🗎 [от 700₽] — Дон Жуан готовится к смерти и приглашает священника для исповеди. Исповедь Дона Жуана навсегда меняет жизнь священника. Что же рассказал Дон Жуан? Какие секреты, меняющие порядок вещей, поведал? История имеет удивительную развязку и дает возможность взглянуть на Дон Жуана с совершенно нового ракурса.

🗎 [3500 ₽] — Антон Чехов Комедия в 4-х действиях Начало XX века, начинающий драматург Константин Треплев готовится представить гостям свою монопьесу, которую должна исполнить Нина Заречная, девушка, которую он любит. Среди гостей – мать Константина, известная актриса Аркадина, и её возлюбленный –знаменитый писатель Тригорин. Нина увлекается Тригориным и решает посвятить свою жизнь театру – бросает Треплева и едет в Москву. «Чайка» – самая загадочная пьеса мирового репертуара. Почему Чехов называет её комедией? Что такое колдовское озеро? Может быть, это наши привычки, полёт фантазии, наши неисполненные желания? Станет ли Нина великой актрисой? В чём предназначение художника? Помещая зрителей (всего 59 человек) на сцену театра, режиссер приглашает каждого стать сотворцом, попробовать разгадать загадки Чехова. Спектакль «Чайка» был с успехом показан на Международном театральном фестивале «Мелиховская весна» в 2012 году, где все его участники стали лауреатами.

🗎 [от 2200₽] — Случайная авария выбивает Джона Смита из графика его жизни и запускает череду нелепых ситуаций, которые к финалу перерастают в один большой абсурд. Заурядный таксист на деле оказывается не таким уж и простым. У него два дома и две жены, которые даже не догадываются о существовании друг друга. На боевой Мэри герой женился в мэрии, с инфантильной Барбарой венчался в церкви. К одной приезжает после дневной смены, к другой — после ночной. Живет по четкому закодированному плану, который до этого момента никогда не нарушал. Актерский состав: Светлана Пермякова / Алина Ланина / Мария Сластненкова / Марина Соколова/Маруся Климова Тимур Еремеев / Денис Косяков / Сергей Ефремов / Дмитрий Морозов Мирослава Карпович / Марина Соколова / Юлия Такшина Александр Якин / Андрей Шугов / Михаил Башкатов / Сергей Ефремов Антон Косточкин / Сергей Федюшкин / Дмитрий Морозов / Виктор Шуралев / Сергей Ефремов / Никита Барсуков Владислав Аргун / Дмитрий Морозов / Никита Заболотный / Сергей Ефремов / Никита Барсуков Денис Демин / Сергей Федюшкин / Дмитрий Морозов

🗎 [от 1700₽] — Оперетта «Летучая мышь» в театре Оперетты Говорят, что однажды при встрече Жак Оффенбах поделился с Иоганном Штраусом примерно следующей мыслью: «А не пора ли Вам, милый Штраус, перестать писать вальсы и сочинить оперетту?!» Вальсы Штраус писать не перестал, но оперетты полились из него неудержимым потоком. Из шестнадцати написанных Штраусом оперетт лучшей, бесспорно, можно назвать «Летучую мышь». Впервые эта оперетта была сыграна в Вене в 1874 году. И с тех пор не было, пожалуй, ни одного театрального сезона, чтобы в каком-нибудь музыкальном театре не шло это произведение. В одной только «Московской оперетте» «Летучая мышь» ставилась четырежды и каждый раз становилась репертуарным долгожителем. Среди наших актеров нет практически ни одного, который бы в своем творчестве прошел мимо этого удивительного произведения Короля Вальса, великого Иоганна Штрауса. Поставленная более 40 лет назад режиссером Георгием Ансимовым в содружестве с музыкальным руководителем Мстиславом Ростроповичем и художником Валерием Левенталем, «Летучая мышь» выдержала более тысячи представлений и стала настоящим символом «Московской оперетты». В ней собрано все великолепие и праздничность жанра оперетты: гениальная музыка И.Штрауса, тонкий юмор Н.Эрдмана и М.Вольпина, яркая, изящная игра актеров. И теперь, возвращенный в первозданном виде, спектакль вновь представил в афише имена своих великих создателей. Оперетта «Летучая мышь», поставленная в 1974 году, был приурочен к 100-летию произведения. А его триумфальное возвращение совпало со 190-летием великого композитора Иоганна Штрауса. Купить билеты на «Летучую мышь» в московском Театре оперетты можно на Ticketland.

🗎 [3500 ₽] — Две подруги Надя и Маша, по профессии актрисы театра, отправились в выходной день на прогулку в лес. Вместо грибов они обнаружили мужчину (Бориса), лежащего без сознания. При нем была сумка, набитая деньгами. Казалось бы, дальше действие пойдет по накатанному детективному сюжету – больница, полиция, дознание. Но пришедший в себя Борис обвиняет своих спасительниц в похищении его жены. Сюжет развивается быстро, обрастая новыми гранями, словно снежный ком. Но не зря Надя и Маша актрисы. Театр как великая иллюзия, а также влюбленность героинь в свою профессию помогают при любом стечении обстоятельств. В спектакле «Похищение» много хорошего тонкого юмора. Действие на сцене развивается стремительно и ярко, в лучших традициях классической комедии положений. Постоянно возникают новые обстоятельства, в которых нет продыху ни героям спектакля, ни зрителям.

🗎 [2500 ₽] — Лирическая повесть по стихам, посвященным Валентине Серовой Пронзительная и камерная история о большой многогранной любви Константина Симонова к знаменитой актрисе Валентине Серовой. Они познакомились, когда были совсем молодые: он, начинающий литератор, она, набирающая популярность актриса. Каждый спектакль он сидел в первых рядах, подмечал малейшее её движение, интонацию – он был так влюблён. Но она не отвечала взаимностью - не могла забыть своего мужа, знаменитого лётчика-испытателя, который недавно погиб. Симонов не сдавался, доказывал свою любовь и ждал. И Валентина согласилась быть его спутницей, но не смогла так же горячо полюбить. B 1942 году был опубликован сборник стихов Симонова «C тобой и без тебя», который он посвятил своей музе. Эту книгу невозможно было достать: стихи из неё переписывали от руки, учили наизусть, посылали своим любимым. Симонов сумел угадать самое главное – одни ждали своих любимых с войны, другие воевали и были живы молитвами любимых. Жди меня, и я вернусь. Только очень жди, Жди, когда наводят грусть Желтые дожди, Жди, когда снега метут, Жди, когда жара, Жди, когда других не ждут, Позабыв вчера. Жди, когда из дальних мест Писем не придет, Жди, когда уж надоест Всем, кто вместе ждет.

🗎 [от 1200₽] — На российской театральной сцене сказка Константина Леонтьева (1831-1891) «Дитя души» ставится впервые. Действие сюжета развивается в 19 веке на территории Балканского полуострова. Бедные крестьяне Христо и Христина не могли иметь детей. Но Бог услышал их молитвы и подарил им младенца Петро, ставшего для них приемным сыном. Когда Петро вырос, в день совершеннолетия, открываются тайны его происхождения. Зритель узнает, что судьбу для Петро пришлось выбирать бедному Христо, таковы были условия усыновления. Петро отправляется в сказочное путешествие по различным странам, чтобы узнать, что ему приготовила судьба: бескрайняя любовь, безмерное богатство или служение Богу. Непредсказуемость сюжета, приключения, смертельные опасности и королевские почести в динамично развивающемся сюжете, а также восточная музыка не дадут отвлечься зрителю ни на минуту. Два часа спектакля пролетят как одно мгновенье, оставив после себя приятное послевкусие и приподнятое настроение. Подходит для просмотра всей семьей. Продолжительность спектакля: 2 часа с антрактом.

🗎 [от 700₽] — 9 ноября 2025 года в Кремлёвском дворце пройдёт моноспектакль «Казанова» народного артиста России Евгения Князева. Концерт из цикла «Выдающиеся актёры в Кремле» состоится в юбилейный, 70-ый год народного артиста России Евгения Князева. Приглашаем вас на моноспектакль «Казанова», который «восхищает, завораживает, увлекает своей историей. Уникальный талант Евгения Князева творит магию эмоций. Казанова — это абсолют чувственности и страсти, пьянящая и обжигающая история последней любви самого известного венецианца Джакомо Казанова и 13-летней Франциски. Марина Цветаева написала пьесу «Феникс» накануне эмиграции из России на фоне революционных событий, когда рушились привычные ей романтические идеалы, на смену культуре, аристократизму и поэзии приходил суровый быт. Казанова — человек уходящей эпохи, последний романтик, пылко и платонически влюблённый в девочку, которая стала сильнее его судьбы, стала его вдохновением и пророчеством, той единственной, кому он впервые в жизни, вопреки данному обету, надел на палец обручальное кольцо. Евгений Князев своей выразительной пластикой, магнетическим тембром голоса и уникальным актёрским дарованием перевоплощается то в тринадцатилетнюю девочку, то в дряхлого старика-венецианца, заканчивающего свой век в ненавистной Богемии. Артист легко, словно Джакомо Казанова, влюбляет в себя весь зрительный зал. История любви, невозможной в реальности, притча о чувствах и страсти, о неизбежной разлуке прозвучит в сопровождении музыкальных шедевров Вивальди, Оффенбаха, Телемана, Генделя в исполнении квартета музыкантов театра имени Е. Вахтангова. 200 мерцающих свечей — магия будет царить на сцене... Ночь. Последний час 1799 года. Наступает новый год и новый век. Минуты, когда возможно всё... Богемия. Книгохранилище замка Дукс. Самый известный венецианец, ловелас и сердцеед, Джакомо Казанова — 75-летний старик, всё такой же гордый и неукротимый, собирается покинуть замок. Перед ним — ворох бумаг, Казанова перебирает огромный архив женских писем и бросает их в камин перед отъездом. Необъятная армия возлюбленных смотрит на него влюблёнными глазами из вечности. Но усмешка Фортуны в том, что он, великий любовник, неверный и ускользающий, всегда оставлял за собой не руины, а счастливых женщин, сам же оставался вечно неутоленным и ищущим единственную любовь... Продолжительность 70 мин.без антракта. Перед началом мероприятия в качестве комплимента гостям будет предложен приветственный напиток. Живое звучание кларнета в исполнении музыканта Шамса создаст особую атмосферу вечера. Также для вас будет представлена экспозиция фотографий народного артиста России Евгения Князева. Приобретая билет в ближнем партере номиналом 2500 — 3500 руб. до 1 сентября 2025 г., вы получаете дополнительный комплимент от Кремлёвского дворца. По окончании спектакля вас ждёт автограф-сессия с артистом и праздничный торт. Источник: kremlinpalace.org

🗎 [от 4000₽] — Пенсионер-железнодорожник Степан Николаевич и пенсионерка-учительница Софья Александровна встречаются далеко не в самый лучший период своей жизни и не по своей воле. Сын Степана Николаевича решил, что отцу нужно жениться. А дочь Софьи Александровны, приватизировав квартиру мамы, поселила её к одинокому пенсионеру в пятиэтажную хрущёвку, чтобы в процессе реновации та получила однокомнатную квартиру. Что может быть общего у бывшего проводника и бывшей учительницы литературы? Он – детдомовец, она – из интеллигентной семьи. Но несмотря на классовые различия, герои находят общий язык. По замыслу режиссера, спектакль «Дом под снос» составляет драматическую дилогию со спектаклем «Старомодная комедия» по пьесе Алексея Арбузова. Не только потому, что зрители вновь встретятся с полюбившимся дуэтом – н.а. Алиной Покровской и Сергеем Колесниковым, но еще и потому, что эти два спектакля об одиночестве человека и преодолении этого одиночества.

🗎 [от 500₽] — Спектакль «Леди на день» в постановке Дмитрия Астрахана — это комедийная история, но в ней есть место и светлой грусти. Спектакль переносит зрителей в Нью-Йорк 30-х годов: это рассказ об одном дне из жизни его жителей. Наполненный юмором, оптимизмом, яркий и динамичный, спектакль знакомит нас с Анни, уличной торговкой. Сейчас она продаёт яблоки на улицах Бруклина, а когда-то принадлежала к высшему обществу, была замужем за аристократом и родила дочь Луизу. И вот теперь Луиза, воспитанная в Европе отцом как леди, собирается замуж за графа Ромеро, но сначала она хочет познакомить жениха с матерью. Ни она, ни жених не подозревают, что её мать сейчас — простая торговка яблоками. А дальше в историю вступают друзья Анни, которые готовы сделать все, чтобы мама и дочь были счастливы, и потому придумывают грандиозную аферу!

🗎 [3000 ₽] — Этот моноспектакль – бенефис народной артистки РСФСР Алины Покровской. Спектакль приурочен к юбилею актрисы, который она отпраздновала в 2020 году. Пьеса «Баба голубиная», написанная драматургом Дмитрием Минченком, рассказывает о том, как сложилась судьба Надежды Кузякиной, героини, которую зрители прекрасно знают по фильму «Любовь и голуби». Над сценарием к фильму работал Владимир Гуркин, автор одноименной пьесы. И вот теперь на Экспериментальной сцене Театра Армии выходит ее продолжение, история, второе название которой – «Любовь и голуби» тридцать лет спустя». Идея пьесы принадлежит Евгении Кузнецовой. Это история сильной духом женщины, прошедшей сложные испытания, измены, потерю близких и родных. История, в которой затейливо переплетается трагическое и смешное. Это история женщины, умеющей прощать и не потерявшей способность любить. Рассказывает режиссер спектакля Андрей Бадулин: «Когда мы начали работать над пьесой, осознавали, что существует реальная опасность подпасть под обаяние культового фильма и представить зрителю его ремейк, и мы поняли, что лучшим решением будет абстрагироваться от первоисточника и рассказывать новую самодостаточную историю. Тем более, что Нина Дорошина, и Алина Покровская – совершенно разные актерские индивидуальности. Кроме того, между событиями двух пьес прошло 30 лет, и, конечно, героиня изменилась за это время, потому что людям свойственно меняться. Эта пьеса – о вечных темах, понятных каждому, ведь у любого человека в жизни есть и много бед, и много радостей, хоть каждый человек и уникален. Я очень благодарен драматургу Дмитрию Минченку – он дал нам полную свободу. Я благодарен Алине Станиславовне Покровской, которая полтора часа на сцене одна рассказывает очень непростую историю, и делает это совершенно самоотверженно».

🗎 [от 1500₽] — Через 20 лет после окончания школы бывшие одноклассники решают собраться в день рождения одного из них – Ванечки. Кем они стали за это время? Священник, олигарх, поэт-бомж, королева красоты, тоскующий эмигрант, учительница – у каждого есть своя правда и своя ложь, каждый скрывает свой «скелет в шкафу». С Ванечкой у всех связано очень многое, каждому есть, что вспомнить, кроме того, он единственный, кому можно рассказать про то, что происходит сейчас, ведь он не сможет выдать ни одну тайну. Остросюжетный, злободневный спектакль, рефлексирующий на тему 90-х, с неожиданным финалом.

🗎 [от 500₽] — В основе спектакля – три произведения Михаила Зощенко: рассказы «Преступление и наказание», «Забавное приключение» и пьеса «Свадьба». Именно по ним в 1975 году Леонид Гайдай снял свою известную комедию «Не может быть!». Место действия спектакля Глеба Черепанова – съемочная площадка: сегодня, в XXI веке, снимается фильм по произведениям Зощенко. Действующими лицами спектакля становятся не только герои Зощенко, но и члены съемочной группы, а сама съемка – основное событие, вокруг которого все и разворачивается, именно на его фоне зрителю будут рассказаны три новеллы. Первая – про заведующего магазином Григория Ивановича Горбушкина, зарабатывающего спекуляцией. Его внезапно вызывают к следователю, и, понимая, чем это может грозить, они с женой пытаются скрыть следы преступления. Новелла «Забавное приключение» – история адюльтера, которая начинается с того, что мы узнаем, как семьянин с говорящей фамилией Барыгин-Амурский изменяет своей жене с замужней женщиной Зинулей. Новелла под названием «Свадебное происшествие» (по пьесе Зощенко «Свадьба») о том, как незадачливый новоиспеченный муж Володя Завитушкин пытается на праздновании после ЗАГСа понять, кто из девушек за праздничным столом – его жена. Глеб Черепанов, режиссер спектакля: «Эта эпоха – 20-е-30-е годы до 1937 года – время бурления театральной и киножизни: театр Таирова, Мейерхольда, Вахтангова, Михаила Чехова, первые звуковые и не только фильмы режиссеров Эйзенштейна, Пудовкина. В живописи это, конечно, Родченко, плакатность. Это в целом время расцвета искусства и период больших надежд, радости и предвкушения новой жизни. Фильм, который мы снимаем – это наша фантазия про те времена, то, как мы себе эти времена представляем. Конечно, мы многое додумываем, потому что хочется праздника, хочется, чтобы это было весело и оптимистично». По мотивам рассказов Михаила Зощенко.

🗎 [от 700₽] — Пьеса А.Н. Островского, жанр которой сам драматург определил как комедию, – это история о молодом бедном дворянине Егоре Дмитриевиче Глумове, страстно желающим добиться высокого положения в обществе: подняться обманным путем по карьерной лестнице, удачно жениться, – только бы любым способом уйти от нищенского существования. Природное обаяние, хитрость, ум и холодный расчет помогают ему войти в доверие к нужным людям, очаровать их и произвести впечатление. И кажется, что цель достигнута: Глумов обласкан и принят в обществе. Но на всякого мудреца довольно простоты… Андрей Бадулин, режиссер спектакля: «Пьеса написана в 1868 году. Но, к сожалению, со временем в жизни мало что меняется. Хоть сто лет пройдет, хоть тысяча: все теплые и хлебные места уже давно заняты. Как же попасть в высшие сферы молодому человеку без знакомств и без протекции? И тут возникает большой соблазн, что можно достичь успеха, высокого положения, благополучия, разок переступив через себя, наступив кому-то на голову. Скорый путь наверх через заднюю дверь – дорога в один конец – путь предательства самого себя, своего интеллекта, который непременно приведет к цинизму, аморальности и нравственной смерти. Раз запачкавшись, уже не отмоешься. А потому, юноше, обдумывающему житье, тысячу раз стоит задуматься, а стоят ли все эти блага такой цены. И может быть нужно поискать другой путь, на котором не придется поступаться собственной честью и достоинством. Хочется верить, что эти слова все еще не пустой звук. И они надолго сохранятся в нашем лексиконе».

🗎 [от 2000₽] — Самая ожидаемая премьера года — музыкально-драматический спектакль Юрия Николаенко «Там на небе звезды» по пьесе Сергея Плотова! «Там на небе звёзды» — это история о том, как простой автомеханик Коля пишет песни и мечтает вырваться из замкнутого круга сурового северного городка, где зима и ночь слились в единое целое, а небеса освещаются северным сиянием. На непростом пути к его мечте — семейные драмы, настоящая дружба, предательство и трудный выбор между желаниями и реальностью. Сложный, как жизнь в провинциальном городе, и одновременно теплый, как свет на заснеженной улице, спектакль ведет зрителей через внутреннюю борьбу и эмоциональные взлеты героя, не боясь исследовать темы потерь, силы духа и искренних чувств. Эта уникальная постановка с глубокими монологами о повседневной жизни, стихами и музыкой Юрия Николаенко откликнется в сердце каждого зрителя. Здесь любой найдет частичку себя — во взгляде на небо, в разговоре с близким человеком, в надежде, что завтра будет лучше. «Там на небе звезды» — это рассказ о том, как важно оставаться верным себе даже в самых сложных обстоятельствах. Музыкально — драматическии? спектакль, созданныи? талантом режиссера-постановщика Юрия Николаенко, погружает зрителя в мир, где любовь и музыка сталкиваются с серыми буднями, а юность врывается гитарными рифами, наполняя сердца светом и теплом. Продюсер: Театральная компания «Культура» Автор пьесы: Сергей Плотов Режиссер – постановщик: Юрий Николаенко Художник – постановщик: Марина Алисова Хореограф – постановщик: Владимир Андрюкин Художник по свету: Илья Султанов Художник по костюмам: Денис Шевченко В ролях: • Николай – Юрий Николаенко • Серега – Роман Суворов • Галина Михайловна – Ольга Петрова • Василий Петрович – Владимир Максимов • Милена – Екатерина Директоренко • Саня – Владислав Кулыгин • Костычев Виктор Иванович – Мишель Кариев • Вика – Александра Веселова • Катя – Мария Киселева Продолжительность: 2 часа 40 минут с антрактом Источник: kulturavsem.ru

🗎 [от 2000₽] — «Номер 13» вот уже третий десяток лет с успехом шествует по театральным подмосткам всего мира. Пьеса вошла в золотой фонд Британского театра, как одна из лучших английских комедий ХХ века. Действие происходит в отеле... В центре истории, разворачивающейся на сцене, помощник премьер-министра Великобритании Ричард. Он снял номер в отеле, чтобы провести вечер наедине с секретаршей своего политического оппонента. Но именно в это время они находят в окне своего номера труп, который надо убрать, дабы избежать скандала! А тут еще вечно мешаются то обслуживающий персонал, то пьяная жена Ричарда, то ревнивый муж секретарши... Весь ужас в том, что каждый шаг лишь запутывает ситуацию! Но, как же это все смешно смотрится с того ракурса, с которого предлагает нам взглянуть на события автор произведения — Рэй Куни. Спектакль «Номер 13» закручивается и приобретает новые подробности и повороты сюжета на протяжении всего спектакля. Обязательно узнайте всю историю до конца, наблюдая за потрясающей игрой известных и любимых актеров! Актёрский состав: Мирослава Карпович/Мария Фурсенко/Валерия Федорович/Алина Ланина Андрей Гайдулян/Александр Якин/Андрей Шугов/Денис Косяков Сергей Ефремов/Никита Заболотный Дмитрий Морозов/Борис Смолкин/Тимур Еремеев/Сергей Рост Андрей Шугов/Дмитрий Морозов/Кирилл Краснов/Никита Барсуков Екатерина Ефимова/Ася Калинина/Елизавета Мартинес/Марина Соколова Сергей Федюшкин/Антон Косточкин/Алан Габуев/Тимур Еремеев/Владимир Колганов Марина Соколова/Мария Сластненкова/Мария Фурсенко/Людмила Харитонова/Ася Калинина/Татьяна Усатова Надежда Азарова/Мария Сластненкова/Татьяна Усатова/Людмила Харитонова/Анастасия Гребенчук Андрей Шугов/Денис Демин/Владислав Аргун/Сергей Марченко

🗎 [от 2000₽] — «Шикарная свадьба» — лёгкая комедия положений. Свадьба — событие важное. К нему готовятся, его ждут. А что делать, если жених в день свадьбы оказался в постели с совершенно незнакомой девушкой и при этом абсолютно ничего не помнит? Герои спектакля прилагают все усилия, чтобы спасти свадьбу. Но каждый новый шаг только запутывает ситуацию. Зрителей ждёт весёлая лёгкая комедия со счастливым финалом. Билеты можно купить без паспорта! В спектакле заняты: Сергей Чирков / Владимир Курцеба / Семён Лопатин Елена Захарова / Мария Астахова / Маруся Климова / Валерия Бурдужа Маруся Климова / Валерия Бурдужа / Софья Шуткина Сергей Чирков / Игорь Огурцов / Александр Алёшкин / Сергей Друзьяк Юлия Сулес / Нина Персиянинова

🗎 [от 1500₽] — «Два билета в Милан» по пьесе «Последняя любовь» американского драматурга Джо ДиПьетро ставится в Театре Армии в честь юбилея Людмилы Алексеевны Чурсиной. Народная артистка СССР Л.А. Чурсина играет главную роль Кэрол Рэйнольдс и создает образ женщины за 70, с богатым внутренним миром и фантазией, с юмором и даже некоторым озорством. Ее героиня сохранила женскую привлекательность, обаяние, любовь к жизни, и в глубине души продолжает верить в чудо, которое может еще случиться в ее жизни.

🗎 [3000 ₽] — Из чего может сложиться комедийная ситуация? Из чего угодно – от плохого настроения вашей спутницы до желания разыграть друзей! Все началось со случайной встречи на улице двух старых приятелей Пьера и Кристофа. Договорились устроить вечеринку вчетвером – каждый придет со своей подружкой. Веселье сначала никак не задалось – Патрисия, девушка Кристофа, непонятно на что разозлилась, надула губки и не желала ни с кем общаться. Пьер с Натали увлечены своей любовью и постоянно целуются. Кто из них и почему решил, что Патрисия иностранка, уже и неважно, ведь именно с этого момента началось полное безумие. Новоиспеченная «иностранка» все глубже вживается в свою роль. Кристоф, чтобы подругу не разоблачили, старательно ей подыгрывает. Клубок веселой лжи закручивается все плотнее, на театральных подмостках и в зале царит атмосфера легкости французской комедии. «Венеция в снегу» – это постановка о любви, о той силе и энергии, которую она в себе несет. Спектакль о женственности и мужественности, о том, что наша сила – в том, чтобы быть самими собой, а не становиться средним полом. Ходить на свидания, а не прятаться в мессенджерах. Спектакль о той забытой, возможно, никогда не испытанной нынешней молодежью, романтике, ради которой стоит делать милые глупости – влезть в окно к любимой, носить ей каждый день полевые цветы в знак своей нежной любви, не стесняться целовать в ушко и шептать ласковые слова. Источник: eatrarmii.ru

🗎 [от 500₽] — Юбилей свадьбы Сергея и Екатерины омрачен болезнью мамы Сергея – Полины. Но болезнь оказывается очередной провокацией – просто Полина, не дождавшись внуков, считает, что невестка Екатерина вышла замуж за её любимого сына исключительно из корыстных целей и именно поэтому у пары нет детей. Даже бесконечно терпеливый и любящий Сергей не выдерживает очередной выходки мамы, и между ними вспыхивает ссора. И только отпуск, проведенный вдали от мамы, приносит всем хорошие новости: скоро Полина станет бабушкой! В трактовке постановщика спектакля режиссера Игоря Афанасьева, мелодраматическая история о бесконечной и всепоглощающей материнской любви к единственному сыну приобрела явные черты комедии. Классический конфликт поколений превращается в увлекательное действо, настоящий театральный праздник с акробатическими трюками, латиноамериканскими танцами и, конечно, музыкой.