🗎 [от 1200₽] — По традиции в канун 9 мая в Кремлевском Дворце пройдет большой праздничный концерт, посвященный Великой Победе нашего народа в самой кровопролитной из всех войн, которые знала история. В этот вечер в исполнении звезд российской эстрады, театра и кино прозвучат всенародно любимые песни военных лет, стихи поэтов-фронтовиков, знаковые композиции, созданные уже в мирное время и являющиеся данью нашей памяти и безграничного уважения к тем, кто отстоял родную землю, свободу и счастье новых поколений. Танцевальные коллективы представят хореографические композиции, посвященные событиям тех героических лет, и впечатляющие армейские танцы. Отдельной темой торжественного действия станет преемственность поколений, ведь сегодня, как и 81 год назад, наши воины защищают Отчизну и мир от нацистской чумы в зоне боевого соприкосновения. Это программа – гимн безграничному мужеству наших соотечественников, для которых судьба и Родина и впрямь едины.

🗎 [от 2750₽] — Дети допускаются на экскурсию Старше 7 лет!!! Программа — Во время экскурсии нас ждет прогулка по окрестностям одного из семи древнейших холмов Москвы — Ваганьковского. На прогулке по историческим площадям и улицам, расположенным вокруг Ваганьковского холма, вы заново откроете для себя знакомую топографию центра столицы. Названия улиц и переулков приоткроют историю формирования этой части города, познакомят с историей создания Дома Пашкова и первого общедоступного музея Москвы, расположившегося в нём, а также вы полюбуетесь легендарным зданием Российской государственной библиотеки (бывшей Государственной библиотеки СССР имени В. И. Ленина) — главной библиотеки страны. Здание Российской государственной библиотеки — На этой экскурсии вы увидите, как сегодня функционирует грандиозный комплекс Ленинки, в котором есть даже собственные транспортные системы и узнаете о самых интересных и необычных фактах ее более чем 160-летней биографии. Вы пройдете по историческим пространствам, которые ежедневно наполняют тысячи читателей, посетите классический «Дубовый» читальный зал и знаменитую Ротонду, побываете у кафедры книговыдачи, куда издания из книгохранилища доставляет специальная железная дорога. Вас познакомят с основными направлениями работы библиотечного комплекса, расскажут об устройстве сложнейшей системы каталогов, обеспечивающей доступ к многомиллионным фондам библиотеки, покажут, как отыскать нужные именно вам издания. На протяжении экскурсионного маршрута представлены специальные видеопроекции, демонстрирующие в современном мультимедийном формате основные исторические вехи и сегодняшний день главной библиотеки России Продолжительность — 3,5 часа (включая экскурсию в библиотеке). Начало — в четверг в 16-30 Сбор группы: На платформе ст. метро «Площадь Революции» (в центре платформы у большого экрана). Экскурсовод встречает группу с табличкой «Дорогая моя столица»

🗎 [от 2000₽] — В Зале Зарядье выступит дирижёр Дмитрий Синьковский — универсальный музыкант, известный смелыми концертными программами, интересом к аутентичному исполнительству, постановками классических опер, современным репертуаром. Он обучался симфоническому, оперному и хоровому дирижированию, а в качестве контратенора исполнил весь основной барочный репертуар. В концертном зале в центре столицы Синьковский исполнит все симфонии Людвига ван Бетховена. Мало кто из крупных композиторов обошёл своим вниманием симфонический жанр — не является исключением и творчество Бетховена. Необычно то, что композитор обратился к симфонии довольно поздно: первая была завершена им в тридцать лет. Это можно объяснить грандиозностью его творческих замыслов и большой требовательностью к себе. На протяжении своей жизни Бетховен создал всего девять симфоний — каждая была результатом долгого напряжённого труда, обобщала целый этап творческих исканий, раскрывала свой неповторимый круг образов. Новое содержание потребовало новых выразительных средств: композитор увеличивает состав оркестра, расширяет масштабы симфонии, создавая величественные инструментальные драмы. Четвёртая симфония — одно из необычных для творчества Бетховена лирических произведений крупной формы. Её тонкое поэтиче­ское настроение предвосхищает сочинения композиторов-романтиков: не случайно они так высоко ценили эту симфонию. Роберт Шуман называл её «стройной эллинской девушкой между двумя северными исполинами — Третьей и Пятой». Шестая («Пасторальная») симфония стоит особняком в симфоническом творчестве Бетховена: она лишена драматизма, глубоких образных контрастов. Симфония программна, причём название есть у каждой части. Увеличение их количества также связано с программой: между простодушным деревенским танцем и умиротворённым финалом помещена драматическая картина грозы. Пятая симфония — знаменитая инструментальная драма, безошибочно узнаваемая по первым тактам. В самой популярной симфонии Бетховена сконцентрированы наиболее типичные черты его стиля, наиболее ярко воплощена основная идея его творчества: через борьбу к победе. Восьмую симфонию отличают небольшие масштабы, камерный состав оркестра, классичность формы и тематизма — она во многом перекликается с симфониями Гайдна. Восьмая симфония стала одним из немногих произведений Бетховена, сразу завоевавших признание публики. Программа 2 мая. I отделение Бетховен. Симфония №?4 си-бемоль мажор, op. 60. II отделение Бетховен. Симфония №?6 («Пасторальная») фа мажор, op. 68. Продолжительность: I отделение — 35 минут, II отделение — 35 минут. В программе возможны изменения. Программа 3 мая. I отделение Бетховен. Симфония №?5 до минор, op. 67. II отделение Бетховен. Симфония №?8 фа мажор, op. 93. Продолжительность: 70 минут с антрактом. В программе возможны изменения.

🗎 [28000 ₽] — «Рассказы Шукшина» — дебют в России всемирно известного режиссера Алвиса Херманиса (Латвия). Этот спектакль Театра Наций объездил с гастролями полмира и везде имел огромный успех. Живые и остроумные тексты Василия Шукшина, звездный актерский состав и тонкая режиссура Херманиса создали идеальный рецепт, в котором сложный театральный рисунок сосуществует с бытовыми историями российской глубинки, яркие герои рассказов превращаются в точные актерские образы, а зритель в каждом персонаже может узнать себя или своего знакомого. «Рассказы Шукшина» полны ностальгии: актеры не стремятся изображать советских деревенских жителей из 70-х, но пытаются вспомнить и понять, что делает их персонажей такими, какие они есть. Сквозь юмор и иронию здесь проступают трагические ноты обычных человеческих отношений, про которые, как правило, не пишут драмы. В спектакль вошли рассказы Василия Шукшина: «Степкина любовь», «Сапожки», «Микроскоп», «Игнаха приехал», «Беспалый», «Жена мужа в Париж провожала», «Срезал», «В воскресенье мать-старушка», «Степка».

🗎 [от 7500₽] — Владимир Кузьмин — одна из самых ярких и талантливых персон российского музыкального бомонда. На его счету невероятное количество альбомов, как сольных, так и записанных в составе музыкальных коллективов. Его тексты и рифмы — яркие, самобытные, уникальные и легко ложатся на слух, но, в то же время его музыка обладает яркой композиторской индивидуальностью, отличается особым методизмом и эмоциональностью, при этом всегда оставаясь верной традициям старого доброго рока. Именно поэтому на счету Владимира Кузьмина так много ярких хитов, занимающих высокие позиции как в рок-чартах, так и в хит-парадах популярной музыки

🗎 [от 10000₽] — Театр «Квартет И» в ДК имени Зуева. Спектакль «Квартетник» Квартет И. Этот спектакль мы почти не репетировали (когда вы его увидите, вы поймете, почему).И уж точно больше времени, чем на репетиции, у нас ушло на споры о том, можно ли, вообще, называть «это» спектаклем. Или правильнее говорить, что у нас появился «новый проект». Если честно, мы так и не определились Этот… ну, вот, то, на что Вы сейчас думаете, идти Вам, или нет… родился отчасти из дружеских застолий, на которых все мы традиционно блистаем, – как вместе, так и каждый по отдельности, – и вот кому-то из нас, наконец, пришла в голову мысль, что пора бы и широкому зрителю ощутить на себе «всю мощь нашего обаяния», что называется, на расстоянии вытянутой руки. Впрочем, одними «застольными» разговорами дело не ограничивается. «Квартетник» мы задумывали как такую… неформальную встречу со зрителями, сшитую, практически, на живую нитку; по идее, он должен каждый раз складываться по-новому, почти импровизационно, как беседа на настоящей вечеринке, которая идет от истории – к истории, от анекдота – к анекдоту. А еще нам давно хотелось рассказать, почему мы такие, какие есть; поделиться с вами нашими любимыми песнями, стихами, отрывками из любимых фильмов… всем тем, что нас воспитало, что сформировало наши вкусы и пристрастия. Леонид Барац Тем не менее, мы до последнего сомневались, надо ли выносить это на «широкого зрителя», не слишком ли все это мелко – рассказы о себе, случаи из своей жизни, истории про наших друзей и т.д. Избавил нас от этих сомнений Леша Кортнев, с которым мы ими долго-долго делились. Он все внимательно выслушал, а потом сказал одну-единственную фразу: «Ребята, вы даже не представляете, как люди хотят нормального живого человеческого общения». И мы решили – спектаклю (или, все-таки, проекту?) – быть! Купить билеты на новый спектакль Квартета И можно на Ticketland.

🗎 [от 3000₽] — Театр «Квартет И» в ДК имени Зуева. Спектакль «День Радио» Весьма виртуозно написанная пьеса, лихо закрученный сюжет, очень смешные диалоги – все это классические признаки «хорошо сделанной комедии». В то же время «День Радио» удивительно точно передает атмосферу «как бы модной» радиостанции, создается ощущение, будто смотришь реалити-шоу из жизни радийного коллектива. А участие в спектакле рок-группы, исполняющей целых 10 оригинальных, специально для него написанных песен, окончательно запутывает любого, кто попробует определить жанр происходящего. Это точно не мюзикл... хотя 35 минут звучания живой музыки... производственная пьеса? – но это не скучная калька с повседневности, это безумно смешно, а при этом не фарс... Короче, это надо видеть. Авторы сценария: Л. Барац, С. Петрейков, Р. Хаит Купить билеты на легендарный спектакль «День радио» от Квартета И можно на Ticketland.

🗎 [от 1200₽] — В опере Гаэтано Доницетти «Лючия ди Ламмермур» (1835) есть все, что должно привлечь настоящего меломана: полный страстей любовный сюжет, романтическая атмосфера Северной Британии, где разворачивается действие, и, конечно, прекрасная музыка в стиле бельканто. На создание оперы Г. Доницетти вдохновил роман Вальтера Скотта «Ламмермурская невеста» (1819),необычайно популярный в то время. Сюжетный конфликт основан на давней вражде двух шотландских родов — Равенсвуд и Эштон — и осложнен любовью сестры Генриха Эштона Лючии к сыну Равенсвуда Эдгардо, что воспринимается окружающими как бесчестие для всего рода Эштон. Желая поправить пошатнувшееся политическое положение, Генрих намеревается выдать сестру замуж за лорда Артура Бэклоу. Для этого он пытается сломить ее сопротивление с помощью подложного письма о неверности Эдгардо. Потрясенная изменой возлюбленного, Лючия подписывает брачный договор с лордом Бэклоу, что становится отправной точкой целой череды трагических событий… Любовь, ревность, убийство, безумие… «Лючия ди Ламмермур» считается едва ли не самой популярной оперой Доницетти. Виртуознейшая драматичная партия Лючии неизменно входила и входит в репертуар самых прославленных певиц мира, в числе которых Мария Каллас, Джоан Сазерленд, Монсеррат Кабалье, Эдита Груберова. Не менее эффектна и теноровая партия Эдгардо; чем ближе конец оперы, тем больше в ней предельно высоких нот. «Лючия ди Ламмермур» Доницетти – образец итальянской романтической музыкальной драмы. Впитав в себя оперные традиции предшествующего периода, она как бы выстраивает мост от музыкального театра Вольфганга Амадея Моцарта к драматическим операм Джузеппе Верди. С антрактом

🗎 [500 ₽] — «Золотая коллекция русского романса» – концерт в лицах, в котором прозвучат популярные городские романсы и русские народные песни в блистательных транскрипциях Валерия Калистратова: «Отцвели хризантемы», «Две розы», «Очи черные», «Улица, улица». Поклонники жанра получат уникальную возможность открыть для себя и неизвестные шедевры, среди которых романс-песня «Наглядитесь, очи ясные», восстановленный благодаря режиссеру Сергею Образцову, и зажигательный «Гусарский офицер» и многие другие. Вокальное и актерское мастерство солистов Московского хорового театра воссоздаст неповторимый колорит, благодаря которому каждый романс звучит как глубокая любовная исповедь. Приглашаем наших слушателей погрузиться в ретро-атмосферу русского музыкального салона. Московский хоровой театр Бориса Певзнера основан в 1991 году известным дирижером Борисом Певзнером. Это первый хоровой театр в новейшей музыкальной истории. За двадцать восемь лет жизни на сцене коллектив выработал уникальный стиль исполнения и приобрел множество последователей и поклонников. Опираясь на традиции камерного пения, театр исполняет музыкальные миниатюры, погружающие зрителя в особый эмоциональный мир. Вы можете оказаться в Европейском салоне XIX века, в российской провинции, в еврейском местечке… Борис Певзнер стремится к воплощению на сцене музыкальных циклов, объединенных единым художественным «стержнем». И рождается новый, не имеющий аналогов в вокально-ансамблевой практике жанр — «концерт в лицах». Еще один солист театра — рояль. «Оркестровым» звучанием инструмента пианистка Елена Гречникова обогащает художественную палитру ансамбля. Она полноправный соавтор всех творческих идей маэстро.

🗎 [от 2000₽] — Написанная в 1817 году пьеса «Своя семья, или Замужняя невеста» (в версии театра — «Замужняя невеста»), в которой представлена миниатюрная картинка жизни российского дворянства начала XIX века, и по сей день с успехом идет в репертуаре театров и считается одним из лучших образцов отечественной стихотворной комедии. Легкий, непринужденный, веселый спектакль в постановке Евгения Марчелли, работы которого отличаются глубиной проникновения в психологию героев, яркой театральностью и современностью звучания, превращается в настоящую русскую комедию, поднимающую, вместе с тем, важные нравственные проблемы семейных отношений. По словам режиссера: «Сюжет этого спектакля — нестандартная для меня история, в ней нет негатива, нет отрицательных персонажей. Это добрая, нежная, почти рождественская сказка про большую семью, члены которой со всей серьезностью относится к появлению в их круге нового человека. В результате оказывается, что чужих людей нет». Настоящий комизм сценических положений, заразительный и светлый юмор делают эту постановку привлекательной для самого широкого круга зрителей и семейного просмотра.