🗎 [от 1000₽] — Для детей от 6 лет. Мюзикл в сопровождении симфонического оркестра. Главная тема — дружба и взаимовыручка. Главный герой — призрак Плуфт — очень боится людей, но познакомившись с ними поближе понимает, что они его боятся гораздо больше. Спектакль привлекает своей загадочностью, поэтичностью и способен завладеть вниманием самых непоседливых ребят.

🗎 [от 2800₽] — Мюзикл «Граф Орлов» — театральный блокбастер! «Граф Орлов» — динамичный и зрелищный мюзикл. В основе постановки — одна из самых захватывающих и драматичных легенд XVIII века, удивительная история любви и предательства. Истинные события тех лет до сих пор покрыты тайной. Действие спектакля происходит во второй половине XVIII века, во времена правления Императрицы Екатерины II. Граф Алексей Орлов, когда-то способствовавший её восхождению на трон, вышел из милости императрицы и отправлен в почётную ссылку во главе русского флота в Италии. Здесь он познакомился с молодой красавицей, называющей себя Елизаветой, внучкой Петра I, и претендующей на русскую корону. Орлов затеял с ней любовную интрижку с целью разузнать её планы, и тем самым вернуть расположение Екатерины. Однако невинное увлечение перерастает в глубокое взаимное чувство. Спектакль выделяется великолепной работой театральных художников: костюмы и декорации создал Вячеслав Окунев, световую партитуру и спецэффекты — Глеб Фильштинский, грим и причёски — Андрей Дрыкин. Успешная команда придумала и воплотила на сцене яркий и цельный мир, где в считанные мгновения звёздное небо Ливорно сменяют мрачные застенки Петропавловской крепости. Сценография органично сочетается с музыкальной драматургией и внутренним мироощущением героев. В спектакле принимают участие Екатерина Гусева, Валерия Ланская, Аглая Шиловская, Игорь Балалаев и другие звёзды театра и кино.

🗎 [от 2300₽] — «Монте-Кристо» — легендарная история! «Монте-Кристо» — рекордсмен по продолжительности проката в России, единственный российский мюзикл-хит, более 15 лет не покидающий московскую сцену. Со дня премьеры в 2008 году культовый мюзикл завоевал сердца миллионов зрителей, представив публике более 800 спектаклей, и зрительский ажиотаж вокруг легендарной постановки по-прежнему очень велик. «Монте-Кристо» — легендарная история о любви, предательстве и мести, первый полностью оригинальный российский спектакль, созданный на основе мирового классического произведения. В центре сюжета — молодой чистосердечный моряк, ставший невинной жертвой ревностных хитросплетений. Его оклеветали и предали забвению, но спустя многие годы он возвращается, чтобы закрутить карнавальное колесо разоблачений. Вместе с героями мюзикла «Монте-Кристо» зрители переносятся во времени и пространстве, оказываясь на ярком карнавале, в таинственном замке Иф и даже в открытом море на корабле контрабандистов. Трогательные и судьбоносные события увлекают и захватывают! В ролях звёзды столичных мюзиклов: Валерия Ланская, Игорь Балалаев, Дмитрий Ермак, Лика Рулла, Александр Маракулин и др. Купить билеты на культовый мюзикл «Монте-Кристо» в Театре оперетты можно на Ticketland.

🗎 [от 800₽] — Спектакль-концерт в основе которого мировые шлягеры в жанре мюзикла. Спрятавшись от своей мамы на чердаке, брат и сестра находят кассету с хитами мировых мюзиклов. Действие на экране затягивает ребят так сильно, что они сами становятся героями именитых произведений: Ф. Лоу «Моя прекрасная леди», Л. Бернстайна «Вестсайдская история», Э.Л. Уэббера «Призрак оперы», «Иисус Христос – суперзвезда», «Кошки»; Р. Роджерса «Звуки музыки», Ж. Пресгюрвика «Ромео и Джульетта», Р. Коччанте «Нотр-Дам де Пари» и других – на сцене театра всё заиграет новыми, яркими красками! Зажигательные танцы, креативные костюмы и оригинальное режиссерское решение и нестандартный сюжет придали этому спектаклю-концерту неповторимый колорит!

🗎 [от 1000₽] — Опера А.Кулыгина по сказке С. Маршака. В сопровождении симфонического оркестра. «Теремок» — это ожившая сказка с динамичным сюжетом, красочными декорациями, узнаваемыми героями и захватывающими танцами в сопровождении оркестра. Взяв за основу знакомую с детства историю, режиссёр Геннадий Чихачёв и композитор Александр Кулыгин создали весёлый и яркий спектакль в уникальном жанре — опере — для самых маленьких. Мышка-норушка, Лягушка-квакушка, Петя-петушок поют, танцуют в своем волшебном домике и дружно противостоят козням Лисы, Волка и Медведя. «Теремок» побывал с гастролями в разных городах России и за рубежом, а также завоевал звание Лауреата Всероссийского фестиваля «Ожившая сказка». Повзрослевшие первые зрители приводят на оперу уже своих детей и называют этот спектакль «Синей птицей» «Чихачёвки», а критики советуют начинать знакомить ребенка с театральным искусством именно с этого спектакля. Дети до 4-х лет могут пройти бесплатно на одно место со взрослым при предъявлении ксерокопии свидетельства о рождении. Ребенку с 4-х лет должен приобретаться отдельный билет.

🗎 [от 800₽] — Мюзикл в сопровождении симфонического оркестра. Золушка превращается в прекрасную незнакомку, своею красотою и искренностью озаряя всё вокруг себя. И напрасно строят козни злая мачеха и завистливые сёстры. Ведь когда в твоём сердце живут добро и любовь, то отступают все преграды. А когда ты веришь в чудеса, они непременно случаются... совсем рядом — на сцене нашего Театра. Сценарий Е. Шварца, по которому снят известный фильм, взят за основу спектакля.

🗎 [от 1000₽] — В сопровождении симфонического оркестра. Мюзикл В.Качесова по сказке Л.Толстого. Дети до 4-х лет проходят бесплатно на одно место с взрослым. Ребенку с 4-х лет должен приобретаться отдельный билет. При предъявлении ксерокопии свидетельства о рождении. Мало кому известно, что сказка о девочке, которая пролезла в медвежий дом и самовольно съела кашу, имеет своего конкретного автора – произведение принадлежит перу Льва Толстого. Взяв известный сюжет из английского фольклора, классик стилизовал текст и адаптировал его к российской культуре. Специально для этой постановки Геннадий Чихачёв, основатель и художественный руководитель театра, написал авторское либретто. Режиссёр вновь обращается к композитору Владимиру Качесову – на их совместном творческом счету три работы. В версии Московского музыкального театра под руководством Геннадия Чихачёва девочка получает имя Варвара. Смелая героиня подружится с медведями, а новые герои сказки помогут ей и ее друзьям подготовиться к встрече зимы. Удивительные повороты старого сюжета, динамичная музыка, яркие костюмы – всем этим и многим другим спектакль обещает удивить зрителя. Мюзикл «Три медведя» стал заключительной частью трилогии для самых маленьких детей. В репертуаре уже идут с неизменным успехом у дошколят опера «Теремок» и музыкальная сказка «Колобок». Три спектакля – разнообразные по жанру, музыке и сценографии – познакомят детей с театром и станут ярким и позитивным первым шагом в мир искусства.

🗎 [от 800₽] — Мюзикл В.Семёнова по сценарию Е.Шварца в сопровождении симфонического оркестра театра. Для детей от 5 лет. Увлекательная музыкальная сказка о путешествии девочки по имени Красная шапочкак своей старой бабушке, живущей за дальним лесом. Пока бабушка с нетерпением ждет свою внучку, храбрая Красная шапочка смело пробирается сквозь дремучий лес к её домику. А вот, как ей удалось добраться тудасцелой корзинкой гостинцев, вы узнаете, когда побываете на этом веселом и поучительном представлении. Новая музыкальная версия знаменитой сказки с увлекательнымсюжетом и неожиданными постановочными решениями.

🗎 [от 800₽] — Мюзикл В.Семёнова по роману А.Беляева. Либретто М.Садовского. 12+ В сопровождении симфонического оркестра Палящее аргентинское солнце и бездонная синева морских глубин, населенных разноцветными кораллами, медузами, дельфинами и осьминогами. Здесь начинается окутанная тайной история Ихтиандра. Когда он был ребенком, выдающийся хирург профессор Сальватор спас ему жизнь, вживив вместо легкого акульи жабры. С тех пор Ихтиандр может дышать на суше и под водой. Юноша вырос в прекрасном мире океана и почти ничего не знает о людях. Однажды он встретил на берегу красавицу Гуттиэре и познал любовь, а вместе с ней и людскую жестокость. Несомненным украшением спектакля стала музыка замечательного композитора Виктора Семёнова, в которой ощущается дыхание морского ветра, мерный шелест играющих на солнце волн и, конечно же, зажигательные ритмы латиноамериканских танцев. Писателя-фантаста Александра Беляева, по роману которого написан наш мюзикл, заслуженно называют российским Жюлем Верном. Его фантастика не беспочвенна, не построена на чистой выдумке, а всегда опирается на научную основу. При этом писатель обладает редким даром предвидения. Силой своей фантазии он рисовал будущее, предвидел возможности новых открытий, новых достижений. Приход человека в океан несёт с собой массу интереснейших открытий и грандиозных перспектив. Можно находить затонувшие корабли, изучать морское дно и его обитателей, использовать на благо человека неисчерпаемые природные богатства, скрываемые от нас морем.

🗎 [от 1300₽] — Александр Пушкин Пробы и ошибки «Там происходят чудеса: скачут богатыри, летает на бороде Черномора прекрасная Людмила, разговаривает огромная голова и плодоносят апельсиновые рощи. Все это доставляет огромное удовольствие взрослой публике, хотя целевой аудиторией этого спектакля в театре пока считают детей. На «Руслана и Людмилу» нужно непременно идти семьями. Пока дети, оторванные на время спектакля от своих гаджетов, несколько минут «включаются» в спектакль, недоуменно разглядывая нехитрую обстановку, придуманную режиссером Михаилом Крыловым (обычный стол вместо пиршественного, ленты вместо рек, лестницы на колесиках вместо гор и башен, швабры и метлы вместо коней, ведра вместо шлемов…), взрослых начинает разбирать смех. Они еще помнят нормальное детство с прятками и «казаками-разбойниками» во дворе, они тоже когда-то лихо скакали на палках, поэтому озорная атмосфера спектакля захватывает их слету»/ (Лариса Каневская, «Весь Театр»)

🗎 [от 1700₽] — Мюзикл «Ромео VS Джульетта» в театре оперетты Мюзикл был написан специально для Московского театра оперетты. В его авторскую группу вошли известный российский композитор Аркадий Укупник, который впервые в своем творчестве обращается к жанру мюзикла, а также признанный драматург и поэт Карен Кавалерян, с которым театр сотрудничает много лет. В новой оригинальной постановке неожиданные и непредсказуемые повороты сюжета переплетаются с веселыми комедийными сценами, создающими атмосферу того времени, а музыка развивает и эмоционально окрашивает возвышенно-романтические и драматические события, над которыми в качестве властителя душ и страстей царит образ самого Шекспира. Карен Кавалерян: «Мы создавали мюзикл, который строится на предположении, что через два десятка лет могло бы произойти с героями, если бы финал великой трагедии был бы иным, и ее герои остались бы живы. Это практически сиквел «Ромео и Джульетты», драматическая и музыкальная фантазия на темы Шекспира, созданная в детективном ключе». Аркадий Укупник: «Для меня это первый опыт работы в жанре мюзикла, и первостепенной задачей при написании музыки было выдержать его стилистику, при этом максимально приблизив звучание оркестра к шекспировским временам, и с помощью современных звуковых технологий сделать ее понятной и близкой сегодняшнему зрителю». Режиссером-постановщиком спектакля является молодой, но хорошо известный в театральной России режиссер Алексей Франдетти: «Мы не пытаемся заново пересказать знакомую всем историю. Это абсолютно новое сценическое произведение, в котором через призму музыки, стихов, и с помощью современных сценографических технологий поднимаются важнейшие темы высокой любви, человеческих взаимоотношений и семейных ценностей. При этом ирония является важной актёрской краской, подлинной движущей силой постановки». Сценографию этого необычного спектакля придумал известный в России и в Европе театральный художник Вячеслав Окунев: «Условность музыкального театра подчёркивается условностью нашей сценографии. Выбирая для художественного решения спектакля стиль «стимпанк», нам хотелось передать эстетику Высокого Возрождения, но при этом сохранить связь с современностью. Персонажи буквально возникают из декораций как оживающие барельефы». Завершит замысел сценографа главный художник театра по свету Александр Сиваев, который своими многочисленными работами доказал уникальное умение объединять в спектакле атмосферный свет камерных сцен с ярким световым шоу. Музыкальным руководителем и дирижером, воплощающим замысел композитора, является главный дирижер Московского театра оперетты Константин Хватынец, а балетмейстером-постановщиком стала популярный хореограф Ирина Кашуба, для которой данная постановка – дебют на сцене нашего театра. В состав исполнителей ролей в мюзикле «Ромео VS Джульетта» вошли звезды Московского театра оперетты Владислав Кирюхин, Александр Бабик, Дарья Январина, Василий Ремчуков, Наталия Мельник, Инара Гулиева, Элла Меркулова, Максим Катырев, Иван Викулов, Михаил Беспалов, Александр Голубев, Максим Новиков и другие. Также в спектакле принимают участие популярные приглашенные артисты российского мюзикла: Дмитрий Ермак, Мария Иващенко, Анна Лукоянова, Александр Казьмин, Дан Розин и Юлия Чуракова. Купить билеты на мюзикл «Ромео VS Джульетта» в Театре оперетты можно на Ticketland.

🗎 [от 600₽] — Мюзикл по культовому мультфильму с песнями Юрия Энтина и Максима Дунаевского. Российская постановка в лучших традициях бродвейских шоу. «Летучий корабль» – мюзикл, поставленный по одноимённому культовому мультфильму, и он давно стал визитной карточкой театра. Тереза Дурова создает на сцене мир, наполненный чудесами и волшебством, красотой и юмором. Здесь – знакомые с детства герои: капризная царская дочка Забава, влюблённый в неё трубочист, Бабки-Ёжки с разухабистыми частушками, жадный купец Полкан и Водяной, который виртуозно играет на саксофоне. И, конечно же, звучат песни Максима Дунаевского на стихи Юрия Энтина, создающие атмосферу невероятного праздника. За многие годы, что «Летучий корабль» идёт на сцене «Театра Терезы Ду4ровой», он стал символом объединения поколений. Спектакль-обладатель Театральной премии газеты «Московский Комсомолец». 5 номинаций на Национальную театральную премию «Золотая Маска». *Дети до 3-х лет пропускаются бесплатно при условии, что ребенок будет сидеть у родителей на коленях

🗎 [от 1500₽] — При покупке билетов и посещении спектаклей в театр на Мельникова не требуются паспортные данные! По мотивам легендарного «Нотр Дам де Пари» В ролях: Максим Клестов, Елена Зотова, Александр Луканичев, Константин Барышников, Наталия Колоскова, Анна Микульская, Александр Рычков, Евгений Петиш, Михаил Пятикопов и другие ведущие артисты известных и успешных мюзиклов! Собор Парижской Богоматери «Временно закрыт». Что такое «Рок»? Что означает это слово??? Рок судьбы? Можно ли его исправить??? Поэт, режиссёр, Художник и творец Гренгуар убеждён, что можно. Именно поэтому он собирается вернуться в прошлое, в XV век, с группой случайных людей, которые смотрят его спектакль сегодня, в 2024 году. А может быть эти люди не так уж и случайны??? Они переносятся из века XXI в век XV, чтобы изменить рок судьбы, сами того не понимая. Получилось ли у них спасти Мир или нет — узнают только наши потомки, но Надежда есть. Ведь в конце истории, когда они вернуться в XXI век, цветок на склепе, в котором погребены Эсмеральда и Квазимодо, распуститься и... и зацветёт... Живой звук. Фундаментальные декорации. Хореограф: Рикардо До Рего Режиссер: Илья Быков / Юлия Свиридова Музыкальный руководитель: Светлана Кузьмина Купить билеты на мюзикл «Нотр Дам де Пари» в Театре на Мельникова можно на Ticketland. Продолжительность: 2 часа 20 минут с антрактом.

🗎 [от 2600₽] — При покупке билета паспорт не требуется. «Мы» — это наша сокровищница! Это собрание лучших танцевальных номеров за всю историю существования «TODES». «Мы» — это спектакль о нас с вами. Это непрерывный каскад самых сильных впечатлений и открытий нашей жизни, которые можно передать только танцем. «Мы» — это те самые бьющие через край эмоции, это невообразимо красивые и сложные выступления, от которых буквально захватывает дух! С лучшими артистами балета Аллы Духовой «TODES» вы переживёте погружения в другие культуры, будете смеяться, восхищаться, задумываться и замирать, узнавать в наших номерах свои собственные чувства и страсти, свою жизнь. «Мы» — это ответ на вопрос о том, что такое свобода! *Дети до 3-х лет проходят по одному билету со взрослыми без права занимать отдельное место (сидят на коленях).

🗎 [от 1700₽] — Сильней любви в природе нет начала Испания, Севилья и гитары… «Собака на сене» Композитор: Александр Клевицкий Либретто и стихи: пьеса Лопе де Вега, стихи вокальных номеров Татьяны Константиновой Режиссер-постановщик: Татьяна Константинова Дирижер: Ариф Дадашев Балетмейстер: Ирина Корнеева Художник: Виктор Архипов Художник по костюмам: Светлана Логофет Художники по свету: Александр Сиваев Хормейстер: Станислав Майский Московский театр оперетты представляет мюзикл «Собака на сене» по пьесе известного испанского драматурга ХVII века Лопе де Вега. Мюзикл «Собака на сене» – это хорошо знакомая зрителям история о запутанных отношениях знатной дамы Дианы де Бельфлер и ее секретаря Теодоро. Графиня не может любить простолюдина, но и ему полюбить другую она не позволит! Их словесные поединки заканчиваются то признанием в любви, то ссорой, и только хитрость преданного слуги помогает влюбленным сердцам соединиться! И все это буквально растворяется в музыке современного композитора Александра Клевицкого, полной юмора, света, энергии и нежности. Но главным сюрпризом для зрителей станет появление на сцене гитариста. В спектакле зазвучит акустическая гитара, страстные мелодии которой станут лейтмотивом мюзикла, его эмоциональной основой, а темпераментные танцы создадут атмосферу знойной Испании. Масштабные декорации, удивительные световые эффекты перенесут героев спектакля из замка графини де Бельфлер на тенистые аллеи парка и жаркие улицы испанского города. А роскошные, расшитые золотой нитью костюмы воссоздадут великолепие эпохи Возрождения. В роли гордой и капризной Дианы выступают народная артистка России Елена Зайцева и Василиса Николаева, а страстного возлюбленного Теодоро сыграют Павел Иванов и Леонид Бахталин.

🗎 [от 1500₽] — Легендарный спектакль Камы Гинкаса в Театре МТЮЗ Спектакль «Скрипка Ротшильда» является настоящим откровением. Он захватывающе красив и поэтичен. Здесь все метафорично говорит само за себя. Он одинаково захватывает и сердце и интеллект» «The haven Register» «Гинкас магически извлек на поверхность, известный своей неуловимостью, чеховский стиль. Потусторонняя песнь сожаления о потерях воспринимается как необходимый шаг к возрождению. Гинкас совместно с Чеховым обращается напрямую к человеческому сердцу… Пронзительно и провидчески…» «The New York Times» «Режиссер проводит героев и зрителей через испытание жизнью без обезболивающих театральных средств… Игра Баринова напоминает о приемах скульптора, постепенно отсекающего от глыбы все лишнее. Прорыв его Якова к собственной человеческой сущности, конвульсии рождения сыграны актером по законам подлинной драмы… Валерий Баринов вместе с режиссером проводят героя через испытание прозрением». «Итоги»

🗎 [от 1600₽] — Мюзикл «Джейн Эйр» в театре оперетты Репертуарный мюзикл в 2-х действиях Зрителей «Московской оперетты» ожидает лирический мюзикл Кима Брейтбурга в постановке Алины Чевик. В спектакле будет много эффектной хореографии и красочных массовых сцен. По словам режиссёра, мюзикл предназначен для женской аудитории, а сильная половина человечества приглашается в театр, чтобы сочувствовать и сопереживать. Произведение Шарлотты Бронте во многом биографично. Так, две сестры писательницы умерли в школьном интернате из-за ужасных условий. И хотя роман является классическим образцом стиля викторианской эпохи, автору удалось избежать расхожих штампов относительно сюжета и характеров героев. Роман вышел в 1847 году в лондонском издательстве Smith, Elder & Company, автор взяла себе псевдоним Каррер Белл. Книга быстро стала популярной и заслужила похвалу критики, в том числе Уильяма Теккерея. Режиссёр Алина Чевик поясняет, что мюзикл «Джейн Эйр» – это история о человеческих взаимоотношениях, которые будут волновать всегда, идёт ли речь о викторианской Англии или же о современной Москве. В своей постановке Чевик старалась показать, что эти отношения остаются современными, понятными и важными для любого зрителя.

🗎 [1500 ₽] — Музыкальная сказка на музыку Евгения Птичкина и либретто Елены Богдановой. Для детей от 7 лет. В сопровождении симфонического оркестра. Музыкальная сказка «Как Соловей-разбойник Ивану-солдату помог» - это синтез сразу нескольких русских народных сказок. В сказке действуют лукавый царь Еремей и его красавица-дочь Дарья, храбрый солдат Иван и интриган Думный Дьяк, заколдованная Царевна и Соловей-разбойник – не злодей, а романтик, грабящий прохожих не по собственной воле. В постановке звучат мелодии композитора Евгения Птичкина – народного артиста России, автора музыки к фильмам «Два капитана», «Остров сокровищ» и мультфильму «Алиса в стране чудес».