Band», «Lunar Brothers»), Евгения Глухова («Backstage Band», «Crossroads») и Михаила Данилова («Folkline», «The Gracious»). Название было выбрано неспроста: на американском сленге «moonshine» означает «самогон», чему полностью соответствует стиль коллектива. Музыка «Moonshine» — продукт долгого (и не очень предсказуемого) брожения блюзовых, фолковых и прочих корней и корешков. Продукт домашней выдержки — но промышленной крепости. Качественный песенно-музыкальный дистиллят от «Moonshine» изготавливается с применением традиционных (и не очень) техник, а также инструментов, которых у парней более десятка на троих. Гитары, губные гармоники, стомп-бокс, слайд- и стил-гитары, стиральная доска, банджо, пандейро, казу, тамбурин, кости — и так далее, и тому подобное. Всё это — в сочетании сольным и хоровым вокалом, а также образовательным конферансом — применяется в строго выверенных и дозированных количествах. «Такая подача очень способствует достижению душевного комфорта уже при первой дегустации»,— уверяет фронтмен коллектива. На сцену выйдут: Михаил Данилов (перкуссия, голос), Юрий Новгородский (гитара, голос), Евгений Глухов (бас, голос).
13 июня ЛЕНА ШЕРИ & CITY BLUES PROJECT 12+
⚲ Kozlov Club Unplugged, Мясницкая 15
🗎 [от 1000₽] — ВНИМАНИЕ! НОВАЯ СЦЕНА КЛУБА НАХОДИТСЯ ПО АДРЕСУ: УЛ. МЯСНИЦКАЯ, 15 (вход через Lions Head Pub) «City Blues Project» — это содружество музыкантов, посвятивших определённую часть своей жизни блюзу. Как стиль и даже как образ жизни, эта музыка нашла своё место в большом городе и обрела верных последователей. В концерте прозвучит авторская музыка и песни, которые создали великие блюзмены: Роберт Джонсон, Мадди Уотерс, Уилли Диксон, Хаулин Вулф, Джон Ли Хукер, Лайтнинг Хопкинс, Ти-Боун Уокер, Фредд Кинг и многие другие, представляющие разные поджанры и эпохи. Современное прочтение их музыки будет сделано с упором на звук фортепиано и приправлено гибким и упругим женским вокалом. Лидер коллектива Lena Shery — певица и автор песен, автор проекта «Lady in Blues». Она интересуется широким спектром стилей и направлений и вносит в звучание любого коллектива свой колорит — элементы блюза, фанка, рока и даже академической музыки. Резидент московских блюзовых и джазовых клубов, она выпустила авторский англоязычный альбом «My Dream» и неоднократно гастролировала за рубежом (в Латвии, Эстонии, Финляндии, Франции, Швейцарии). Шери принимала участие в ночных джем-сейшнах знаменитого джазового фестиваля в Монтрё, где получила лестную оценку от самого Куинси Джонса. Выступала на одной сцене и сотрудничала с такими известными музыкантами, как Валерий Белинов, Сергей Воронов, Феликс Лахути, Антон Давидянц, Андрей Макаревич, Михаил Кистанов и Алекс Соловьёв. В составе квартета: Дмитрий «Ветеран» Честных (бас-гитара) — известный блюзовый музыкант, в прошлом участник группы «Ночные Снайперы» и ансамбля Аниты Цой; сотрудничал с Игорем Бутманом и Алексеем Айги, постоянный участник международного фестиваля бас-гитары «BazzDay»; Даниил Буянов (гитара) — специалист по блюзу и року, начавший свою музыкальную карьеру на блюзовых джемах в Чикаго и в разное время игравший на одной сцене с музыкантами Боба Марли, Уилли Диксона, Роберта Планта и Энни Леннокс, а также с легендарными соотечественниками — Андреем Макаревичем, Евгением Хавтаном и Сергеем Вороновым; участник проекта «British Blues Invasion To Russia», в рамках которого аккомпанирует британским блюзовым музыкантам; Владимир Воеводин (ударные) — московский барабанщик, с одинаковым успехом выступающий в составе коллективов, исполняющих рок-н-ролл, фанк, блюз и рок-музыку. На сцену выйдут: Лена Шери (клавишные, вокал), Дмитрий «Ветеран» Честных (бас-гитара), Даниил Буянов (гитара), Владимир Воеводин (ударные).
14 июня «Клянусь!» — Дарья Январина: сольный концерт 12+
⚲ КЗ "Измайлово", Москва, Измайловское шоссе, д.71, корп.5
🗎 [от 1000₽] — Первый большой сольный концерт солистки мюзиклов, актрисы театра, кино и озвучания Дарьи Январиной: Зрители знают её по спектаклям Московского театра оперетты и Санкт-Петербургского театра музыкальной комедии, масштабным постановкам театральной компании «Бродвей Москва» в Театре МДМ, а также по музыкальным проектам московских и петербургских театров. Актриса является лауреатом международных вокальных конкурсов, лауреатом высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой Софит», номинантом высшей российской театральной премии «Золотая Маска» и двукратным лауреатом премии Фестиваля мюзикла «Любимая артистка зрителей». «Клянусь!» – это не только концерт, но и личное сценическое высказывание артистки, для которой театр давно стал не профессией, а формой служения. В названии вечера есть и торжественность обета, и внутренняя смелость, и почти рыцарская верность своему пути. Когда рыцарь приносит клятву, он обещает служить до конца, защищать тех, кто ему доверился, и не отступать перед лицом испытаний. У артиста всё устроено очень похоже. Только вместо меча голос, вместо арены сцена, а вместо сюзерена – зритель, ради которого каждый вечер приходится выходить на свет и отдавать себя без остатка. «Наконец-то я спою и скажу, что считаю важным и нужным! Для меня этот концерт – путь к надежде. Путь воина света! Моя душа и боль, мои страхи и мечты, сомнения и принципы. 10 лет назад я пришла служить театру и зрителям. И вот, спустя годы, я продолжаю свой путь со всей верой и без компромиссов!», – отмечает Дарья Январина. В этот вечер всё, за чем зрители наблюдали на протяжении многих лет, впервые сложится в цельную концептуальную историю. Режиссером концерта выступит сама актриса, превратив его в большое музыкальное признание, где будут и нежность, и сила, и предельная искренность. В программе вечера зрителей ждут любимые песни, новые произведения и неожиданные музыкальные решения. Специальные гости – Ярослав Баярунас и Софико Кардава. Концерт пройдёт в живом музыкальном сопровождении. Продолжительность: два отделения с антрактом, ≈ 3 часа
20 июня ТАРУН ДХАМИ & КИРИЛЛ ПАРЕНЧУК (ИНДИЯ/РОССИЯ) 12+
⚲ Клуб Алексея Козлова, Маросейка 9/2
🗎 [от 1000₽] — Индийская классическая музыкальная традиция — одна из древнейших в мире, она берёт своё начало со второго века до нашей эры. Многие музыкальные инструменты происходят именно из Индии, и наиболее известные из них — ситар и табла, которые будут звучать со сцены. Система индийской музыки сегодня опирается на два важных понятия: рага (мелодическая форма) и тал (ритмическая). Рага каждый раз открывает перед слушателем свою новую грань; она никогда не повторяется, даже если её исполняет один и тот же человек. Индийская музыка рождается в момент исполнения и глубоко импровизационна по своей сути. На этом концерте большие мастера индийской музыки погрузят слушателей во Вселенную Раги и нарисуют тончайшее полотно бесконечных оттенков звука семью священными нотами Са Ре Га Ма Па Да Ни. На сцену выйдут: Тарун Дхами, известный также как Шива – талантливый и опытный музыкант из Индии, имеющий многолетний опыт работы в самых разных музыкальных жанрах. Профессиональный ситарист и гитарист, искусный аранжировщик и композитор, Тарун окончил четыре (!) различных учебных заведения в разных городах Индии, в том числе бакалавриат и магистратуру по исполнительскому искусству, и имеет дипломы специалиста по западной музыке и западному современному исполнительству (со специализацией на гитаре). Он работал над музыкой к кинофильмам (писал музыку и выступал в качестве музыкального руководителя для лент «Покинутый рай» и «Kalrav»), выступал в мюзиклах компании «Taj Musicals» (в том числе за рубежом), а со своей группой «Shiva» с 2014 года активно принимает участие в фестивалях. Шива обладает ещё и способностями к целительству с помощью звука: он учился и впоследствии преподавал в «Maayaa Healing School», его техника исцеления имеет научный подход, а знания о звуках и вибрациях, которые могут быть применимы для исцеления человеческого тела, огромны. Кирилл Паренчук – музыкант-мультиинструменталист, исполнитель на ударных, табла, сопрано-саксофоне. Он начал изучение традиции игры на барабанах табла в 1997 году у Пандита Кешаба Канти Чоудри (а впоследствии учился у Пандита Раде Шьяма Шарма и Пандита Лаччу Макхараджа) и стал первым в России профессиональным исполнителем на этом виде индийской перкуссии. Кирилл уже два с лишним десятка лет привносит индийскую традицию в порой очень различные музыкальные коллективы. Он участвовал (или и сегодня участвует) в работе с такими артистами и коллективами, как «ЗаИНДИвели», «Ансамбль Средиземноморской Деконструкции», «Auroria», «Lakshmi Road», «Varevo», «EXIT Project», а также участвует в театральных постановках «Театриума» Терезы Дуровой и Школы Драматического Искусства. Было в карьере Кирилла и сотрудничество с известнейшим джазовым авангардистом Владимиром Чекасиным и исполнительницей на ситаре сурбахаре, мастером индийского классического вокала, солисткой Всеинди
21 июня АННА ГОФМАН: ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ 12+
⚲ Клуб Алексея Козлова, Маросейка 9/2
🗎 [от 1000₽] — Анна Гофман – уникальная певица, танцовщица, художник – приглашает отпраздновать свой день рождения в компании лучших российских world music-исполнителей России, Алжира и Греции. На сцене соберутся два легендарных состава из музыкальных проектов Анны Гофман, а также приглашенные артисты. Стирая границы между авторской музыкой и традицией, вобрав в себя множество культур и сплетая их в единую музыкальную канву, Анна Гофман рассказывает свою сказочную историю с помощью музыки Средиземноморья, Ближнего востока, Индии, песенного наследия евреев-сефардов и своих собственных мелодий. Анна Гофман – лауреат премии «Золотая Ханукия» (2007), участница театральных постановок в России и за рубежом, многочисленных отечественных и иностранных (Индия, Нидерланды) фестивалей джазовой и этнической музыки. Её первый музыкальный проект, «Romancero Sefardí», основанный в 2007 году, был посвящен музыке испанских евреев-сефардов: одноименный альбом 2013 года был признан лучшим альбомом месяца и номинирован на лучший альбом года на всемирном испаноязычном радио «Mundofonias». Второй совместный альбом с Юханном Никадимусом и Геннадием Лаврентьевым « Твоим именем» стал лауреатом премий «Russian word music chart» и «Russian word music award» (2025). Сейчас музыкальная география Анны и её нового проекта сильно расширилась и включает в себя целый сплав культур, а также много авторской музыки.
28 июня КОНЦЕРТ СТУДЕНТОВ КЛАССА АЛИНЫ КИРИЕНКО 12+
⚲ Kozlov Club Unplugged, Мясницкая 15
🗎 [от 800₽] — ВНИМАНИЕ! НОВАЯ СЦЕНА КЛУБА НАХОДИТСЯ ПО АДРЕСУ: УЛ. МЯСНИЦКАЯ, 15 (вход через Lions Head Pub) В программе концерта «Alina’s Team» – учеников Алины Кириенко – джаз, соул, фанк, поп-музыка и авторские интерпретации известных произведений. Прозвучат сольные номера, ансамбли и дуэты, в которых каждый артист представит собственное музыкальное видение исполняемых композиций. Это событие – праздник музыки, ярких голосов и новых музыкальных имен, объединённых любовью к сцене и творчеству. Алина Кириенко — певица, выпускница и педагог Музыкального училища эстрадного и джазового искусства РАМ им. Гнесиных. Как артист и наставник Алина работает с молодыми талантами, помогая им раскрывать свою индивидуальность и обретать сценическую свободу. Участники выступления — лауреаты всероссийских и международных конкурсов, участники и финалисты проектов «Голос», «Голос. Дети», «А ну-ка, все вместе», «Ярче звёзд», «Браво! Бис!» и других телевизионных шоу. Несмотря на молодой возраст, многие из них уже ведут активную концертную деятельность, выступают на крупных площадках и работают в самых разных музыкальных направлениях — от джаза и соула до современной авторской музыки. Имена музыкантов будут оглашены позже.
28 июня АНДРЕЙ ВИНОГРАДОВ 12+
⚲ Клуб Алексея Козлова, Маросейка 9/2
🗎 [от 1000₽] — Концерт единственного в России профессионального исполнителя на малоизвестном у нас инструменте hurdy-gurdy (хёрди-гёрди, европейская колёсная лира). Прозвучит микс этнических (болгарской, македонской, турецкой, русской, немецкой) мелодий, импровизационной музыки, авторских композиций и аранжировок. В финале выступления Андрей Виноградов исполнит известную композицию «Reverse Dance», набравшую более 10 миллионов просмотров на YouTube, ответит на ваши вопросы и расскажет о своём инструменте, созданном знаменитым европейским мастером Вольфгангом Вайзельбаумером (Wolfgang Weichselbaumer). Композитор и аранжировщик Андрей Виноградов родился в Екатеринбурге, закончил музучилище им. П.И. Чайковского (класс композиции), в 1982-м был приглашён на учебу в Российскую академию музыки им. Гнесиных (джазовое фортепиано, класс Игоря Бриля), а в 1984-м – клавишником в «Арсенал» Алексея Козлова. Андрей участвовал во многих престижных фестивалях в России и за рубежом и записал несколько альбомов. Два из них – «Russian Hurdy-Gurdy Tunes» («Русские наигрыши на колёсной лире») и «Russian Strolling Beggars Tunes» («Наигрыши русских странников») – посвящены русской колёсной лире, а другие три – «Music For Hurdy-Gurdy» («Музыка для колёсной лиры»), «Aequilibrium» («Равновесие»), «Distant Calls» («Дальние звонки») – европейской. Дело в том, что игра на европейской колёсной лире радикально отличается от игры на российской, несмотря на их внешнюю схожесть, и Андрей мастерски владеет обеими техниками. Вот уже много лет Андрей Виноградов работает над популяризацией в России европейской школы игры на хёрди-гёрди.
30 июня ЮЛИЯ САВЕЛЬЕВА И «ГОЛОС ХИКАРИ» 12+
⚲ Клуб Алексея Козлова, Маросейка 9/2
🗎 [от 1500₽] — В преддверии сезона цветения сакуры «Голос Хикари» представит свою обновлённую программу, в которой теплый тембр Юлии Савельевой сливается с импровизациями флейты сякухати, саксофона и ритмами ударных, напоминающих бой японских барабанов тайко. Своей музыкой "Голос Хикари" погружает человека в мир восточной философии, в котором ценно каждое мгновение, созерцание смены сезонов природы и внимание к ритму течения своей жизни в ее несовершенности и красоте. В концерте примет участие специальный гость из Японии, который споёт с Юлией дуэтом. Юлия Савельева – джазовая вокалистка, исполнитель песен на английском и японском языках, выпускница магистратуры эстрадного отделения музыкального факультета МПГУ. Исполнила саундтрек - песню на японском языке «Nanatsu no ko» к сериалу «Амура» (режиссёр Андрей Джунковский).Более трех лет прожив и проработав в Японии, Юлия решила вернуться в Россию и с помощью своего творчества знакомить аудиторию с японской культурой. Не ограничиваясь только вокалом, исполнительница продолжает исследовать новые грани японской музыки и обучается игре на трёхструнном щипковом инструменте сямисэн в Московской консерватории. В своем проекте «Голос Хикари» Савельева объединяет музыкантов-единомышленников, влюблённых в многогранную японскую культуру. Для своей программы участники коллектива отобрали популярные песни известных японских исполнителей, среди которых Момоэ Ямагути, Марико Такахаси, Рими Нацукава, Хибари Мисора, Тереза Тенг, Рюити Сакамото, а также песни из кинофильмов Хаяо Миядзаки, народные и классические японские произведения. Композиции интерпретируются в авторских джазовых аранжировках, а дополняют программу авторские материалы участников проекта в стиле джаз-фьюжн. На сцену выйдут: Юлия Савельева (вокал), Анна Бёме (клавишные), Анатолий Осипов (сопрано-саксофон, флейта, сякухати), Дмитрий Игнатов (бас-гитара), Дмитрий Сафонов (ударные).
11 июня СТЮАРТ КВАРТЕТ 12+
⚲ Клуб Алексея Козлова, Маросейка 9/2
🗎 [от 1000₽] — Вересковые склоны гор, озёрные долины и родовые замки. Предания земли героев и поэтов, трубадуров, лордов и прекрасных дам. Всё это есть в музыке Стюарт Квартета. В программе концерта – старинные шотландские баллады ХVI-XVIII вв., песни из золотого фонда группы «Silly Wizard», песни на стихи Роберта Бёрнса и Энди М. Стюарта. Проект, заявивший о себе в 2018 году, является официальным российским трибьютом шотландскому певцу Энди М. Стюарту (1953 - 2015) – вокалисту легендарной фолк-группы 70х-80х годов «Silly Wizard». Своё одобрение и поддержку ансамблю выражают Мартин Хадден и Гордон Джонс – участники «Silly Wizard», Джерри О'Бирн (гитарист-аккомпаниатор Стюарта), Дональд Стюарт (сын певца). Лидер квартета Михаил Смирнов – солист фолк-рок группы «Art Ceilidh» («Бригада Св. Патрика»). Михаил известен своей приверженностью к кельтской культуре и музыке, а концерты квартета всегда сопровождаются его подробным рассказом об истории и происхождении исполняемых баллад. На сцену выйдут: Михаил Смирнов (боуран, вокал), Юлия Слепцова (скрипка), Вадим Бедов (гитара, мандола), Иван Смирнов-младший (гитара).
12 июня MOONSHINE 12+
⚲ Клуб Алексея Козлова, Маросейка 9/2
🗎 [от 1000₽] — Трио «Moonshine» — это акустический камерный проект музыкантов, солидно зарекомендовавших себя на московской блюзовой сцене: Юрия Новгородского («Backstage Band», «Lunar Brothers»), Евгения Глухова («Backstage Band», «Crossroads») и Михаила Данилова («Folkline», «The Gracious»). Название было выбрано неспроста: на американском сленге «moonshine» означает «самогон», чему полностью соответствует стиль коллектива. Музыка «Moonshine» — продукт долгого (и не очень предсказуемого) брожения блюзовых, фолковых и прочих корней и корешков. Продукт домашней выдержки — но промышленной крепости. Качественный песенно-музыкальный дистиллят от «Moonshine» изготавливается с применением традиционных (и не очень) техник, а также инструментов, которых у парней более десятка на троих. Гитары, губные гармоники, стомп-бокс, слайд- и стил-гитары, стиральная доска, банджо, пандейро, казу, тамбурин, кости — и так далее, и тому подобное. Всё это — в сочетании сольным и хоровым вокалом, а также образовательным конферансом — применяется в строго выверенных и дозированных количествах. «Такая подача очень способствует достижению душевного комфорта уже при первой дегустации»,— уверяет фронтмен коллектива. На сцену выйдут: Михаил Данилов (перкуссия, голос), Юрий Новгородский (гитара, голос), Евгений Глухов (бас, голос).
13 июня ЛЕНА ШЕРИ & CITY BLUES PROJECT 12+
⚲ Kozlov Club Unplugged, Мясницкая 15
🗎 [от 1000₽] — ВНИМАНИЕ! НОВАЯ СЦЕНА КЛУБА НАХОДИТСЯ ПО АДРЕСУ: УЛ. МЯСНИЦКАЯ, 15 (вход через Lions Head Pub) «City Blues Project» — это содружество музыкантов, посвятивших определённую часть своей жизни блюзу. Как стиль и даже как образ жизни, эта музыка нашла своё место в большом городе и обрела верных последователей. В концерте прозвучит авторская музыка и песни, которые создали великие блюзмены: Роберт Джонсон, Мадди Уотерс, Уилли Диксон, Хаулин Вулф, Джон Ли Хукер, Лайтнинг Хопкинс, Ти-Боун Уокер, Фредд Кинг и многие другие, представляющие разные поджанры и эпохи. Современное прочтение их музыки будет сделано с упором на звук фортепиано и приправлено гибким и упругим женским вокалом. Лидер коллектива Lena Shery — певица и автор песен, автор проекта «Lady in Blues». Она интересуется широким спектром стилей и направлений и вносит в звучание любого коллектива свой колорит — элементы блюза, фанка, рока и даже академической музыки. Резидент московских блюзовых и джазовых клубов, она выпустила авторский англоязычный альбом «My Dream» и неоднократно гастролировала за рубежом (в Латвии, Эстонии, Финляндии, Франции, Швейцарии). Шери принимала участие в ночных джем-сейшнах знаменитого джазового фестиваля в Монтрё, где получила лестную оценку от самого Куинси Джонса. Выступала на одной сцене и сотрудничала с такими известными музыкантами, как Валерий Белинов, Сергей Воронов, Феликс Лахути, Антон Давидянц, Андрей Макаревич, Михаил Кистанов и Алекс Соловьёв. В составе квартета: Дмитрий «Ветеран» Честных (бас-гитара) — известный блюзовый музыкант, в прошлом участник группы «Ночные Снайперы» и ансамбля Аниты Цой; сотрудничал с Игорем Бутманом и Алексеем Айги, постоянный участник международного фестиваля бас-гитары «BazzDay»; Даниил Буянов (гитара) — специалист по блюзу и року, начавший свою музыкальную карьеру на блюзовых джемах в Чикаго и в разное время игравший на одной сцене с музыкантами Боба Марли, Уилли Диксона, Роберта Планта и Энни Леннокс, а также с легендарными соотечественниками — Андреем Макаревичем, Евгением Хавтаном и Сергеем Вороновым; участник проекта «British Blues Invasion To Russia», в рамках которого аккомпанирует британским блюзовым музыкантам; Владимир Воеводин (ударные) — московский барабанщик, с одинаковым успехом выступающий в составе коллективов, исполняющих рок-н-ролл, фанк, блюз и рок-музыку. На сцену выйдут: Лена Шери (клавишные, вокал), Дмитрий «Ветеран» Честных (бас-гитара), Даниил Буянов (гитара), Владимир Воеводин (ударные).
28 июня КОНЦЕРТ СТУДЕНТОВ КЛАССА АЛИНЫ КИРИЕНКО 12+
⚲ Kozlov Club Unplugged, Мясницкая 15
🗎 [от 800₽] — ВНИМАНИЕ! НОВАЯ СЦЕНА КЛУБА НАХОДИТСЯ ПО АДРЕСУ: УЛ. МЯСНИЦКАЯ, 15 (вход через Lions Head Pub) В программе концерта «Alina’s Team» – учеников Алины Кириенко – джаз, соул, фанк, поп-музыка и авторские интерпретации известных произведений. Прозвучат сольные номера, ансамбли и дуэты, в которых каждый артист представит собственное музыкальное видение исполняемых композиций. Это событие – праздник музыки, ярких голосов и новых музыкальных имен, объединённых любовью к сцене и творчеству. Алина Кириенко — певица, выпускница и педагог Музыкального училища эстрадного и джазового искусства РАМ им. Гнесиных. Как артист и наставник Алина работает с молодыми талантами, помогая им раскрывать свою индивидуальность и обретать сценическую свободу. Участники выступления — лауреаты всероссийских и международных конкурсов, участники и финалисты проектов «Голос», «Голос. Дети», «А ну-ка, все вместе», «Ярче звёзд», «Браво! Бис!» и других телевизионных шоу. Несмотря на молодой возраст, многие из них уже ведут активную концертную деятельность, выступают на крупных площадках и работают в самых разных музыкальных направлениях — от джаза и соула до современной авторской музыки. Имена музыкантов будут оглашены позже.
30 июня ЮЛИЯ САВЕЛЬЕВА И «ГОЛОС ХИКАРИ» 12+
⚲ Клуб Алексея Козлова, Маросейка 9/2
🗎 [от 1500₽] — В преддверии сезона цветения сакуры «Голос Хикари» представит свою обновлённую программу, в которой теплый тембр Юлии Савельевой сливается с импровизациями флейты сякухати, саксофона и ритмами ударных, напоминающих бой японских барабанов тайко. Своей музыкой "Голос Хикари" погружает человека в мир восточной философии, в котором ценно каждое мгновение, созерцание смены сезонов природы и внимание к ритму течения своей жизни в ее несовершенности и красоте. В концерте примет участие специальный гость из Японии, который споёт с Юлией дуэтом. Юлия Савельева – джазовая вокалистка, исполнитель песен на английском и японском языках, выпускница магистратуры эстрадного отделения музыкального факультета МПГУ. Исполнила саундтрек - песню на японском языке «Nanatsu no ko» к сериалу «Амура» (режиссёр Андрей Джунковский).Более трех лет прожив и проработав в Японии, Юлия решила вернуться в Россию и с помощью своего творчества знакомить аудиторию с японской культурой. Не ограничиваясь только вокалом, исполнительница продолжает исследовать новые грани японской музыки и обучается игре на трёхструнном щипковом инструменте сямисэн в Московской консерватории. В своем проекте «Голос Хикари» Савельева объединяет музыкантов-единомышленников, влюблённых в многогранную японскую культуру. Для своей программы участники коллектива отобрали популярные песни известных японских исполнителей, среди которых Момоэ Ямагути, Марико Такахаси, Рими Нацукава, Хибари Мисора, Тереза Тенг, Рюити Сакамото, а также песни из кинофильмов Хаяо Миядзаки, народные и классические японские произведения. Композиции интерпретируются в авторских джазовых аранжировках, а дополняют программу авторские материалы участников проекта в стиле джаз-фьюжн. На сцену выйдут: Юлия Савельева (вокал), Анна Бёме (клавишные), Анатолий Осипов (сопрано-саксофон, флейта, сякухати), Дмитрий Игнатов (бас-гитара), Дмитрий Сафонов (ударные).
14 июня
«Клянусь!» — Дарья Январина: сольный концерт 12+
[от 1000₽] 🗎 Первый большой сольный концерт солистки мюзиклов, актрисы театра, кино и озвучания Дарьи Январиной: Зрители знают её по спектаклям..
20 июня
ТАРУН ДХАМИ & КИРИЛЛ ПАРЕНЧУК (ИНДИЯ/РОССИЯ) 12+
[от 1000₽] 🗎 Индийская классическая музыкальная традиция — одна из древнейших в мире, она берёт своё начало со второго века до нашей эры. Многие музыкальные..
21 июня АННА ГОФМАН: ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ 12+
⚲ Клуб Алексея Козлова, Маросейка 9/2
🗎 [от 1000₽] — Анна Гофман – уникальная певица, танцовщица, художник – приглашает отпраздновать свой день рождения в компании лучших российских world music-исполнителей России, Алжира и Греции. На сцене соберутся два легендарных состава из музыкальных проектов Анны Гофман, а также приглашенные артисты. Стирая границы между авторской музыкой и традицией, вобрав в себя множество культур и сплетая их в единую музыкальную канву, Анна Гофман рассказывает свою сказочную историю с помощью музыки Средиземноморья, Ближнего востока, Индии, песенного наследия евреев-сефардов и своих собственных мелодий. Анна Гофман – лауреат премии «Золотая Ханукия» (2007), участница театральных постановок в России и за рубежом, многочисленных отечественных и иностранных (Индия, Нидерланды) фестивалей джазовой и этнической музыки. Её первый музыкальный проект, «Romancero Sefardí», основанный в 2007 году, был посвящен музыке испанских евреев-сефардов: одноименный альбом 2013 года был признан лучшим альбомом месяца и номинирован на лучший альбом года на всемирном испаноязычном радио «Mundofonias». Второй совместный альбом с Юханном Никадимусом и Геннадием Лаврентьевым « Твоим именем» стал лауреатом премий «Russian word music chart» и «Russian word music award» (2025). Сейчас музыкальная география Анны и её нового проекта сильно расширилась и включает в себя целый сплав культур, а также много авторской музыки.
28 июня АНДРЕЙ ВИНОГРАДОВ 12+
⚲ Клуб Алексея Козлова, Маросейка 9/2
🗎 [от 1000₽] — Концерт единственного в России профессионального исполнителя на малоизвестном у нас инструменте hurdy-gurdy (хёрди-гёрди, европейская колёсная лира). Прозвучит микс этнических (болгарской, македонской, турецкой, русской, немецкой) мелодий, импровизационной музыки, авторских композиций и аранжировок. В финале выступления Андрей Виноградов исполнит известную композицию «Reverse Dance», набравшую более 10 миллионов просмотров на YouTube, ответит на ваши вопросы и расскажет о своём инструменте, созданном знаменитым европейским мастером Вольфгангом Вайзельбаумером (Wolfgang Weichselbaumer). Композитор и аранжировщик Андрей Виноградов родился в Екатеринбурге, закончил музучилище им. П.И. Чайковского (класс композиции), в 1982-м был приглашён на учебу в Российскую академию музыки им. Гнесиных (джазовое фортепиано, класс Игоря Бриля), а в 1984-м – клавишником в «Арсенал» Алексея Козлова. Андрей участвовал во многих престижных фестивалях в России и за рубежом и записал несколько альбомов. Два из них – «Russian Hurdy-Gurdy Tunes» («Русские наигрыши на колёсной лире») и «Russian Strolling Beggars Tunes» («Наигрыши русских странников») – посвящены русской колёсной лире, а другие три – «Music For Hurdy-Gurdy» («Музыка для колёсной лиры»), «Aequilibrium» («Равновесие»), «Distant Calls» («Дальние звонки») – европейской. Дело в том, что игра на европейской колёсной лире радикально отличается от игры на российской, несмотря на их внешнюю схожесть, и Андрей мастерски владеет обеими техниками. Вот уже много лет Андрей Виноградов работает над популяризацией в России европейской школы игры на хёрди-гёрди.
1 июля
СЦЕНИЧЕСКОЕ ЗАСТОЛЬЕ «ДЖЕМ-ТОСТ» 12+
[от 2000₽] 🗎 «Джем-Тост» – это концерт в дерзком вдохновенном формате, мультикультурное застолье в стилистике этно-фьюжн: на сцене за накрытым столом..