🗎 [5000 ₽] — Выездной спектакль-концерт сельской самодеятельности в 7 частях без антракта. Лауреат XIII Международного театрального форума «Золотой Витязь» (Лучший спектакль – «Бронзовый Витязь»; Лучшая мужская роль – А.Коршунов, П.Гребенников); Приз зрительских симпатий Международного молодежного театрального форума «Март-контакт» в Могилеве; Лауреат Всероссийского Театрального Форума Фестиваля фестивалей «У Золотых Ворот» (Серебряный диплом лауреата и Средняя Хрустальная шапка Мономаха); Гран-при III Международного фестиваля русской классической драматургии «Горячее сердце»; Лауреат IV Международного театрального фестиваля «История Государства Российского. Отечество и судьбы» за яркое сценическое воплощение образов русской прозы XX века; Участник XII Международного театрального фестиваля современной драматургии им. Александра Вампилова; Участник Всероссийского фестиваля спектаклей по произведениям Василия Шукшина «Здравствуйте, люди!» Добрый, веселый и живой спектакль по семи рассказам Василия Шукшина поставила молодой режиссер Юлия Беляева. Подлинная деревенская жизнь с её уникальным юмором, простотой, самобытностью, узнаваемыми «шукшинскими» образами рождается в сферическом пространстве театра и становится ярким, искрометным, колоритным и очень душевным спектаклем. «Семь рассказов Шукшина собраны в утонченную литературную композицию. Все части, которые без перерыва, одним махом играются перед зрителем, объединяет тема любви - она здесь по - шукшински разная, но всегда нравственно чистая и требовательная… То покажется тихим счастьем полного взаимопонимания и завидного терпения («Светлые души»), то мучительным самоистязанием («Жена мужа в Париж провожала»), то приторным самолюбованием («Чередниченко и цирк»), то долголетней и трогательной привычкой в браке («Одни») или необъяснимой страстью с первого взгляда («Степкина любовь»)…» – Елизавета Авдошина, журналист, театральный критик.

🗎 [от 2500₽] — Сказочная комедия для детей и их родителей. Действие происходит в голландском городке, где коты живут среди людей, а люди – среди котов. Кошка по имени Мурли превращается в девушку, но по-прежнему понимает язык кошек и в душе все-таки остается немного кошкой. Она удивляет всех вокруг своими поступками, попадает в курьезные и веселые переделки. Мир людей ей кажется странным и сложным, но он начинает ей нравиться, потому что здесь девушка-кошка узнала, что такое дружба, верность и любовь. Зрителей позабавят песни-мурлыканья и грациозные перелеты кошек-людей с одной импровизированной крыши на другую.

🗎 [от 3500₽] — Театр Юмор Кабаре «Гнездо перелетных птиц» — результат творческого взаимодействия режиссера Константина Демидова и актрисы «Сферы» Виктории Склянченковой, автора идеи и инсценировки спектакля. Это история одновременно и об Аркадии Аверченко, и о рождении его театра в Константинополе, и о тех людях, которые встречались на его пути. Спектакль выстраивается вокруг истории создания театра-кабаре «Гнездо перелетных птиц». Здесь и драматизм самой жизни, и комичность бытовых сцен, и лирические отступления в исполнении Александра Вертинского. «Мы все пришли в кабаре, чтобы увидеть новые пьесы Аверченко, послушать Вертинского и посмеяться от души. Перед нами проносится калейдоскоп веселых историй: шутливый шантаж в поезде, разоблачение возлюбленного, отчаянные попытки самоубийства…» —Татьяна Панкова, театральный блогер (портал localdramaqueen).

🗎 [от 1000₽] — В спектакле Михаила Левитина французские страсти разыгрываются на просторах бескрайнего русского леса, буквального и иносказательного. Адюльтер, коварные интриги, эксцентричные персонажи, непредсказуемые поступки, блестящие диалоги Островского, любовь и ненависть, алчность и щедрость, чувственность и брутальность, подлость и благородство, юмор и серьёзность — всё это переплетается и смешивается воедино. Настоящее торжество театра, представленного здесь трагиком Несчастливцевым и комиком Счастливцевым и абсолютной театральностью, исповедуемой Левитиным и его театром. «Эта пьеса буквально написана по-пушкински! И кроме того это самая определённая пьеса Островского, я ничего подобного не читал. Там есть группа Гурмыжской, группа Восмибратова, группа Несчастливцева, между ними — Буланов. Всё! Вот эту короткую историю я и рассказываю. В чём-то эта пьеса даже напоминает классический французский водевиль...» — Михаил Левитин. Спектакль-оммаж постановке «Лес» выдающегося режиссёра Всеволода Мейерхольда спустя ровно сто лет после премьеры и дань уважения самому Всеволоду Эмильевичу в честь его 150-летнего юбилея.

🗎 [7000 ₽] — В спектакле звучит музыка Х.В. Глюка, мелодии и песни 60-х годов. ХVIII Международный театральный форум «Золотой Витязь»: приз «Бронзовый витязь» в большой форме – режиссёру Александру Коршунову, диплом «За роль Сергея Сорокина в спектакле «Затейник» Александру Пацевичу; Long list «Золотой маски» – 2021; Премия «Верю» фестиваля «Фабрика Станиславского» (2021г) – за лучший актерский ансамбль; участник Всероссийского театрального фестиваля им. В. С. Розова РОЗОВФЕСТ Два приятеля спустя годы встречаются в санатории на берегу Черного моря. Один из них, Валентин, преуспевающий чиновник, женатый человек, приехал на море отдохнуть. А второй, Сергей – одинокий массовик-затейник на этой базе отдыха работает и живет… «Это история о любви и страхе, об их силе и первенстве. О том, что любовь во благо, деятельная любовь, может оказаться совсем не во благо… На пятачке сцены театра «Сфера» родился большой, значительный спектакль. Он теплый по атмосфере, он живой, сильный по актерской работе и он колоссальный по эмоциональному воздействую. И главное этот спектакль напоминает: во все времена есть преграды, с которыми нужно бороться за любовь, но за нее обязательно нужно бороться» – Мария Куликовская, портал localdramaqueen.moscow «Я очень люблю Виктора Розова, считаю его настоящим, глубоким, крупным, выдающимся драматургом. Я обратился к пьесе «Затейник», потому что в ней поднимаются очень важные для нас темы. Она очень человечная, добрая, искренняя, с замечательными актерскими ролями, с серьезным, психологическим материалом» – Александр Коршунов.

🗎 [2500 ₽] — Молодой купец Николай Иванович и его жена Глафира Семеновна едут в свое первое путешествие в Париж. Окрыленные ожиданиями, они простодушно удивляются всем чудесам «французской земли», устремляясь навстречу новым впечатлениям. Однако очень скоро чужбина покажется уже не такой гостеприимной, и герои отправляются назад со святым убеждением, что «в гостях хорошо, а дома лучше»...

🗎 [от 4000₽] — История о том, как в маленьком городе, изнывающем от жары, появляется странный незнакомец, объявляющий себя продавцом дождя… Александр Коршунов о спектакле: «Пьеса Ричарда Нэша «Продавец дождя» – о вере в чудо, любви и надежде вопреки всему. Умная и тонкая, она полна добра и чудесного юмора. Сегодня именно такая пьеса в репертуаре «Сферы» мне думается и нужна, и своевременна».

🗎 [от 2500₽] — Премьера! В спектакле звучит музыка И.С. Баха, А. Марчелло, Дж. Россини, В. Монти, Е. Доги, цыганская народная музыка Премьера спектакля «Без вины виноватые» посвящается 40-летию театра «Сфера» и предваряет 200-летний юбилей великого русского драматурга А.Н. Островского. Александр Коршунов о спектакле: «Герой пьесы актер Незнамов говорит: «…нам обмана не нужно! Нам подавай правду, чистую правду!»… Потребность настоящего в жизни и в искусстве, в любви, в человеческих чувствах и взаимоотношениях… Мир театра… Судьба актрисы… Духовная основа подлинного творчества… Ответственность за детей, за «без вины виноватых»... Мать и дитя – высшая связь и основа жизни… – Вот круг тем нашего спектакля.» В основе сюжета – судьба молодой девушки Любови Отрадиной. Брошенная женихом Муровым ради богатой невесты и потерявшая маленького сына, она, несмотря на выпавшие на ее долю беды, стала известной театральной актрисой. Спустя семнадцать лет, после долгих скитаний, став знаменитой актрисой Еленой Ивановной Кручининой, она возвращается в родной город и узнает, что после тяжелой болезни ребенок её выжил и был втайне отдан на воспитание чужим людям. Сыном Кручининой оказывается провинциальный актер Григорий Незнамов, служащий в театре ее родного города…

🗎 [2000 ₽] — По пьесе Б. Слейда «Same time, Next year» В спектакле звучит музыка А. Шнитке, Ш. Умебаяши, Д. Хисаиши, Х. Кузняка, А. Коэна, К. Ботти. Новая редакция спектакля Екатерины Еланской «Там же, тогда же». Спектакль создан совместно с Театром жанровых миниатюр «Листья» Участник VIII Международного театрального фестиваля «Золотая провинция»(приз за лучшую мужскую роль – Дмитрий Новиков) Он – бухгалтер. Она – домохозяйка. Они познакомились случайно. У обоих сложившиеся жизни – семья, дети… Но судьбоносная встреча переворачивает всё. Дальнейшее существование друг без друга невозможно! Что обретут? Что потеряют? Чем обернётся для каждого из них это желанное страстное чувство? Спектакль тонкий, эмоциональный, с улыбкой и грустью, с надеждой и печалью. Артисты Елена Елова, Дмитрий Новиков, Владимир Аносов и Алексей Голубев – в новой редакции спектакля Екатерины Еланской «Там же, тогда же».

🗎 [от 2500₽] — Пьеса в 2-х действиях. В спектакле звучит немецкая колыбельная «Schlaf, Kindlein, schlaf» в исполнении Екатерины Богдановой. «Земля Эльзы» по пьесе Ярославы Пулинович рассказывает о жизни немолодой женщины. Она родилась в провинции в семье русских немцев, которые прошли через ужасы войны, репрессий и ссылок. После череды несчастий она вдруг встречает на своем пути любовь, которая кардинально меняет ее жизнь. Иван Рубцов – выпускник ГИТИСа, Мастерская А.С. Кончаловского. Режиссер был приглашен театром как победитель первой в истории «Сферы» творческой лаборатории «Современная российская драматургия в постановке молодых режиссеров». Лаборатория была проведена театром совместно с ГИТИСом в июне-июле 2021 года. Заявка Ивана Рубцова и пьеса «Земля Эльзы» были выбраны из 30 соискателей.