🗎 [от 800₽] — Легкий мюзикл и трагический фарс Весьма трагический фарс в 1 действии 14 картинах и 16 зонгах. Изучаем школьную программу легко! «Ревизор» – безнравственная пьеса, показывающая сплошную пошлость и мерзость? революционная сатира? скучная тема школьного сочинения? В театре «А-Я» решили перечитать «Ревизора» в духе Хлестакова – с «легкостью необыкновенной». И не просто прочитать, а спеть, превратив хрестоматийные монологи и диалоги в ироничные песни-зонги. Фарс, анекдот, водевиль! – и драматический финал. «Чему смеетесь? Над собою смеетесь!» Билет приобретается на каждого зрителя, независимо от возраста! Дети до 12 лет смогут посетить спектакль только в сопровождении взрослых!

🗎 [от 1700₽] — Мюзикл «Ромео VS Джульетта» в театре оперетты Мюзикл был написан специально для Московского театра оперетты. В его авторскую группу вошли известный российский композитор Аркадий Укупник, который впервые в своем творчестве обращается к жанру мюзикла, а также признанный драматург и поэт Карен Кавалерян, с которым театр сотрудничает много лет. В новой оригинальной постановке неожиданные и непредсказуемые повороты сюжета переплетаются с веселыми комедийными сценами, создающими атмосферу того времени, а музыка развивает и эмоционально окрашивает возвышенно-романтические и драматические события, над которыми в качестве властителя душ и страстей царит образ самого Шекспира. Карен Кавалерян: «Мы создавали мюзикл, который строится на предположении, что через два десятка лет могло бы произойти с героями, если бы финал великой трагедии был бы иным, и ее герои остались бы живы. Это практически сиквел «Ромео и Джульетты», драматическая и музыкальная фантазия на темы Шекспира, созданная в детективном ключе». Аркадий Укупник: «Для меня это первый опыт работы в жанре мюзикла, и первостепенной задачей при написании музыки было выдержать его стилистику, при этом максимально приблизив звучание оркестра к шекспировским временам, и с помощью современных звуковых технологий сделать ее понятной и близкой сегодняшнему зрителю». Режиссером-постановщиком спектакля является молодой, но хорошо известный в театральной России режиссер Алексей Франдетти: «Мы не пытаемся заново пересказать знакомую всем историю. Это абсолютно новое сценическое произведение, в котором через призму музыки, стихов, и с помощью современных сценографических технологий поднимаются важнейшие темы высокой любви, человеческих взаимоотношений и семейных ценностей. При этом ирония является важной актёрской краской, подлинной движущей силой постановки». Сценографию этого необычного спектакля придумал известный в России и в Европе театральный художник Вячеслав Окунев: «Условность музыкального театра подчёркивается условностью нашей сценографии. Выбирая для художественного решения спектакля стиль «стимпанк», нам хотелось передать эстетику Высокого Возрождения, но при этом сохранить связь с современностью. Персонажи буквально возникают из декораций как оживающие барельефы». Завершит замысел сценографа главный художник театра по свету Александр Сиваев, который своими многочисленными работами доказал уникальное умение объединять в спектакле атмосферный свет камерных сцен с ярким световым шоу. Музыкальным руководителем и дирижером, воплощающим замысел композитора, является главный дирижер Московского театра оперетты Константин Хватынец, а балетмейстером-постановщиком стала популярный хореограф Ирина Кашуба, для которой данная постановка – дебют на сцене нашего театра. В состав исполнителей ролей в мюзикле «Ромео VS Джульетта» вошли звезды Московского театра оперетты Владислав Кирюхин, Александр Бабик, Дарья Январина, Василий Ремчуков, Наталия Мельник, Инара Гулиева, Элла Меркулова, Максим Катырев, Иван Викулов, Михаил Беспалов, Александр Голубев, Максим Новиков и другие. Также в спектакле принимают участие популярные приглашенные артисты российского мюзикла: Дмитрий Ермак, Мария Иващенко, Анна Лукоянова, Александр Казьмин, Дан Розин и Юлия Чуракова. Купить билеты на мюзикл «Ромео VS Джульетта» в Театре оперетты можно на Ticketland.

🗎 [от 600₽] — При покупке билетов и посещении спектаклей в театр на Мельникова не требуются паспортные данные! По мотивам легендарного «Нотр Дам де Пари» В ролях: Максим Клестов, Елена Зотова, Александр Луканичев, Константин Барышников, Наталия Колоскова, Анна Микульская, Александр Рычков, Евгений Петиш, Михаил Пятикопов и другие ведущие артисты известных и успешных мюзиклов! Собор Парижской Богоматери «Временно закрыт». Что такое «Рок»? Что означает это слово??? Рок судьбы? Можно ли его исправить??? Поэт, режиссёр, Художник и творец Гренгуар убеждён, что можно. Именно поэтому он собирается вернуться в прошлое, в XV век, с группой случайных людей, которые смотрят его спектакль сегодня, в 2024 году. А может быть эти люди не так уж и случайны??? Они переносятся из века XXI в век XV, чтобы изменить рок судьбы, сами того не понимая. Получилось ли у них спасти Мир или нет — узнают только наши потомки, но Надежда есть. Ведь в конце истории, когда они вернуться в XXI век, цветок на склепе, в котором погребены Эсмеральда и Квазимодо, распуститься и... и зацветёт... Живой звук. Фундаментальные декорации. Хореограф: Рикардо До Рего Режиссер: Илья Быков / Юлия Свиридова Музыкальный руководитель: Светлана Кузьмина Купить билеты на мюзикл «Нотр Дам де Пари» в Театре на Мельникова можно на Ticketland. Продолжительность: 2 часа 20 минут с антрактом.

🗎 [от 800₽] — The Playboy of the Western World в буквальном переводе — Плейбой западного мира — история, произошедшая в Ирландии практически сразу после чеховских пьес. Не успели отгреметь аплодисменты зрителей «Трех сестер» и «Вишневого сада», как молодой ирландский драматург Джон Мелингтон Синг явил всему миру историю про жителей далекой, заброшенной деревеньки в Ирландии. Жизнь ее обитателей, как ни странно, хоть внешне и не похожа на жизнь чеховских усадеб, в чем-то главном роднит их. Рутина ежедневной несобытийности, рождают миражи, желания вырваться в иные пространства жизни, где есть идеалы, цели, смыслы и герои. Пьеса имеет два перевода на русский язык: «Удалой молодец — гордость Запада» и «Герой». В сценической версии театра «Плейбой из Мейо» вы увидите до чего может довести людей рутинная, скучная и беспросветная жизнь, чтобы в поисках чего-то неординарного, выходящего за рамки их собственной неудавшейся, как им кажется, жизни, они готовы перевернуть все устои человеческого бытия: из человека, совершившего преступление, создать героя. Все происходящее в этой детективной истории на удивление смешно, поэтому мы и решили рассказать ее вам средствами мюзикла, добавив к ней ирландские баллады и зажигательные танцы.

🗎 [от 600₽] — Сильней любви в природе нет начала Испания, Севилья и гитары… «Собака на сене» Композитор: Александр Клевицкий Либретто и стихи: пьеса Лопе де Вега, стихи вокальных номеров Татьяны Константиновой Режиссер-постановщик: Татьяна Константинова Дирижер: Ариф Дадашев Балетмейстер: Ирина Корнеева Художник: Виктор Архипов Художник по костюмам: Светлана Логофет Художники по свету: Александр Сиваев Хормейстер: Станислав Майский Московский театр оперетты представляет мюзикл «Собака на сене» по пьесе известного испанского драматурга ХVII века Лопе де Вега. Мюзикл «Собака на сене» – это хорошо знакомая зрителям история о запутанных отношениях знатной дамы Дианы де Бельфлер и ее секретаря Теодоро. Графиня не может любить простолюдина, но и ему полюбить другую она не позволит! Их словесные поединки заканчиваются то признанием в любви, то ссорой, и только хитрость преданного слуги помогает влюбленным сердцам соединиться! И все это буквально растворяется в музыке современного композитора Александра Клевицкого, полной юмора, света, энергии и нежности. Но главным сюрпризом для зрителей станет появление на сцене гитариста. В спектакле зазвучит акустическая гитара, страстные мелодии которой станут лейтмотивом мюзикла, его эмоциональной основой, а темпераментные танцы создадут атмосферу знойной Испании. Масштабные декорации, удивительные световые эффекты перенесут героев спектакля из замка графини де Бельфлер на тенистые аллеи парка и жаркие улицы испанского города. А роскошные, расшитые золотой нитью костюмы воссоздадут великолепие эпохи Возрождения. В роли гордой и капризной Дианы выступают народная артистка России Елена Зайцева и Василиса Николаева, а страстного возлюбленного Теодоро сыграют Павел Иванов и Леонид Бахталин.

🗎 [от 1500₽] — Легендарный спектакль Камы Гинкаса в Театре МТЮЗ Спектакль «Скрипка Ротшильда» является настоящим откровением. Он захватывающе красив и поэтичен. Здесь все метафорично говорит само за себя. Он одинаково захватывает и сердце и интеллект» «The haven Register» «Гинкас магически извлек на поверхность, известный своей неуловимостью, чеховский стиль. Потусторонняя песнь сожаления о потерях воспринимается как необходимый шаг к возрождению. Гинкас совместно с Чеховым обращается напрямую к человеческому сердцу… Пронзительно и провидчески…» «The New York Times» «Режиссер проводит героев и зрителей через испытание жизнью без обезболивающих театральных средств… Игра Баринова напоминает о приемах скульптора, постепенно отсекающего от глыбы все лишнее. Прорыв его Якова к собственной человеческой сущности, конвульсии рождения сыграны актером по законам подлинной драмы… Валерий Баринов вместе с режиссером проводят героя через испытание прозрением». «Итоги»

🗎 [от 1600₽] — Мюзикл «Джейн Эйр» в театре оперетты Репертуарный мюзикл в 2-х действиях Зрителей «Московской оперетты» ожидает лирический мюзикл Кима Брейтбурга в постановке Алины Чевик. В спектакле будет много эффектной хореографии и красочных массовых сцен. По словам режиссёра, мюзикл предназначен для женской аудитории, а сильная половина человечества приглашается в театр, чтобы сочувствовать и сопереживать. Произведение Шарлотты Бронте во многом биографично. Так, две сестры писательницы умерли в школьном интернате из-за ужасных условий. И хотя роман является классическим образцом стиля викторианской эпохи, автору удалось избежать расхожих штампов относительно сюжета и характеров героев. Роман вышел в 1847 году в лондонском издательстве Smith, Elder & Company, автор взяла себе псевдоним Каррер Белл. Книга быстро стала популярной и заслужила похвалу критики, в том числе Уильяма Теккерея. Режиссёр Алина Чевик поясняет, что мюзикл «Джейн Эйр» – это история о человеческих взаимоотношениях, которые будут волновать всегда, идёт ли речь о викторианской Англии или же о современной Москве. В своей постановке Чевик старалась показать, что эти отношения остаются современными, понятными и важными для любого зрителя.